Brian mayo

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Sir Brian Harold May CBE (nacido el 19 de julio de 1947) es un músico y astrofísico inglés. Alcanzó fama mundial como guitarrista principal de la banda de rock Queen, que cofundó con el cantante Freddie Mercury y el baterista Roger Taylor. Sus contribuciones como compositor ayudaron a Queen a convertirse en uno de los actos más exitosos en la historia de la música.

May actuó anteriormente con Taylor en la banda de blues rock Smile, a la que se unió cuando estaba en la universidad. Después de la formación de Queen en 1970, el bajista John Deacon se unió para completar la formación en 1971. Se convirtieron en una de las bandas de rock más grandes del mundo con el éxito del álbum A Night at the Opera< /i> y su single 'Bohemian Rhapsody'. Desde mediados de la década de 1970 hasta principios de la de 1990, Queen tocó en algunos de los lugares más grandes del mundo, incluido el Live Aid en 1985. Como miembro de Queen, May se convirtió en una música virtuosa. Fue identificado con un sonido distintivo creado a través de su trabajo de guitarra en capas, a menudo usando una guitarra eléctrica casera llamada Red Special. May escribió numerosos éxitos para Queen, incluidos 'We Will Rock You', 'I Want It All', 'Fat Bottomed Girls', 'Flash'.;, 'Hammer to Fall', 'Sálvame', 'Quién quiere vivir para siempre', 'Demasiado amor te matará', y 'El espectáculo debe continuar'.

Tras la muerte de Mercury en 1991, además del concierto tributo de 1992, el lanzamiento de Made in Heaven (1995) y el sencillo tributo de 1997 a Mercury, "No-One but Tú (Sólo los buenos mueren jóvenes)" (escrito por May), Queen hizo una pausa durante varios años, pero May y Taylor finalmente los volvieron a convocar para más actuaciones con otros vocalistas. En 2005, una encuesta de Planet Rock vio a May votada como la séptima mejor guitarrista de todos los tiempos. Ocupó el puesto 26 en la lista Rolling Stone's de &# 34;100 mejores guitarristas de todos los tiempos". En 2012, fue clasificado como el segundo mejor guitarrista en una encuesta de lectores de la revista Guitar World. En 2001, May fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de Queen y en 2018 la banda recibió el premio Grammy Lifetime Achievement Award.

May fue nombrada Comandante de la Excelentísima Orden del Imperio Británico (CBE) en 2005 por sus servicios a la industria de la música y por obras de caridad. May obtuvo un doctorado en astrofísica del Imperial College London en 2007 y fue canciller de la Universidad John Moores de Liverpool de 2008 a 2013. Fue "colaborador del equipo científico" con la misión Plutón New Horizons de la NASA. También es cofundador de la campaña de concientización Día del Asteroide. El asteroide 52665 Brianmay recibió su nombre. May también es activista por los derechos de los animales y hace campaña contra la caza de zorros y el sacrificio de tejones en el Reino Unido. May fue nombrada caballero en los Honores de Año Nuevo de 2023 por sus servicios a la música y la caridad.

Primeros años

Brian Harold May nació el 19 de julio de 1947 en una residencia de ancianos en Hampton Hill, cerca de Twickenham, Middlesex, hijo único de Ruth Irving (de soltera Fletcher) y Harold May, que trabajaba como dibujante. en el Ministerio de Aviación. Su madre, que era escocesa, se casó con su padre, que era inglés, en Moulin en Perthshire, Escocia, en 1946. May asistió a la escuela primaria estatal local de Hanworth Road y, a la edad de 11 años, ganó una beca para la Hampton Grammar School, entonces una escuela asistida por voluntarios. Durante este tiempo, formó su primera banda, nombrada en 1984 por la novela del mismo nombre de George Orwell, con el vocalista y bajista Tim Staffell.

En Hampton Grammar School, May obtuvo diez niveles ordinarios de GCE y tres niveles avanzados de GCE en física, matemáticas y matemáticas aplicadas. Estudió Matemáticas y Física en el Imperial College de Londres y se graduó con honores en Física en 1968. Después de su graduación, May recibió una invitación personal de Sir Bernard Lovell para trabajar en el Observatorio de Jodrell Bank mientras continuaba preparando su doctorado. Él se negó y eligió permanecer en el Imperial College para evitar romper con Smile, la banda con sede en Londres en la que estaba en ese momento.

