Buscando a Nemo

Buscando a Nemo es una película de aventuras y comedia dramática animada por computadora estadounidense de 2003 producida por Pixar Animation Studios para Walt Disney Pictures. Dirigida por Andrew Stanton con la codirección de Lee Unkrich, el guión fue escrito por Stanton, Bob Peterson y David Reynolds a partir de una historia de Stanton. La película está protagonizada por las voces de Albert Brooks, Ellen DeGeneres, Alexander Gould, Willem Dafoe y Geoffrey Rush. Cuenta la historia de un pez payaso sobreprotector llamado Marlin (Brooks) que, junto con un olvidadizo pez cirujano azul real llamado Dory (DeGeneres), busca a su hijo desaparecido Nemo (Gould). En el camino, Marlin aprende a correr riesgos y acepta que Nemo se cuide a sí mismo.

La preproducción de la película comenzó a principios de 1997. La inspiración para Buscando a Nemo surgió de múltiples experiencias, desde la infancia de Stanton, cuando le encantaba ir al dentista para ver la pecera, asumiendo que los peces eran del océano y querían volver a casa. Para asegurarse de que los movimientos de los peces en la película fueran creíbles, los animadores tomaron un curso intensivo de biología y oceanografía de peces. Thomas Newman compuso la banda sonora de la película.

Con su estreno en Los Ángeles el 18 de mayo, Buscando a Nemo se estrenó en los cines de Estados Unidos el 30 de mayo de 2003. Tras su estreno, recibió elogios generalizados de la crítica, que elogió los elementos visuales., guión y personajes que ha sido citado como divertido tanto para los jóvenes cinéfilos como para sus padres. También se convirtió en la película animada más taquillera en el momento de su estreno, y fue la segunda película más taquillera de 2003, ganando un total de 871 millones de dólares en todo el mundo al final de su presentación inicial en salas de cine. La película recibió tres nominaciones en la 76ª edición de los Premios de la Academia, ganando una a Mejor Película de Animación, convirtiéndose en la primera película de Pixar en hacerlo.

Buscando a Nemo es el título de DVD más vendido de todos los tiempos, con más de 40 millones de copias vendidas hasta 2006, y fue la película con clasificación G más taquillera de todos los tiempos antes de Pixar&#39. El propio Toy Story 3 lo superó. La película se relanzó en 3D en 2012. En 2008, el American Film Institute la nombró como la décima mejor película animada estadounidense como parte de sus listas de las 10 mejores. Una secuela, Buscando a Dory, fue lanzada en junio de 2016.

Trama

El pez payaso Marlin vive en una anémona en la Gran Barrera de Coral con su pareja, Coral. La pareja está esperando que eclosionen sus muchos huevos. Una barracuda hambrienta ve a Coral y Marlin, con el resto de su vecindario escondido. Coral teme perder a sus bebés y se apresura a protegerlos, alentando a la barracuda a comerse a Coral y la mayoría de sus huevos, noqueando a Marlin cuando intenta proteger a Coral. Queda un huevo sin comer, ligeramente agrietado. Marlin promete mantener a salvo a su único hijo sobreviviente. Marlin se vuelve sobreprotector con su hijo, Nemo. Mientras Marlin habla con el maestro de Nemo en el primer día de clases de este último, Nemo se acerca a una lancha rápida, donde un par de buzos lo capturan. Marlin persigue el bote en vano y se encuentra con Dory, un pez cirujano azul con pérdida aguda de memoria a corto plazo, quien le ofrece su ayuda. Los dos se encuentran con Bruce, Anchor y Chum, tres tiburones que han jurado abstenerse de comer pescado. Marlin encuentra una máscara de buzo que se cayó del bote, golpeando accidentalmente a Dory y provocándole una hemorragia nasal. El olor de su sangre envía a Bruce a un frenesí de alimentación, pero los tiburones huyen después de activar accidentalmente viejas minas navales, que dejan inconscientes a Marlin y Dory.

Nemo se coloca en una pecera en la oficina del dentista Philip Sherman en Sydney. Conoce a la "Tank Gang" dirigido por Gill, un ídolo moro. The Tank Gang le dice a Nemo que se lo darán a la sobrina de Sherman, Darla, quien mató a su pez anterior. Gill decide ayudar a Nemo e idea un plan de escape: Nemo puede caber dentro del tubo del filtro del acuario y debe bloquearlo con un guijarro, lo que obliga a Sherman a poner los peces en bolsas de plástico mientras limpia el tanque y les permite rodar por la ventana y en el puerto. Nemo intenta colocar la piedra, pero falla y casi muere.

Marlin y Dory se despiertan, pero la máscara cae en una zanja profunda. Descendiendo tras la máscara, pronto son perseguidos por un rape. Dory memoriza la dirección en las gafas y escapan. Los dos ignoran las instrucciones de un banco de peces luna y toman lo que Marlin cree que es una ruta más segura. Después de ser picados por un bosque de medusas, quedan inconscientes y se despiertan en la corriente de Australia Oriental con un grupo de tortugas marinas, incluidos Crush y su hijo, Squirt. La historia de la búsqueda de Marlin se transmite a través del océano hasta Sydney, donde un pelícano llamado Nigel le cuenta a Tank Gang. Nemo luego logra bloquear el filtro y pronto el acuario está cubierto de algas verdes.

