Camelot (musical)
Camelot es un musical con música de Frederick Loewe y letra y libro de Alan Jay Lerner. Se basa en la leyenda del Rey Arturo adaptada de la novela de 1958 El Rey Antiguo y Futuro de T. H. White.
La producción original de 1960, dirigida por Moss Hart con orquestaciones de Robert Russell Bennett y Philip J. Lang, se presentó en Broadway durante 873 funciones y ganó cuatro premios Tony. Estaba protagonizada por Richard Burton como Arthur, Julie Andrews como Guenevere y Robert Goulet como Lancelot.
Genó varias producciones notables, incluidas cuatro reposiciones de Broadway y una adaptación cinematográfica de 1967. La reposición de Broadway de 2023 presenta un libro revisado de Aaron Sorkin.
El musical se ha asociado con la presidencia de John F. Kennedy, que a veces se llama la "Era Camelot", debido a una entrevista con Jackie Kennedy en la que comparó la presidencia de su marido. al reinado del Rey Arturo, mencionando específicamente su afición por el musical y particularmente la letra final de la canción principal, que termina con Camelot.
Fondo
En 1959, Alan Jay Lerner y Moss Hart decidieron adaptar The Once and Future King de T. H. White como su siguiente proyecto. Como se comenta en el libro de Lerner de 1978, La calle donde vivo, Frederick Loewe, que inicialmente no tenía ningún interés en el proyecto, aceptó escribir música, con el entendimiento de que si las cosas iban mal, sería su último puntaje. Después del tremendo éxito de My Fair Lady, las expectativas eran altas para un nuevo musical de Lerner y Loewe. Sin embargo, la producción del programa encontró varios obstáculos. La esposa de Lerner lo abandonó durante el proceso de escritura, lo que le obligó a buscar atención médica y retrasó la producción.
Cuando Camelot comenzó los ensayos, todavía necesitaba un trabajo considerable. Sin embargo, los productores pudieron conseguir un elenco sólido, que incluía a Julie Andrews, Richard Burton y Roddy McDowall, así como a Robert Goulet en su primer papel en Broadway. John Cullum también hizo su debut en Broadway como Sir Dinadan; Bruce Yarnell era Sir Lionel. Más tarde, Cullum reemplazó a McDowall y William Squire reemplazó a Burton. Otros reemplazos incluyeron a Patricia Bredin (a partir del 16 de abril de 1962), Kathryn Grayson (a partir del 23 de octubre de 1962) y Janet Pavek (a partir del 9 de julio de 1962) de Andrews.
Pruebas y promoción
El espectáculo se estrenó en Toronto, en el O'Keefe Centre, el 1 de octubre de 1960. Se excedió drásticamente: se suponía que duraría dos horas y cuarenta minutos, pero en cambio duró cuatro horas y media. El telón bajó a la una menos veinte de la madrugada; Lerner señaló más tarde que "sólo Tristán e Isolda lo igualaban como una competencia de resistencia de la vejiga". Se supone que Noël Coward comentó que el espectáculo fue "más largo que el Götterdämmerung... ¡y no tan divertido!" A pesar de esto, los periódicos de la mañana dieron críticas generalmente positivas, pero insinuaron que el programa necesitaba mucho trabajo, es decir, una edición drástica, para tener éxito. Poco después, Lerner estuvo hospitalizado durante tres semanas con una úlcera sangrante. Poco después de ser dado de alta, Hart sufrió su segundo ataque cardíaco y Lerner asumió el cargo de director temporal durante el resto del viaje fuera de la ciudad. Camelot luego se mudó a Boston, lo editó, pero aún tiene la extensión prevista. El equipo de producción intentó buscar otro director, incluso telefoneando a José Ferrer, que no pudo asumir el trabajo. Lerner y Loewe no estuvieron de acuerdo sobre cómo proceder con el espectáculo, ya que Loewe no quería realizar cambios importantes sin la guía de Hart. Lerner escribió: "Dios sabe qué habría sucedido si no hubiera sido por Richard Burton". Al aceptar recortes y cambios, irradió "fe y genialidad" y calmó los temores del elenco. La canción de Guenevere "Before I Gaze at You Again" se le dio a Andrews en el último minuto antes del primer avance en Nueva York, lo que provocó su famosa frase: "Por supuesto, cariño, pero intenta entregármelo la noche anterior". Después de que el espectáculo se estrenó en Broadway, Hart fue dado de alta del hospital y él y Lerner comenzaron a recortar la obra aún más. Dos canciones, "Entonces puedes llevarme a la feria" y "Fie on Goodness" se cortaron unos meses después de su lanzamiento (aunque permanecen en el álbum del elenco y el primero apareció en la película de 1967).