En 2007, May obtuvo un doctorado en astrofísica del Imperial College London por un trabajo que comenzó en 1971 y finalizó en 2007.

Carrera musical

1968-1970: sonrisa

May formó la banda Smile en 1968. El grupo incluía a Tim Staffell como cantante principal y bajista, y más tarde, al baterista Roger Taylor, quien también tocó para Queen. La banda duró solo dos años, de 1968 a 1970, cuando Staffell se fue en 1970, dejando a la banda con un catálogo de nueve canciones. Smile se reuniría para varias canciones el 22 de diciembre de 1992. La banda de Taylor, The Cross, era cabeza de cartel, y trajo a May y Staffell para tocar 'Earth'. y 'Si yo fuera carpintero'. May también interpretó varias otras canciones esa noche.

1970–1995: Reina

May (right) on stage with Queen in Hannover, Germany, 1979

En las armonías vocales de tres partes de Queen, May era generalmente la corista de rango más bajo. En algunas de sus canciones, él canta la voz principal, sobre todo el primer verso de 'Who Wants to Live Forever', el verso final de 'Mother Love', los octavos del medio en & #34;Lo quiero todo" y 'Flash's Theme', y la voz principal completa en 'Some Day One Day', 'She Makes Me (Stormtrooper in Stilettoes)', & #34;'39", "Buena compañía", "Long Away", "Todos muertos, todos muertos", "Durmiendo en la acera", "Salir de casa no es fácil" y 'Sail Away Sweet Sister'.

May escribía con frecuencia canciones para la banda y ha compuesto muchos éxitos como "We Will Rock You", "Tie Your Mother Down", "I Want It All" 34;, "Fat Bottomed Girls", "Quién quiere vivir para siempre" y "El espectáculo debe continuar" así como 'Hammer to Fall', 'Flash', 'Ahora estoy aquí', 'Brighton Rock', ' 34;La canción del profeta", "Las palabras de amor", "Nadie más que tú (solo los buenos mueren jóvenes)" y "Sálvame".

Mayo con Reina llegando a Argentina, 1981

Después del concierto Live Aid en 1985, Mercury llamó a los miembros de su banda y les propuso escribir una canción juntos. El resultado fue 'One Vision', que era básicamente May en la música (el documental Magic Years muestra cómo se le ocurrió la sección de apertura y el riff básico de guitarra); la letra fue coescrita por los cuatro miembros de la banda.

Para su álbum de lanzamiento de 1989, The Miracle, la banda había decidido que todas las pistas se acreditarían a toda la banda, sin importar quién había sido el compositor principal. Las entrevistas y los análisis musicales tienden a ayudar a identificar el aporte de cada miembro en cada pista. May compuso "I Want It All" para ese álbum, así como "Scandal" (basado en sus problemas con la prensa británica). Para el resto del álbum, no contribuyó mucho creativamente. Sin embargo, ayudó a construir la base de "Party" y '¿Valió la pena todo?' (ambas son predominantemente piezas de Mercurio) y crearon la "Tortura China" riff de guitarra

El siguiente álbum de Queen fue Innuendo. Las contribuciones de May aumentaron, aunque más en términos de arreglos que de escritura en la mayoría de los casos. Hizo algunos de los arreglos para el solo pesado en la canción principal. Agregó armonías vocales a 'I'm Going Slightly Mad'. y compuso el solo de "These Are the Days of Our Lives", una canción en la que los cuatro decidieron las partes del teclado juntos.

Dos canciones que May había compuesto para su primer álbum en solitario, "Headlong" y 'I Can't Live With You', eventualmente terminaron en el proyecto Queen. Su otra composición fue 'The Show Must Go On', que coordinó y fue el compositor principal. En los últimos años, ha supervisado la remasterización de álbumes de Queen y varios DVD y lanzamientos de grandes éxitos. En 2004, anunció que él y el baterista Roger Taylor saldrían de gira por primera vez en 18 años como 'Queen', junto con el vocalista de Free/Bad Company, Paul Rodgers. Anunciada como "Queen + Paul Rodgers", la banda tocó durante 2005 y 2006 en Sudáfrica, Europa, Aruba, Japón y América del Norte y lanzó un nuevo álbum con Rodgers en 2008, titulado The Cosmos. Rocas. Este álbum fue apoyado por una gira importante.

