Bruce cockburn

Bruce Douglas Cockburn OC (KOH-bərn; nacido 27 de mayo de 1945) es un cantautor y guitarrista canadiense. Sus estilos de canciones van desde el folk hasta el rock influenciado por el jazz y sus letras cubren una amplia gama de temas, incluidos los derechos humanos, los problemas ambientales, la política y el cristianismo.

Cockburn ha escrito más de 350 canciones en 34 álbumes durante una carrera que abarca 50 años, de los cuales 22 han recibido una certificación canadiense de oro o platino a partir de 2018, y ha vendido más de un millón de álbumes solo en Canadá. En 2014, Cockburn publicó sus memorias, Rumours of Glory. En 2016, su álbum Navidad fue certificado 6 veces platino en Canadá por ventas de más de 600.000.

Vida temprana y educación

Cockburn nació en 1945 en Ottawa, Ontario, y pasó algún tiempo en la granja de su abuelo en las afueras de Chelsea, Quebec, pero creció en Westboro, que era un suburbio de Ottawa cuando era adolescente. Su padre, Doug Cockburn, era radiólogo y finalmente se convirtió en jefe de rayos X de diagnóstico en el Hospital Cívico de Ottawa. Ha declarado en entrevistas que su primera guitarra fue una que encontró alrededor de 1959 en el ático de su abuela, que adornó con estrellas doradas y solía tocar junto a los éxitos de la radio. Esto fue reemplazado cuando sus padres le compraron un Kay archtop que tenía cuerdas planas y una pastilla DeArmond después de que su primer profesor de guitarra, Hank Sims, lo declarara imposible de tocar.

Más tarde, Peter Hall, el organista de la Iglesia Unida de Westboro, a la que asistían Cockburn y su familia, le enseñó piano y teoría musical. Cockburn había estado escuchando jazz y quería aprender composición musical. Hall lo animó y, junto con su amigo Bob Lamble, pasaron mucho tiempo en la casa de Hall escuchando y discutiendo sobre jazz.

Cockburn asistió a la escuela secundaria Nepean, donde su foto del anuario de 1964 expresa su deseo de "convertirse en músico". Después de graduarse, tomó un barco a Europa y tocó en la calle en París.

Cockburn asistió a la Berklee School of Music en Boston, donde sus estudios incluyeron composición de jazz, durante tres semestres entre 1964 y 1966. Ese año abandonó los estudios y se unió a una banda de Ottawa llamada The Children, que duró aproximadamente un año.

Carrera

Carrera temprana

A principios de 1967 se unió a la formación final de los Esquires. Se mudó a Toronto ese verano para formar The Flying Circus con Marty Fisher y Gordon MacBain, ex Bobby Kris & Los miembros de The Imperials y Neil Lillie, ex-miembro de Tripp. El grupo grabó material a finales de 1967 (que permanece inédito) antes de cambiar su nombre a Olivus en la primavera de 1968, momento en el cual Lillie (quien cambió su nombre a Neil Merryweather) había sido reemplazada por Dennis Pendrith de Livingstone's. Viaje. Olivus abrió para The Jimi Hendrix Experience and Cream en abril de 1968. Ese verano, Cockburn disolvió la banda con la intención de convertirse en solista, pero terminó en la banda 3's a Crowd con David Wiffen, Colleen Peterson y Richard Patterson. quien había sido co-miembro de The Children. Cockburn dejó 3's a Crowd en la primavera de 1969 para seguir una carrera en solitario.

La primera aparición en solitario de Cockburn fue en el Mariposa Folk Festival en 1967, y en 1969 fue cabeza de cartel. En 1970 lanzó su álbum homónimo en solitario. Un sencillo, 'Going to the Country', apareció en la lista canadiense RPM Top 50.

