Britney Spears
Britney Jean Spears (nacida el 2 de diciembre de 1981) es una cantante estadounidense. A menudo conocida como la 'princesa del pop', se le atribuye haber influido en el renacimiento del pop adolescente a finales de la década de 1990 y principios de la de 2000. Después de aparecer en producciones teatrales y series de televisión, Spears firmó con Jive Records en 1997 a los quince años. Sus primeros dos álbumes de estudio, ...Baby One More Time (1999) y Oops!... I Did It Again (2000), están entre los más vendidos álbumes de todos los tiempos y convirtió a Spears en el artista adolescente más vendido de todos los tiempos. Con ventas en la primera semana de más de 1,3 millones de copias, Oops!... I Did It Again ostentaba el récord del álbum de venta más rápida de una artista femenina en los Estados Unidos durante quince años. Spears adoptó un estilo más maduro y provocativo para sus álbumes Britney (2001) e In the Zone (2003), y protagonizó la película de 2002 Crossroads.
Spears fue productora ejecutiva de su quinto álbum de estudio Blackout (2007), a menudo denominado su mejor trabajo. Luego de una serie de problemas personales muy publicitados, la promoción del álbum fue limitada y Spears fue colocada involuntariamente en una tutela. Desde entonces, lanzó los álbumes que encabezaron las listas de éxitos, Circus (2008) y Femme Fatale (2011), el último de los cuales se convirtió en su era de singles más exitosa en los EE. UU. cartas Se embarcó en una residencia de conciertos de cuatro años, Britney: Piece of Me, en Planet Hollywood Resort & Casino en Las Vegas para promocionar sus próximos dos álbumes Britney Jean (2013) y Glory (2016). En 2019, la batalla legal de Spears por su tutela se hizo más pública y condujo al establecimiento del movimiento #FreeBritney. En 2021, la tutela terminó luego de su testimonio público en el que acusó a su equipo de gestión y familia de abuso.
Considerada un icono del pop, Spears ha vendido más de 100 millones de discos en todo el mundo, incluidos más de 70 millones en los Estados Unidos, lo que la convierte en una de las artistas musicales más vendidas del mundo. Ha logrado seis álbumes número uno en el Billboard 200 y cuatro sencillos número uno en el Billboard Hot 100 de EE. UU.: "...Baby One More Time", "Womanizer", & #34;3" y "Hold It Against Me". El "S&M" remix también encabezó la lista Billboard. Sus sencillos "Oops!... I Did It Again", "Toxic" y "Scream & Gritar" encabezó las listas en la mayoría de los países. Con "3" en 2009 y "Hold It Against Me" En 2011, Spears se convirtió en la segunda artista después de Mariah Carey en la historia de los Hot 100 en debutar en el número uno con dos o más canciones. Sus videos fuertemente coreografiados le valieron el premio Michael Jackson Video Vanguard. Ha ganado muchos otros premios y reconocimientos, incluido un premio Grammy, 15 Guinness World Records, seis MTV Video Music Awards, siete Billboard Music Awards (incluido el Millennium Award), el Radio Disney Icon Award inaugural, y una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.
Spears fue clasificado por Billboard como el octavo artista más grande de la década de 2000. En los Estados Unidos, es la cuarta artista femenina de álbumes más vendida de la era de Nielsen SoundScan, así como la artista femenina de álbumes más vendida de la década de 2000. "...Bebé una vez más" fue nombrado el mejor sencillo debut de todos los tiempos por Rolling Stone en 2020. En 2004, Spears lanzó una marca de perfumes con Elizabeth Arden, Inc.; las ventas superaron los 1500 millones de dólares a partir de 2012. Forbes ha informado a Spears como la música femenina con mayores ingresos de 2001 y 2012. Para 2012, había encabezado la lista de Yahoo! de las celebridades más buscadas siete veces en doce años. Time nombró a Spears una de las 100 personas más influyentes del mundo en 2021, al mismo tiempo que ganó la encuesta de lectores al recibir la mayor cantidad de votos.
Vida y carrera
1981–1997: primeros años de vida y comienzos de carrera
Britney Jean Spears nació el 2 de diciembre de 1981 en McComb, Mississippi, la segunda hija de James "Jamie" Parnell Spears y Lynne Irene Bridges. Su abuela materna, Lillian Portell, era inglesa (nacida en Londres), y uno de los tatarabuelos maternos de Spears era maltés. Sus hermanos son Bryan James Spears y Jamie Lynn Spears. Nacida en Bible Belt, donde el protestantismo evangélico socialmente conservador es una influencia religiosa particularmente fuerte, fue bautizada como bautista del sur y cantó en el coro de una iglesia cuando era niña. De adulta, ha estudiado las enseñanzas cabalistas. El 5 de agosto de 2021, Spears anunció que se había convertido al catolicismo. Su madre, hermana y sobrinas Maddie Aldridge e Ivey Joan Watson también son católicas. Sin embargo, el 5 de septiembre de 2022, después de que el hijo menor y exmarido de Spears, Kevin Federline, hiciera una entrevista defendiendo las acciones de su padre durante su tutela, ella declaró: 'Yo no' Ya no creo en Dios por la forma en que me han tratado mis hijos y mi familia. Ya no hay nada en lo que creer. Soy ateo, todos ustedes.
A los tres años, Spears comenzó a asistir a clases de baile en su ciudad natal de Kentwood, Luisiana, y fue seleccionada para actuar como solista en el recital anual. A los cinco años hizo su debut en el escenario local, cantando "What Child Is This?" en su graduación de jardín de infantes. Durante su infancia, también recibió clases de gimnasia y canto, y ganó muchas competencias a nivel estatal y concursos de talentos para niños. En gimnasia, Spears asistió al campo de entrenamiento de Béla Károlyi. Ella dijo sobre su ambición cuando era niña: "Estaba en mi propio mundo... Descubrí lo que se supone que debo hacer a una edad temprana".
Cuando Spears tenía ocho años, ella y su madre Lynne viajaron a Atlanta, Georgia, para hacer una audición para la reposición de The Mickey Mouse Club en la década de 1990. El director de casting Matt Casella la rechazó por ser demasiado joven, pero le presentó a Nancy Carson, una agente de talentos de la ciudad de Nueva York. Carson quedó impresionado con el canto de Spears y sugirió inscribirla en la Escuela Profesional de Artes Escénicas; Poco tiempo después, Lynne y sus hijas se mudaron a un apartamento subarrendado en Nueva York.
Spears fue contratada para su primer papel profesional como suplente del papel principal de Tina Dinamarca en el musical fuera de Broadway Ruthless!. También apareció como concursante en el popular programa de televisión Star Search y participó en varios comerciales. En diciembre de 1992, participó en The Mickey Mouse Club junto a Christina Aguilera, Justin Timberlake, Ryan Gosling y Keri Russell. Después de que el programa fuera cancelado en 1994, regresó a Mississippi y se inscribió en la Academia Parklane de McComb. Aunque se hizo amiga de la mayoría de sus compañeros de clase, comparó la escuela con "la escena inicial en Clueless con todas las camarillas.... Estaba tan aburrido. Yo era el base en el equipo de baloncesto. Tenía a mi novio y fui al baile de bienvenida y al baile de Navidad. Pero quería más."
En junio de 1997, Spears estaba en conversaciones con el manager Lou Pearlman para unirse al grupo pop femenino Innosense. Lynne le pidió su opinión al amigo de la familia y abogado de entretenimiento Larry Rudolph y envió una cinta de Spears cantando sobre una canción de karaoke de Whitney Houston junto con algunas fotos. Rudolph decidió que quería presentarla a sellos discográficos, para lo cual necesitaba que se hiciera una demostración profesional. Le envió a Spears una canción no utilizada de Toni Braxton; ensayó durante una semana y grabó su voz en un estudio. Spears viajó a Nueva York con la demostración y se reunió con ejecutivos de cuatro sellos, regresando a Kentwood el mismo día. Tres de las discográficas la rechazaron, diciendo que el público quería bandas pop como los Backstreet Boys y las Spice Girls, y que "no iba a haber otra Madonna, otra Debbie Gibson u otra Tiffany". 34;
Dos semanas después, los ejecutivos de Jive Records devolvieron las llamadas a Rudolph. El vicepresidente sénior de A&R, Jeff Fenster, dijo sobre la audición de Spears que "es muy raro escuchar a alguien de esa edad que pueda ofrecer contenido emocional y atractivo comercial... Para cualquier artista, el la motivación, el 'ojo del tigre', es extremadamente importante. Y Britney tenía eso." Spears cantó 'I Have Nothing' de Houston. (1992) para los ejecutivos, y posteriormente firmó con el sello. La asignaron a trabajar con el productor Eric Foster White durante un mes; Según los informes, moldeó su voz de "más bajo y menos amapola" entrega a "distintiva e inequívocamente Britney". Después de escuchar el material grabado, el presidente Clive Calder ordenó un álbum completo. Spears originalmente había imaginado "la música de Sheryl Crow, pero más joven; más adulto contemporáneo". Se sintió segura con el nombramiento de productores por parte de su sello, ya que "Tenía más sentido volverse pop, porque puedo bailarlo, es más yo." Voló a Cheiron Studios en Estocolmo, Suecia, donde se grabó la mitad del álbum entre marzo y abril de 1998, con los productores Max Martin, Denniz Pop y Rami Yacoub, entre otros.
1998–2000:...Bebé una vez más y ¡Ups!... Lo hice de nuevo
Después de que Spears regresara a los Estados Unidos, se embarcó en una gira promocional por un centro comercial, titulada L'Oreal Hair Zone Mall Tour, para promocionar su próximo álbum debut. Su espectáculo fue un conjunto de cuatro canciones y estuvo acompañada por dos bailarines de respaldo. Siguió su primera gira de conciertos, como acto de apertura de NSYNC. Su álbum de estudio debut, ...Baby One More Time, fue lanzado el 12 de enero de 1999. Debutó en el número uno en el Billboard 200 de EE. UU. y fue certificado dos veces platino por la Recording Industry Association. de América después de un mes. A nivel mundial, el álbum encabezó las listas en quince países y vendió más de 10 millones de copias en un año. Se convirtió en el álbum más vendido de la historia de un artista adolescente.
"...Bebé una vez más" fue lanzado como el sencillo principal del álbum. Originalmente, Jive Records quería que su video musical fuera animado; sin embargo, Spears lo rechazó y sugirió el concepto final de una colegiala católica. El sencillo vendió 500.000 copias en su primer día y alcanzó el puesto número uno en el Billboard Hot 100, encabezando la lista durante dos semanas consecutivas. Ha vendido más de 10 millones de copias, lo que lo convierte en uno de los sencillos más vendidos de todos los tiempos. "...Bebé una vez más" más tarde recibió una nominación al Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina. La canción principal también encabezó la lista de sencillos durante dos semanas en el Reino Unido y se convirtió en el sencillo de venta más rápida de una artista femenina, vendiendo más de 460.000 copias. Más tarde se convertiría en la 25ª canción más exitosa de todos los tiempos en la historia de las listas británicas. Spears es la artista femenina más joven en tener un millón de ventas en el Reino Unido. El tercer sencillo del álbum "(You Drive Me) Crazy" se convirtió en un éxito entre los diez primeros en todo el mundo e impulsó aún más el éxito del álbum ...Baby One More Time. El álbum ha vendido 25 millones de copias en todo el mundo, lo que lo convierte en uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos. Es el álbum debut más vendido de cualquier artista.
El 28 de junio de 1999, Spears comenzó su primera gira como cabeza de cartel... Baby One More Time Tour en América del Norte, que fue recibida positivamente por la crítica. También generó cierta controversia debido a sus atrevidos atuendos. Una extensión de la gira, titulada (You Drive Me) Crazy Tour, siguió en marzo de 2000. Spears estrenó canciones de su próximo segundo álbum durante el espectáculo.