Paul Rodgers dejó la banda en mayo de 2009. No fue hasta 2011 que se reclutó a otro vocalista, Adam Lambert. Queen + Adam Lambert realizaron una gira por Europa en 2012 y una gira mundial durante 2014 y 2015. Su salida más reciente fue el Festival Tour de 2016. También tocaron en el concierto de Año Nuevo del Big Ben en la víspera de Año Nuevo de 2014 y el Día de Año Nuevo de 2015.

1983–1999: Proyectos paralelos y trabajos en solitario

Durante 1983, varios miembros de Queen exploraron proyectos paralelos. Los días 21 y 22 de abril en Los Ángeles, May estuvo en un estudio con Eddie Van Halen, sin intención de grabar nada. El resultado de la sesión de dos días fue un mini álbum titulado Star Fleet Project, que originalmente no iba a ser lanzado. En 1986, May contribuyó al álbum Feedback 86 del exguitarrista de Genesis, Steve Hackett, tocando la guitarra en la canción "Cassandra" y proporcionando guitarra y voz para 'Slot Machine', que May coescribió. Aunque se produjo en 1986, el álbum no se lanzó comercialmente hasta 2000. En el mismo año, May trabajó con la actriz Anita Dobson en su primer álbum, más conocido por la canción 'Anyone Can Fall in Love', que agregó letra del tema EastEnders y alcanzó el número cuatro en la lista de singles del Reino Unido en agosto de 1986. May y Dobson se casaron en 2000. En 1988, May contribuyó con solos de guitarra a la canción "When Death Calls& #34; en el 14.º álbum de Black Sabbath, Headless Cross, y en el tema "Blow The House Down" de Living in a Box. en el álbum Gatecrashing. Ambos álbumes fueron lanzados en 1989.

Después de la trágica ruptura de cualquier banda, se siente imposible continuar pero me alegró mucho que Brian lanzara una carrera en solitario. Tenía mucha música en él y mucho más que dar.

—Joe Satriani

Después de la muerte de Mercury en noviembre de 1991, May decidió lidiar con su dolor comprometiéndose lo más posible a trabajar, primero terminando su álbum en solitario, Back to the Light, y luego viajar por todo el mundo para promocionarlo. Con frecuencia comentó en entrevistas de prensa que esta era la única forma de terapia autoprescrita que podía pensar. Según el cantante principal de Def Leppard, Joe Elliott, "sin duda fue un golpe enorme y terrible perder a alguien a quien estaba tan cerca". Personalmente, sé que le arrancó el corazón a Brian, pero dicho esto, estaba de muy buen humor después de terminar el álbum." Back to the Light presentó el sencillo 'Too Much Love Will Kill You', en el que colaboró como compositor con Frank Musker y Elizabeth Lamers. Más tarde se lanzó una versión con la voz de Freddie Mercury en el álbum de Queen Made in Heaven y ganó el premio Ivor Novello a la Mejor Canción Musicalmente & Líricamente en 1996.

A fines de 1992, se formó oficialmente Brian May Band. May había formado libremente una versión anterior de la banda el 19 de octubre de 1991, cuando May participó en el festival de guitarra Guitar Legends en Sevilla, España. La formación para su actuación fue May en la voz y la guitarra principal, Cozy Powell en la batería y la percusión, Mike Moran y Rick Wakeman en los teclados, y Maggie Ryder, Miriam Stockley y Chris Thompson en los coros. La formación original era May en la voz y la guitarra principal, Powell en la batería y la percusión, Michael Casswell en la guitarra, Neil Murray en el bajo y Ryder, Stockley y Thompson en los coros. Esta versión de la banda estuvo junta solo durante la gira sudamericana de apoyo (apoyando a The B-52's y Joe Cocker) en cinco fechas.

