Caja

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La caja (o tambor lateral) es un instrumento de percusión que produce un sonido entrecortado agudo cuando se golpea el parche con una baqueta, debido al uso de un serie de alambres rígidos sostenidos bajo tensión contra la piel inferior. Los tambores de caja se usan a menudo en orquestas, bandas de conciertos, bandas de música, desfiles, líneas de tambores, grupos de tambores y más. Es una de las piezas centrales de una batería, una colección de instrumentos de percusión diseñados para ser tocados por un baterista sentado y utilizados en muchos géneros musicales.

Los tambores de caja se suelen tocar con baquetas, pero se pueden usar otros batidores como el cepillo o la rute para lograr diferentes tonos. La caja es un instrumento de percusión versátil y expresivo debido a su sensibilidad y capacidad de respuesta. La sensibilidad del redoblante le permite responder de forma audible a los golpes más suaves, incluso con un cepillo de alambre. Se puede utilizar para patrones rítmicos complejos y solos atractivos a volúmenes moderados. Su alto rango dinámico le permite al jugador producir acentos poderosos con golpes vigorosos y un crujido atronador cuando se usan golpes de aro.

El redoblante tiene su origen en el tambor, un tambor que se utilizó por primera vez para acompañar a la flauta. El tabor evolucionó hacia versiones más modernas, como la caja de kit, la caja de marcha, la caja de tarol y la caja de flautín. Cada tipo presenta un estilo diferente de percusión y tamaño. El redoblante que se puede ver en un concierto de música popular generalmente se usa en un estilo de contratiempo junto con la sección rítmica para crear ritmo. En las bandas de música, puede hacer lo mismo, pero se usa principalmente para un ritmo frontal. En comparación con la trampa de marcha, la trampa de kit es generalmente más pequeña en longitud, mientras que el flautín es el más pequeño de los tres. El redoblante es fácilmente reconocible por su fuerte crujido cuando se golpea firmemente con una baqueta o un mazo. La profundidad del sonido varía de caja a caja debido a las diferentes técnicas y calidades de construcción del tambor. Algunas de estas cualidades son el material y la tensión del parche, las dimensiones y los materiales y la construcción del borde y del casco del tambor.

El redoblante está construido con dos parches (ambos generalmente hechos de plástico Mylar en los tambores modernos pero históricamente hechos de piel de ternero o cabra) junto con un sonajero de metal, plástico, nailon o alambres de tripa en el parche inferior llamado el trampas Los cables también se pueden colocar en la parte superior, como en la caja de tarol, o en ambos parches, como en el caso de la caja Highland. El parche superior generalmente se llama parche de bateador porque ahí es donde el baterista lo golpea, mientras que el parche inferior se llama parche de caja porque ahí es donde se encuentran las cajas. La tensión de cada cabeza se mantiene constante mediante varillas o cuerdas de tensión. El ajuste de la barra de tensión permite que el jugador personalice el tono y el carácter tonal del tambor. El filtro es una palanca que activa o desactiva el contacto entre las trampas y el parche, y permite el ajuste de la tensión de la trampa. Si el filtro está desconectado, el sonido del tambor se asemeja a un tom porque las trampas están inactivas. El borde es el anillo de metal o madera alrededor del parche de la masa que sujeta el parche al tambor y proporciona tensión al parche, que se puede usar para una variedad de cosas, aunque se usa especialmente para hacer sonar un golpe de aro penetrante con la baqueta cuando la cabeza y el borde se golpean con un solo palo.

Jugando

Cables de serpiente
Snares en la parte inferior de un tambor
Snare tensor

Cuando se golpea el parche superior, el parche inferior (resonante) vibra en tándem, lo que a su vez estimula las trampas y produce un sonido de crujido.

El tambor se puede tocar golpeándolo con una baqueta o cualquier otra forma de batidor, incluidos cepillos, rute y manos, todos los cuales producen una vibración de sonido más suave desde los cables de la trampa. Cuando se usa una baqueta, el baterista puede golpear la cabeza del tambor, el borde (contraaro) o el casco.