Oops!... I Did It Again, el segundo álbum de estudio de Spears, fue lanzado en mayo de 2000. Debutó en el número uno en los EE. el récord de Nielsen SoundScan por las ventas de debut más altas de cualquier artista en solitario. Ha vendido más de 20 millones de copias en todo el mundo hasta la fecha, lo que lo convierte en uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos. Rob Sheffield de Rolling Stone dijo que "lo bueno de Oops! bajo la superficie del queso, la demanda de satisfacción de Britney es compleja, feroz y francamente aterrador, convirtiéndola en una verdadera hija del rock & amp; rollo tradición." El sencillo principal del álbum, "Oops!... I Did It Again", llegó a lo más alto de las listas en Australia, Nueva Zelanda, el Reino Unido y muchas otras naciones europeas, mientras que el segundo sencillo, 'Lucky', alcanzó el puesto número uno en Austria, Alemania, Suecia y Suiza. El álbum, así como la canción principal, recibieron nominaciones al Grammy por Mejor Álbum Vocal Pop y Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina, respectivamente.
El mismo año, Spears se embarcó en la gira Oops!... I Did It Again, que recaudó 40,5 millones de dólares; también lanzó su primer libro, Britney Spears' Heart to Heart, coescrita con su madre. El 7 de septiembre de 2000, Spears actuó en los 2000 MTV Video Music Awards. A la mitad de la actuación, se quitó el traje negro para revelar un mono color carne con lentejuelas, seguido de una pesada rutina de baile. Los críticos lo señalan como el momento en que Spears mostró signos de convertirse en un artista más provocativo. En medio de la especulación de los medios, Spears confirmó que estaba saliendo con el miembro de NSYNC, Justin Timberlake. Spears y Timberlake se graduaron de la escuela secundaria a distancia de la Escuela Secundaria de la Universidad de Nebraska. También compró una casa en Destin, Florida.
2001-2002: Britney y Crossroads
En enero de 2001, Spears presentó la 28.ª entrega anual de los American Music Awards y actuó como invitado especial en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl XXXV encabezado por Aerosmith y NSYNC. En febrero de 2001, firmó un contrato promocional de 7 a 8 millones de dólares con Pepsi y lanzó otro libro coescrito con su madre, titulado El regalo de una madre. Su tercer álbum de estudio homónimo, Britney, fue lanzado en noviembre de 2001. Mientras estaba de gira, se sintió inspirada por artistas de hip hop como Jay-Z y The Neptunes y quería crear un disco con un sonido más funky. El álbum debutó en el número uno en Billboard 200 y alcanzó las cinco primeras posiciones en Australia, el Reino Unido y Europa continental, y ha vendido 10 millones de copias en todo el mundo.
Stephen Thomas Erlewine de AllMusic llamó a Britney "el disco en el que se esfuerza por profundizar su personalidad, haciéndola más adulta sin dejar de ser reconocible como Britney.... Suena como el trabajo de una estrella que ahora ha encontrado y refinado su voz, dando como resultado su mejor disco hasta el momento." El álbum fue honrado con dos nominaciones a los premios Grammy: Mejor Álbum Vocal Pop y Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina por 'Overprotected', y fue incluido en 2007 como uno de los Entertainment Weekly's "100 Mejores álbumes de los últimos 25 años". El sencillo principal del álbum, 'I'm a Slave 4 U', se convirtió en un éxito entre los diez primeros en todo el mundo.
La interpretación de Spears del sencillo en los MTV Video Music Awards de 2001 contó con un tigre enjaulado (disputado por Bhagavan Antle) y una gran pitón albina sobre sus hombros. Fue duramente recibido por la organización de derechos de los animales PETA, quien afirmó que los animales fueron maltratados y descartó los planes para una valla publicitaria contra las pieles que presentaría a Spears. Jocelyn Vena de MTV resumió la actuación de Spears en la ceremonia, diciendo, "envolviéndose en una pitón blanca y deslizándose por un jardín lleno de vapor, rodeada de bailarines con trajes de cebra y tigre, Spears creó una de las más impactantes efectos visuales en los 27 años de historia del programa."
Para apoyar el álbum, Spears se embarcó en la gira Dream Within a Dream. El espectáculo fue elogiado por la crítica por sus innovaciones técnicas, siendo la pièce de résistance una pantalla de agua que bombeaba dos toneladas de agua al escenario. La gira recaudó $ 43,7 millones, convirtiéndose en la segunda gira más taquillera de 2002 de una artista femenina, detrás de Cher's Farewell Tour. El éxito de su carrera fue destacado por Forbes en 2002, cuando Spears fue clasificada como la celebridad más poderosa del mundo. Spears también obtuvo su primer papel protagónico en Crossroads, estrenada en febrero de 2002. Aunque la película fue muy criticada, los críticos elogiaron la actuación de Spears y la película fue un éxito de taquilla. Crossroads, que tenía un presupuesto de 12 millones de dólares, recaudó más de 61,1 millones de dólares en todo el mundo.
En junio de 2002, Spears abrió su primer restaurante, Nyla, en la ciudad de Nueva York, pero terminó su relación en noviembre, alegando malos manejos y 'la gerencia' no la mantuvo completamente informada'. En julio de 2002, Spears anunció que se tomaría un descanso de seis meses de su carrera; sin embargo, volvió al estudio en noviembre para grabar su nuevo álbum. La relación de Spears con Justin Timberlake terminó después de tres años. En noviembre de 2002, Timberlake lanzó la canción "Cry Me a River" como el segundo sencillo de su álbum debut en solitario. El video musical presentaba un parecido a Spears y alimentó los rumores de que ella le había sido infiel. Como respuesta, Spears escribió la balada "Everytime" con su corista y amiga Annet Artani. El mismo año, el líder de Limp Bizkit, Fred Durst, dijo que estaba en una relación con Spears. Sin embargo, Spears negó las afirmaciones de Durst. En una entrevista de 2009, explicó que "Supongo que en ese momento era un tabú que un tipo como yo estuviera asociado con una chica como ella".
2003–2005: En la Zona y los dos primeros matrimonios
En agosto de 2003, Spears inauguró los MTV Video Music Awards con Christina Aguilera, interpretando 'Like a Virgin'. A mitad de camino se les unió Madonna, con quien ambos se besaron. El incidente fue muy publicitado. En 2008, MTV incluyó la actuación como el momento de apertura número uno en la historia de los MTV Video Music Awards, mientras que la revista Blender la citó como uno de los veinticinco momentos musicales más sexys de la historia de la televisión. Spears lanzó su cuarto álbum de estudio, In the Zone, en noviembre de 2003. Asumió un mayor control creativo escribiendo y coproduciendo la mayor parte del material. Vibe lo llamó "Un disco dance sumamente confiado que también ilustra el desarrollo de Spears como compositora".
NPR incluyó el álbum como una de las "Las 50 grabaciones más importantes de la década", y agregó que "la historia de pop impecablemente elaborado de la década está escrita en su cuerpo de trabajo." In the Zone vendió más de 609.000 copias en los Estados Unidos durante su primera semana de disponibilidad en los Estados Unidos, debutando en la cima de las listas, convirtiendo a Spears en la primera artista femenina en la era SoundScan en tener su primeros cuatro álbumes de estudio en debutar en el número uno. También debutó en la cima de las listas en Francia y entre los diez primeros en Bélgica, Dinamarca, Suecia y los Países Bajos. El álbum produjo cuatro sencillos: 'Me Against the Music', una colaboración con Madonna; 'Toxic', que le valió a Spears su primer Grammy por Mejor Grabación Dance; 'Cada vez' y 'Indignante'.
En enero de 2004, Spears se casó con un amigo de la infancia Jason Allen Alexander en A Little White Wedding Chapel en Las Vegas, Nevada. El matrimonio fue anulado 55 horas después, luego de una petición al tribunal que decía que Spears "no comprendía sus acciones".
En marzo de 2004, se embarcó en The Onyx Hotel Tour en apoyo de In the Zone. En junio de 2004, Spears se cayó y se lesionó la rodilla izquierda durante la filmación del video musical de 'Outrageous'. Spears se sometió a una cirugía artroscópica. Se vio obligada a permanecer seis semanas con un aparato ortopédico en el muslo, seguidas de ocho a doce semanas de rehabilitación, lo que provocó la cancelación de The Onyx Hotel Tour. Durante 2004, Spears se involucró en el Centro de Kabbalah a través de su amistad con Madonna.
En julio de 2004, Spears se comprometió con el bailarín Kevin Federline, a quien había conocido tres meses antes. El romance fue objeto de una intensa atención de los medios, ya que Federline había roto recientemente con la actriz Shar Jackson, quien todavía estaba embarazada de su segundo hijo en ese momento. Las etapas de su relación fueron narradas en el primer reality show de Spears Britney and Kevin: Chaotic, que se estrenó el 17 de mayo de 2005 en UPN. Más tarde, Spears se refirió al programa en una entrevista de 2013 como "probablemente lo peor que he hecho en mi carrera". Celebraron una ceremonia de boda el 18 de septiembre de 2004, pero no se casaron legalmente hasta tres semanas después, el 6 de octubre, debido a un retraso en la finalización del acuerdo prenupcial de la pareja.
Poco después, lanzó su primer perfume, Curious, con Elizabeth Arden, que superó las ganancias brutas de la primera semana de la compañía para un perfume. En octubre de 2004, Spears hizo una pausa en su carrera para formar una familia. Greatest Hits: My Prerogative, su primer álbum recopilatorio de grandes éxitos, fue lanzado en noviembre de 2004. La versión de Spears de "My Prerogative" de Bobby Brown; fue lanzado como el sencillo principal del álbum, alcanzando la cima de las listas en Finlandia, Irlanda, Italia y Noruega.
El segundo sencillo, "Do Somethin'", fue un éxito entre los diez primeros en Australia, el Reino Unido y otros países de Europa continental. En agosto de 2005, Spears lanzó Someday (I Will Understand), dedicada a su primer hijo, Sean Preston, que nació al mes siguiente. En noviembre de 2005, lanzó su primera compilación de remixes, B in the Mix: The Remixes, que consta de 11 remixes.
2006–2007: problemas personales y apagón
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En febrero de 2006, aparecieron imágenes de Spears conduciendo con su hijo, Sean, en su regazo en lugar de en el asiento del automóvil. Los defensores de los niños estaban horrorizados por las fotos de ella sosteniendo el volante con una mano y Sean con la otra. Spears afirmó que la situación sucedió debido a un encuentro aterrador con los paparazzi y que fue un error de su parte. Al mes siguiente, apareció como invitada en Will & Grace episodio "Comprar, comprar bebé" como Amber-Louise lesbiana encerrada. Anunció que ya no estudiaba Cabalá en mayo de 2006 y explicó: "mi bebé es mi religión". Spears posó desnuda para la portada de agosto de 2006 de Harper's Bazaar; la fotografía se comparó con la portada de Vanity Fair de agosto de 1991 de Demi Moore. En septiembre de 2006, dio a luz a su segundo hijo, Jayden James. En noviembre de 2006, Spears solicitó el divorcio de Federline, citando diferencias irreconciliables. Su divorcio finalizó en julio de 2007, cuando los dos llegaron a un acuerdo global y acordaron compartir la custodia compartida de sus hijos.
La tía materna de Spears, Sandra Bridges Covington, con quien había estado muy unida, murió de cáncer de ovario en enero de 2007. En febrero, Spears permaneció en un centro de rehabilitación de drogas en Antigua por menos de un día. La noche siguiente, se afeitó la cabeza con maquinilla eléctrica en una peluquería en Tarzana, Los Ángeles. Ella misma ingresó en otras instalaciones de tratamiento durante las siguientes semanas. En mayo de 2007, produjo una serie de conciertos promocionales en lugares de House of Blues, titulada The M+M's Tour. En octubre de 2007, Spears perdió la custodia física de sus hijos ante Federline. Las razones del fallo judicial no fueron reveladas al público. Spears también fue demandada por Louis Vuitton por su video musical de 2005 'Do Somethin'. por tapizar el interior de su Hummer con tela de flor de cerezo de Louis Vuitton falsificada, lo que resultó en la prohibición del video en las estaciones de televisión europeas.
