Cadencia

La indicación de Cadenza del Concierto de piano de Beethoven No. 3: fermata sobre el descanso indica el comienzo, fermata sobre el trill indica cerca.

Indicación de Cadenza del primer movimiento del Concierto de Piano de Mozart en B becer mayor, K. 595. La progresión I64-V-I en la cadenza es típica del concierto clásico.

Cadenza ad libitum en la Rhapsody húngara de Franz Liszt No. 2

Cadenza por escrito del K. 398 de Mozart (fin de la variación 6) demuestra la calidad a menudo sin metros de cadenzas.

Cadenza en el concierto de Violin de Mozart K. 271a, III

Pausa

Escrito

En música, una cadenza (del italiano: cadenza [kaˈdɛntsa], que significa cadencia; plural, cadenze [kaˈdɛntse]) es, genéricamente, un pasaje ornamental improvisado o escrito tocado o cantado por un solista o solistas, generalmente en un "libre" estilo rítmico y, a menudo, permite una exhibición virtuosa. Durante este tiempo el acompañamiento descansará o sostendrá una nota o acorde. Así, una cadencia improvisada se indica en notación escrita mediante una fermata en todas las partes. Una cadencia generalmente ocurrirá sobre la nota final o penúltima de una pieza, la entrada (en alemán: Eingang), o sobre la nota final o penúltima en una subsección importante de una trozo. También se puede encontrar antes de una coda final o ritornello.

En concierto

El término cadenza a menudo se refiere a una parte de un concierto en el que la orquesta deja de tocar, dejando que el solista toque solo en el tiempo libre (sin un pulso estricto y regular) y puede ser escrito o improvisado, según lo especifique el compositor. A veces, la cadencia incluirá partes pequeñas para otros instrumentos además del solista; un ejemplo está en el Concierto para piano n.° 3 de Sergei Rachmaninoff, donde se usan una flauta solista, un clarinete y una trompa sobre arpegios ondulantes en el piano. La cadencia normalmente ocurre cerca del final del primer movimiento, aunque puede estar en cualquier punto de un concierto. Un ejemplo es el Primer Concierto para piano de Tchaikovsky, donde en los primeros cinco minutos se usa una cadencia. La cadencia suele ser la parte más elaborada y virtuosa que toca el instrumento solista durante toda la pieza. Al final de la cadencia, la orquesta vuelve a entrar y generalmente termina el movimiento por su cuenta o, con menos frecuencia, con el instrumento solista.

Trino cadencial

Por lo general, durante el período clásico, una cadencia solista en un concierto terminaría con un trino, generalmente en la supertónica, que precede al reingreso de la orquesta para la coda del movimiento. Los trinos cadenciales prolongados eran frecuentes en los conciertos para piano de Mozart; también se pueden encontrar en conciertos para violín y conciertos para instrumentos de cuerda del período hasta principios del siglo XIX. (ver ilustración al principio de este artículo).

Como floritura vocal

La cadencia fue originalmente, y sigue siendo, una floritura vocal improvisada por un intérprete para elaborar una cadencia en un aria. Más tarde se usó en música instrumental y pronto se convirtió en una parte estándar del concierto. Las cadencias para instrumentos de voz y viento debían ejecutarse en una sola respiración, y no debían usar teclas distantes. Originalmente, también se improvisó en este contexto, pero durante el siglo XIX, los compositores comenzaron a escribir cadencias en su totalidad. Los terceros también escribieron cadencias para obras en las que el compositor pretendía improvisar, para que el solista pudiera tener un solo bien formado que pudiera practicar con anticipación. Algunos de estos se han tocado y cantado tanto que son parte del repertorio estándar, como es el caso de la cadencia de Joseph Joachim para Johannes Brahms. Concierto para violín, conjunto de cadencias de Beethoven para el Concierto para piano núm. 20, y la edición de Estelle Liebling de cadencias para óperas como La fille du régiment y Lucia di Lammermoor de Donizetti.