Marlin y Dory salen de la corriente de Australia Oriental y son consumidos por una ballena azul que los expulsa a través de su espiráculo en el puerto de Sydney. Nigel los ayuda a escapar de una bandada de gaviotas y los lleva al consultorio del dentista, donde Sherman ha frustrado a Tank Gang con un nuevo filtro de alta tecnología. Cuando llega Darla, Nemo se hace el muerto y Nigel aterroriza a Darla, provocando el caos en la oficina. Sherman echa a Nigel junto con Marlin y Dory, y el primero cree que Nemo está muerto. Gill ayuda a Nemo a escapar por un desagüe que conduce al océano.

Marlin se despide de Nigel y Dory y comienza su viaje a casa. Nemo conoce a Dory, pero ella no lo recuerda hasta que recupera la memoria cuando lee la palabra "Sydney" en un desagüe. Dory reúne a Nemo con Marlin, pero un barco pesquero la captura en una red junto con un cardumen de meros. Con la bendición de su padre, Nemo entra en la red y él y Marlin instruyen a todos los peces para que naden hacia abajo. Su fuerza combinada rompe la red. Al regresar a casa en el arrecife, Marlin tiene más confianza, mientras que Dory sigue siendo amiga de Bruce, Anchor y Chum. Marlin y Dory vigilan a Nemo cuando va a la escuela. Mientras tanto, después de que se rompe el filtro del dentista, Tank Gang escapa al puerto de Sydney después de haber sido colocado en bolsas. Todavía atrapados en las bolsas, reflexionan sobre qué hacer a continuación.

Reparto de voces

Producción

Desarrollo

Andrew Stanton escribió y dirigió la película.

La inspiración para Buscando a Nemo surgió de múltiples experiencias, remontándose a la infancia del director Andrew Stanton, cuando le encantaba ir al dentista a ver la pecera, asumiendo que los peces estaban del océano y quería volver a casa. En 1992, poco después del nacimiento de su hijo, él y su familia hicieron un viaje a Six Flags Discovery Kingdom (que en ese momento se llamaba Marine World). Allí, después de ver el tubo de tiburones y varias exhibiciones, sintió que el mundo submarino se podía hacer maravillosamente en animación por computadora. Más tarde, en 1997, llevó a su hijo a pasear por el parque pero se dio cuenta de que lo estaba sobreprotegiendo y perdió la oportunidad de tener una experiencia padre-hijo ese día.

En una entrevista con la revista National Geographic, Stanton dijo que la idea de los personajes de Marlin y Nemo surgió de una fotografía de dos peces payaso asomándose por una anémona:

Fue un arresto. No tenía idea de qué clase de peces eran, pero no podía quitarles los ojos. Y como entretenidor, el hecho de que se llamaban pez payaso, era perfecto. No hay nada más atractivo que estos pececitos que quieran jugar a peekaboo contigo.

Además, los peces payaso son coloridos, pero no suelen salir de una anémona con frecuencia. Para un personaje que tiene que emprender un viaje peligroso, Stanton sintió que un pez payaso era el tipo de pez perfecto para el personaje. La preproducción de la película comenzó a principios de 1997. Stanton comenzó a escribir el guión durante la posproducción de A Bug's Life. Como resultado, Buscando a Nemo comenzó la producción con un guión completo, algo que el codirector Lee Unkrich calificó como "muy inusual para una película animada". Los artistas tomaron lecciones de buceo para estudiar el arrecife de coral.

Stanton originalmente planeó usar flashbacks para revelar cómo murió Coral, pero se dio cuenta de que al final de la película no habría nada que revelar, y decidió mostrar cómo murió al comienzo de la película. El personaje de Gill también era diferente del personaje que se ve en la película final. En una escena que finalmente se eliminó, Gill le dice a Nemo que es de un lugar llamado Bad Luck Bay y que tiene hermanos y hermanas para impresionar al joven pez payaso, solo para que este último descubra que estaba mintiendo. escuchando a un paciente leyendo un libro de cuentos para niños que comparte exactamente los mismos detalles.

Reparto

William H. Macy fue el primer actor que interpretó a Marlin. Aunque Macy había grabado la mayor parte del diálogo, Stanton sintió que el personaje necesitaba un toque más ligero. Stanton luego eligió a Albert Brooks para el papel y, en su opinión, "salvó" a Albert Brooks. la película. A Brooks le gustó la idea de que Marlin fuera un pez payaso que no es divertido y grabó tomas descartadas de contar chistes muy malos.