Los críticos de Nueva York' Las críticas de la producción original fueron mixtas. Sin embargo, Ed Sullivan se acercó a Lerner y Loewe para crear un segmento para su programa de variedades de televisión, celebrando el quinto aniversario de My Fair Lady. Decidieron hacer muy poco de su éxito anterior y en su lugar realizar cuatro momentos destacados de Camelot. El espectáculo estimuló la venta de entradas y Camelot logró una venta anticipada sin precedentes de tres millones y medio de dólares. Robert Goulet recibió críticas favorables, sobre todo por su interpretación de la espectacular balada romántica "If Ever I Would Leave You", que se convirtió en su canción insignia.
Consecuencias
Did you mean:After Camelot N#39;</is run, Goulet appeared on The Danny Thomas Show and The Ed Sullivan Show, which made him a household name among American audiences.
Una semana después del asesinato del presidente estadounidense John F. Kennedy en noviembre de 1963, la viuda de Kennedy, Jackie Kennedy, fue entrevistada por Theodore H. White, una entrevista que apareció en la edición de diciembre de 1963 de Revista Life. En la entrevista, Jackie declaró que la grabación del elenco original del programa había sido la escucha favorita de su esposo (que había sido compañero de clase de Lerner en la Universidad de Harvard) a la hora de dormir, y que sus líneas favoritas estaban en el número final.: "No dejes que se olvide/ Que una vez hubo una mancha/ Por un breve y brillante momento/ Que se conocía como Camelot". También hizo una comparación directa con la historia de Camelot y dijo: "Habrá grandes presidentes otra vez... pero nunca habrá otro Camelot".; Se ha cuestionado la veracidad de su afirmación sobre el amor de su marido por Camelot. Sin embargo, una asociación entre Camelot y el mandato de Kennedy como presidente se formó inmediatamente en la conciencia pública y ha permanecido en las décadas posteriores. Lerner escribió más tarde en su autobiografía que, poco después de que se publicara el artículo, una producción en gira del espectáculo en la Civic Opera House de Chicago tuvo que detenerse después de que se cantaran esas líneas: "Hubo un repentino gemido de la audiencia".. No fue un sollozo ahogado; Fue un grito de dolor fuerte, casi primitivo. La obra se detuvo y durante casi cinco minutos todos en el teatro (en el escenario, entre bastidores, en el foso y el público) lloraron sin freno. Luego la obra continuó..."
Los obstáculos encontrados en la producción de Camelot fueron duros para la asociación creativa de Lerner y Loewe, y el programa resultó ser una de sus últimas colaboraciones (aunque trabajaron juntos para adaptar su película de 1958). Gigi al escenario en 1973, y volvió a colaborar al año siguiente en la película musical El Principito). Camelot fue el último espectáculo de Hart en Broadway. Murió de un infarto en Palm Springs, California, el 20 de diciembre de 1961.
Sinopsis
La acción comienza al final de la trama; Arthur exige que Merlín lo lleve de regreso al principio...
Acto I
El rey Arturo está nervioso por su próximo matrimonio concertado y se esconde en un árbol. Merlín el Mago, su sabio tutor, llama a Arturo para advertir al joven rey que debe aprender a pensar por sí mismo. Merlín, que vive atrás en el tiempo y recuerda tanto el futuro como el pasado, sabe que pronto se separará de Arthur. Merlín convence a Arturo para que baje y lo reprende por su comportamiento poco real. Luego, cuando Arthur se queda solo, reflexiona sobre sus súbditos y sus propios sentimientos sobre las nupcias previstas (“Me pregunto qué hará el rey esta noche”). Arthur oye que alguien se acerca y vuelve a trepar al árbol. Ginebra, la prometida de Arturo, llega al bosque. No le gusta la idea de ser reina y prefiere vivir la vida de la hija de un noble corriente ("Simple Joys of Maidenhood"). Se topa con Arthur, quien inicialmente se hace llamar "Wart" (su apodo de la infancia), y luego, al enterarse de su renuencia a casarse, le cuenta las alegrías de la vida en Camelot ("Camelot"). Es amor a primera vista y casi se besan, pero son interrumpidos cuando los asistentes de Arthur se encuentran con ellos dos. Se revela como el Rey. Le cuenta a Ginebra la historia de cómo sacó la espada de la piedra y se convirtió en rey, y ella finalmente accede a casarse con él. El mago Merlín se divierte con este acontecimiento, pero su alegría se convierte en tristeza cuando sus recuerdos del futuro comienzan a desvanecerse. Se da cuenta de que Nimue, una hermosa ninfa del agua, ha venido para atraerlo a su cueva para un sueño eterno (“Sígueme”). Le ruega a Nimue que le dé respuestas, ya que ha olvidado si le advirtió a Arthur sobre dos individuos importantes, Lancelot y Mordred. Sin embargo, sus recuerdos se desvanecen permanentemente y se lo llevan.