El trabajo con la guitarra y la composición de canciones de Cockburn le ganaron seguidores entusiastas. Sus primeros trabajos presentaban imágenes rurales y náuticas y metáforas bíblicas. Criado como agnóstico, al principio de su carrera se convirtió al cristianismo. Muchos de sus álbumes de la década de 1970 se refieren a temas cristianos, que a su vez informan sus preocupaciones por los derechos humanos y el medio ambiente. Sus referencias al cristianismo incluyen las imágenes del Grial del poeta cristiano del siglo XX Charles Williams y las ideas del teólogo Harvey Cox.

En 1970, Cockburn se convirtió en socio de Bernie Finkelstein en la editorial musical Golden Mountain Music. Ganó el premio Juno a Cantante folclórico canadiense del año, tres años seguidos, 1971–73. Fue nominado a Cantante popular canadiense del año y Vocalista masculino del año en los premios Juno de 1974.

Si bien Cockburn había sido popular en Canadá durante años, no tuvo un gran impacto en los Estados Unidos hasta 1979, con el lanzamiento del álbum Dancing in the Dragon's Jaws. El primer sencillo del álbum, 'Wondering Where the Lions Are', alcanzó el puesto 21 en el Billboard Hot 100 en los EE. UU. en junio de 1980, lo que le valió a Cockburn una aparición en el programa de televisión de NBC. Sábado noche en vivo. El sello de Cockburn, True North Records, también firmó un acuerdo de distribución con Recordi Records en Italia.

Décadas de 1980 y 1990

Durante la década de 1980, la composición de canciones de Cockburn se volvió cada vez más urbana, global y política a medida que se involucraba más con causas progresistas. Sus preocupaciones políticas se insinuaron por primera vez en los álbumes: Humans, Inner City Front y The Trouble with Normal. Se hicieron más evidentes en 1984, con su segundo éxito en la radio estadounidense, "If I Had a Rocket Launcher" (No. 88 en los EE. UU.) del álbum Stealing Fire. Había escrito la canción un año antes, después de visitar los campos de refugiados guatemaltecos en México que fueron atacados por helicópteros militares guatemaltecos. Su activismo político continúa hasta el presente. Su inclinación internacional se refleja en las muchas influencias de la música mundial en su música, incluyendo el reggae y la música latina.

En 1991, Intrepid Records lanzó Kick at the Darkness, un álbum tributo a Cockburn cuyo título proviene de una frase de su canción "Lovers in a Dangerous Time". Presenta a las Barenaked Ladies' versión de esa canción, que se convirtió en su primer éxito en el Top 40 y en un elemento de su éxito inicial. U2 también hizo referencia a esta letra en su canción "God Part II" de su álbum Rattle and Hum. También en 1991, tres de las canciones de Cockburn se incluyeron en una encuesta de Toronto Star entre las mejores canciones de Toronto de todos los tiempos.

A principios de la década de 1990, Cockburn se asoció con T Bone Burnett para dos álbumes, Nothing but a Burning Light y Dart to the Heart. Este último incluía una canción, 'Closer to the Light', inspirada en la muerte del compositor Mark Heard, un amigo cercano de Cockburn y Burnett. Cockburn se refiere con frecuencia a Heard como su compositor favorito y fue uno de los muchos artistas que rindió homenaje a Heard en un álbum y video titulado Strong Hand of Love.

Bruce Cockburn en Markham Jazz Festival 2014

Años 2000

En 2001, Cockburn actuó como parte del concierto Music Without Borders, un evento benéfico para Donor Alert Appeal de las Naciones Unidas, que recaudó fondos para los refugiados de Afganistán, en el Air Canada Centre en Toronto.

En enero de 2003, Cockburn terminó de grabar su álbum número 21, You've Never Seen Everything, que cuenta con contribuciones de Emmylou Harris, Jackson Browne, Sam Phillips, Sarah Harmer, Hugh Marsh, Jonell Mosser, Larry Taylor y Steven Hodges.