La idea de la secuencia de iniciación surgió de una conferencia sobre la historia entre Stanton y Bob Peterson mientras conducían para grabar a los actores. Aunque originalmente imaginó al personaje de Dory como un hombre, Stanton se inspiró para elegir a Ellen DeGeneres cuando vio un episodio de Ellen en el que la vio "cambiar de tema cinco veces antes de terminar una oración& #34;. El personaje del pelícano llamado Gerald (quien en la película final termina tragando y ahogándose con Marlin y Dory) era originalmente amigo de Nigel. Iban a jugar uno contra el otro con Nigel siendo pulcro y fastidioso y Gerald desaliñado y descuidado. Los cineastas no pudieron encontrar una escena apropiada para ellos que no ralentizara el ritmo de la película, por lo que se minimizó el personaje de Gerald.

El mismo Stanton proporcionó la voz de Crush, la tortuga marina. Originalmente hizo la voz para el rollo de la historia de la película y asumió que encontrarían un actor más tarde. Cuando la actuación de Stanton se hizo popular en las proyecciones de prueba, decidió mantener su actuación en la película. Grabó todos sus diálogos mientras estaba acostado en un sofá en la oficina de Unkrich. El hijo de Crush, Squirt, fue interpretado por Nicholas Bird, el joven hijo del también director de Pixar, Brad Bird. Según Stanton, un día, el mayor de los Bird estaba reproduciendo una cinta de su hijo pequeño en los estudios de Pixar. Stanton sintió que la voz era 'el Thumper de esta generación'. e inmediatamente echó a Nicholas.

Megan Mullally originalmente iba a proporcionar una voz en la película. Según Mullally, los productores se sorprendieron al saber que la voz de su personaje Karen Walker en el programa de televisión Will & Grace no era su voz natural para hablar. Los productores la contrataron de todos modos y luego la alentaron encarecidamente a usar su voz de Karen Walker para el papel. Cuando Mullally se negó, fue despedida.

Animación

Para asegurarse de que los movimientos de los peces en la película fueran creíbles, los animadores tomaron un curso intensivo de biología y oceanografía de peces. Visitaron acuarios, bucearon en Hawái y recibieron conferencias internas de un ictiólogo. Como resultado, la animadora de Dory de Pixar, Gini Cruz Santos, integró "el movimiento de los peces, el movimiento humano y las expresiones faciales para que se vean y se sientan como personajes reales". El diseñador de producción Ralph Eggleston creó dibujos en colores pastel para darle al equipo de iluminación dirigido por Sharon Calahan ideas sobre cómo se debe iluminar cada escena de la película.

El gran tiburón blanco, Bruce, hace referencia al tiburón animatrónico utilizado en la película de Universal Tiburón. El tiburón que habían usado en el set fue apodado "Bruce" después de Bruce Raiman, quien fue el abogado de divorcio de Steven Spielberg. La línea "¡Aquí está Brucey!" es una referencia a la línea de Jack Nicholson de la película de terror de 1980, The Shining. Además, la música que toca Darla, la sobrina del dentista, es el tema musical de la película de Alfred Hitchcock de 1960, Psicosis.

La película estaba dedicada a Glenn McQueen, un animador de Pixar que murió de melanoma en octubre de 2002. Buscando a Nemo comparte muchos elementos de la trama con Pierrot the Clownfish, un niño. El libro de 39 se publicó en 2002, pero supuestamente se concibió en 1995. El autor, Franck Le Calvez, demandó a Disney por infracción de sus derechos intelectuales y por prohibir la comercialización de Buscando a Nemo en Francia. El juez falló en su contra, citando las diferencias de color entre Pierrot y Nemo.

Localización

Patrick Stump realizó una versión de Navajo de la canción de end-credits Más allá del mar.

En 2016, el vicepresidente sénior de Disney Character Voices International, Rick Dempsey, en colaboración con el Museo de la Nación Navajo, creó un doblaje en navajo de la película titulada Nemo Há'déést'íí que se estrenó en los cines del 18 al 24 de marzo del mismo año. El proyecto se pensó como un medio para preservar el idioma navajo, enseñándole el idioma a los niños a través de una película de Disney. El estudio realizó audiciones en la reserva, pero encontrar un hablante nativo apropiado para la edad para expresar a Nemo fue difícil, dijo Dempsey, ya que la mayoría de los hablantes nativos de navajo tienen más de 40 años. La versión de los créditos finales de la canción Beyond the Sea, versionada en inglés por Robbie Williams, también fue adaptada al navajo, con el cantante principal de Fall Out Boy, Patrick Stump, interpretándola. Buscando a Nemo fue la segunda película en recibir un doblaje navajo: en 2013, se creó una versión navajo de Star Wars.

Banda sonora

Buscando a Nemo fue la primera película de Pixar que no contó con la música de Randy Newman. En cambio, el álbum de la banda sonora original fue compuesto por Thomas Newman, su primo, y lanzado el 20 de mayo de 2003. La partitura fue nominada para el Premio de la Academia a la partitura original, perdiendo ante El señor de los anillos: El retorno del rey .

