Campanas tubulares

Las campanas tubulares a veces se golpean en el borde superior del tubo con un martillo con cabeza de plástico o de cuero sin curtir. A menudo, se adjuntará un pedal de sostenido para permitir que las campanas suenen durante más tiempo. También se pueden arquear en la parte inferior del tubo para producir un sobretono muy alto y muy agudo.

Los tubos utilizados proporcionan un tono más puro que las campanas cilíndricas sólidas, como las de un árbol de marcas.

Las campanadas se encuentran a menudo en el repertorio de orquestas y bandas de concierto. Rara vez toca una melodía, sino que se usa con mayor frecuencia como un color para agregar al sonido del conjunto. Ocasionalmente tiene solos, a menudo representando campanas de iglesia.

En las campanas tubulares, los modos 4, 5 y 6 parecen determinar el tono del golpe y tienen frecuencias en las proporciones 9²:11²:13 ², o 81:121:169, "que están lo suficientemente cerca de las proporciones 2:3:4 para que el oído las considere casi armónicas y las use como base para establecer un tono virtual&# 34;. El "tono de strike" percibido es, por lo tanto, una octava por debajo del cuarto modo (es decir, el "1" que falta en la serie anterior).

Música clásica

Las campanas tubulares aparecieron por primera vez entre 1860 y 1870 en París. El inglés John Harrington patentó las campanas tubulares hechas de bronce. Arthur Sullivan pudo haber sido el primer compositor en anotar para campanas tubulares en la orquesta, en 1886. A principios del siglo XX, también se incorporaron campanas tubulares a los órganos de teatro para producir efectos.

Las campanas tubulares como sustituto de las campanas de iglesia fueron utilizadas por primera vez por Giuseppe Verdi en sus óperas Il trovatore (1853) y Un ballo in maschera (1859) y por Giacomo Puccini en Tosca (1900).

Pasajes de música clásica:

Chimes / campanas triangulares

• Giuseppe Verdi – Rigoletto (1851)
• Giuseppe Verdi – Il trovatore (1853)
• Giuseppe Verdi – Un ballo en maschera (1859)
• Modest Mussorgsky – Boris Godunov (1869, 1872, 1874)
• Pyotr Ilyich Tchaikovsky – 1812 Overture (1880)
• Pietro Mascagni – Cavalleria rústicaana (1890)
• Ruggero Leoncavallo – El Bajazzo (1892)
• Gustav Mahler – Sinfonía No 2 (1895)
• Giacomo Puccini – Tosca (1900)
• Alexander Scriabin – Le Poème de l'extase (1908)
• Anton Webern – Seis piezas para orquesta grande (1909-10, revisado 1928)
• Claude Debussy – Ibéria (1910)
• Gustav Holst – Los Planetas (1914–16)
• Giacomo Puccini – Turandot (1926)
• Edgard Varèse – Ionización (1931)
• Richard Strauss – Die schweigsame Frau (1935)
• Paul Hindemith – Metamorfosis sinfónica de Temas por Carl Maria von Weber (1944)
• Benjamin Britten – Albert Herring (1945)
• Aaron Copland – Sinfonía No 3 (1946)
• Olivier Messiaen – Turangalîla-symphonie (1946 a 48)
• Carl Orff... Antigonae (1949)
• Dmitri Shostakovich – Symphony No. 11 (1957)
• Olivier Messiaen – Chronochromie (1959-60)
• Arvo Pärt - Cantus en Memoriam Benjamin Britten (1977)
• David Stanhope - Folksongs for Band, Suite No. 3 (1991, revisado 2016)
• Daron Hagen – Brow brillante (1993)

En la música popular

El multiinstrumentista Mike Oldfield nombró a su primer álbum Tubular Bells, más conocido por proporcionar el tema musical de la película El exorcista (1973). Al comienzo de su proyecto de grabación de una sinfonía en solitario en 1972, Oldfield descubrió un conjunto de campanas tubulares en The Manor Studio en Oxfordshire, Inglaterra, y le pidió permiso al nuevo propietario, Richard Branson, para usarlas. Oldfield tocó las campanadas en partes del álbum y proporcionaron el nombre del álbum. La compañía de Branson, Virgin Records, se benefició enormemente ya que el álbum de Oldfield vendió millones de copias; esto también contribuyó a la riqueza personal y el apalancamiento de la industria de Branson.

Otros usos

Las campanas tubulares se pueden usar como campanas de iglesia, como en la iglesia anglicana de St. Alban en Copenhague, Dinamarca. Estos fueron donados por Carlos, Príncipe de Gales.

Las campanas tubulares también se usan en relojes de caja larga, particularmente porque producen un sonido más fuerte que los gongs y las varillas de carillón normales y, por lo tanto, se pueden escuchar más fácilmente.