Parte del material publicado anteriormente por Cockburn se había recopilado en varios álbumes: Resume, Mummy Dust y Waiting for a Miracle. Su primera colección de grandes éxitos fue Anything Anytime Anywhere: Singles 1979–2002, lanzada en 2002.

Cockburn realizó un set en el concierto Live 8 en Barrie, Ontario, el 2 de julio de 2005. Speechless, una compilación instrumental de material nuevo y publicado anteriormente, se lanzó el 24 de octubre de 2005. Su álbum número 22, Life Short Call Now, fue lanzado el 18 de julio de 2006.

El senador canadiense y general retirado Roméo Dallaire, activo en la recaudación de fondos humanitarios y la promoción de la conciencia, apareció en el escenario de la Universidad de Victoria con Cockburn. El concierto del 4 de octubre de 2008 se llevó a cabo para ayudar a los niños soldados.

En 2009, Cockburn viajó a Afganistán para visitar a su hermano, el oficial médico capitán John Cockburn, y para dar un concierto para las tropas canadienses. Interpretó su canción de 1984 "If I Had a Rocket Launcher" y los militares le otorgaron temporalmente un lanzacohetes real. Cockburn ha declarado que, aunque no estaba seguro de la invasión original de Afganistán, apoyó el papel de Canadá allí.

Cockburn lanzó el álbum de estudio Small Source of Comfort en 2011.

En 2018, el álbum Bone on Bone de Cockburn fue nombrado Álbum de raíces contemporáneas del año en los premios Juno.

Activismo

La composición de canciones de Cockburn es a menudo política y expresa preocupación por el medio ambiente y el bienestar de los pueblos indígenas. El Baker's Biographical Dictionary of Musicians escribe: 'Cockburn siempre arriesgó una posición abierta en su trabajo, abordando temas y moralidad en detrimento de su atractivo popular. Ningún artista desde Phil Ochs ha tomado posiciones políticas tan fuertes." Ha trabajado con la agencia de socorro Oxfam, viajando a América Central en 1983, y con la Campaña Internacional para la Prohibición de las Minas Terrestres. La canción "Mines of Mozambique" (The Charity of Night) refleja sus observaciones de ese país durante una visita en 1995. Cockburn está afiliado al Comité de Servicio Unitario de Canadá y visitó dos veces Nepal con la organización benéfica, en 1987 y 2007.

Las canciones sobre estos temas incluyen "If I Had a Rocket Launcher" (Stealing Fire), una airada respuesta a la difícil situación de los refugiados en América Central; "Tierra robada" (Waiting for a Miracle), sobre las reivindicaciones territoriales del pueblo haida de la Columbia Británica; y "Si un árbol se cae" (Big Circumstance), una de las canciones más conocidas de Cockburn, denunciando la deforestación del Amazonas.

Documentales y bandas sonoras

Cockburn escribió e interpretó el tema principal de la serie de televisión infantil Franklin. Compuso e interpretó, con Hugh Marsh, la música para el documental Waterwalker (1984) del National Film Board of Canada, dirigido por Bill Mason. También compuso dos canciones para la clásica película anglo-canadiense Goin' Por el camino (1970), dirigida por Donald Shebib.

En 1998, Cockburn viajó con el cineasta Robert Lang a Malí, África Occidental, donde tocó con el músico de blues ganador del premio Grammy Ali Farka Toure y el maestro de kora Toumani Diabate. El viaje de un mes se documentó en la película River of Sand, que ganó el premio Regard Canadien al mejor documental en el Festival de Cine Vues d'Afrique de Montreal. También fue invitado a competir en el Festival Internacional de Cine Medioambiental de París.

En 2007, la música de Cockburn apareció en la adaptación cinematográfica de la novela más vendida de Irvine Welsh Ecstasy: Three Tales of Chemical Romance.