Liberar

Mercadotecnia

Disney lanzó un tráiler de adelanto de Buscando a Nemo en septiembre de 2002 en los lanzamientos de videos caseros de Monsters, Inc.. El adelanto se publicó más tarde en línea y se adjuntó a las proyecciones teatrales de The Santa Clause 2. Los avances de la película se adjuntaron más tarde a los lanzamientos de videos caseros de Treasure Planet, Beauty and the Beast: Belle's Magical World, Inspector Gadget 2 y otras películas de Disney. También hubo anuncios de televisión que compartían "Fishy Facts" sobre tiburones, tortugas y pelícanos. Uno de estos anuncios, en particular el de los tiburones, se puede encontrar en el segundo disco del lanzamiento en DVD de la edición de coleccionista de A Bug's Life, que se lanzó tres días antes. el estreno de la película el 27 de mayo de 2003.

Los restaurantes McDonald's comenzaron a vender ocho juguetes Happy Meal basados en la película. En el evento número 100 de la Feria Internacional del Juguete de América del Norte en la ciudad de Nueva York, Hasbro presentó una variedad de juguetes Buscando a Nemo. Kellogg's lanzó un cereal con el tema de la película, que consiste en avena endulzada naturalmente con malvaviscos en forma de pez. Buscando a Nemo se anunció como socios promocionales de otras empresas, como Frito-Lay, Keebler, Pepsi, Ralphs, Dreyer's, Jel Sert, Airheads, Orville Redenbacher's y THQ. Antes del 26 de mayo de 2003, etiquetas adhesivas en más de 50 millones de bolsas de papas fritas alertaron a los consumidores sobre un sorteo que ofrecía un viaje para cuatro personas a Sydney, Australia, con una visita a la Gran Barrera de Coral. El 17 de mayo de 2003, Frito-Lay organizó un evento en cada una de las tiendas Walmart, donde los niños podían usar gafas 3D para encontrar imágenes ocultas de Nemo. Kellogg's empaquetó ocho juguetes acuáticos diferentes que representan personajes de películas dentro de cajas de cereales Frosted Flakes, Rice Krispies, Honey Smacks y Cocoa Rice Krispies. Las cajas Honey Smacks, Frosted Flakes, Cinnamon Crunch Crispix y Froot Loops también llevaban un juego de cartas de memoria Nemo en los paneles posteriores. Además, un cereal Marshmallow Froot Loops con el tema de Nemo presentó a cuatro de los personajes de la película. Los consumidores podían enviar por correo dos UPC de los tres cereales de Kellogg's para recibir una toalla de playa grande. Además de esto, la compañía presentó un nuevo tipo de Pop-Tarts inspirado en Buscando a Nemo. Conocidas como Great Berry Reef Pop-Tarts, tenían un relleno de bayas silvestres y chispas de pescado. Una balsa de piscina estaba disponible con dos UPC Pop-Tart y envío, manejado por Draft Worldwide de Chicago. Eggo waffles ofrecería gafas de natación holográficas con la compra de dos de sus productos con envío y manejo. Para su división de botanas, Kellogg's ofreció a los consumidores que compraron dos paquetes de productos selectos y dos galones de leche con un tiburón inflable gigante. La compañía anunció la película en Vanilla Wafers, Chips Deluxe, Mini Fudge Shoppe Fudge Stripes, Soft Batch Chocolate Chip Cookies, Rice Krispies Treats y galletas de edición limitada con el tema de Nemo.

El 20 de mayo de 2003, Kellogg's retiró del mercado las cajas de cereal Frosted Flakes debido a su gran parecido con un juego de cartas de memoria de Hasbro. Se presentó una demanda contra la compañía, que incluía una reproducción de página completa del frente de una caja de Frosted Flakes con la mascota familiar del cereal Tony the Tiger sonriendo junto a Nemo, Dory & Crush de la película. Disney había licenciado a los personajes para usarlos en las tarjetas del juego. Hasbro había presentado la demanda para proteger su marca registrada contra una infracción flagrante.

Teatral

Buscando a Nemo no solo fue la quinta película de Pixar, sino que también fue la primera que se estrenó durante el verano en lugar de noviembre, al igual que sus cuatro predecesoras. La película se estrenó en Los Ángeles el 18 de mayo de 2003 y se estrenó en los cines con The Italian Job y Wrong Turn el 30 de mayo de 2003.

Medios domésticos

Buscando a Nemo se lanzó en VHS y DVD el 4 de noviembre de 2003. El lanzamiento en DVD vendió más de 8 millones de copias el primer día del lanzamiento, tomando Spider-Man'récord por tener las ventas de DVD más altas en un solo día. También superó a Monsters, Inc. por tener el récord más alto en un solo día para una película animada. En dos semanas, se convirtió en el DVD más vendido de su tiempo, vendiendo más de 15 millones de copias y superando a El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo. Con más de 40 millones de copias vendidas, Buscando a Nemo tiene actualmente el récord del lanzamiento en DVD más vendido de todos los tiempos. Este DVD consta de dos discos separados directamente de la fuente digital. El primer disco presenta una versión de pantalla ancha (relación de aspecto de 1,78:1) y el segundo disco presenta una versión de pantalla completa (relación de aspecto de 1,33:1 ideal para familias sin panorámica ni exploración). Ambos discos cuentan con una introducción en el menú principal, íconos de peces en la esquina de los menús que transforman la pantalla en un acuario virtual y cuentan con la certificación THX. En el primer disco, los menús tienen lugar en el océano y las características adicionales incluyen el documental en profundidad Making Nemo, comentarios visuales con escenas eliminadas y galerías de diseño. En cuanto al segundo disco, los menús tienen lugar en la consulta del dentista. Hay adelantos de The Incredibles, Home on the Range, The Lion King 1½ y otros próximos estrenos cinematográficos. Las características adicionales de este disco incluyen Knick Knack, un cortometraje original de 1989, Exploring the Reef, Mr. Ray's Encyclopedia, un juego de adivinanzas llamado Fisharades, Storytime y detrás de escena con entrevistas de personajes, gira de estudio y publicidad. Tanto Exploring the Reef como Knick Knack también se pueden seleccionar en el menú principal.