En octubre de 2007, Spears lanzó su quinto álbum de estudio, Blackout. El álbum debutó en la cima de las listas en Canadá e Irlanda, en el número dos en el Billboard 200 de EE. UU., Francia, Japón, México y el Reino Unido, y entre los diez primeros en Australia, Corea del Sur, Nueva Zelanda., y muchas naciones europeas. En los Estados Unidos, fue el primer álbum de Spears que no debutó en el número uno, aunque se convirtió en la única artista femenina en tener sus primeros cinco álbumes de estudio debutando en los dos primeros puestos de la lista. El álbum recibió críticas positivas de los críticos y había vendido 3,1 millones de copias en todo el mundo a finales de 2008. Blackout ganó el Álbum del año en los MTV Europe Music Awards de 2008 y fue catalogado como el quinto Mejor Álbum Pop de la Década por The Times.
Spears interpretó el sencillo principal "Gimme More" en los MTV Video Music Awards de 2007. La actuación fue ampliamente criticada por la crítica. A pesar de las críticas, el sencillo disfrutó de un éxito mundial, alcanzando el número uno en Canadá y entre los diez primeros en casi todos los países que trazó. El segundo sencillo "Piece of Me" alcanzó la cima de las listas en Irlanda y alcanzó los cinco primeros en Australia, Canadá, Dinamarca, Nueva Zelanda y el Reino Unido. El tercer sencillo "Break the Ice" fue lanzado al año siguiente y alcanzó los números siete y nueve respectivamente en Irlanda y Canadá. En diciembre de 2007, Spears comenzó una relación con el paparazzo Adnan Ghalib.
2008–2010: tutela y circo
En enero de 2008, Spears se negó a ceder la custodia de sus hijos a los representantes de Federline. Fue hospitalizada en el Centro Médico Cedars-Sinai después de que la policía que llegó a su casa notó que parecía estar bajo la influencia de una sustancia no identificada. Al día siguiente, los derechos de visita de Spears fueron suspendidos en una audiencia judicial de emergencia y Federline recibió la custodia física y legal exclusiva de sus hijos. Fue internada en el pabellón psiquiátrico del Centro Médico Ronald Reagan de la UCLA y puesta en espera psiquiátrica involuntaria 5150 según la ley estatal de California. El tribunal la colocó bajo una tutela dirigida por su padre, Jamie Spears, y el abogado Andrew Wallet, dándoles el control total de sus bienes. Fue liberada cinco días después.
Al mes siguiente, Spears apareció como estrella invitada en el episodio 'Diez sesiones' de Cómo conocí a vuestra madre. como recepcionista Abby. Recibió críticas positivas por su actuación, además de llevar a la serie a las calificaciones más altas de su historia. En julio de 2008, Spears recuperó algunos derechos de visita después de llegar a un acuerdo con Federline y su abogado. En septiembre de 2008, Spears inauguró los MTV Video Music Awards con un sketch de comedia pregrabado con Jonah Hill y un discurso de presentación. Ganó Mejor Video Femenino, Mejor Video Pop y Video del Año por 'Piece of Me'. Se produjo un documental introspectivo de 60 minutos, Britney: For the Record, para narrar el regreso de Spears a la industria discográfica. Dirigida por Phil Griffin, For the Record se rodó en Beverly Hills, Hollywood y la ciudad de Nueva York durante el tercer trimestre de 2008. El documental se transmitió en MTV a 5,6 millones de espectadores en las dos transmisiones del noche de estreno. Fue la calificación más alta en su horario de domingo por la noche y en la historia de la cadena.
En diciembre de 2008, se lanzó el sexto álbum de estudio de Spears, Circus. Recibió críticas positivas de los críticos y debutó en el número uno en Canadá, República Checa y Estados Unidos, y entre los diez primeros en muchas naciones europeas. En los Estados Unidos, Spears se convirtió en la artista femenina más joven en tener cinco álbumes debutando en el número uno, ganando un lugar en Guinness World Records. También se convirtió en el único acto en la era de SoundScan en debutar con cuatro álbumes con 500.000 o más copias vendidas. El álbum fue uno de los más vendidos del año y ha vendido 4 millones de copias en todo el mundo. Su sencillo principal, "Womanizer", se convirtió en el primer éxito de Spears en las listas Billboard Hot 100 desde "...Baby One More Time". El sencillo también encabezó las listas en Bélgica, Canadá, Dinamarca, Finlandia, Francia, Noruega y Suecia. También fue nominado al premio Grammy a la mejor grabación de baile.
En enero de 2009, Spears y su padre obtuvieron una orden de restricción contra su ex manager Sam Lutfi, su ex novio Adnan Ghalib y el abogado Jon Eardley, quienes habían sido acusados de conspirar para hacerse con el control de Spears's. asuntos. Spears se embarcó en la gira The Circus Starring Britney Spears en marzo de 2009. Con una recaudación bruta de 131,8 millones de dólares, se convirtió en la quinta gira más taquillera del año. En noviembre de 2009, Spears lanzó su segundo álbum de grandes éxitos, The Singles Collection. El primer y único sencillo del álbum, '3', se convirtió en su tercer sencillo número uno en los EE. UU.
En mayo de 2010, los representantes de Spears confirmaron que estaba saliendo con su agente, Jason Trawick, y que habían decidido terminar su relación profesional para centrarse en su relación personal. Spears diseñó una línea de ropa de edición limitada para Candie's, que se lanzó a las tiendas en julio de 2010. En septiembre de 2010, hizo un cameo en un episodio tributo a Spears de la serie de televisión Glee, titulado "Britney/Brittany"; el episodio obtuvo la calificación más alta de Nielsen, hasta ese punto en la ejecución de la serie, en el grupo demográfico de 18 a 49 años.
2011–2012: Mujer fatal y Factor X
En marzo de 2011, Spears lanzó su séptimo álbum de estudio, Femme Fatale. El álbum alcanzó el puesto número uno en los Estados Unidos, Canadá y Australia, y entre los diez primeros en casi todas las demás listas. Su apogeo en los Estados Unidos empató a Spears con Mariah Carey y Janet Jackson en el tercer puesto número uno entre las mujeres. Femme Fatale ha sido certificado platino por la RIAA y, en febrero de 2014, había vendido 2,4 millones de copias en todo el mundo.
El sencillo principal del álbum, "Hold It Against Me" debutó en la cima del Billboard Hot 100, convirtiéndose en el cuarto sencillo número uno de Spears en la lista y convirtiéndola en la segunda artista en la historia en tener dos sencillos consecutivos debutando en el número uno, después de Mariah Carey. El segundo sencillo 'Hasta que el mundo termine' alcanzó el puesto número tres en Billboard Hot 100 en mayo, mientras que el tercer sencillo "I Wanna Go" alcanzó el número siete en agosto. Femme Fatale se convirtió en el primer álbum de Spears en el que tres de sus canciones llegaron al top ten de la lista. El cuarto y último sencillo 'Criminal' fue lanzado en septiembre de 2011. El video musical generó controversia cuando los políticos británicos criticaron a Spears por usar réplicas de armas mientras filmaba el video en un área de Londres que había sido gravemente afectada por los disturbios de Inglaterra de 2011. La gerencia de Spears respondió brevemente, afirmando: "El video es una historia de fantasía con el novio de Britney, Jason Trawick, que literalmente reproduce la letra de una canción escrita tres años antes de que ocurrieran los disturbios". " En abril de 2011, Spears apareció en un remix de la canción 'S&M' de Rihanna. Alcanzó el número uno en los EE. UU. Más tarde ese mes, lo que le dio a Spears su quinto número uno en la lista. En la lista de fin de año 2011 de Billboard', Spears ocupó el puesto número catorce en la Artistas del año, treinta y dos en Billboard 200 artistas y diez en Billboard Hot 100 artistas. Spears coescribió 'Whiplash', una canción del álbum When the Sun Goes Down (2011) de Selena Gomez & la escena.
En junio de 2011, Spears se embarcó en su gira Femme Fatale. Las primeras diez fechas de la gira recaudaron $ 6,2 millones, ocupando el puesto quincuagésimo quinto en la lista de las 100 mejores giras norteamericanas de Pollstar para la mitad del año. La gira terminó el 10 de diciembre de 2011 en Puerto Rico después de 79 presentaciones. En noviembre de 2011 se lanzó un DVD de la gira. En agosto de 2011, Spears recibió el premio Michael Jackson Video Vanguard Award en los MTV Video Music Awards de 2011. Al mes siguiente, lanzó su segundo álbum de remixes, B in the Mix: The Remixes Vol. 2. En diciembre de 2011, Spears se comprometió con su novio Jason Trawick, quien anteriormente había sido su agente. A Trawick se le otorgó legalmente un papel como co-conservador, junto con su padre, en abril de 2012.
En mayo de 2012, Spears fue contratada para reemplazar a Nicole Scherzinger como jueza de la segunda temporada de la versión estadounidense de The X Factor, uniéndose a Simon Cowell, L.A. Reid y la nueva jueza Demi Lovato., quien reemplazó a Paula Abdul. Con un salario informado de 15 millones de dólares, se convirtió en la jueza mejor pagada en una serie de competencia de canto en la historia de la televisión. Sin embargo, Katy Perry rompió su récord en 2018 después de que Perry firmara por un salario de $ 25 millones para servir como juez en el renacimiento de ABC de American Idol. Spears fue mentor de la categoría de adolescentes; su acto final, Carly Rose Sonenclar, fue nombrada subcampeona de la temporada. Spears no regresó para la tercera temporada del programa.
Spears apareció en la canción "Scream & Gritar" with will.i.am, que fue lanzado como el tercer sencillo de su cuarto álbum de estudio, #willpower (2013). Más tarde, la canción se convirtió en el sexto sencillo número uno de Spears en la lista de sencillos del Reino Unido y alcanzó el puesto número tres en el Billboard Hot 100. "Scream & Gritar" estuvo entre las canciones más vendidas de 2012 y 2013 con ventas de más de 8,1 millones en todo el mundo, el video musical que lo acompaña fue el tercer video más visto en 2013 en Vevo a pesar de que el video se lanzó en 2012. En diciembre de 2012, Forbes nombró a la mujer con mayores ingresos de su música en 2012, con ingresos estimados de 58 millones de dólares.
2013–2015: Britney Jean y Britney: Pedazo de mí
Spears comenzó a trabajar en su octavo álbum de estudio, Britney Jean, en diciembre de 2012 y reclutó a will.i.am como su productor ejecutivo en mayo de 2013. En enero de 2013, Spears y Jason Trawick terminaron su compromiso. Trawick también fue destituido como co-curador de Spears, restaurando a su padre como el único curador. Luego de la ruptura, comenzó a salir con David Lucado en marzo; la pareja se separó en agosto de 2014. Durante la producción de Britney Jean, Spears grabó la canción "Ooh La La" para la banda sonora de Los Pitufos 2, que se estrenó en junio de 2013.
El 17 de septiembre de 2013, apareció en Good Morning America para anunciar su residencia de dos años en Planet Hollywood Resort & Casino en Las Vegas, titulado Britney: Piece of Me. Comenzó el 27 de diciembre de 2013 e incluyó un total de 100 shows a lo largo de 2014 y 2015. Durante la misma aparición, Spears anunció que Britney Jean se estrenaría el 3 de diciembre de 2013 en los Estados Unidos.. Fue lanzado a través de RCA Records debido a la disolución de Jive Records en 2011, que había formado el conjunto RCA/Jive Label Group (inicialmente conocido como BMG Label Group) entre 2007 y 2011.