Las trampas se pueden quitar (desenganchar) con una palanca en el colador para que el tambor produzca un sonido que recuerda a un tom-tom. Los rimshots son una técnica asociada con los redoblantes en los que el parche y el aro se golpean simultáneamente con una baqueta (o en un concierto orquestal, se coloca una baqueta en el parche y el aro se golpea con la baqueta opuesta). En la música contemporánea y/o pop y rock, donde la caja se usa como parte de un kit de batería, muchos de los tiempos de fondo y las notas acentuadas en la caja se tocan como golpes de aro, debido a la demanda cada vez mayor de su música típica. sonido nítido y de alto volumen.

Una forma alternativa comúnmente utilizada para tocar la caja se conoce como "baqueta cruzada", "clic en el borde" o "baqueta lateral". Esto se hace sujetando la punta de la baqueta contra el parche y golpeando el otro extremo de la baqueta (la culata) contra el borde, usando la mano para silenciar el parche. Esto produce un clic agudo y seco, similar a un conjunto de claves, y es especialmente común en la música latina y jazz. Las llamadas "notas fantasma" son "notas de relleno" muy ligeras. jugado entre los backbeats en géneros como el funk y el rythm and blues. El icónico redoble de tambor se produce haciendo rebotar alternativamente las baquetas en el parche del tambor, esforzándose por lograr un rebote controlado. Se puede lograr un efecto similar tocando golpes dobles alternados en el tambor, creando un redoble de doble golpe, o golpes simples muy rápidos, creando un solo golpe redoble. Las trampas son un ingrediente fundamental en el redoble de tambor presionado (zumbido), ya que ayudan a combinar distintos golpes que luego se perciben como un solo sonido sostenido. El redoblante es el primer instrumento que se debe aprender para prepararse para tocar una batería completa. Los rudimentos son conjuntos de patrones básicos que a menudo se tocan en un redoblante.

Construcción

Los tambores de caja pueden estar hechos de varios materiales de madera, metal, acrílico o compuestos, por ejemplo, fibra de vidrio. El diámetro típico de los redoblantes es de 36 cm (14 in). Los tambores de marcha son más profundos (más altos) en tamaño que los tambores que normalmente se usan con fines orquestales o de batería, y a menudo miden 12 pulgadas de profundidad (alto). Los cascos de los tambores orquestales y de batería tienen aproximadamente 15 cm (6 pulgadas) de profundidad. Los tambores piccolo son incluso menos profundos, con una profundidad de aproximadamente 7,6 cm (3 pulgadas). Los tambores soprano, palomitas de maíz y petardos tienen diámetros tan pequeños como 8 pulgadas (20 cm) y a menudo se usan para efectos especiales de tono más alto.

La mayoría de los cascos de caja de madera están construidos en capas (capas) moldeadas por calor y compresión en un cilindro. Las conchas dobladas con vapor consisten en una capa de madera que se redondea gradualmente en un cilindro y se pega en una costura. Los anillos de refuerzo, llamados "re-rings", a menudo se incorporan en la superficie interior del casco del tambor para mantenerlo perfectamente redondo. Las carcasas de segmentos están hechas de múltiples pilas de anillos de madera segmentados. Los segmentos se pegan entre sí y se redondean con un torno. De manera similar, las conchas de duelas se construyen con piezas de madera pegadas verticalmente en un cilindro (muy parecido a un barril) que también se redondea con un torno. Las conchas sólidas están construidas de una pieza sólida de madera ahuecada.

Los parches o pieles utilizados son un parche rebozado (la superficie de juego en la parte superior del tambor) y un parche resonante (inferior). El parche resonante suele ser mucho más delgado que el parche del bateador y no se golpea mientras se toca. En lugar de piel de becerro, la mayoría de los tambores modernos usan pieles de plástico (Mylar) de alrededor de 10 milésimas de pulgada de espesor, a veces con múltiples capas (generalmente dos) de alrededor de 7 milésimas de pulgada para el parche de la masa. Además, se pueden aplicar anillos o puntos de control de tono, ya sea en la superficie exterior o interior del parche, para controlar los sobretonos y el repique, y se pueden encontrar colocados en el centro o cerca de los aros del borde o en ambos. Los parches resonantes suelen tener solo unas pocas milésimas de pulgada de grosor, para permitirles responder al movimiento del parche del bateador mientras se toca. Los requisitos de la banda de tubos han llevado al desarrollo de un parche basado en Kevlar, que permite una afinación muy alta y, por lo tanto, produce un sonido de caja de crujido de tono muy alto.