Cinco años más tarde, Arthur se sienta con Ginebra en su estudio, discutiendo sus puntos de vista sobre los caballeros y la caballería. Explica que desea crear un nuevo tipo de caballero, uno que no saquee ni luche, sino que intente defender el honor y la justicia. Finalmente, con la ayuda de Ginebra, se siente inspirado a establecer la Mesa Redonda con el lema "poder por derecho". En pocos años, la idea de Arthur hace que los Caballeros de la Mesa Redonda sean famosos en toda Inglaterra, y su fama se extiende incluso a Francia. Un joven, pretencioso y demasiado religioso príncipe francés de Joyous Garde llamado Lancelot du Lac ha oído hablar de la Mesa Redonda y está decidido a venir a Camelot y unirse a los caballeros de Arturo, confiando en que es perfecto para el puesto (“C 'est Moi”). El rey Pellinore, un anciano que era amigo de la familia de Arturo, también viene a Camelot para presenciar personalmente la grandeza de Arturo. Sin darse cuenta, se adentra en las festividades del Primero de Mayo organizadas por Guenevere (“El Lujurioso Mes de Mayo”). Al enterarse de quién es, Ginebra ordena que se prepare una habitación para huéspedes y uno de los caballeros lo escolta hasta el castillo. Pellinore se convierte en parte de la familia: todavía está presente en la conclusión del musical, muchos años después. Cuando Pellinore se marcha, el rey Arturo llega con Lancelot y le presenta a la compañía. Ginebra se siente desanimada por los modales jactanciosos de Lancelot y sus intentos de entablar una conversación con él parecen sólo tener la intención de demostrar que está equivocado acerca de sus afirmaciones aparentemente poco realistas sobre su propia destreza. Los caballeros y damas de la corte observan divertidos. Ginebra incita a tres de los caballeros (Sir Dinadan, Sir Sagramore y el fornido Sir Lionel) a desafiar a Lancelot a una justa (“Entonces puedes llevarme a la feria”). Arthur (quien, a diferencia de todos los demás, es amigo de Lancelot) está consternado por esto y no logra comprender las costumbres de una mujer, aunque no puede enojarse con Guenevere (“Cómo manejar a una mujer”).
En la justa, Lancelot derrota fácilmente a los tres caballeros. Hiere a Sir Lionel, que fue el último en luchar contra él, tan gravemente que la multitud piensa que está muerto. Pero la consternación de la multitud se convierte en asombro cuando los angustiados gritos de Lancelot pidiendo que Sir Lionel viva parecen resucitar a un hombre muerto. Ya sea que se trate de un milagro real o no, toda la corte cree que lo es, y todos los caballeros y damas se inclinan o hacen una reverencia ante Lanzarote, rindiéndole homenaje cuando pasa. Ginebra también le hace una reverencia y, cuando él se arrodilla ante ella, sus miradas se cruzan y ambos parecen darse cuenta de algo que ninguno de los dos entendía antes. Arthur nota su intercambio silencioso. En las escenas que siguen, Ginebra se debate entre su nuevo amor por Lancelot y su amor y lealtad por Arthur. Desea que Lancelot deje Camelot (“Antes de volver a mirarte”). A pesar de que Lancelot se jacta de que es inmune a los placeres de la carne, también está perdidamente enamorado de Ginebra y también desgarrado por el conflicto entre ese amor y su devoción a Arturo, quien convierte a Lancelot en Caballero de la Mesa redonda. Arthur, al darse cuenta de que Lancelot y Guenevere tienen sentimientos el uno por el otro, espera que todo pase y le dice a su espada Excalibur que estarán a la altura de los desafíos que enfrentarán todos juntos.
Acto II
Muchos años después, Ginebra y Lancelot todavía están atormentados por su amor insatisfecho. Ella intenta deshacerse de él, pero Lancelot no la deja (“Si alguna vez te dejaría”). Ambos creen que Arthur no lo sabe. Sin embargo, permanece fiel a Arthur y le ayuda en la gestión de los asuntos de Estado.