Britney Jean se convirtió en el proyecto final de Spears bajo su contrato de grabación original con Jive, que había garantizado el lanzamiento de ocho álbumes de estudio. El disco recibió poca promoción y tuvo poco impacto comercial, supuestamente debido a conflictos de tiempo relacionados con los preparativos de Britney: Piece of Me. Tras su lanzamiento, el disco debutó en el número cuatro en el Billboard 200 de EE. UU. con ventas en la primera semana de 107 000 copias, convirtiéndose en su álbum con el pico más bajo y el de menor venta en los Estados Unidos. Britney Jean debutó en el número 34 en la lista de álbumes del Reino Unido, vendiendo 12 959 copias en su primera semana. Al hacerlo, se convirtió en el álbum con las listas más bajas y las ventas más bajas de Spears en el país.
"Perra de trabajo" fue lanzado como el sencillo principal de Britney Jean en septiembre de 2013. Debutó y alcanzó el puesto número 12 en el Billboard Hot 100 de EE. UU., marcando la entrada número 31 de Spears en la lista y el quinto debut más alto de su carrera en la lista, y la séptima en el top 20. También marcó la entrada número 19 de Spears en el top 20 y, en general, su vigésimo tercer sencillo entre los 40 primeros. La canción marcó el debut más alto en ventas de Spears desde su sencillo número uno de 2011 'Hold It Against Me'. "Perra de trabajo" debutó y alcanzó el puesto número siete en la lista de singles del Reino Unido. La canción también alcanzó su punto máximo entre los diez primeros de las listas en Brasil, Canadá, Francia, Italia, México y España.
El segundo sencillo "Perfume" se estrenó en noviembre de 2013. Debutó y alcanzó el puesto 76 en el Billboard Hot 100 de EE. UU. En octubre de 2013, apareció como vocalista invitada en la canción "SMS (Bangerz)" de Miley Cyrus, del cuarto álbum de estudio de esta última Bangerz (2013). El 8 de enero de 2014, Spears ganó el premio al Artista Pop Favorito en los 40th People's Choice Awards en el Microsoft Theatre de Los Ángeles. En agosto de 2014, Spears confirmó que había renovado su contrato con RCA y que estaba escribiendo y grabando nueva música para su próximo álbum.
Spears anunció a través de Twitter en agosto de 2014 que lanzaría una línea de ropa íntima llamada "The Intimate Britney Spears". Estaba disponible para comprarse a partir del 9 de septiembre de 2014 en los Estados Unidos y Canadá a través del sitio web Intimate Collection de Spears. Más tarde estuvo disponible el 25 de septiembre para su compra en Europa. La compañía ahora realiza envíos a más de 200 países, incluidos Australia y Nueva Zelanda. El 25 de septiembre de 2014, Spears confirmó en Good Morning Britain que había extendido su contrato con The AXIS y Planet Hollywood Resort & Casino, para continuar Britney: Piece of Me por dos años más. Spears comenzó a salir con el productor de televisión Charlie Ebersol en octubre de 2014. La pareja se separó en junio de 2015.
En marzo de 2015, la revista People confirmó que Spears lanzaría un nuevo sencillo, "Pretty Girls", con Iggy Azalea, el 4 de mayo de 2015. La canción debutó y alcanzó el puesto 29 en el Billboard Hot 100 y se registró moderadamente en territorios internacionales. Spears y Azalea interpretaron la canción en vivo en los Billboard Music Awards 2015 desde The AXIS, el hogar de la residencia de Spears, con una respuesta crítica positiva. Entertainment Weekly elogió la actuación y señaló que "Spears dio una de sus actuaciones televisadas más enérgicas en años". El 16 de junio de 2015, Giorgio Moroder lanzó su álbum, Déjà Vu, que incluía a Spears en 'Tom's Diner'.
La canción fue lanzada como el cuarto sencillo del álbum el 9 de octubre de 2015. En una entrevista, Moroder elogió la voz de Spears y dijo que hizo un "buen trabajo" con la canción y también afirmó que Spears "suena tan bien que difícilmente la reconocerías". En los Teen Choice Awards de 2015, Spears recibió el premio Candie's Style Icon, su noveno premio Teen Choice. En noviembre de 2015, Spears actuó como estrella invitada como una versión ficticia de sí misma en la serie de The CW, Jane the Virgin. En el programa, bailó "Toxic" con el personaje de Gina Rodriguez.
2016–2018: Glory, residencia continua y la gira Piece of Me Tour
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En 2016, Spears confirmó a través de las redes sociales que había comenzado a grabar su noveno álbum de estudio. El 1 de marzo de 2016, la revista V anunció que Spears aparecería en la portada de su número 100, con fecha del 8 de marzo de 2016, además de revelar tres portadas diferentes tomadas por el fotógrafo Mario Testino para la histórica publicación.. El editor en jefe de la revista, Stephen Gan, reveló que Spears fue seleccionada para el "V100" problema debido a su condición de icono en la industria. Sobre la decisión, Gan declaró: "¿Quién en nuestro mundo no creció escuchando su música?" En mayo de 2016, Spears lanzó una aplicación de juego de rol informal titulada Britney Spears: American Dream. La aplicación, creada por Glu Mobile, estuvo disponible a través de iOS y Google Play.
El 22 de mayo de 2016, Spears interpretó una mezcla de sus sencillos anteriores en los Billboard Music Awards de 2016. Además de abrir el espectáculo, Spears fue honrada con el premio Billboard Millennium. El 15 de julio de 2016, Spears lanzó el sencillo principal, 'Make Me', de su noveno álbum de estudio, con la voz invitada del rapero estadounidense G-Eazy. El álbum, Glory, se lanzó formalmente el 26 de agosto de 2016. El 16 de agosto de 2016, MTV y Spears anunciaron que actuaría en los MTV Video Music Awards de 2016. La actuación marcó la primera vez que Spears regresa al escenario de los VMA después de su interpretación ampliamente criticada de 'Gimme More'. en la feria de 2007 nueve años antes. Junto con "Make Me", Spears y G-Eazy también interpretaron la exitosa canción de este último "Me, Myself & yo.
Spears apareció en la portada de Marie Claire UK para la edición de octubre de 2016. En la publicación, Spears reveló que había sufrido una ansiedad paralizante en el pasado y que la maternidad jugó un papel importante para ayudarla a superarla. "A mis hijos no les importa si todo no es perfecto. No me juzgan”, dijo Spears en el tema. En noviembre de 2016, durante una entrevista con Las Vegas Blog, Spears confirmó que ya había comenzado a trabajar en su próximo álbum y afirmó: "No estoy segura de cómo quiero que suene el próximo álbum".... Solo sé que estoy emocionado de volver al estudio y, de hecho, ya he vuelto a grabar. En el mismo mes, lanzó una versión remix de "Slumber Party" como el segundo sencillo de Glory, con Tinashe.
Comenzó a salir con el coprotagonista del video musical 'Slumber Party', Sam Asghari, después de que ambos se conocieron en el set. En enero de 2017, Spears recibió cuatro victorias de cuatro nominaciones en los 43rd People's Choice Awards, incluyendo Artista Pop Favorita, Artista Femenina, Celebridad de las Redes Sociales, así como Colaboración Cómica por una parodia con Ellen DeGeneres para El programa de Ellen DeGeneres. En marzo de 2017, Spears anunció que su concierto de residencia se realizaría en el extranjero como una gira mundial, Britney: Live in Concert, con fechas en ciudades asiáticas seleccionadas. En abril de 2017, el Partido Laborista de Israel anunció que reprogramaría sus elecciones primarias de julio para evitar conflictos con el concierto de Spears en Tel Aviv con entradas agotadas, citando problemas de tráfico y seguridad.
El mánager de Spears, Larry Rudolph, también anunció que la residencia no se extendería luego de la expiración de su contrato con Caesars Entertainment a fines de 2017. El 29 de abril de 2017, Spears se convirtió en la primera en recibir el Icon Award en el 2017 Premios de la música de Radio Disney. El 4 de noviembre de 2017, Spears asistió a la gran inauguración del campus Britney Spears de la Fundación contra el Cáncer Infantil de Nevada en Las Vegas. Más tarde ese mes, Forbes anunció que Spears era la octava música femenina con mayores ingresos, ganando $ 34 millones en 2017. El 31 de diciembre de 2017, Spears realizó el espectáculo final de Britney: Piece of Me. Según los informes, la presentación final recaudó $ 1.172 millones, estableciendo un nuevo récord de taquilla para un solo espectáculo en Las Vegas y rompiendo el récord que anteriormente tenía Jennifer Lopez. El último programa fue retransmitido en directo con actuaciones de "Toxic" y "Perra de trabajo" al aire en ABC's Dick Clark's New Year's Rockin' Eve a una audiencia récord de 25,6 millones.
En enero de 2018, Spears lanzó su perfume número 24 con Elizabeth Arden, Sunset Fantasy, y anunció la gira Piece of Me, que tuvo lugar en julio de 2018 en América del Norte y Europa. Las entradas se agotaron en minutos para las principales ciudades y se agregaron fechas adicionales para satisfacer la demanda. Pitbull fue el acto de apoyo de la etapa europea. La gira se ubicó en los puestos 86 y 30 en la lista de las 100 mejores giras de fin de año de Pollstar de 2018, tanto en América del Norte como en todo el mundo, respectivamente. En total, la gira recaudó 54,3 millones de dólares con 260 531 entradas vendidas y fue la sexta gira femenina más taquillera de 2018, y fue la segunda gira femenina más vendida del Reino Unido de 2018.
El 20 de marzo de 2018, Spears se anunció como parte de una campaña para la casa de moda de lujo francesa Kenzo. La compañía dijo que su objetivo era sacudir la 'jungla' mundo de la moda con 'La Collection Memento No. 2' de Spears's Campaña. El 12 de abril de 2018, Spears fue honrada con el premio GLAAD Vanguard Award 2018 en los GLAAD Media Awards por su papel en "acelerar la aceptación de la comunidad LGBTQ". El 27 de abril de 2018, Epic Rights anunció una nueva asociación con Spears para presentar su propia línea de moda en 2019, que incluiría ropa, ropa deportiva, accesorios y productos electrónicos.
En julio de 2018, Spears lanzó su primera fragancia unisex, Prerogative. El 18 de octubre de 2018, Spears anunció su segundo espectáculo de residencia en Las Vegas, Britney: Dominación, que se lanzaría en el Park Theatre de Park MGM el 13 de febrero de 2019. Spears estaba programado para ganar $ 507,000 por espectáculo, lo que la han convertido en la artista mejor pagada del Strip de Las Vegas. El 21 de octubre de 2018, Spears actuó en el Gran Premio de Fórmula Uno en Austin, la actuación final de su gira Piece of Me.
2019-2021: Disputa de tutela, #FreeBritney y acusaciones de abuso
El 4 de enero de 2019, Spears anunció una pausa indefinida y la cancelación de su residencia en Las Vegas después de que su padre, Jamie, sufriera una ruptura de colon casi fatal. En marzo de 2019, Andrew Wallet renunció como co-custodio de su patrimonio después de 11 años. Spears ingresó a un centro psiquiátrico en medio del estrés de la enfermedad de su padre ese mismo mes. El mes siguiente, un podcast de fans, Britney's Gram, publicó un mensaje de correo de voz de una fuente que afirmaba ser un ex miembro del equipo legal de Spears. Alegaron que Jamie había cancelado la residencia debido a la negativa de Spears a tomar su medicación, que la había estado reteniendo en las instalaciones en contra de su voluntad desde enero de 2019 después de que ella violó una regla de no conducir, y que su tutela fue cancelada. supuestamente terminó en 2009. Las acusaciones dieron lugar a un movimiento para terminar la tutela, #FreeBritney, que recibió el apoyo de celebridades como las cantantes Cher, Paris Hilton y Miley Cyrus, y la organización sin fines de lucro American Civil Liberties Union. El 22 de abril de 2019, los fanáticos protestaron frente al Ayuntamiento de West Hollywood y exigieron la liberación de Spears. Spears dijo que 'todo [estaba] bien' dos días más tarde y salió de la instalación más tarde ese mes.
