Calímaco (escultor)

Calímaco (griego antiguo: Καλλίμαχος Kallímakhos) fue un arquitecto y escultor que trabajó en la segunda mitad del siglo V a.C. en la forma establecida por Policlito. Se le atribuyó trabajo tanto en Atenas como en Corinto y probablemente era de una de las dos ciudades. Según Vitruvio (iv.1), por su gran ingenio y gusto los atenienses apodaron a Calímaco katatêxitechnos (literalmente, 'encontrar fallas en la propia artesanía': perfeccionista) . Pausanias informó en un aparte de su reputación en el siglo II d.C. como alguien "aunque no pertenecía al primer rango de artistas, tenía una inteligencia incomparable, de modo que fue el primero en perforar agujeros en las piedras". es decir, para realzar los efectos superficiales de luces y sombras en mechones de cabello, follaje y otros detalles. Por lo tanto, se informa que Calímaco era conocido por su inclinación por las esculturas o cortinas elaboradamente detalladas, aunque sobreviven pocas obras suyas atribuidas con seguridad.

Carrera y logros

Orden Corintia

A Calímaco se le atribuye la invención del orden corintio, que los arquitectos romanos erigieron en uno de los órdenes clásicos. El orden corintio es uno de los tres órdenes clásicos de la arquitectura griega y romana antigua, junto con los órdenes dórico y jónico. Se caracteriza por su capitel ornamentado y decorativo, con hojas de acanto y otros motivos botánicos. El orden corintio a menudo fue infrautilizado debido a la popularidad de los órdenes dórico y jónico en ese momento. Uno de los primeros ejemplos del orden corintio se puede encontrar en el templo de Apolo en Bassae, construido a mediados del siglo V a.C. El friso del templo, que presenta una procesión de figuras, está considerado uno de los mejores ejemplos de escultura griega antigua. El uso del orden corintio en el templo demuestra la creciente importancia de la decoración y la ornamentación en la arquitectura griega antigua.

El orden corintio continuó utilizándose en la arquitectura romana antigua, donde a menudo se empleaba en edificios públicos como templos, basílicas y foros. Un ejemplo notable es el Templo de Marte Ultor en Roma, construido por el emperador Augusto en el siglo I a.C. Los intrincados capiteles corintios del templo se consideran algunos de los mejores ejemplos de la arquitectura romana.

Nacimiento del estilo corintio

It is related that the original discovery of this form of capital was as follows. Una doncella de Corinto, apenas de edad matrimonial, fue atacada por una enfermedad y murió. Después de su entierro, su enfermera, coleccionando algunas pequeñas cosas que solían dar placer a la chica mientras estaba viva, las puso en una canasta, la llevó a la tumba, y la puso sobre ella, cubriéndola con un techo-til para que las cosas pudieran durar más tiempo en el aire libre. Esta canasta fue colocada justo encima de la raíz de un acanto. La raíz del acanto, presionada mientras que era por el peso, cuando el tiempo de primavera salió hojas y tallos en el medio, y los tallos, creciendo a lo largo de los lados de la canasta, y presionados por los rincones de la baldosa a través de la compulsión de su peso, fueron forzados a doblarse en volutas en los bordes exteriores. Entonces Callimachus, a quien llamaron los atenienses katatêxitechnos para el refinamiento y el manjar de su obra artística, pasada por esta tumba y observó la canasta con las tiernas hojas jóvenes creciendo alrededor de ella. Deleitado con el estilo y la forma de la novela, él construyó algunas columnas después de ese patrón para los Corintios, determinó sus proporciones simétricas, y estableció a partir de entonces las reglas a seguir en obras terminadas del orden corintio.

Esculturas criselefantinas

Calímaco era conocido por su trabajo excepcional en la creación de esculturas criselefantinas. Según el escritor griego Plinio el Viejo, Calímaco fue el primero en desarrollar la técnica del uso de marfil y oro en sus esculturas. Creó sus esculturas criselefantinas utilizando un núcleo de madera u otros materiales, que luego se cubrió con finas láminas de marfil y pan de oro. Esta técnica le permitió crear esculturas intrincadas y detalladas con una apariencia realista. En los fragmentos supervivientes de su obra se pueden encontrar más pruebas que respaldan el uso de la técnica criselefantina por parte de Calímaco. La estatua de Atenea Partenos fue uno de sus proyectos más famosos que fue esculpida utilizando esta técnica.

Templo de Atenea

A Calímaco se le atribuyen las esculturas de Nikes en el friso del Templo de Atenea Nike ("Atenea, Portadora de la Victoria") junto a los Propileos de la Acrópolis de Atenas. El pequeño templo fue encargado por Pericles poco antes de su muerte en 429 y construido ca entre 427 y 410. Plinio menciona a sus bailarinas laconias. Existen seis ménades extáticas atribuidas a él en copias romanas. Calímaco también formó parte de un equipo de expertos artesanos, incluido Fidias, a quienes en conjunto se les atribuye la construcción de la estatua de Atenea Partenos en Atenas. La estatua medía unos 11,50 metros de altura y estaba hecha de marfil y oro, con detalles como las sandalias y la capa de la diosa en oro macizo. Desafortunadamente, la estatua se perdió en la historia y sólo sobrevive en descripciones y representaciones de fuentes antiguas.

Las cortinas adhesivas de las obras anteriores han llevado a que también se le atribuya el original del tipo Venus Genetrix (cuyas cortinas son igualmente adhesivas).

En la cella del Erecteion colgaba una ingeniosa lámpara dorada llamada asbestos lychnis inventada por Calímaco, según Pausanias' Descripción de Grecia: sólo era necesario rellenarlo con aceite una vez al año, ya que la mecha de amianto no ardía. Encima colgaba una rama de palma de bronce que atrapaba el humo que se elevaba.

Una inscripción de Aigai de finales del siglo V a. C. puede atribuirse a alguna obra de Calímaco y a la época en que Arquelao invitó a artistas a Macedonia.

Fuentes antiguas

• Pausanias (I.xxvi.6-7); Vitruvius (IV.1.9-10); Pliny the Elder, Historia natural XXXIV.xix.32); escultura Chryselephantine (VI.xixx.3-4); Athena Parthenos, (IX.xviii.6-7)