Una nueva técnica utilizada para mejorar la calidad del sonido durante la construcción de tambores es la ventilación simétrica. A diferencia de un orificio de ventilación único estándar, el aire puede viajar fácilmente a través y alrededor del instrumento sin quedar atrapado. Este movimiento rápido crea un sonido más suave y fuerte.

Historia

El redoblante parece haber descendido de un tambor medieval llamado tabor, que era un tambor con un redoblante de una sola tripa colgado en la parte inferior. Es un poco más grande que un tom mediano y se usó por primera vez en la guerra, a menudo se toca con un pífano (flauta); el jugador tocaría tanto el pífano como el tambor (ver también Gaita y tambor). Los tabores no siempre tenían dos cabezas y es posible que no todos tuvieran trampas. En el siglo XV, el tamaño del tambor había aumentado y tenía forma cilíndrica. Este tambor simple con una trampa simple se hizo popular entre las tropas mercenarias suizas que usaban el pífano y el tambor entre los siglos XV y XVI. El tambor se hizo más profundo y se llevó a lo largo del costado del cuerpo. Aparecieron más desarrollos en el siglo XVII, con el uso de tornillos para sujetar las trampas, dando un sonido más brillante que el traqueteo de una trampa suelta. Durante el siglo XVIII, la caja sufrió cambios que mejoraron su característico sonido. Las trampas de metal aparecieron en el siglo XX. Hoy en día, la caja se utiliza en el jazz, la música pop y la música orquestal moderna.

Drum – Cadence A
Drum – Cadence B
Drum – Cuatro Llamas
Cadenas de tambor Snare realizadas por la Banda Marina de los Estados Unidos
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Gran parte del desarrollo del tambor y sus rudimentos está estrechamente relacionado con el uso del tambor en el ejército. En su libro, The Art of Snare Drumming, Sanford A. Moeller (del "Método Moeller" de percusión) afirma, "Adquirir un conocimiento de la verdadera naturaleza del tambor [caja], es absolutamente necesario estudiar la percusión militar, ya que es esencialmente un instrumento militar y su verdadero carácter no puede sacarse a relucir con un método incorrecto. Cuando un compositor quiere un efecto marcial, instintivamente recurre a la batería."

Antes de la llegada de la radio y las comunicaciones electrónicas, el tambor se usaba a menudo para comunicar órdenes a los soldados. Las tropas americanas se despertaron con tambores y pífanos tocando unos cinco minutos de música, por ejemplo, la conocida Three Camps. Ciertas piezas de percusión llamaban a las tropas para comer, como "Peas on a Trencher" o "Roast Beef". Una pieza llamada "Tatuaje" se utilizó para señalar que todos los soldados debían estar en su tienda, y la "Llamada de fatiga" se utilizó para vigilar los barrios o expulsar a las mujeres rebeldes del campamento.

Muchas de estas piezas militares requerían una base sólida en la percusión rudimentaria; de hecho, Moeller afirma que: "Ellos [los percusionistas rudimentarios] eran los únicos que podían hacerlo [tocar las piezas de servicio del campamento militar]". Moeller afirma además que "No importa qué tan bien pueda leer un baterista, si no conoce el sistema rudimentario de tocar la batería, es imposible para él tocar 'The Three Camps', ' Breakfast Call', o de hecho cualquiera de los Duty excepto los ritmos simples como 'The Troop'."

Durante finales del siglo XVIII y XIX, la corneta militar reemplazó en gran medida a la trampa y al pífano como señales. La mayoría de los ejércitos y grupos de exploración modernos usan la corneta solo para hacer toques de corneta que anuncian eventos programados y no programados de la organización (desde la primera llamada hasta los toques). Si bien la mayoría de las señales militares modernas usan solo la corneta, la trampa aún se conserva para algunas señales, por ejemplo, la llamada del ayudante.

Los parches de caja se fabricaban originalmente con piel de becerro. La invención del parche de plástico (Mylar) se atribuye a un baterista llamado Marion "Chick" Evans, quien fabricó el primer parche de plástico en 1956.

Los rudimentos de la batería parecen haberse desarrollado con el redoblante; a los grupos de tambores y pífanos suizos a veces se les atribuye su invención. El primer rudimento escrito se redactó en Basilea, Suiza, en 1610. Rudimentos con nombres familiares, como single paradiddle, flam, drag, ratamacue y double stroke roll, también llamados "ma-ma da-da&# 34; roll—se enumeran en el libro de Charles Ashworth en 1812.