Mordred, el hijo ilegítimo de Arturo, llega a Camelot para deshonrar al rey e intenta ganar el trono para sí mismo. Arthur lo pone a cargo del programa de entrenamiento de los caballeros, sin saber que Mordred está allí para destruir la Mesa Redonda en venganza contra Arthur por haberlo abandonado, y que detesta la idea de ser un Caballero (“Las Siete Virtudes Mortales”). Arthur comienza a sentir la tensión de gobernar Inglaterra, y tanto él como Ginebra se preguntan qué hacen los plebeyos sin tales responsabilidades (“¿Qué hacen los simples?”).
Mordred, mientras tanto, ha ideado un plan para arruinar a Arturo y su reino de forma permanente. Entra en un claro encantado donde su tía, la hechicera Morgan le Fay, vive en un castillo invisible. A Morgan le gustan los dulces y, aunque le gusta Arthur, Mordred logra sobornarla con una gran cantidad de dulces para construir uno de sus muros invisibles alrededor de Arthur durante una noche, de modo que cuando salga de caza al día siguiente, él no podrá regresar al castillo (“La Persuasión”). Mientras tanto, Mordred incita a los Caballeros a recordar sus antiguos días de lucha y saqueo y los pone en contra de Arthur (“¡Fie On Goodness!”).
Sin Arthur, Lancelot, incapaz de detenerse, visita a Guenevere en sus aposentos, como Mordred sospechaba que haría. Se besan apasionadamente (“Te amé una vez en silencio”). Sin embargo, la aventura de Lancelot y Guenevere y las maquinaciones de Mordred llegan a un punto crítico cuando Mordred y algunos de los Caballeros de la Mesa Redonda interrumpen, acusan a Lancelot de traición e intentan tomarlo prisionero. Lancelot lucha contra ellos y escapa, pero Ginebra es arrestada, juzgada, declarada culpable de traición por su infidelidad y sentenciada a ser quemada en la hoguera (“Guenevere”). Durante la ejecución, Arthur observa desde la distancia cómo Mordred se burla de él por sus fracasos; Se debate entre defender su ley y cumplir con su deber de rey, o perdonar a Ginebra, a quien todavía ama a pesar de todo. En el último momento, Lanzarote llega con un ejército, rescata a Ginebra y se la lleva a Francia. Pero en el proceso, Lancelot se vio obligado a matar a algunos de los otros caballeros, dejando a los supervivientes jurando venganza.
Por el bien de su propio honor y el de Camelot, Arturo ahora debe declarar la guerra a Lancelot. Mordred ha reunido su propio ejército contra Arthur, en Inglaterra. La guerra tiene un precio terrible en Camelot, ya que más de la mitad de los Caballeros de la Mesa Redonda mueren. Antes de la batalla final, Arthur se encuentra con Lancelot y Guenevere. La relación entre Lanzarote y Ginebra fracasó, sin duda a causa de sus remordimientos de conciencia. Ginebra se ha hecho monja y la Mesa Redonda está rota. Se ofrecen a enfrentarse a la justicia en Inglaterra, pero Arthur no verá quemar a Ginebra ni decapitar a Lancelot. Él los perdona a ambos y se van por separado. Esa noche en el campamento, Arthur conoce a un joven polizón llamado Tom de Warwick (probablemente Sir Thomas Malory), que ha venido para unirse a la Mesa Redonda. Su discurso le recuerda a Arturo el idealismo y la esperanza que tenía cuando era joven rey y lo inspira. Arthur nombra caballero a Tom y lo envía de regreso a Inglaterra para que crezca allí, para poder transmitir a las generaciones futuras los ideales de la caballería y Camelot ("Camelot" (reprise)).
Revisiones de la reposición de Broadway de 2022
La revisión del libro escrita por Aaron Sorkin elimina toda magia, convirtiendo a Merlín en un sabio y a Morgan Le Fay en un científico que anuncia la Era de la Ilustración y elimina el personaje de Nimue. El nuevo libro también subraya la democracia y una sociedad más igualitaria. El primer acto comienza con el séquito de Arthur alerta, esperando la llegada del carruaje de Ginebra desde Francia como parte de un tratado de paz, y criticando su incumplimiento de la tradición al desembarcar al pie de la colina en lugar de en la cima. Ginebra es más contemporánea y se muestra fría con Arthur en su encuentro, reemplazando su encuentro de amor a primera vista. Parece obligada por el deber en su matrimonio, más que por el amor, y sirve como consejera de Arthur en lugar de una simple consorte. A pesar de esto, cerca del final del Acto II, Ginebra, entre lágrimas, le admite a Arthur que lo ama desde su primer encuentro y desea que él pueda verse a sí mismo como ella.