La película se estrenó tanto en Blu-ray 3D como en Blu-ray el 4 de diciembre de 2012, con un set de 3 y 5 discos. En 2019, Buscando a Nemo se lanzó en 4K Ultra HD Blu-ray.

Recepción

Taquilla

Ejecución teatral original

Durante su presentación en cines original, Buscando a Nemo recaudó $339,7 millones en los Estados Unidos y Canadá y $531,3 millones en otros territorios, para un total mundial de $871,0 millones. Fue la segunda película más taquillera de 2003, detrás de El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey. Buscando a Nemo también derrotó a Matrix Reloaded para convertirse en la película más taquillera de la temporada de verano de 2003. La película vendió aproximadamente 56,4 millones de entradas en los Estados Unidos durante su presentación teatral inicial.

En su primer fin de semana, Buscando a Nemo ganó 70,6 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá. Cuando se estrenó la película, ocupó el puesto número uno en la taquilla, destronando a Bruce Almighty. Además, superó a su predecesor Monsters, Inc. por tener el fin de semana de estreno nacional más alto para una película animada. Mantendría este récord hasta que Shrek 2 lo consiguiera al año siguiente. Durante su segundo fin de semana, la película cayó al segundo lugar detrás de 2 Fast 2 Furious. Disminuyó en un 34% mientras ganaba $ 45,8 millones. Sin embargo, la película volvió al puesto número uno la semana siguiente. En ese momento, ganó $ 29,2 millones, lo que elevó el bruto interno total a $ 192,3 millones. Buscando a Nemo fue la primera película en reclamar el puesto número uno desde Otro día para morir y Harry Potter y la cámara secreta en 2002. también superan las aperturas más débiles de Rugrats Go Wild, Hollywood Homicide y Dumb and Dumberer: When Harry Met Lloyd. Para el vigésimo día del estreno de la película, Buscando a Nemo había ganado más de $200 millones. Durante el cuarto fin de semana de la película, fue superado por Hulk. A pesar de esto, Buscando a Nemo siguió atrayendo a grandes multitudes y familias durante la temporada de verano mientras superaba a otra película animada, Simbad: La leyenda de los siete mares.

Para julio de 2003, Buscando a Nemo había ganado 274,9 millones de dólares, superando a Matrix Reloaded y convirtiéndose en la película más taquillera del año. La película incluso superó a Shrek para convertirse en la segunda película animada más taquillera. Más tarde ese mes, la película ganó más de $ 300 millones, convirtiéndose en la película animada más taquillera en los Estados Unidos y Canadá, superando a El Rey León. Al final de la temporada de verano, Buscando a Nemo fue una de las cinco películas que alcanzaron los 200 millones de dólares en taquilla en una sola temporada de verano, siendo las otras X2, The Matrix Reloaded, Bruce Almighty y Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl de Disney. Al final de su presentación en cines, Buscando a Nemo recaudó $339,7 millones en los Estados Unidos y Canadá y $531,3 millones en territorios internacionales, con un total de $871,0 millones en todo el mundo. En las tres ocasiones, superó a El Rey León para convertirse en la película animada más taquillera. Permaneció en el Top 10 hasta el 14 de agosto (11 semanas en total). En América del Norte, fue superado tanto por Shrek 2 en 2004 como por Toy Story 3 en 2010. Buscando a Nemo tendría el récord de tener la mayor recaudación internacional para una película de animación hasta 2009, cuando se la llevó Ice Age: Dawn of the Dinosaurs. Fuera de América del Norte, se erige como la quinta película animada más taquillera. A nivel mundial, actualmente se ubica como la novena película animada más taquillera. Además, fue la película de Disney más taquillera durante tres años antes de que Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto la superara. Buscando a Nemo fue también la cuarta película animada en recaudar $500 millones en todo el mundo, uniéndose a Monsters, Inc., Aladdin y The Lion King.