Después, May hizo cambios significativos, sintiendo que el grupo nunca llegó a solidificarse del todo. May trajo al guitarrista Jamie Moses a bordo para reemplazar a Mike Caswell. Los coristas, Ryder, Stockley y Thompson, fueron reemplazados por Catherine Porter y Shelley Preston. El 23 de febrero de 1993, esta nueva formación de The Brian May Band inició su gira mundial en Estados Unidos, teloneando a Guns N' Roses y cabeza de cartel de algunas fechas. La gira incluyó fechas en América del Norte, Europa (acto de apoyo: Valentine) y Japón. El 15 de junio de 1993, la banda hizo un show en Londres que terminaría siendo el único lanzamiento de The Brian May Band como colectivo, a saber, Live at the Brixton Academy. En el espectáculo, May cantaba algunas líneas de "Love of My Life" y luego, como solía hacer Mercury, dejaba que la audiencia se uniera. Después de que la gira terminó el 18 de diciembre de 1993, May volvió al estudio con los miembros supervivientes de la banda de Queen, Roger Taylor y John Deacon, para trabajar en pistas que se convirtieron en Made in Heaven, el último álbum de estudio de Queen. La banda tomó las demostraciones del álbum en solitario de Mercury y las últimas grabaciones, que logró realizar en el estudio después de que se terminó el álbum Innuendo, y las completó con sus adiciones tanto musical como vocalmente. Después de la muerte de Mercury, el trabajo en el álbum de Deacon y May comenzó originalmente en 1992, pero se dejó para una fecha posterior debido a otros compromisos.

En 1995, May comenzó a trabajar en un nuevo álbum en solitario de versiones titulado tentativamente Heroes, además de trabajar en varios proyectos de cine y televisión y otras colaboraciones. Posteriormente, May cambió el enfoque de las portadas para centrarse en esas colaboraciones y material nuevo. Las canciones incluían Another World y presentaban principalmente a Spike Edney, Cozy Powell, Neil Murray y Jamie Moses. El 5 de abril de 1998, Cozy Powell murió en un accidente automovilístico en la autopista M4 cerca de Bristol, Inglaterra. Este incidente causó una interrupción inesperada en la próxima gira de The Brian May Band, que ahora necesitaba un nuevo baterista con poca antelación. Steve Ferrone fue contratado para ayudar a May a terminar de grabar las pistas de batería y unirse a la banda para la gira promocional de cinco fechas en Europa antes de la gira mundial. Después de la gira promocional inicial, Eric Singer lo reemplazó en la gira mundial de 1998.

La gira de 1998 vio la breve introducción de un 'acto de apoyo' conocido como T. E. Conway. Conway (Brian May con una peluca y un traje colorido interpretando el papel de un cantante de teddy boy) tocaría varios estándares de rock and roll de la década de 1950 antes de la 'llegada' de May. Se adjuntó un EP extra de T. E. Conway titulado Retro Rock Special a algunas ediciones del álbum Another World. El personaje de Conway se retiró al final de la gira. En mayo de 1999, May grabó guitarras solistas para Guns N' La canción de Roses "Catcher in the Rye" en Chinese Democracy, sin embargo, su actuación fue eliminada del álbum cuando se lanzó en 2008.

2000–2010

Puede actuar en Frankfurt en 2005.

Desde su último lanzamiento en solitario en 1998, May ha actuado como solista, como parte de un conjunto y, con poca frecuencia, como Queen con Roger Taylor. El 22 de octubre de 2000, hizo una aparición especial en el espectáculo del 25.º aniversario de Motörhead en la Academia Brixton junto con Eddie Clarke (exguitarrista de Motörhead) para el bis 'Overkill'. Como parte de las celebraciones del Jubileo de Oro de Isabel II el 3 de junio de 2002, May interpretó un solo de guitarra de "God Save the Queen" desde el techo del Palacio de Buckingham, y la actuación aparece en la edición en DVD del 30.° aniversario de A Night at the Opera. May tocó la guitarra en la canción "Someone to Die For" en la banda sonora de Spider-Man 2 en 2004.

En la lista de honores del cumpleaños de la Reina de 2005, fue nombrado Comandante de la Excelentísima Orden del Imperio Británico 'por sus servicios a la industria de la música y por obras de caridad'. En el mismo año tocó la guitarra en la canción Il mare... del cantante italiano Zucchero Fornaciari, en su álbum Zu & Co., y participó en el concierto del Royal Albert Hall de Londres celebrado en mayo de 2004, junto al resto de invitados del bluesman italiano. May fue una celebridad invitada en el concierto de reunión de Genesis en Twickenham Stadium en 2007. May y el líder de Genesis, Phil Collins, trabajaron juntos en dos ocasiones anteriores, en The Prince's Trust Rock Gala en 1988 y en Party at the Palace en 2002. cuando Collins había tocado la batería con Queen. En 2011, contribuyó a un artículo sobre Collins para FHM, elogiándolo como "un gran tipo y un baterista increíble".