Los caballeros desconfían de Ginebra porque es una extranjera francesa. Pellinore es un caballero mayor que asume el papel de sabio/consejero de Merlín. Arthur interviene como el luchador final y es el que Lancelot resucita. Se revela que Arthur le ha escrito a Morgan Le Fay una carta cada semana durante los últimos cuatro años, a pesar de nunca recibir respuesta, rogándole a ella y a Mordred que vivieran en el castillo. Esta fidelidad de larga data despierta los celos y el miedo de Ginebra cuando Arthur visita a Le Fay como resultado de una carta falsificada de Mordred. Lancelot, dividido entre su deber para con Arthur y los Caballeros y su amor prohibido por Ginebra, acepta protegerla una última noche antes de regresar a Francia cuando Arthur le hace una visita a Le Fay.
Producciones y adaptaciones
Producción original y giras
Camelot se estrenó en Broadway en el Majestic Theatre el 3 de diciembre de 1960 y cerró el 5 de enero de 1963, después de 873 funciones y 2 avances. Dirigida por Moss Hart, la coreografía fue de Hanya Holm, el diseño escénico de Oliver Smith, el diseño de vestuario de Adrian (quien trabajó en los diseños antes de su muerte en septiembre de 1959) y Tony Duquette, y el diseño de iluminación de Abe Feder. Ganó cuatro premios Tony. El álbum del elenco original fue el disco LP mono más vendido en Estados Unidos durante 6 semanas.
Después del cierre de Broadway, siguió una gira de dos años por Estados Unidos, protagonizada por Kathryn Grayson y William Squire, a quien sucedió Louis Hayward. Grayson fue despedida en Cincinnati, OH, por haberse perdido presentaciones y reemplazada por su suplente, Jan Moody. También hubo una gira en autobús y camión entre 1963 y 1964 protagonizada por Biff McGuire como Arthur, Jeannie Carson como Guenevere y Sean Garrison como Lancelot. Otra compañía más realizó una gira con el programa en 1964, protagonizada por Howard Keel como Arthur, Constance Towers como Guenevere y Bob Holiday como Lancelot. También en 1964 se inauguró una producción australiana en el Her Majesty's Theatre de Melbourne, protagonizada por Paul Daneman y Jacqueline McKeever, con escenografía de John Truscott. Truscott trabajaría más tarde en la adaptación cinematográfica. La producción, a cargo de la empresa J. C. Williamson, duró dos años.
Producciones originales y revividas del West End
La producción londinense se estrenó en agosto de 1964 en el Theatre Royal, Drury Lane, y contó con Laurence Harvey como Arthur, Elizabeth Larner como Guenevere y Barry Kent como Lancelot. Tuvo 518 funciones.
Richard Harris volvió a interpretar a Arthur en una reposición del West End en el Apollo Victoria Theatre de Londres, del 23 de noviembre de 1982 al 5 de febrero de 1983 con Fiona Fullerton, William Squire y Robert Meadmore.
Renacimientos de Broadway
El espectáculo fue revivido en Broadway en el Winter Garden Theatre del 15 de noviembre de 1981 al 2 de enero de 1982, y fue transmitido por HBO un año después, protagonizado por Richard Harris como Arthur, Meg Bussert como Guenevere, Muenz como Lancelot y Thor Fields como Tom de Warwick. Harris, quien había protagonizado la película, y Muenz también llevaron el espectáculo de gira por todo el país.
Richard Burton repitió su papel de Arthur en una reposición que se desarrolló del 8 de julio de 1980 al 23 de agosto de 1980 en el New York State Theatre del Lincoln Center for the Performing Arts. Christine Ebersole interpretó a Ginebra y Richard Muenz fue Lancelot.
Otra reposición de Broadway se llevó a cabo del 21 de junio de 1993 al 7 de agosto de 1993 con 56 funciones en el Teatro Gershwin como parada de una gira nacional, con Robert Goulet ahora elegido para el papel de Arthur. Goulet repitió este papel en el O'Keefe Centre de Toronto en 1993.