La película tuvo impresionantes resultados de taquilla en muchos mercados internacionales. En Japón, su mercado de mayor recaudación después de América del Norte, recaudó ¥ 11,2 mil millones ($ 102,4 millones), convirtiéndose en la película de animación extranjera con mayor recaudación en moneda local (yen). Solo ha sido superado por Frozen (25.500 millones de yenes). Además, Buscando a Nemo fue la segunda película de Buena Vista Pictures en alcanzar los $100 millones en el país, justo después de Armageddon en 1999. La película también recaudó £37,2 millones ($67,1 millones) en el Reino Unido, Irlanda y Malta. En los cines UCI de Manchester, obtuvo un total bruto de apertura de tres días de £ 17,150 ($ 28,583), convirtiéndose en la película digital más taquillera del cine en ese momento, superando a Star Wars: Episodio II - Attack of the Clones y muchos otros lanzamientos. Buscando a Nemo, que ganó 28,7 millones de libras (35,7 millones de dólares), fue la película más taquillera estrenada en octubre de 2003 en la región, superando a Bad Boys II. Los siguientes en mayores ingresos brutos son Francia y la región del Magreb ($ 64,8 millones), Alemania ($ 53,9 millones) y España ($ 29,5 millones).

Relanzamiento en 3D

Tras el éxito del relanzamiento en 3D de El Rey León, Disney relanzó Buscando a Nemo en 3D el 14 de septiembre de 2012, con un coste de conversión estimado estar por debajo de los 5 millones de dólares. Para el primer fin de semana de su relanzamiento en 3D en América del Norte, Buscando a Nemo recaudó $16,7 millones, debutando en el puesto número 2 detrás de Resident Evil: Retribution. La película ganó $41,1 millones en América del Norte y $28,2 millones a nivel internacional, para un total combinado de $69,3 millones y un total mundial acumulado de $940,3 millones.

Respuesta crítica

En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes, el 99 % de los 269 críticos' las críticas son positivas, con una calificación promedio de 8.7/10. El consenso del sitio web dice: "Impresionantemente encantador y basado en los esfuerzos estelares de un elenco bien elegido, Buscando a Nemo agrega otra joya bellamente diseñada a la corona de Pixar". " Metacritic (que utiliza un promedio ponderado) asignó a la película una puntuación de 90 sobre 100 según 38 reseñas, lo que indica "aclamación universal". El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio inusual de "A+" en una escala de A+ a F.

Roger Ebert le dio a la película cuatro de cuatro estrellas y la calificó como "una de esas raras películas en las que quería sentarme en la primera fila y dejar que las imágenes se desvanecieran hasta los bordes de mi campo de visión".;. Ed Park de The Village Voice le dio a la película una crítica positiva y dijo: "Es un océano de golosinas para la vista que tiene un sabor fresco incluso en esta era de Bob Esponja" llena de ADD. Pantalones Cuadrados." Mark Caro del Chicago Tribune le dio a la película cuatro de cuatro estrellas y dijo: "Te conectas con estas criaturas marinas como rara vez lo haces con los humanos en las aventuras de la pantalla grande". El resultado: un verdadero tesoro hundido." Hazel-Dawn Dumpert de LA Weekly le dio a la película una crítica positiva y dijo: "La película más hermosa que jamás haya producido Disney, con asombrosas cualidades de luz, movimiento, superficie y color al servicio de la mejor imaginación profesional que el dinero puede comprar." Jeff Strickler del Star Tribune le dio a la película una crítica positiva y dijo que "prueba que incluso cuando Pixar no está en la cima de su juego, todavía produce mejores animaciones que algunos de sus competidores". en sus mejores días." Gene Seymour de Newsday le dio a la película tres estrellas y media de cuatro y dijo: "Los fondos submarinos te dejan sin aliento". No realmente. Son tan realistas que casi sientes ganas de contener la respiración mientras miras." René Rodríguez, del Miami Herald, le dio a la película cuatro de cuatro estrellas y dijo que "la ansiedad de los padres puede no ser el tipo de cosas de las que suelen estar hechas las películas para niños, pero esto es perfectamente La película encantadora sabe cómo atender a su público infantil sin ser condescendiente con ellos."

Kenneth Turan de Los Angeles Times le dio a la película tres y medio de cinco, diciendo "La mejor ruptura de todas es que Pixar tradicionalmente no tiene ataduras. la imaginación no se puede mantener en secreto para siempre, y 'Nemo' estalla con criaturas marinas que muestran el don de Stanton y compañía para el carácter y el ojo incomparable para ensartar la cultura contemporánea. Stephen Holden de The New York Times le dio a la película cuatro de cinco estrellas y dijo que "la imaginación visual y el ingenio sofisticado elevan a Buscando a Nemo a un nivel justo por debajo de los picos de las películas Toy Story de Pixar y Monsters, Inc.." Terry Lawson de Detroit Free Press le dio a la película tres de cuatro, diciendo "Como ahora esperamos de Pixar, incluso el pez secundario en "Buscando a Nemo" están más desarrollados como personajes que cualquier humano en las películas Misión: Imposible." Claudia Puig de USA Today le dio a la película tres y medio de cuatro, diciendo que "Buscando a Nemo es un tesoro submarino. La más hermosa de todas las películas de Pixar, que incluye Toy Story 1 y 2, A Bug's Life y Monsters, Inc. —Nemo trata al público familiar con una historia dulce y resonante y efectos visuales impresionantes. Puede que le falte el ingenioso humor de Monsters, Inc.', pero los niños se identificarán con el valiente pez marino Nemo, y los adultos se identificarán con Marlin, el padre devoto de Nemo." Bruce Westbrook del Houston Chronicle le dio a la película una A− y dijo que "Buscando a Nemo está a la altura de los altos estándares de Pixar en cuanto a imágenes tremendamente creativas, inteligente comedia, personajes sólidos y una historia envolvente." Tom Long de The Detroit News le dio a la película una A− y dijo: "Una simple prueba de humanidad: si no te ríes en voz alta mientras la ves, tienes una batería no un corazón."