Definiciones

Tipos

Hay muchos tipos de cajas, por ejemplo:

Las trampas de marcha suelen tener 12 pulgadas (30 cm) de profundidad y 14 pulgadas (36 cm) de ancho. El diseño más grande permite un tono de sonido más profundo, uno que es efectivo para bandas de música. Muchas trampas de marcha están construidas para soportar grandes cantidades de tensión, apretadas con una llave de batería. A menudo se tocan con un palo más pesado y grueso, más comúnmente conocido como "palos de marcha". Las trampas suelen ser de nailon o tripa.

Una línea de tambores de caracol en una banda de marcha de la secundaria

Al igual que una caja de marcha, las cajas de banda de gaiteros son profundas y están afinadas con bastante fuerza. La principal diferencia es que cuentan con un segundo conjunto de cables de trampa debajo del parche de la masa, junto con el conjunto normal en el parche resonante. Esto les da un sonido aún más nítido y ágil. Los tamborileros forman una parte integral de las bandas de gaitas, acompañan a las gaitas y tocan música escrita para adaptarse a las melodías de las gaitas. Un baterista de bajo y varios bateristas de tenor, que también realizan representaciones visuales de la música, conocidas como florecimiento, se suman a la sección de percusión de una banda de gaitas. La música que tocan los tamborileros de bandas de gaitas puede ser técnicamente difícil y requiere un alto grado de habilidad rudimentaria, similar a la de las bandas de música. La trampa de Pipe Band normalmente usa el agarre tradicional.

Las trampas del kit de batería suelen tener entre un tercio y la mitad de la profundidad de una trampa de marcha. Suelen tener 14 pulgadas (36 cm) de diámetro y 5, 5+1⁄2, 6, 6+1⁄2 o 7 pulgadas (13, 14, 15, 17 o 18 cm), con profundidades de 8 in (20 cm) también disponibles. Por lo general, utiliza cables de trampa de metal en espiral.

La trampa flautín es un tipo de trampa que utilizan los bateristas que buscan un sonido más agudo en su trampa. Debido a que el redoblante flautín tiene una profundidad más estrecha que el redoblante de marcha o redoblante, un "pop" está más ampliamente asociado con él. Aunque la trampa flautín tiene un sonido más distintivo y único, tiene algunas desventajas. Debido a la "más nítida" sonido del flautín, su sonido viaja más lejos y es captado por micrófonos más alejados durante la grabación, lo que dificulta la grabación efectiva. Hay muchos tipos de trampa flautín que pueden ser flautín, incluidas las palomitas de maíz, soprano y trampas estándar. Las trampas de palomitas de maíz suelen tener un diámetro de 10 pulgadas (25 cm), las sopranos de 12 a 13 pulgadas (30 a 33 cm) y las flautines estándar de 14 pulgadas (36 cm). Un usuario muy conocido de la trampa flautín era Neil Peart, el baterista de Rush, que usaba un piccolo de la serie X Shell de 13 pulgadas (33 cm).

Los tambores orquestales normalmente se ajustan a las dimensiones de los tambores, pero a menudo tienen un parche de piel de becerro o una aproximación sintética de un material de parche natural. Por lo general, también usan cajas hechas de cable de metal, tripa, cuerda sintética o nailon, con algunos filtros de caja orquestales que admiten 3 materiales diferentes simultáneamente y la capacidad de afinar cada paquete de material de caja de forma independiente.

La trampa tabor data del siglo XIV y se usaba para marcar ritmos en las guerras. Es un tambor de dos parches con una sola cuerda de caja y, a menudo, se tocaba junto con la flauta de tubo de tres agujeros. Las dimensiones varían con los diferentes tipos de tabor. Normalmente es 4+1⁄2 2 in (11 cm) de ancho y alrededor de 11-13 in (28-33 cm) de diámetro.

La trampa de tarol tiene unas dimensiones similares a las de la trampa de kit. La principal distinción es que las trampas de este tipo están en la cabeza superior en lugar de la inferior.

"Caixa" que significa "caja". Esta es una caja simple de 30 o 36 cm (12 o 14 pulgadas) de diámetro y 20 cm (8 pulgadas) de profundidad, típica de la samba que se toca en el sur de Brasil. Fabricado en aluminio o acero con los cables de la trampa en la parte superior, se puede tocar desde un cabestrillo o "em cima" – en el hombro para proyectar el sonido.

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