En marzo de 2022, se informó que Aaron Sorkin y Bartlett Sher estaban trabajando en una producción reinventada para Broadway, que comenzaría a presentarse el jueves 3 de noviembre y se estrenaría el jueves 8 de diciembre en el Teatro Vivian Beaumont. En junio de 2022, se anunció que el resurgimiento se había pospuesto hasta la primavera de 2023. Las vistas previas comenzaron el 9 de marzo de 2023, con una inauguración oficial el jueves 13 de abril de 2023. Los miembros del elenco incluyen a Andrew Burnap como Arthur, Phillipa Soo como Ginebra y Jordan Donica como Lancelot. La producción cerró el 23 de julio de 2023, luego de 38 avances y 115 funciones regulares. Están en marcha planes para una gira nacional por Estados Unidos y una producción en el West End.
Otras producciones
- Richard Harris volvió a tocar a Arthur en un avivamiento del West End en el Apollo Victoria Theatre, Londres, del 23 de noviembre de 1982 al 5 de febrero de 1983 con Fiona Fullerton, William Squire y Robert Meadmore.
- Un recorrido estadounidense de 18 meses, protagonizado por Michael York como Arthur, Rachel York (sin relación) como Guenevere, y James Barbour como Lancelot, comenzó el 9 de enero de 2007 y terminó en abril de 2008. El hijo de Alan Jay Lerner, Michael Lerner, contribuyó con cambios en el libreto, y Glenn Casale dirigió. Del 27 al 30 de junio de 2007, el tour tocó en el Centro de Hummingbird de Toronto, donde el musical se estrenó en 1960. Mientras que la gira de Michael York 2007 se realizaba a través de los EE.UU., Candlewood International realizó una gira nacional separada, en gran parte no equitativa, que jugó a ciudades no visitadas por la gira sindical. El personaje de Morgan le Fay fue eliminado, ya que había estado en todas las producciones anteriores desde 1964. Jeff Buchsbaum dirigió y Paula Sloan coreó un reparto encabezado por Robert Brown como Arthur, Matthew Posner como Lancelot, Mollie Vogt-Welch como Guenevere, Gregory Van Acker como Sir Sagramore, Geoff Lutz como Mordred, y Heather Faith Stricker como Lady Catherine.
- Del 7 de mayo al 10 de mayo de 2008, la Filarmónica de Nueva York presentó cinco conciertos semiestablecidos de Camelot dirigida por Lonny Price y producida por Thomas Z. Shepard y protagonizada por Gabriel Byrne como el rey Arturo, Marin Mazzie como Guenevere, y Nathan Gunn como Lancelot. Presentaba a Christopher Lloyd como Pellinore, Stacy Keach como Merlyn, Marc Kudisch como Lionel, Bobby Steggert como Mordred, Will Swenson como Sagramore, Christopher Sieber como Dinadan, Fran Drescher como Morgan le Fay y Rishi Mutalik como Tom de Warwick. La actuación del 8 de mayo se transmitió a nivel nacional Live from Lincoln Center en PBS.
- Camelot fue producido en San Francisco en San Francisco Playhouse en julio de 2013.
- La producción 2018 en Sidney Harman Hall fijó registros de la oficina de cajas para la Compañía de Teatro de Shakespeare en Washington, DC.
- En 2019, hubo una producción de gala de Lincoln Center Theater Camelot Lin Manuel Miranda y Jordan Donica como Arthur y Lancelot respectivamente.
- Un concierto semiestablecido del musical corrió en el Watermill Theatre, Newbury del 17 de agosto al 5 de septiembre de 2020. Debido a la pandemia COVID-19, los conciertos se celebraron al aire libre en los jardines del teatro y el público estaba sentado en mesas socialmente alejadas. Fue dirigido por el director artístico del Watermill Theatre Paul Hart. El reparto incluyó a la pareja de matrimonios de la vida real Michael Jibson " Caroline Sheen como Arthur y Guenevere, Marc Antolin como Lancelot y Peter Dukes como Mordred.