Una película documental, Bruce Cockburn Pacing the Cage, se estrenó en 2013 en televisión y una breve proyección teatral; dirigida por Joel Goldberg, dio una mirada poco común a la música, la vida y la política de Cockburn.

En 2018, Cockburn contribuyó con la canción "3 Al Purdys" al álbum recopilatorio The Al Purdy Songbook.

Portadas y homenajes

Varios artistas han hecho versiones de las canciones de Cockburn, entre ellos:

Premios y distinciones

1980–2010

Cockburn fue nombrado miembro de la Orden de Canadá en 1982 y fue ascendido a oficial en 2002. En 1998, recibió el premio de artes escénicas por logros artísticos de por vida del gobernador general, el honor más alto de Canadá. en las artes escénicas.

Ha recibido trece premios Juno, y en 2001, durante la 30.ª ceremonia anual de los premios Juno, Cockburn fue incluido en el Salón de la Fama de la Música Canadiense. El tributo a Cockburn durante los premios incluyó testimonios grabados de Bono de U2, Jackson Browne, Cowboy Junkies & # 39; Margo Timmins y Peter Garrett de Midnight Oil. Ese año recibió un premio SOCAN Folk/Roots.

La Asociación Canadiense de Locutores incorporó a Cockburn al Salón de la Fama de la Radiodifusión Canadiense el 22 de octubre de 2002 en Vancouver. El 27 de noviembre de 2002, la serie Life and Times de CBC emitió un artículo especial sobre Cockburn titulado The Life and Times of Bruce Cockburn.

En 2007, Cockburn recibió tres doctorados honorarios, el cuarto, quinto y sexto de su carrera. A principios de mayo recibió un Doctorado Honorario en Divinidad de la Universidad de Queen en Kingston, Ontario, y más tarde ese mismo mes recibió un Doctorado Honorario en Letras en la convocatoria de la Universidad Memorial de Terranova por sus contribuciones de por vida a la música canadiense. cultura y activismo social. Luego recibió un Doctorado Honoris Causa de la Universidad de Victoria en Victoria, Columbia Británica. Cockburn recibió anteriormente doctorados honorarios de la Universidad de York en Toronto, Berklee College of Music y la Universidad de St. Thomas en New Brunswick. Recibió un Doctorado Honorario otorgado por la Universidad McMaster en 2009. En junio de 2014, Cockburn recibió un Doctorado Honoris Causa en Letras de la Universidad Laurentian en Sudbury y un Doctorado Honoris Causa en Derecho de la Universidad de Carleton, en Ottawa.

2010

Cockburn recibió el Premio al Compromiso Sobresaliente con el Medio Ambiente del Día de la Tierra de Canadá en 2010 y la Medalla del Jubileo de Diamante de la Reina Isabel II en 2012. El 19 de noviembre de 2012, recibió el Premio a la Trayectoria de la Sociedad de Compositores, Autores y Editores de Música de Canadá, en los Premios SOCAN 2012 en Toronto. El 15 de febrero de 2017, recibió el premio People's Voice Award en Kansas City de parte de Folk Alliance International. El 23 de septiembre de 2017, Cockburn fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores Canadienses en una ceremonia celebrada en Massey Hall en Toronto.

Vida privada

Cockburn estuvo casado de 1969 a 1980 con Kitty Macaulay y tiene una hija, Jenny, nacida en 1975, de ese matrimonio.

Mientras estaba de vacaciones en Suecia con Kitty, experimentó una crisis personal derivada de un conflicto en su matrimonio. Oró y le pidió ayuda a Jesús. En ese momento sintió a Jesús en la habitación, tal como lo había hecho en su boda. Se convirtió en un seguidor de Cristo en ese día.

Cockburn se casó con su novia de toda la vida, M. J. Hannett, en 2011, poco después del nacimiento de su segunda hija, Iona.

Desde 2014, Cockburn y su familia residen en el área de San Francisco, donde Cockburn escribió sus memorias.

Discografía