En jazz

Quizás las desviaciones más notables de esta tendencia hacia las cadencias escritas (o ausentes) se encuentran en el jazz, más a menudo al final de una balada, aunque las cadencias en este género suelen ser breves. Sin embargo, el saxofonista John Coltrane solía improvisar una cadencia extendida cuando interpretaba 'I Want To Talk About You', en la que mostraba sus predilecciones por la improvisación escalar y la multifonía. Los ejemplos grabados de "Quiero hablar de ti" (Live at Birdland y Afro Blue Impressions) duran aproximadamente 8 minutos, y la cadencia sin acompañamiento de Coltrane ocupa aproximadamente 3 minutos. Más sardónicamente, el crítico de jazz Martin Williams describió una vez las improvisaciones de Coltrane en 'Africa/Brass'. como "cadencias esencialmente extendidas a piezas que nunca se tocan." Igualmente digno de mención es el saxofonista Sonny Rollins' cadencia improvisada más corta al final de "Three Little Words" (¡Sonny Rollins en Impulse!).

Las cadencias también se encuentran en solos instrumentales con piano u otro acompañamiento, donde se colocan cerca del principio o cerca del final o, a veces, en ambos lugares (por ejemplo, "The Maid of the Mist", solo de corneta de Herbert L. Clarke, o un ejemplo más moderno: el final de "Think of Me", donde Christine Daaé canta una cadencia corta pero complicada, en The Phantom of de Andrew Lloyd Webber la Ópera).

Ejemplos notables

• Los conciertos no son las únicas piezas que cuentan con cadenzas; Scena di Canta Gitano, el cuarto movimiento de Nikolai Rimsky-Korsakov Capriccio Espagnol, contiene cadenzas para cuernos y trompetas, violín, flauta, clarinete y arpa en su sección inicial.
• Johann Strauss II escribió inusualmente un solo de cadenza para violonchelo y flauta para la sección final de su Emperador Waltz, antes de una ronda de trompetas y luego toda la orquesta trae la pieza a su fin.
• El segundo movimiento del tercer concierto de Brandenburgo de Bach consiste en sólo dos acordes; generalmente se toma para indicar una cadenza para ser improvisada alrededor de esa cadencia.
• El primer movimiento del quinto concierto de Brandenburgo de Bach presenta una extensa cadenza escrita para el harpsichord.
• Las arias colorísticas de los compositores bel canto Gaetano Donizetti, Vincenzo Bellini y Gioachino Rossini.
• Mozart escribió las cadenzas para violín y viola en los primeros y segundos movimientos del Concierto Sinfonia para Violin, Viola y Orchestra, K. 364.
• Mozart escribió una cadenza en el tercer y último movimiento de Piano Sonata en B-flat major, K. 333, que era una opción inusual (pero no única) en ese momento porque el movimiento está de otra manera en forma sonata-rondo.
• El concierto de Beethoven "Emperor" contiene una cadenza notada. Comienza con una cadenza que está acompañada en parte por la orquesta. Más adelante en el primer movimiento, el compositor especifica que el solista debe tocar la música que se escribe en la partitura, y no añadir una cadenza por su cuenta.
• Beethoven ha incluido un solo de cadenza para oboe en la sección de recapitulación del primer movimiento de su sinfonía No 5.
• El primer concierto de piano de Tchaikovsky es notable no sólo por tener una cadenza en los primeros minutos del primer movimiento, sino también por tener un segundo – sustancialmente más larga – cadenza en un lugar más convencional, cerca del final del movimiento.
• Concierto Piano No 3 de Rachmaninoff, en el que el primer movimiento presenta una larga e increíblemente difícil cadenza tipo toccata con una alternativa aún más larga o cadenza de ossia escrita en un estilo coral más pesado. Ambos cadenzas conducen a una sección idéntica con arpegios en el piano y una flauta solitaria acompañando, antes de que la cadenza termine en silencio.
• Las cadenzas de Fritz Kreisler para los primeros y terceros movimientos del Concierto Violín de Beethoven.
• Aaron Copland utiliza una cadenza en su Concierto Clarinet para conectar los dos movimientos.
• Karlheinz Stockhausen compuso cinco cadenzas ensemble en su quinteto de viento Zeitmaße (1955-1956), cadenzas para trompeta piccolo y piccolo en Luzifers Tanz (1983), y una cadenza para cor anglais en su trío Saldo (2007)
• Los dos conciertos violín de Karol Szymanowski presentan cadenzas escritas por el violinista que tenía la intención de tocarlas, Paweł Kochański.
• En el tercer movimiento del Concierto Violin de Elgar, hay una cadenza inesperada en la que la orquesta apoya al solo con un efecto pizzicato tremolando ("cadenza accompagnato").
• La Rhapsody húngara de Franz Liszt No. 2 para el piano contiene la instrucción cadenza ad libitum antes de la coda final, lo que significa que es a discreción del pianista que tal cadenza se añade. Mientras que la mayoría de los intérpretes prefieren rechazar la invitación, algunos pianistas como Alfred Cortot, Sergei Rachmaninoff y Marc-André Hamelin han producido notables cadenzas para el trabajo.
• Pianists Chick Corea y Makoto Ozone incorporó cadenzas de jazz en una actuación tradicional en Japón del Concierto de Doble Piano Mozart.
• El Scheherazade de Rimsky-Korsakov cuenta con numerosas cadenzas para violín.
• Mozart escribió un cadenza en su propio Concierto de Cuerno No 3, hacia el final de los primeros tres movimientos.
• El segundo concierto de piano de Sergei Prokofiev contiene una cadenza de cinco minutos que cierra el primer movimiento.
• En el primer concierto de cello de Dmitri Shostakovich, el tercer movimiento por sí solo es una cadenza que conecta los movimientos segundo y cuarto.
• El Violin Concerto de Carlos Chávez tiene una cadenza sin acompañamiento de siete minutos como la tercera parte de sus cinco secciones principales, a pesar de que el solista juega casi sin descanso durante todo el resto de la composición de 35 minutos.