En una audiencia de mayo de 2019, la jueza Brenda Penny ordenó una evaluación profesional de la tutela. En septiembre, el ex esposo de Spears, Federline, obtuvo una orden de restricción contra el padre de Britney, Jamie, luego de un supuesto altercado físico entre Jamie y uno de sus hijos. La administradora de atención de Spears, Jodi Montgomery, reemplazó temporalmente a Jamie como su tutora ese mismo mes, en la que también se llevó a cabo una audiencia en la que no se llegó a ninguna decisión sobre el arreglo. Un museo emergente interactivo dedicado a Spears, denominado 'La Zona', se inauguró en Los Ángeles en febrero de 2020, aunque luego se suspendió a raíz de la pandemia de COVID-19. Lanzó Glory'el bonus track exclusivo en japonés, "Mood Ring& #34; como sencillo, y presentó una nueva portada del álbum en plataformas digitales y de transmisión en todo el mundo en mayo de 2020. En agosto, Jamie llamó al movimiento #FreeBritney "una broma" y sus organizadores "teóricos de la conspiración".
El 17 de agosto de 2020, el abogado designado por el tribunal de Spears, Samuel D. Ingham III, presentó un expediente judicial que documentaba el deseo de Spears de modificar su tutela para reflejar sus deseos y su estilo de vida., para instituir a Montgomery como su tutor permanente y para reemplazar a Jamie con un fiduciario como tutor de su patrimonio. Cuatro días después, Penny extendió el acuerdo establecido hasta febrero de 2021. En noviembre de 2020, Penny aprobó a Bessemer Trust como co-conservador de la propiedad de Spears junto con Jamie. Al mes siguiente, Spears lanzó una nueva edición de lujo de Glory, que incluye "Mood Ring" y las nuevas canciones "Swimming in the Stars" y "Coincidencias".
Un documental sobre la carrera y la tutela de Spears, Framing Britney Spears, se estrenó en FX en febrero de 2021. Más tarde, Spears reveló que había visto partes del documental y afirmó que se sintió humillada. por la percepción de ella que se presentó y que "lloró durante dos semanas" después de la emisión inicial. Al mes siguiente, Ingham presentó una petición para reemplazar permanentemente a Jamie con Montgomery como tutor de la persona de Spears, citando una orden de 2014 que determinaba que Spears no tenía la capacidad de consentir ningún tipo de tratamiento médico.
El 22 de junio de 2021, poco antes de que Spears hablara ante el tribunal, The New York Times obtuvo documentos judiciales confidenciales que indicaban que Spears había presionado durante años para poner fin a su tutela. Spears habló ante el tribunal el 23 de junio y calificó la tutela de 'abusiva'. Dijo que había mentido al "decirle a todo el mundo que estoy bien y feliz", y que estaba traumatizada y enojada. La declaración del tribunal recibió una amplia cobertura mediática y generó más de 1 millón de acciones en Twitter, más de 500 000 mensajes con la etiqueta #FreeBritney y más de 150 000 mensajes con un nuevo hashtag que hace referencia a la comparecencia ante el tribunal, #BritneySpeaks.
El 1 de julio, Bessemer Trust le pidió al juez que les permitiera retirarse de la tutela, diciendo que habían sido engañados y habían llegado al acuerdo en el entendimiento de que la tutela era voluntaria. El mismo día, los senadores Elizabeth Warren y Bob Casey Jr. pidieron a las agencias federales que aumenten la supervisión de los sistemas de tutela del país. El manager de Spears durante 25 años, Larry Rudolph, renunció el 6 de julio debido a su 'intención de retirarse oficialmente'. y ese mismo día, se informó que Ingham planeaba presentar documentos ante el tribunal solicitando su destitución. En una audiencia del 14 de julio, el juez Penny aprobó las renuncias de Bessemer Trust e Ingham. El tribunal también aprobó la solicitud de Spears de contratar al abogado Mathew S. Rosengart para que la represente. Rosengart informó al tribunal que trabajaría para terminar la tutela. Más tarde ese día, Spears respaldó públicamente el movimiento #FreeBritney por primera vez, usando el hashtag en una leyenda en una publicación de Instagram. Mencionó sentirse "bendecida" después de obtener 'representación real', refiriéndose a la decisión del juez Penny de permitirle elegir su propio abogado.
El 26 de julio, Rosengart presentó una petición para destituir a Jamie como tutor del patrimonio de Spears y reemplazarlo con Jason Rubin, contador público certificado (CPA) en Certified Strategies Inc. en Woodland Hills, California. El 12 de agosto, Jamie acordó renunciar como tutor en una fecha futura, y sus abogados declararon que quería "una transición ordenada a un nuevo tutor". El 7 de septiembre, Jamie presentó una petición para poner fin a la tutela. Cinco días después, Spears anunció su compromiso con su novio de toda la vida, Sam Asghari, a través de una publicación de Instagram. El 29 de septiembre, el juez Penny suspendió a Jamie como tutor del patrimonio de Spears, y el contador John Zabel lo reemplazó temporalmente. El 12 de noviembre, el juez Penny dio por terminada la tutela.
2022: contrato editorial, tercer matrimonio y regreso a la música
El 21 de febrero de 2022, se informó que Spears firmó un contrato por un libro de 15 millones de dólares por sus próximas memorias, uno de los mayores contratos de libros de todos los tiempos. Dos meses después, anunció su embarazo con el hijo de Asghari, que terminó en un aborto espontáneo al mes siguiente. La pareja se casó el 9 de junio en su casa de Thousand Oaks, Los Ángeles. No se invitó a ningún miembro de la familia inmediata de Spears (incluidos sus padres, hermana y hermano); sus dos hijos no asistieron. El primer esposo de Spears, Jason Alexander, intentó colarse en la boda irrumpiendo en su casa, armado con un cuchillo, pero fue arrestado. Spears tenía una orden de restricción de tres años en su contra. Spears y Asghari pronto se mudaron de Thousand Oaks a una mansión de 11,8 millones de dólares en Calabasas.
El 26 de agosto, Spears y el músico inglés Elton John lanzaron el dueto "Hold Me Closer", una nueva versión del sencillo de John de 1972 "Tiny Dancer". Fue el primer lanzamiento musical de Spears desde la terminación de su tutela. 'Abrázame más cerca' debutó en el número seis en el Billboard Hot 100 de EE. UU., convirtiéndose en su decimocuarto sencillo entre los diez primeros y su canción más alta en la lista desde "Scream & Gritar" (2012). Debutó en el número tres en la lista de singles del Reino Unido.
Arte
Influencias
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Spears ha citado a Madonna, Janet Jackson y Whitney Houston como sus principales influencias, sus "tres artistas favoritos" de niña, a quien "cantaba junto a... día y noche en [su] sala de estar"; 'No tengo nada' de Houston fue la canción que audicionó y que consiguió su contrato discográfico con Jive Records. Spears también nombró a Mariah Carey como 'una de las principales razones por las que comencé a cantar'. A lo largo de su carrera, Spears ha sido comparada con frecuencia con Madonna y Jackson en particular, en términos de voz, coreografía y presencia en el escenario. Según Spears: "Sé que cuando era más joven, admiraba a la gente... como, ya sabes, Janet Jackson y Madonna". Y ellos fueron una gran inspiración para mi. Pero también tenía mi propia identidad y sabía quién era."
En el libro de 2002 Madonnastyle de Carol Clerk, se la cita diciendo: "He sido una gran admiradora de Madonna desde que era una niña". Ella es la persona a la que realmente he admirado. De verdad, de verdad me gustaría ser una leyenda como Madonna." Spears citó 'Así es como va el amor' como inspiración para su canción "Touch of My Hand" de su álbum In the Zone, diciendo "Me gusta compararlo con 'Así es como va el amor' una especie de cosa de Janet Jackson." También dijo que su canción "Just Luv Me" de su álbum Glory también le recordó 'That's the Way Love Goes'.
Después de conocer a Spears cara a cara, Janet Jackson declaró: "me dijo, 'soy una gran admiradora; Realmente te admiro.' Eso es tan halagador. Todo el mundo recibe inspiración de algún lugar. Y es increíble ver a alguien más bailando y cantando, y ver cómo todos estos niños se relacionan con ella. Mucha gente lo menosprecia, pero lo que ella hace es algo positivo." Madonna dijo de Spears en el documental Britney: For the Record: "Admiro su talento como artista... Hay aspectos de ella que reconozco en mí misma cuando comencé en mi carrera". Spears también ha nombrado como inspiraciones a Michael Jackson, Mariah Carey, Sheryl Crow, Otis Redding, Shania Twain, Brandy, Beyoncé, Natalie Imbruglia, Cher y Prince, y a artistas más jóvenes como Selena Gomez y Ariana Grande.
Estilo musical
Spears se describe como una artista pop y generalmente explora el género en la forma de dance-pop. Después de su debut, se le atribuye haber influido en el renacimiento del pop adolescente en finales de la década de 1990. Rob Sheffield de Rolling Stone escribió: "Spears continúa con el arquetipo clásico del rock & roll teen queen, la muñeca con peto, el bebé ángel que solo tiene que hacer una escena." En una reseña de ...Baby One More Time, Stephen Thomas Erlewine de AllMusic describió su música como una "mezcla de dance-pop infeccioso con influencias de rap y baladas suaves".; ¡Oops!... I Did It Again vio a Spears trabajando con varios productores de R&B para crear "una combinación de chicle, soul urbano y raga". Su tercer álbum de estudio, Britney, se derivó del nicho del pop adolescente "[r]ítmica y melódicamente", pero fue descrito como "más agudo, más duro que lo que vino antes";, incorporando géneros como R&B, disco y funk.
Spears ha explorado e incorporado en gran medida los géneros de electropop y música dance en sus discos, así como influencias de urban y hip hop, que están más presentes en In the Zone y Blackout. . In the Zone también experimenta con música trance europea, reggae y del Medio Oriente. Femme Fatale y Britney Jean también fueron fuertemente influenciadas por los géneros de la música electrónica. El noveno álbum de estudio de Spears, Glory, es más ecléctico y experimental que su trabajo anterior. Comentó que "tomó mucho tiempo... es realmente diferente... hay como dos o tres canciones que van en la dirección de lo más urbano que quería hacer. desde hace mucho tiempo, y realmente no he hecho eso."
...Baby One More Time y Oops!... I Did It Again abordan temas como el amor y las relaciones desde el punto de vista de un adolescente. vista. Tras el enorme éxito comercial de sus dos primeros álbumes de estudio, el equipo y los productores de Spears querían mantener la fórmula que la llevó a lo más alto de las listas. Spears, sin embargo, ya no estaba satisfecha con el sonido y los temas tratados en sus discos. Ella coescribió cinco canciones y eligió al productor de cada pista en su tercer álbum de estudio, Britney, cuyas letras abordan los temas de llegar a la edad adulta, la sexualidad y el autodescubrimiento. El sexo, el baile, la libertad y el amor continuaron siendo los temas principales de la música de Spears en sus álbumes posteriores. Su quinto esfuerzo de estudio, Blackout, también aborda temas como la fama y el escrutinio de los medios, incluso en la canción "Piece of Me".