Repartos notables
Repartos originales
Cara | Broadway | West End | Primer Revival de Broadway / Tour Nacional | Segundo Revival de Broadway | Second London Revival | Third Broadway Revival | Cuarto Revival de Broadway |
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1960 | 1964 | 1980 | 1981 | 1982 | 1993 | 2023 | |
Rey Arturo | Richard Burton | Laurence Harvey | Richard Burton | Richard Harris | Robert Goulet | Andrew Burnap | |
Guenevere | Julie Andrews | Elizabeth Larner | Christine Ebersole | Meg Bussert | Fiona Fullerton | Patricia Kies | Phillipa Soo |
Lancelot Du Lac | Robert Goulet | Barry Kent | Richard Muenz | Robert Meadmore | Steve Blanchard | Jordania Donica | |
Merlyn | David Hurst | Miles Malleson | James Valentine | William Squire | James Valentine | Dakin Matthews | |
King Pellinore | Robert Coote | Cardew Robinson | Paxton Whitehead | Barrie Ingham | Robin Bailey | ||
Mordred | Roddy McDowall | Nicky Henson | Robert Fox | Richard Backus | Michael Howe | Tucker McCrady | Taylor Trensch |
Morgan Le Fay | M'el Dowd | Moyra Fraser | — | Marilee Talkington | |||
Tom of Warwick | Robin Stewart | Kit Williams | Thor Fields | Darren Rheault | Chris Van Strander | Camden McKinnon | |
Sir Dinadan | John Cullum | Victor Flattery | William Parry | Roger Nott | Richard Smith | Anthony Michael López | |
Sir Sagramore | James Gannon | Brian Hewitt Jones | Andy McAvin | Neil Michael | Cedric D. Cannon | Fergie Philippe | |
Sir Lionel | Bruce Yarnell | Raymond Edwards | William James | David Mexon | Virl Andrick | Danny Wolohan |
Reparto de conciertos
Cara | Hollywood Bowl 2005 | New York Philharmonic 2008 | Irish Repertory Theatre 2011 | Kennedy Center 2014 | Teatro Lincoln Center 2019 | Londres Palladium 2022 |
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Rey Arturo | Jeremy Irons | Gabriel Byrne | Jeremy Irons | Brian Stokes Mitchell | Lin-Manuel Miranda | Ramin Karimloo |
Guenevere | Melissa Errico | Marin Mazzie | Melissa Errico | Laura Michelle Kelly | Solea Pfeiffer | Lucy St. Louis |
Lancelot Du Lac | James Barbour | Nathan Gunn | James Barbour | Ryan Silverman | Jordania Donica | Bradley Jaden |
Merlyn | Orson Bean | Stacey Keach | James A. Stephens | Tony Sheldon | Dakin Matthews | Newtion Matthews |
King Pellinore | Paxton Whitehead | Christopher Lloyd | Brian Murray | Danny Burstein | Desconocida | |
Mordred | Malcolm Gets | Bobby Steggert | Josh Grisetti | Ethan Slater | Ivano Turco | |
Morgan Le Fay | Desconocida | Fran Drescher | KT Sullivan | Desconocida | Julie White | Julie Atherton |
Tom of Warwick | Ben Platt | Rishi Mutalik | Jacob Clemente | Ian Berlin | Emeka Guindo | Desconocida |
Sir Dinadan | Thomas Ian Griffith | Christopher Sieber | Ciarán Sheehan | Aaron Galligan-Stierle | Jason Danieley | |
Sir Sagramore | Kevin Earley | Will Swenson | Dewey Caddell | Gannon O'Brien | Bonnie Milligan | |
Sir Lionel | Anthony Meindl | Marc Kudisch | Christopher Lynn | Stephen Gregory Smith | Jenn Colella |
Artistas notables adicionales
- King Arthur: Eric Anderson, George Lee Andrews, Brent Barrett, Robert Cuccioli, John Cullum, Davis Gaines, George Hearn, Mark Jacoby, Terrence Mann, Jeff McCarthy, Paul Nicholas, Robert Petkoff, Lou Diamond Phillips, Hayden Tee, David Thaxton, Oliver Thornton, Michael York Robert Sean Leonard
- Kim Crosby, Rachel deBenedet, Betsy Joslyn, Lisa O'Hare, Jenny Powers, Marina Prior, Jennifer Hope Wills, Rachel York
- Lancelot: Steve Barton, Lewis Cleale, Robert Cuccioli, Gregg Edelman, Davis Gaines, Jeremiah James, Joseph Mahowald, Michael McCarthy, Alex Rathgeber, Matt Rawle, Chuck Wagner, Richard White
- Eric Anderson
- Mordred: John Cullum
- Pellinore: Ken Page
Números musicales
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§ — Cortado brevemente en la edición original de 1960, permaneció en el álbum del elenco; restaurado en la mayoría de los avivamientos posteriores; "Fie on Goodness" cortado de la versión cinematográfica; "Entonces puedes llevarme a la feria" incluido en la película.