Mayo en Chile, Noviembre 2008

May trabajó mucho con la actriz de teatro y cantante Kerry Ellis después de que él la eligiera para el musical We Will Rock You. Produjo y arregló su álbum de estudio debut Anthems (2010), una continuación de su obra extendida Wicked in Rock (2008), además de aparecer con Ellis en muchos actuaciones públicas—tocando la guitarra junto a ella. También contribuyó con un solo de guitarra al álbum Hang Cool, Teddy Bear de Meat Loaf a cambio del uso del baterista John Miceli. Junto con Elena Vidal, May publicó un libro histórico en 2009 titulado Un pueblo perdido y encontrado: Escenas en nuestro pueblo. El libro es una colección comentada de fotografías estereoscópicas tomadas por el fotógrafo de la era victoriana T. R. Williams. Incluía un estereoscopio de enfoque. May se convirtió en una entusiasta de las fotografías estereoscópicas cuando era niña y se encontró por primera vez con el trabajo de Williams a fines de la década de 1960. En 2003, May anunció una búsqueda para identificar la ubicación real de las imágenes de Scenes in Our Village. En 2004, May informó que había identificado el lugar como el pueblo de Hinton Waldrist en Oxfordshire.

El 20 de mayo de 2009, May y su compañero de Queen, Roger Taylor, interpretaron "We Are the Champions" en vivo en el final de temporada de American Idol con el ganador Kris Allen y el subcampeón Adam Lambert brindando un dúo vocal. En noviembre de 2009, May apareció con Taylor en The X Factor, con Queen asesorando a los concursantes, y luego interpretó 'Bohemian Rhapsody'. En abril de 2010, May fundó la organización "Save Me" Proyecto de 2010 para trabajar en contra de cualquier propuesta de derogación de la prohibición británica de la caza del zorro y para promover los derechos de los animales en Gran Bretaña. En febrero de 2011, se anunció que May haría una gira con Kerry Ellis, tocando 12 fechas en todo el Reino Unido en mayo de 2011.

2004–2009: Reina + Paul Rodgers

2005 Queen + Paul Rodgers Tour.

A fines de 2004, May y Taylor anunciaron que se reunirían y volverían a hacer giras en 2005, con Paul Rodgers, el fundador y ex cantante principal de Free and Bad Company. El sitio web de Brian May también indicó que Rodgers sería "presentado con" Queen como Queen + Paul Rodgers, sin reemplazar al difunto Freddie Mercury. El jubilado John Deacon no participaría.

Entre 2005 y 2006, Queen y Paul Rodgers se embarcaron en una gira mundial, la primera etapa fue Europa y la segunda, Japón y EE. Center en Las Vegas, Nevada, y May y Taylor se unieron en el escenario con los Foo Fighters para interpretar una selección de canciones de Queen. El 15 de agosto de 2006, May confirmó a través de su sitio web y club de fans que Queen + Paul Rodgers comenzarían a producir su primer álbum de estudio en octubre, que se grabaría en un "lugar secreto". El álbum, titulado The Cosmos Rocks, fue lanzado en Europa el 12 de septiembre de 2008 y en los Estados Unidos el 28 de octubre de 2008. Tras el lanzamiento del álbum, la banda se embarcó en una gira por Europa. y partes de los EE. UU., inaugurando en la plaza de la libertad de Kharkiv frente a 350,000 fanáticos ucranianos. El programa en Ucrania se lanzó más tarde en DVD. Queen y Paul Rodgers se separaron oficialmente el 12 de mayo de 2009. Rodgers no descartó la posibilidad de volver a trabajar juntos.

2011-presente

El 18 de abril de 2011, Lady Gaga confirmó que May tocaría la guitarra en su canción 'You and I'. de su último álbum Born This Way, lanzado el 23 de mayo de 2011. May se unió a Gaga en el escenario durante la presentación de "You and I" en los MTV Video Music Awards 2011 celebrados en el Nokia Theatre de Los Ángeles. May actuó con Tangerine Dream en el Festival Starmus en Tenerife en junio de 2011, celebrando el 50 aniversario del primer vuelo espacial de Yuri Gagarin.