La música de Spears también se ha destacado por algunos eslóganes. La apertura de su sencillo debut "...Baby One More Time", "Oh, baby baby" se considera una de sus líneas distintivas y ha sido parodiada en los medios por varios artistas como Nicole Scherzinger y Ariana Grande. Se ha utilizado en diversas formas a lo largo de su música, como simplemente, "bebé" y "oh baby", así como la pista de Blackout, "Ooh Ooh Baby". En el desarrollo inicial de '... Baby One More Time', Barry Weiss notó el inicio de Spears del eslogan de su extraña improvisación durante la grabación de la canción. Comentó además: "Pensamos que era realmente extraño al principio". fue extraño No fue la forma en que Max lo escribió. ¡Pero funcionó! Pensamos que podría ser una muy buena salva de apertura para ella." La primera línea de 'Gimme More', 'It's Britney, bitch' se ha convertido en otra frase característica. Una revisión anterior de Blackout sugirió que la frase era "simplemente ridícula". Amy Roberts de Bustle lo llamó "un punto de inflexión cultural indeleble, que transformó un momento frenético y tambaleante en la carrera de las superestrellas en uno de fuerza y empoderamiento".
Voz
Spears es una soprano. Otras fuentes afirman que posee un rango vocal de contralto. Antes de su gran éxito, se describe que cantó 'mucho más profundo que su voz característica altamente reconocible de hoy', con Eric Foster White, quien trabajó con Spears en su álbum debut ... Baby One More Time, citado como "[moldeando] su voz en el transcurso de un mes" al firmar con Jive Records "hasta donde está hoy, distintiva e inequívocamente Britney". Rami Yacoub, quien coprodujo el álbum debut de Spears con el letrista Max Martin, comentó: "Lo sé por las producciones anteriores de Denniz Pop y Max, cuando hacemos canciones, hay una especie de una cosa nasal. Con N' Sync y los Backstreet Boys, tuvimos que presionar por esa voz nasal media. Cuando Britney hizo eso, obtuvo este tipo de voz áspera y sexy."
Guy Blackman de The Age escribió que "[l]a cosa sobre Spears, sin embargo, es que sus canciones más importantes, sin importar cuán creadas por el comité o pulidas de manera imposible, siempre han sido convincente por su entrega, su compromiso y su presencia.... Spears expresa a la perfección las ansias conflictivas de la adolescencia, la tensión entre la castidad y la experiencia sexual, entre el hedonismo y la responsabilidad, entre la confianza y la vulnerabilidad." El productor William Orbit, que trabajó con Spears en su álbum Britney Jean, declaró con respecto a su voz: "[Britney] no se hizo tan grande solo porque [ella] dio grandes espectáculos; [ella] tiene que ser así porque [su voz es] única: escuchas dos palabras y sabes quién está cantando".
Spears también ha sido criticada por su confianza en Auto-Tune y su voz "sobreprocesada" en registros Erlewine criticó las habilidades de canto de Spears en una reseña de su álbum Blackout, afirmando: "Nunca fue la mejor vocalista, su leve graznido podría descartarse al principio de su carrera cuando era una adolescente que aprendía el cuerdas, pero casi una década después, su canto no ha mejorado, incluso si las herramientas del estudio para enmascarar sus debilidades sí lo han hecho. Joan Anderman de The Boston Globe comentó que "Spears suena robótica, casi inhumana, en sus discos, tan procesada está su voz por sintetizadores y cambiadores de tono digitales".
Kayla Upadhyaya de The Michigan Daily ha brindado un punto de vista diferente, afirmando: "Las voces autoafinadas y sobreprocesadas definen la voz de [Spears] como un artista, y en su música, el ajuste automático no es tanto un truco como un instrumento que se usa para resaltar, contorsionar y hacer una declaración." Adam Markovitz de Entertainment Weekly opina que "Spears no es una cantante técnica, eso es seguro". Pero respaldada por el muro de libra de Martin y Dr. Luke, su voz se funde en una mezcla de arrullo de bebé y jadeo coital que es, en su propia forma sobreprocesada, tan icónica y propulsora como los aullidos de Michael Jackson. o los gruñidos de Eminem."
Espectáculos y vídeos
Spears es conocida por sus representaciones teatrales, en particular por las elaboradas rutinas de baile que incorporan "baile del vientre y movimientos eróticos templados" a los que se les atribuye la influencia de "actos de baile pesado" como Danity Kane y las Pussycat Dolls. Los lectores de Rolling Stone votaron a Spears como su segundo músico de baile favorito. Se describe a Spears como mucho más tímida de lo que sugiere su personaje en el escenario. Ella dijo que actuar es "un impulso para [su] confianza". Es como una cosa tipo alter-ego. Algo hace clic y voy y me convierto en esta persona diferente. Creo que es una especie de regalo poder hacer eso." Sus actuaciones en los MTV Video Music Awards de 2000, 2001 y 2003 fueron elogiadas, mientras que su presentación de 2007 fue ampliamente criticada por los críticos, ya que "se tambaleaba a través de sus pasos de baile y pronunciaba solo palabras ocasionales". Billboard la llamó "regreso" actuación en el espectáculo "un intento efectivo, pero no del todo glorioso, de recuperar el estrellato pop".
Después de sus lesiones en la rodilla y sus problemas personales, el "teatro" y las habilidades de baile fueron objeto de críticas. Serge F. Kovaleski de The New York Times vio su concierto de residencia en Las Vegas en 2016 y declaró: "Una vez que fue una bailarina fluida y natural, la Sra. Spears puede parecer rígida, incluso robótica, hoy. apoyándose en brazos agitados y conjuntos llamativos." Las Vegas SunRobin Leach parecía más impresionado con los esfuerzos de Spears sobre el concierto diciendo que entregó una "actuación impecable" en la noche de apertura de la residencia.
Se ha informado ampliamente que Spears sincroniza los labios durante las presentaciones en vivo, lo que a menudo genera críticas de críticos musicales y asistentes al concierto. Algunos, sin embargo, afirmaron que, aunque "tuvo mucho apoyo digital", "no se limita a sincronizar los labios". durante sus shows en vivo. En 2016, Sabrina Weiss de Refinery29 se refirió a su sincronización de labios como un "hecho bien conocido que ya ni siquiera es tabú". Tomando nota de la prevalencia de la sincronización de labios, el Los Angeles Daily News opinó: "En el contexto de un concierto de Britney Spears, ¿realmente importa?... tú [simplemente] vas por el espectáculo un tanto ridículo de todo esto". La propia Spears ha comentado sobre el tema, argumentando: "Debido a que bailo tanto, tengo un poco de reproducción, pero hay una mezcla de mi voz y la reproducción".... Realmente me cabrea porque me estoy rompiendo el trasero y cantando al mismo tiempo y nadie me da crédito por ello.
En 2012, VH1 clasificó a Spears como la cuarta mujer más grande de la era de los videos, mientras que Billboard la clasificó como la octava artista de videos musicales más grande de todos los tiempos en 2020, explicando: "La historias, el baile, los trajes. Desde el principio, la princesa del pop estableció los límites de su creatividad con algunos de los videos más memorables de las últimas tres décadas." Ha sido reconocida retroactivamente como la pionera de la videografía de su carrera temprana. Ella conceptualizó el "motivo icónico de la colegiala católica y la animadora" en el "... Baby One More Time" video, rechazando la idea del video de animación. También hizo el "Oops!... I Did It Again" video "centrado en la danza en lugar de centrado en el espacio como sugirieron sus productores". También usó la intuición de su bailarina para seleccionar los ritmos de cada pista.
Imagen pública
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Al iniciar su carrera musical con ...Baby One More Time, Spears fue etiquetada como una ídolo adolescente y Rolling Stone la describió como "la última modelo de un producto clásico: la estrella del pop no neurótica que cumple con sus deberes con el coraje de vodevil y el encanto de un portavoz." La portada de Rolling Stone de abril de 1999 mostraba a Spears acostada en su cama, con una blusa abierta que dejaba ver su sostén y pantalones cortos, mientras agarraba un Teletubby. La American Family Association (AFA) se refirió al rodaje como "una mezcla inquietante de inocencia infantil y sexualidad adulta". y pidió a los 'estadounidenses amantes de Dios que boicoteen las tiendas que venden álbumes de Britney'. Spears abordó la protesta y comentó: "¿Cuál es el problema? Tengo una moral fuerte.... Lo haría de nuevo. Pensé que las imágenes estaban bien. Y estaba cansada de que me compararan con Debbie Gibson y todo ese chicle pop todo el tiempo." Poco antes, Spears había anunciado públicamente que se mantendría abstinente hasta el matrimonio.
Una de las primeras críticas a Spears la desestimó como una "estrella del pop manufacturada, el producto de una fábrica sueca de composición de canciones que no tuvo una influencia real ni en su música ni en su personalidad", que Vox la editora Constance Grady evalúa que se perpetuó por el hecho de que Spears debutó a fines de la década de 1990, cuando la música estaba dominada por el rockismo, que valora la "supuesta autenticidad y aspereza del rock por encima de todo". El pop ágil y alegre de Spears era una afrenta a la sensibilidad del rockero, y afirmar que Spears era falsa era una manera fácil de descartarla. Ron Levy de Rolling Stone señaló que "tengo que decirles que si la compañía discográfica hubiera podido crear más de una Britney Spears, lo habrían hecho y lo intentaron".;
Billboard opinó que, cuando Spears lanzó su segundo álbum Oops!... I Did It Again, "había un cambio en ambos la música y su imagen pública: era más aguda, más sexy y cantaba sobre temas más adultos, preparando el escenario para Britney de 2001, que se despojó de su piel inocente y la condujo a la edad adulta. " El sencillo principal de Britney' "I'm a Slave 4 U& #34; y su video musical también fueron acreditados por distanciarla de su anterior "estrella de chicle saludable" imagen. Stephen Thomas Erlewine de AllMusic comentó: "Si Britney de 2001 fue un álbum de transición, que captura a Spears en el momento en que no era una niña ni una mujer, es La continuación de 2003, In the Zone, es donde finalmente completó ese viaje y se convirtió en Britney, la mujer adulta." Erlewine comparó a Spears con la también cantante Christina Aguilera y explicó que ambas equiparaban "la madurez con la sexualidad transparente y los sonidos fuertes de los clubes nocturnos". Brittany Spanos de LA Weekly declaró que Spears "estableció el estándar para la 'edad adulta' Las estrellas pop adolescentes en transición a menudo luchan con...
El comportamiento errático y los problemas personales de Spears entre 2006 y 2008 fueron muy publicitados y afectaron tanto su carrera como su imagen pública. Erlewine reflexionó sobre este período de su vida y afirmó que "cada nuevo desastre [estaba] eliminando cualquier sensualidad residual en su imagen pública". En un artículo de 2008, Rolling Stone'Vanessa Grigoriadis describió su muy publicitada historia personal problemas como "la caída más pública de cualquier estrella en la historia". Más tarde, Spears recibió una atención favorable de los medios; Billboard opinó que su aparición en los MTV Video Music Awards 2008 "fue una imagen de profesionalismo y aplomo" después de su "desastroso" actuación en el show del año anterior, mientras que Business Insider publicó un artículo sobre cómo había "perdido el control de su vida... y luego tuvo un regreso increíble en su carrera".. Más tarde, Spears reflexionó sobre este período tumultuoso y dijo: "Creo que tuve que darme más descansos a lo largo de mi carrera y asumir la responsabilidad de mi salud mental".... Escribí en ese entonces, que estaba perdido y no sabía qué hacer conmigo mismo. Estaba tratando de complacer a todos los que me rodeaban porque eso es lo que soy en el fondo. Hay momentos en los que miro hacia atrás y pienso: '¿En qué diablos estaba pensando?'