Cadencias compuestas

Los compositores que han escrito cadencias para otros intérpretes en obras que no son propias incluyen:

• La cadenza de Carl Baermann para el segundo movimiento del Concierto Clarinet de Mozart.
• Ludwig van Beethoven escribió cadenzas para Mozart's Piano Concerto No. 20 en D menores movimientos primero y tercero.
• Joseph Joachim escribió el cadenza para el concierto de Brahms Violin.
• Benjamin Britten escribió un cadenza para Haydn's Cello Concerto No. 1 en C para Mstislav Rostropovich.
• David Johnstone escribió Manual de Cadenzas y Cadences para Cello, pub. Colección Creighton (2007).
• Wilhelm Kempff escribió cadenzas para los primeros cuatro conciertos de piano de Beethoven.
• Clara Schumann escribió una cadenza para el concierto de piano de Beethoven No. 3.
• Karlheinz Stockhausen compuso cadenzas para dos conciertos Mozart para instrumentos de viento (fluto y clarinete), para Kathinka Pasveer y Suzanne Stephens, respectivamente, y una cadenza para los conciertos de trompeta de Leopold Mozart y Joseph Haydn, para su hijo Markus.
• Richard Strauss escribió un vocal cadenza en 1919 para la soprano Elisabeth Schumann para cantar en el solo motet de Mozart Exsultate, jubilate. Esta cadenza fue cantada por Kathleen Battle en su grabación.
• Friedrich Wührer compuso y publicó cadenzas para el concierto de piano de Mozart en C major, K. 467; C minor, K. 491; y D major, K. 537.
• Sergei Rachmaninoff escribió una cadenza para el Rhapsody húngaro de Liszt No. 2 y fue grabado jugando la pieza con esta cadenza en 1919.
• Alfred Schnittke escribió dos cadenzas para el Concierto Violin de Beethoven, de las cuales la primera incluye citas musicales de conciertos violín de Berg, Brahms, Bartók (Concertos No. 1 y No. 2), Shostakovich (Concerto No. 1), así como de la 7a Sinfonía de Beethoven. Schnittke también escribió un cadenza para el primer movimiento del Concierto Piano de Mozart No. 24 en 1975.
• Fritz Kreisler compuso una cadenza polifónica media para el concierto de Violin de Beethoven.
• John Williams compuso un segmento de 6 minutos compuesto por una cadenza, una serie de variaciones, y algunas más elaboraciones para revisar los créditos de apertura de la película de 1971 Fiddler en el techo, interpretado por el violinista Isaac Stern.
• Alma Deutscher compuso una cadenza para el 8o Piano Concerto de Mozart cuando tenía diez años.
• David Popper compuso un conjunto de cadenzas para 5 conciertos diferentes (Haydn's Concerto No. 2 en D major, Op. 101; Saint Saëns' Cello Concerto No. 1 en A minor, Op. 33; Schumann's Cello Concerto en A minor, Op. 129; Volkmann's Cello Concerto en A minor, Op. 33; y Molique's Cello Concerto en D.
• Émile Sauret escribió una cadenza para el Concierto Violin de Paganini No. 1, Op. 6.