Lou Lumenick del New York Post le dio a la película cuatro de cuatro, diciendo "Una deslumbrante historia de peces animada por computadora con un guión divertido y conmovedor y maravillosas interpretaciones de voz que hacen es una delicia absoluta para todas las edades." Moira MacDonald de The Seattle Times le dio a la película cuatro de cuatro, diciendo "Enchanting; escrito con una mezcla sin esfuerzo de dulzura y tontería, y animado con tal belleza en los tonos del arcoíris, es posible que desees congelarlo." Daphne Gordon de Toronto Star le dio a la película cuatro de cinco y dijo: "Uno de los lanzamientos más fuertes de Disney en años, gracias al trabajo de Andrew Stanton, posiblemente uno de los más exitosos". directores de los que nunca has oído hablar." Ty Burr de The Boston Globe le dio a la película tres y medio de cuatro, diciendo que "Buscando a Nemo no está a la altura de la compañía' El mejor trabajo de 39, finalmente hay una sensación de fórmula establecida, pero es sin duda la mejor película familiar desde Monsters, Inc." C.W. Nevius de The San Francisco Chronicle le dio a la película cuatro de cuatro, diciendo: "Las imágenes resaltan, el pez se emociona y el océano cobra vida". Eso es en los primeros dos minutos. Después de eso, hacen cosas realmente geniales." Ann Hornaday de The Washington Post le dio a la película una reseña positiva y dijo que "Buscando a Nemo cautivará a los niños con su historia absorbente, personajes brillantemente dibujados y acción animada, y los adultos estarán igualmente entretenidos por el humor sutil de la película y la sofisticación de sus imágenes." David Ansen de Newsweek le dio a la película una crítica positiva y dijo: "Una maravilla visual, cada fotograma repleto de detalles ingeniosos, Buscando a Nemo es la mejor película". -lanzamiento de estudio en lo que va del año."

Richard Corliss de Time le dio a la película una crítica positiva y dijo: "Nemo, con su deslumbrante fantasía submarina, logra superar el glamour del diseño de las películas anteriores de Pixar". Lisa Schwarzbaum de Entertainment Weekly le dio a la película una A y dijo: "En esta combinación perfecta de brillantez técnica y entusiasmo narrativo, el equipo de Pixar ha creado algo tan maravillosamente conmovedor e innata y fluidamente estadounidense como el jazz".." Carrie Rickey de The Philadelphia Inquirer le dio a la película tres de cuatro, diciendo "Tan llamativo como los ojos de Nemo y tan excéntrico como este pequeño pez con aletas asimétricas". 34; David Germain, de Associated Press, le dio a la película una crítica positiva y dijo que "Buscando a Nemo está mezclada con humor inteligente y chistes ingeniosos, y animada por otra alegre historia de amigos que no coinciden: un par de peces. con la voz de Albert Brooks y Ellen DeGeneres." Anthony Lane de The New Yorker le dio a la película una crítica positiva y dijo: "La última avalancha de magia de Pixar, cuyas producciones, desde Toy Story en adelante, han prestado un vigor e ingenio indispensables para el arte decadente de la animación convencional." El relanzamiento en 3D provocó una retrospectiva de la película nueve años después de su lanzamiento inicial. Stephen Whitty de The Star-Ledger la describió como "una película genuinamente divertida y conmovedora que, en menos de una década, se ha establecido como un clásico atemporal". En el relanzamiento en 3D, Lisa Schwarzbaum de Entertainment Weekly escribió que su poder emocional se profundizó por "la dimensionalidad de las profundidades oceánicas" donde "los misterios espaciales de las corrientes acuáticas y los mundos flotantes son exactamente donde los exploradores 3D nacieron para ir con valentía".

Buscando a Nemo se incluyó en varias listas de los mejores. La película apareció en las clasificaciones profesionales de la BBC y The Independent basadas en una evaluación retrospectiva, como una de las mejores películas del siglo XXI. Varias publicaciones la han catalogado como una de las mejores películas animadas, entre ellas: IGN (2010), Insider, USA Today, Elle (todo 2018), Parade, Complex y Time Out New York (todo 2021). En diciembre de 2021, el guión de la película ocupó el puesto 60 en la lista de los '101 mejores guiones del siglo XXI (hasta ahora)' del Writers Guild of America.