En septiembre de 2002, Spears ocupó el puesto número ocho en la lista de los 100 artistas más sexys de VH1. Ocupó el puesto número uno en la lista de las 100 mujeres más sexys del mundo de FHM's. en 2004 y, en diciembre de 2012, Complex la ubicó en el puesto 12 en su lista de las 100 cantantes femeninas más populares de todos los tiempos. Al comentar sobre su imagen percibida como un símbolo sexual, Spears declaró: "Cuando estoy en el escenario, ese es mi momento para hacer lo mío e ir allí y ser eso, y es divertida. Es estimulante ser algo que no eres. Y la gente tiende a creerlo." En 2003, la revista People la citó como una de las 50 personas más bellas.
Spears es reconocida como un ícono gay y fue galardonada con el premio GLAAD Vanguard Award 2018 en los GLAAD Media Awards por su papel en "acelerar la aceptación de la comunidad LGBTQ". Spears se refirió a la "lealtad inquebrantable" y "falta de juicio" de sus fans LGBTQ en Billboard's Love Letters to the LGBTQ Community. Ella dijo: "Sus historias son las que me inspiran, me traen alegría y hacen que mis hijos y yo nos esforcemos por ser mejores personas". Manuel Betancourt de la revista Vice escribió sobre la "adoración queer", especialmente de los hombres homosexuales, en Spears, y dijo que "donde otros íconos homosexuales exudan aplomo, Spears& #39; su frágil resiliencia la ha convertido en un modelo a seguir aún más fascinante, más cercana a Judy Garland que a Lady Gaga... ella es una bola de espejos reluciente, un reflejo fracturado de esos hombres en la pista de baile sobre sí mismos." Ben Appel de HuffPost'atribuyó el estatus de Spears como ícono gay a "su oh-tan-inocente/"no tan inocente" La sensualidad de Monroe, su naturaleza dulce, casi empalagosa, sus canciones pop más que básicas pero adictivas, sus movimientos de baile, su regreso como un ave fénix de una serie de crisis de salud mental y su inconfundible ternura. Britney está acampada. Ella es una placa de moda. Una muñeca. Britney es una drag queen."
Desde sus primeros años en el ojo público, Spears ha sido un elemento fijo de los tabloides y un objetivo de los paparazzi. Steve Huey de AllMusic comentó que "entre las cantantes femeninas de la era [de Spears]... su poder de estrella como celebridad solo rivalizaba con Jennifer López". 'Britney Spears' fue el término de búsqueda más popular de Yahoo! entre 2005 y 2008, y lo ha sido en un total de siete años diferentes. Spears fue nombrada como la persona más buscada en la edición del libro Guinness World Records de 2007 y 2009. Más tarde fue nombrada como la persona más buscada de la década 2000-2009.
Como figura pública, Spears "nunca ha sido conocida por sus fanáticos como una artista políticamente activa, comprometida, o incluso consciente." En una entrevista de 2003 con Tucker Carlson, ella comentó sobre el presidente George W. Bush y la guerra de Irak y dijo que "deberíamos confiar en nuestro presidente en cada decisión que tome... y ser fieles en lo que suceda".;. Michael Moore incluyó imágenes de la respuesta de Spears en su discurso "anti-Bush" documental Fahrenheit 9/11, que, según The Washington Times' s James Frazier, la presentó "como un ejemplo de un estadounidense ingenuo que confía ciegamente en un comandante en jefe deshonesto" y alimentó la "leyenda urbana" de un "conservador" lanzas Frazier también dijo que "las pocas posiciones que ha tomado difícilmente pueden considerarse conservadoras", como apoyar el matrimonio entre personas del mismo sexo. En 2016, Spears publicó fotos de una reunión con Hillary Clinton en las redes sociales. Describió a Clinton como "una inspiración y [una] hermosa voz para las mujeres de todo el mundo".
En diciembre de 2017, Spears mostró públicamente su apoyo a la Ley DREAM tras el anuncio de que Donald Trump pondría fin a la política DACA, que anteriormente otorgaba a los inmigrantes indocumentados que llegaban al país siendo menores de edad un período renovable de dos años de permiso diferido. acción de deportación. Publicó una foto de sí misma en las redes sociales con una camiseta negra que dice "Todos somos soñadores" en letras blancas. El pie de foto decía: "Dígale al Congreso que apruebe la #DreamAct".
En 2020, en medio de la pandemia de COVID-19, Spears publicó una imagen en Instagram que decía: "Durante este tiempo de aislamiento... Nos alimentaremos unos a otros, redistribuiremos la riqueza, haremos huelga". Entenderemos nuestra propia importancia a partir de los lugares en los que debemos permanecer", junto con tres rosas emoji, "un símbolo comúnmente utilizado por los socialistas demócratas de América". Más tarde expresó su apoyo al movimiento Black Lives Matter y las protestas de George Floyd a raíz de su asesinato, diciendo: "Mi corazón se rompe por mis amigos en la comunidad negra... y por todo lo que sucede en nuestro país". En este momento, creo que todos deberíamos hacer lo que podamos para escuchar, aprender, hacerlo mejor y usar nuestras voces para el bien."
El 15 de septiembre de 2021, Spears fue nombrada una de las 100 personas más influyentes de 2021 por la revista Time. Unos días antes de que se publicara la lista de editores, Spears se colocó en la parte superior de la lista de votación de los lectores sobre qué personalidades deberían incluirse en la lista anual Time 100. Considerada un ícono de 2021, los editores destacaron el impacto de su lucha contra su tutela, así como del movimiento #FreeBritney. En octubre de 2021, Spears agradeció a sus fanáticos y al movimiento #FreeBritney por "liberarme de mi tutela".
Legado
Conocida como la "princesa del pop", Spears fue considerada una de las "fuerzas impulsoras del regreso del pop adolescente a fines de la década de 1990". Stacy Lambe de Rolling Stone' explicó que ella "ayud[ó] para marcar el comienzo de una nueva era para el género que se había quedado inactivo en la década que siguió a New Kids on the Block.... Spears lideraría un ejército de estrellas del pop... construido sobre hábiles producciones de Max Martin, muchas insinuaciones sexuales y actuaciones llenas de baile. [Ella se convirtió] en una de las artistas más exitosas de todos los tiempos, y en una advertencia para una generación, ya sea que prestaran atención o no”. En un artículo de 2021 para Time, Maura Johnston opinó que "Spears' El legado como artista pop es complejo, está compuesto por alturas musicales deslumbrantes y bajas generadas por el negocio de la música. Johnston también comentó: "Si bien el catálogo de Spears es parte del canon que define los primeros 20 años de este milenio, uno espera que sus luchas públicas y la fuerza que ha mostrado mientras las soporta, conduzcan a ella cimentando su verdadero legado: remodelar la máquina que convierte esas canciones en referentes culturales."
El colaborador de la revistaGlamour, Christopher Rosa, la describió como "una de las voces definitorias de la música pop".... Cuando apareció en escena en 1998 con ...Baby One More Time, el mundo no había visto una artista como ella. Desde que Madonna no había tenido una artista femenina que afectara el género tan profundamente." Billboard's Robert Kelly observó que Spears's 'sexy y tímido" voz en su sencillo debut "...Baby One More Time" "inició una nueva era de estilos vocales pop que influirían en innumerables artistas por venir". En 2020, Rolling Stone clasificó la canción en el número uno en una lista de los 100 mejores sencillos de debut de todos los tiempos y Rob Sheffield la describió como "Uno de esos manifiestos pop que anuncian un nuevo sonido"., una nueva era, un nuevo siglo. Pero sobre todo, una nueva estrella... Con '...Baby One More Time', [Spears] cambió el sonido del pop para siempre: It's Britney, bitch. Nada volvió a ser igual."
Spears estuvo al frente de la explosión del pop adolescente femenino desde 1999 y hasta la década de 2000, liderando el grupo de Christina Aguilera, Jessica Simpson y Mandy Moore. Todos estos artistas habían estado desarrollando material en 1998, pero el mercado cambió drásticamente en diciembre de 1998 cuando el sencillo y el video de Spears estaban en las listas de éxitos. RCA Records rápidamente contrató a Aguilera y apresuró su sencillo debut para capitalizar el éxito de Spears, produciendo el exitoso sencillo 'Genie in a Bottle'. en junio de 1999 y el álbum debut de Aguilera unos meses después. Su álbum vendió millones, pero no tantos como el de Spears. Simpson modeló conscientemente su personalidad como más madura que Spears; su 'I Wanna Love You Forever' llegó a las listas en septiembre de 1999, y su álbum Sweet Kisses siguió poco después. El primer sencillo de Moore, 'Candy', salió al aire un mes antes que el sencillo de Simpson, pero no se desempeñó tan bien en las listas; A menudo, se consideraba que Moore tenía menos logros que Spears y los demás, ya que ocupaba el cuarto lugar entre las 'princesas del pop'. Alimentando las historias de los medios sobre su competencia por el primer lugar, Spears y Aguilera intercambiaron críticas pero también elogios durante la década de 2000.
Alim Kheraj de Dazed llamó a Spears "uno de los pioneros más importantes del pop". Después de dieciocho años como intérprete, Billboard la describió como "ganada su título como una de las reinas reinantes del pop". Desde sus primeros días como Mouseketeer, [Spears] ha empujado los límites de los sonidos del siglo XXI, allanando el camino para que una generación de artistas adopte descaradamente el pop brillante y redefina cómo se puede acumular un éxito constante en la industria de la música. Adam Markovitz de Entertainment Weekly' describió a Spears como "una institución estadounidense, tan profundamente sagrado y desordenado como la lucha libre profesional o el filibustero." En 2012, fue clasificada como la cuarta lista de programas de las 50 mujeres más grandes de la era de los videos de VH1. VH1 también la citó entre sus opciones en las 100 mujeres más grandes de la música en 2012 y los 200 íconos más grandes de la cultura pop en 2003. En 2020, Billboard la ubicó en el octavo lugar de sus 100 mejores artistas de videos musicales de todos. lista de tiempo
Spears y su trabajo han influido en varios artistas, incluidos Katy Perry, Meghan Trainor, Demi Lovato, Kelly Key, Kristinia DeBarge, Little Boots, Charli XCX, Marina Diamandis, the Weeknd, Tegan and Sara, Pixie Lott, Grimes, Selena Gomez., Hailee Steinfeld, Pabllo Vittar, Tinashe, Victoria Justice, Cassie, Leah Wellbaum de Slothrust, the Saturdays, Normani, Miley Cyrus, Cheryl, Lana Del Rey, Ava Max, Billie Eilish, Sam Smith y Rina Sawayama. Durante los MTV Video Music Awards de 2011, Lady Gaga dijo que Spears "nos enseñó a todos a no tener miedo y que la industria no sería lo mismo sin ella". Gaga también ha citado a Spears como una influencia, llamándola "la artista más provocativa de mi tiempo".
Antes de que Spears se uniera a The X Factor, Simon Cowell explicó que está "fascinado por [Britney]. El hecho de que sea una de las personas de las que más se habla, no solo de las estrellas del pop, sino de la gente en el mundo de hoy, significa que tienes este poder de estrella.... Todavía está buena, sigue teniendo récords de éxito y sigue siendo controvertida, hay una razón para ello. Marina Diamandis nombró a Spears como la principal influencia detrás de su álbum Electra Heart. Lana Del Rey ha dicho que el video musical de 'Toxic' la inspira Spears ha tenido una influencia directa en el trabajo de la cantante Porcelain Black después de crecer alrededor de su música cuando era niña. Black describe su música como un "niño enamorado entre" Spears y Marilyn Manson. El video musical de Rita Ora de 2019 para "Only Want You" se inspiró en 'Everytime' de Spears. video musical, y dijo en una historia de Instagram, "Hola @britneyspears, esto fue para ti porque te amo tanto. ¡Rinde homenaje a los que inspiran! #icono."