† — Corte de la reposición de Broadway de 2022
‡ — Reasignado a Lancelot en la reposición de Broadway de 2022
Respuesta crítica
Los críticos de Nueva York' Las críticas de la producción original fueron variadas y positivas. Una reseña de 1993 en The New York Times comentó que el musical "ha ganado importancia a lo largo de los años, principalmente debido a su magnífica partitura... [que] combinaba una simplicidad lírica con una exuberante romanticismo, bellamente capturado en números como 'Te amé una vez en silencio' y "Si alguna vez te dejaría". Estas baladas cantadas por Ginebra y Lancelot se encuentran entre las más memorables del catálogo de Lerner-Loewe. El rey Arturo aporta ingenio con canciones como "Me pregunto qué hará el rey esta noche". Una reseña de 2003 señaló que "este clásico musicalmente rico y basado en leyendas evoca suficiente espectáculo de capa y espada como para mantener a uno sonriendo". Y para los amantes del romance barato, Camelot lo tiene todo: una hermosa princesa inglesa enamorada de un rey soltero tímido pero apasionado; un ardiente caballero francés, dividido entre la devoción a su señor y un hambre incontrolable, correspondida, sin duda, por la tempestuosa esposa del rey.... Camelot presenta una partitura rica en el país inglés. -Encanto de melodía del Sr. Lerner. [sic: Loewe escribió la música] Sus letras, del Sr. Loewe [sic: Lerner escribió la letra], nunca dejan de deslumbrar por su virtuosismo e ingenio.&# 34; Sin embargo, "el turbio libro de Jay Lerner... ha ayudado a hundir muchas reposiciones del musical... Es una buena historia, pero el libro de Lerner es hablador y denso, lleno de soliloquios pontificantes que habrían estado contenidos más poderosamente en una canción. Además, mientras todo el espectáculo se precipita hacia un clímax sangriento... cuando finalmente llega, simplemente se esboza en una canción, "Guenevere".... La partitura, sin embargo, es pura magia. "
Premios y nominaciones
Producción original de Broadway
Año | Premio | Categoría | Nominee | Resultado |
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1961 | Premio Tony | |||
Mejor rendimiento por un actor líder en un musical | Richard Burton | Won | ||
Mejor desempeño por una actriz líder en un musical | Julie Andrews | Nominado | ||
Best Conductor and Musical Director | Franz Allers | Won | ||
Mejor diseño escénico en un musical | Oliver Smith | Won | ||
Mejor diseño de vestuario en un musical | Adrian y Tony Duquette | Won | ||
Premio Circle de Crítica Exterior | Mejor diseño | Oliver Smith | Won | |
Premio Theatre World | Robert Goulet | Won | ||
Premio Grammy | Mejor álbum de teatro musical | Nominado |
Renacimiento de Broadway de 1980
Fuente: IBDB
Año | Premio | Categoría | Nominee | Resultado |
---|---|---|---|---|
1981 | Premio Tony | Mejor reactivación | Nominado | |
Mejor rendimiento de un actor destacado en un musical | Paxton Whitehead | Nominado | ||
Premio Drama Desk | Destacado Actor Destacado en un Musical | Nominado |
Renacimiento de Broadway en 2023
Año | Premio | Categoría | Nominee | Resultado |
---|---|---|---|---|
2023 | Premios Tony | Mejor Renacimiento de un Musical | Nominado | |
Mejor actor destacado en un musical | Jordania Donica | Nominado | ||
Mejor diseño escénico de un musical | Michael Yeargan & 59 Producciones | Nominado | ||
Mejor diseño de vestuario de un musical | Jennifer Moeller | Nominado | ||
Mejor diseño de iluminación de un musical | Lap Chi Chu | Nominado | ||
Premio Drama Desk | Excelente rendimiento de plomo en un musical | Andrew Burnap | Nominado | |
Diseño escénico excepcional de un musical | Michael Yeargan | Nominado | ||
Diseño excepcional de un diseño musical | Jennifer Moeller | Nominado | ||
Coreografía de lucha excepcional | B.H. Barry | Won | ||
Premio Circle de Crítica Exterior | Logros especiales Premio | B.H. Barry | Won | |
Premio de la Liga Drama | Sobresaliente Renacimiento de un Musical | Nominado | ||
Desempeño distinguido | Phillipa Soo | Nominado | ||
Dirección destacada de un musical | Bartlett Sher | Nominado |
Grabación del reparto original
Año | Chart | Peak posición |
---|---|---|
1961 | U.S. Top Monaural LPsBillboard) | 1 |
1968 | Albums noruegos (VG-lista) | 20 |
Adaptación cinematográfica
En 1967 se estrenó una adaptación cinematográfica, dirigida por Joshua Logan. Está protagonizada por Richard Harris como Arthur, Vanessa Redgrave como Guenevere, Franco Nero como Lancelot y David Hemmings como Mordred.
Contenido relacionado
Misa (música)
Historia de la ópera
Período clásico de la música