Reconocimientos

Buscando a Nemo ganó el Premio de la Academia y el Premio Saturn a la Mejor Película de Animación. También ganó el premio a la Mejor Película Animada en los Premios del Círculo de Críticos de Cine de Kansas City, los Premios de la Sociedad de Críticos de Cine de Las Vegas, los Premios de la Junta Nacional de Revisión, los Premios de la Sociedad de Críticos de Cine en Línea y los Premios de la Asociación de Críticos de Cine de Toronto. La película recibió muchos otros premios, entre ellos: Kids Choice Awards a la película favorita y voz favorita de una película animada (Ellen DeGeneres) y el premio Saturn a la mejor actriz de reparto (Ellen DeGeneres).

La película también fue nominada a dos premios de la Asociación de Críticos de Cine de Chicago, a la Mejor Película y Mejor Actriz de Reparto (Ellen DeGeneres), un Globo de Oro a la Mejor Película: Musical o Comedia, y dos MTV Movie Awards, a la Mejor Película. y Mejor interpretación cómica (Ellen DeGeneres).

En junio de 2008, el American Film Institute reveló su "Ten Top Ten", las 10 mejores películas en 10 "clásicos" géneros cinematográficos estadounidenses, después de encuestar a más de 1500 personas de la comunidad creativa. Buscando a Nemo fue reconocida como la décima mejor película del género de animación. Fue la película estrenada más recientemente entre las 10 listas, y una de las tres películas realizadas después del año 2000 (las otras son El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo y Shrek ).

Reconocimiento del American Film Institute:

• AFI's 100 Years...100 Movies – Nominated
• AFI 10 Top 10 – No 10 Animated film

Preocupaciones ambientales y consecuencias

El uso de peces payaso en la película provocó la compra masiva de la raza de peces como mascotas en los Estados Unidos, a pesar de que la historia retrataba negativamente el uso de peces como mascotas y sugería que los acuarios de agua salada son notablemente complicados y costosos de mantener.. La demanda de pez payaso fue abastecida por la captura a gran escala de peces tropicales en regiones como Vanuatu. La Comisión de Turismo de Australia (ATC) lanzó varias campañas de marketing en China y Estados Unidos para mejorar el turismo en Australia, muchas de ellas utilizando clips de Buscando a Nemo. Queensland usó Buscando a Nemo para atraer turistas y promocionarse entre los vacacionistas. Según National Geographic, "Irónicamente, Buscando a Nemo, una película sobre la angustia de un pez payaso capturado, hizo que la demanda de ellos en los acuarios domésticos se triplicara.&# 34;

La reacción del público en general a la película ha provocado una devastación ambiental para el pez payaso y ha provocado la protesta de varias agencias de protección ambiental, incluido el Consejo de Acuarios Marinos de Australia. La demanda de peces tropicales se disparó después del estreno de la película, lo que provocó la aniquilación de especies de arrecifes en Vanuatu y varias otras áreas de arrecifes. Después de ver la película, algunos propietarios de acuarios liberaron a sus peces mascota en el océano, pero no lograron liberarlos en el hábitat oceánico correcto, lo que introdujo especies que son dañinas para el medioambiente autóctono, una práctica que está dañando los arrecifes de todo el mundo.

Un estudio de 2017 realizado por investigadores de la Universidad James Cook en Australia encontró poca evidencia de compras de peces capturados en la naturaleza por parte de los fanáticos inmediatamente (dentro de un año y medio del lanzamiento) después de la película.

Legado

Secuela

En junio de 2016 se estrenó una secuela derivada de esta película, titulada Buscando a Dory. Se enfoca en Dory haciendo un viaje para reunirse con sus padres (Diane Keaton y Eugene Levy). Al igual que la película anterior, Buscando a Dory fue un éxito financiero y le fue bien con la crítica.

Videojuegos

En 2003 se lanzó un videojuego basado en la película para Microsoft Windows, Xbox, PlayStation 2, GameCube y Game Boy Advance. El objetivo del juego es completar diferentes niveles bajo los roles de Nemo, Marlin o Dory. Incluye escenas cortadas de la película y cada clip se basa en un nivel. También fue el último juego de Pixar desarrollado por Traveller's Tales. Tras su lanzamiento, el juego recibió críticas mixtas. Una secuela de Game Boy Advance, titulada Finding Nemo: The Continuing Adventures, fue lanzada en 2004.

Atracciones del parque temático

Buscando a Nemo ha inspirado numerosas atracciones y propiedades en los Parques Disney de todo el mundo, entre ellas: Turtle Talk with Crush, que se inauguró en 2004 en Epcot, 2005 en Disney California Adventure Park, 2008 en Hong Kong Disneyland y 2009 en Tokio DisneySea; Finding Nemo Submarine Voyage, que se inauguró en 2007 en Disneyland Park; Los mares con Nemo & Friends, que se inauguró en 2007 en Epcot; Finding Nemo – The Musical, que se estrenó en 2007 en Disney's Animal Kingdom; y Crush's Coaster, que se inauguró en 2007 en Walt Disney Studios Park.