A Spears se le atribuye la redefinición de las residencias de Las Vegas como un lugar de retiro para los músicos. Su residencia de concierto debut Britney: Piece of Me fue descrita como "la evolución natural de la poderosa residencia de Celine Dion en Las Vegas, una estrella aún en las listas de éxitos de otra generación que redefine el papel de cabeza de cartel del Strip". Forbes nombró a Spears la sexta música femenina con mayores ingresos de 2015." Se le atribuye haber influenciado y allanado el camino para las residencias de otros artistas como Jennifer Lopez: All I Have de Jennifer Lopez, Bruno Mars de Bruno Mars en Park MGM y Backstreet Boys de Backstreet Boys. s Backstreet Boys: Más grande que la vida. La llegada de Spears "vio a los promotores del pop finalmente atraer a la multitud más joven que llegaba a la ciudad para pasar un buen rato".
Los muy publicitados problemas personales de Spears y su posterior regreso a la carrera han inspirado a algunos artistas. El personaje de Gwyneth Paltrow en la película Country Strong de 2010 se inspiró en el tratamiento que los medios le dieron a Spears. Según el director de cine Shana Fest, "de ahí es de donde surgió esta película". Es decir, estaba viendo lo que le pasaba en los medios a Britney Spears. Creo que es trágico cómo tratamos a las personas que nos dan tanto, y nos encanta verlas derribadas para volver a construirlas, para volverlas a derribar." Nicki Minaj ha citado el regreso de Spears después de sus problemas personales muy publicitados como inspiración. La persecución de Spears por parte de los paparazzi y los problemas personales también inspiraron el álbum 15 Minutes de Barry Manilow. Manilow dijo: "Ella no podría tener una vida sin que ellos se detuvieran junto a su auto y la siguieran y la volvieran loca hasta el punto en que, eso fue cuando se afeitó el cabello".... Todos lo miramos con horror... Así que parecía algo sobre lo que escribir un álbum." Bebo Norman escribió una canción sobre Spears, llamada 'Britney', que se inspiró en el tratamiento de "hacer o deshacer" de las celebridades de la 'cultura'.
Premios y logros
A lo largo de su carrera, Spears ha ganado numerosos premios y reconocimientos, incluido un premio Grammy; quince récords mundiales Guinness; seis MTV Video Music Awards, incluido el Michael Jackson Video Vanguard Award; siete Billboard Music Awards, incluido el Millennium Award; el Premio Ícono de Radio Disney inaugural; el Premio Vanguard de GLAAD Media Award y una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.
El Guinness World Records la incluye como poseedora del "álbum más vendido de un solista adolescente" por su álbum de estudio debut, ...Baby One More Time, que vendió más de trece millones de copias en los Estados Unidos. Melissa Ruggieri del Richmond Times-Dispatch informó: 'Ella también está marcada por ser la artista adolescente con mayores ventas. Antes de cumplir 20 años en 2001, Spears había vendido más de 37 millones de álbumes en todo el mundo.
Desde 2016, según la BBC, ha vendido más de 100 millones de discos en todo el mundo, lo que la convierte en una de las artistas musicales con mayores ventas de todos los tiempos; y más de 70 millones de discos en Estados Unidos, incluidos 36,9 millones de sencillos digitales y 33,6 millones de álbumes digitales. Spears también es reconocida como la artista de álbumes femeninos más vendida de la década de 2000 en los Estados Unidos, así como la quinta en general. En diciembre de 2009, Billboard clasificó a Spears como el octavo artista de la década de 2000 en los Estados Unidos. Es una de las pocas artistas en la historia que ha tenido un sencillo número uno y un álbum de estudio número uno en los EE. UU. durante cada una de las tres décadas de su carrera. Con "3" en 2009 y "Hold It Against Me" en 2011, se convirtió en la segunda artista después de Mariah Carey en la historia de los Hot 100 en debutar en el número uno con dos o más canciones. En 2016, Spears ocupó el puesto número veinte en Billboard''s Greatest Of All Time Top Lista de artistas del club de baile.
Otros emprendimientos
Producto y patrocinios
En 2000, Spears lanzó una edición limitada de gafas de sol titulada Shades of Britney. En 2001, firmó un contrato con la empresa de calzado Skechers y un contrato promocional de 7 a 8 millones de dólares con Pepsi, su mayor contrato de entretenimiento en ese momento. Además de numerosos comerciales con este último durante ese año, también apareció en un comercial de televisión de Pepsi de 2004 con el tema "Gladiators" con los cantantes Beyoncé, Pink y Enrique Iglesias. El 19 de junio de 2002, lanzó su primer videojuego multiplataforma, Britney's Dance Beat, que recibió críticas positivas.
En marzo de 2009, Spears fue anunciada como la nueva cara de la marca de ropa Candie's. Dari Marder, director de marketing de la marca, dijo: "A todo el mundo le encanta un regreso y nadie lo está haciendo mejor que Britney". Simplemente está preparada para un éxito aún mayor." En 2010, Spears diseñó una línea de edición limitada para la marca, que se lanzó en las tiendas en julio de 2010. En 2011, se asoció con Sony, Make Up For Ever y Plenty of Fish para lanzar su video musical para " Hold It Against Me", ganando $500,000 por la colocación del producto.
Spears también se asoció con Hasbro en 2012 para lanzar una versión exclusiva de Twister Dance, que incluye un remix de "Hasta que el mundo termine". También apareció en un comercial, dirigido por Ray Kay, para promocionar el juego. Spears también apareció en el comercial de Twister Dance Rave, y el juego incluía un remix de Twister de 'Circus'. En marzo de 2018, se reveló que Spears sería el rostro de Kenzo, una casa de ropa de lujo francesa contemporánea.
La gama de productos y ofertas comerciales de Spears también incluye productos para el cuidado de la belleza y perfumes. Lanzó su primer perfume con Elizabeth Arden, Curious en 2004, que superó las ganancias brutas de la primera semana de la compañía para un perfume. Para 2009, había lanzado siete perfumes más, incluido Fantasy. En 2010, Spears lanzó su octava fragancia, Radiance. En marzo de 2011, la compañía Brand Sense presentó una demanda contra Spears y Elizabeth Arden en busca de $ 10 millones en daños, alegando que ella y su padre, Jamie, dejaron de pagar su comisión del treinta y cinco por ciento que se acordó como parte de los términos del contrato.
En julio de 2011, un juez de Los Ángeles rechazó la solicitud de los abogados de la empresa, alegando que Spears todavía está bajo tutela. Brand Sense, sin embargo, declaró que apelarían la decisión. En 2011, Radiance se volvió a publicar como un nuevo perfume titulado Cosmic Radiance. En todo el mundo, Spears vendió más de un millón de botellas en los primeros cinco años, con ingresos brutos de 1500 millones de dólares. En 2016, Spears se puso en contacto con Glu Mobile para crear su propio juego de rol, Britney Spears: American Dream. La aplicación se lanzó oficialmente en mayo de 2016 y es compatible con iOS y Android. El 17 de junio de 2016, Spears anunció el lanzamiento de su vigésima fragancia, Private Show. Hasta enero de 2018, Spears ha lanzado 24 fragancias a través de Elizabeth Arden.
Filantropía
Spears fundó The Britney Spears Foundation, una entidad benéfica creada para ayudar a los niños necesitados. La filosofía detrás de la Fundación fue que la música y el entretenimiento tienen una cualidad curativa que puede beneficiar a los niños. La Fundación también apoyó el campamento anual Britney Spears para las artes escénicas, donde los campistas tuvieron la oportunidad de explorar y desarrollar sus talentos. En abril de 2002, gracias a los esfuerzos de Spears y The Britney Spears Foundation, se otorgó una subvención de $ 1 millón al Twin Towers Fund para apoyar a los hijos de los héroes del servicio uniformado afectados por los ataques terroristas del 11 de septiembre de 2001, incluida la ciudad de Nueva York. Departamento de Bomberos y su Comando de Servicios Médicos de Emergencia, el Departamento de Policía de la Ciudad de Nueva York, la Autoridad Portuaria de Nueva York y Nueva Jersey, la Oficina de Administración de Tribunales del Estado de Nueva York y otras oficinas gubernamentales. Sin embargo, en 2008 se informó que la Fundación tenía un déficit de $200,000. Después de que Spears pasara por la tutela, su padre y abogado Andrew Wallet pusieron a cero el esfuerzo, lo que llevó a su cierre en 2011.
El 30 de octubre de 2001, Spears, junto con Bono y otros artistas populares bajo el nombre de 'Artists Against AIDS Worldwide', lanzaron un álbum que constaba de múltiples versiones de '34' de Marvin Gaye.;What's Going On", con la intención de beneficiar los programas contra el SIDA en África y otras regiones empobrecidas. Tras el paso del huracán Katrina en 2005, Spears donó 350.000 dólares a Music Rising. Más tarde, en 2011, recaudó $ 200,000 durante An Evening of Southern Style en una residencia privada en Beverly Hills para beneficiar al Proyecto St. Bernard, con la ayuda de varias celebridades, incluidas Hilary Duff, Selena Gomez, Kelly Osbourne, Kellan Lutz y Kim. Kardashian. Spears también ha ayudado a varias organizaciones benéficas durante su carrera, incluida la organización espiritual para niños basada en la cábala de Madonna, la organización benéfica contra el cáncer Gilda's Club Worldwide, Promises Foundation y United Way, y las dos últimas se centraron en brindar a familias de varios situaciones de desventaja nueva esperanza y bases sólidas para el futuro.
El 24 de octubre de 2015, Spears donó $120,000 a la Fundación de Cáncer Infantil de Nevada. Además, $1 de cada boleto vendido para su residencia en Las Vegas, Britney: Piece of Me, fue donado a la organización sin fines de lucro. Spears también recaudó fondos para la organización benéfica a través de las redes sociales, además de vender productos de edición limitada, y todas las ganancias se destinaron a NCCF. El 27 de octubre de 2016, Spears se asoció con Zappos y XCYCLE para organizar el Britney Spears Piece of Me Charity Ride en Boca Park, Las Vegas para recaudar dinero adicional hacia su meta de $1 millón para el NCCF, con Ya se han recaudado $450,000 de la venta de boletos y la mercancía de Spears. Los participantes tenían la oportunidad de ganar una clase de spinning con la propia Spears. El evento finalmente recaudó $553,130. La recaudación de fondos finalmente condujo al desarrollo del Campus NCCF Britney Spears en Las Vegas, que vio su gran inauguración el 4 de noviembre de 2017. Spears también participa regularmente en el Día del Espíritu para combatir el acoso de los jóvenes LGBTQ y el acoso.
En marzo de 2020, Spears participó en el #DoYourPartChallenge, que consiste en ayudar a las personas con todo lo que puedan necesitar durante la crisis del coronavirus. Ella les dijo a los fanáticos que le enviaran mensajes en Instagram si necesitaban palabras de apoyo durante la pandemia de coronavirus, y Spears eligió a tres fanáticos.
Discografía
- ...Baby One More Time (1999)
- Oops... Lo hice de nuevo (2000)
- Britney (2001)
- En la Zona (2003)
- Blackout (2007)
- Circus (2008)
- Femme Fatale (2011)
- Britney Jean (2013)
- Gloria (2016)
Filmografía seleccionada
- Longshot (2001)
- Crossroads (2002)
- Austin Powers en Goldmember (2002)
- Pauly Shore está muerto (2003)
- Fahrenheit 9/11 (2004)
- Animales corporativos (2019)
Conciertos y residencias
Visitas
- ...Baby One More Time Tour (1999)
- Viaje loco (2000)
- Oops... Lo hice de nuevo Tour (2000–2001)
- Dream Within a Dream Tour (2001–2002)
- The Onyx Hotel Tour (2004)
- El Tour de M+M (2007)
- The Circus Starring Britney Spears (2009)
- Femme Fatale Tour (2011)
- Britney: Vivir en Concierto (2017)
- Pieza de Me Tour (2018)
Residencias
- Britney: Pieza de mí (2013-2017)