May interpretó "We Will Rock You" y "Bienvenidos al Black Parade" con la banda de rock My Chemical Romance en el Reading Festival el 26 de agosto de 2011. El 10 de octubre, May hizo una aparición para celebrar la reunión de la banda de rock The Darkness en un evento "íntimo" Espectáculo 100 Club con el apoyo de Dark Stares. Fan del grupo desde hace mucho tiempo, May interpretó tres canciones en el escenario con The Darkness, incluida 'Tie Your Mother Down' de Queen, en el Hammersmith Apollo en su posterior 'comeback'.; recorrido.

En los MTV Europe Music Awards de 2011, el 6 de noviembre, Queen recibió el Global Icon Award, que Katy Perry entregó a Brian May. Queen cerró la ceremonia de premiación, con Adam Lambert en la voz, interpretando 'The Show Must Go On', 'We Will Rock You'. y 'Somos los campeones'. La colaboración obtuvo una respuesta positiva tanto de los fanáticos como de los críticos, lo que generó especulaciones sobre futuros proyectos juntos. Queen + Adam Lambert tocaron en dos shows en el Hammersmith Apollo, Londres, el 11 y 12 de julio de 2012. Ambos shows se agotaron dentro de las 24 horas posteriores a la venta de boletos. Se agregó una tercera fecha en Londres para el 14 de julio. El 30 de junio, Queen + Lambert actuaron en Kyiv, Ucrania, en un concierto conjunto con Elton John para la Fundación Elena Pinchuk ANTIAIDS. Queen también actuó con Lambert el 3 de julio de 2012 en el Estadio Olímpico de Moscú y el 7 de julio de 2012 en el Estadio Municipal de Wroclaw, Polonia.

May con Taylor (derecha) y Jessie J en agosto de 2012

En enero de 2012, May apareció en el sencillo en solitario 'Rockstar' del líder de N-Dubz, Dappy, proporcionando 'retumbantes riffs de guitarra que culminan en un electrizante solo'. La pareja también colaboró en la presentación de "We Will Rock You" para el Live Lounge de BBC Radio 1.

Queen actuó en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Verano de 2012 en Londres el 12 de agosto de 2012. May interpretó parte del "Brighton Rock" en solitario antes de unirse a Taylor y la artista solista Jessie J para una interpretación de 'We Will Rock You'. El 16 de septiembre de 2012, May apareció en el concierto benéfico Sunflower Jam en el Royal Albert Hall, actuando junto al bajista John Paul Jones (de Led Zeppelin), el baterista Ian Paice (de Deep Purple) y los vocalistas Bruce Dickinson (de Iron Maiden) y Alicia Cooper.

En una presentación en el West End de 2013 de Spamalot (la adaptación musical de la película de Monty Python de 1975 Monty Python and the Holy Grail), May estuvo entre los celebridades que jugaron el papel de dar voz a Dios durante una semana en ayuda de la caridad. En 2015, May tocó la guitarra en la canción de los créditos finales "One Voice" de la película Un perro llamado Gucci. La canción también presenta los talentos de: Norah Jones, Aimee Mann, Susanna Hoffs, Lydia Loveless, Neko Case y Kathryn Calder. Fue producido por Dean Falcone, quien escribió la partitura de la película. "Una voz" se lanzó el Record Store Day, el 16 de abril de 2016, y las ganancias de la venta del sencillo se destinaron a organizaciones benéficas para animales.

El 29 de marzo de 2019, May incorporó a Def Leppard al Salón de la Fama del Rock and Roll. Trabajó con la banda de metal contemporáneo Five Finger Death Punch y el artista de blues Kenny Wayne Shepherd para volver a grabar una nueva versión de 'Blue on Black'. en apoyo de The Gary Sinise Foundation en abril de 2019. Los artistas se unieron para fusionar el country y el rock convencional para recrear la canción clásica originalmente coescrita por Shepherd. A finales de mes, también interpretó canciones como "All the Young Dudes" con Joe Elliott de Def Leppard en un espectáculo de Mott the Hoople en el Shepherd's Bush Empire.

2011-presente: Reina + Adam Lambert

No mucho después de actuar con los finalistas de American Idol, Kris Allen y Adam Lambert, durante el final de temporada del programa en 2009, May y Taylor comenzaron a contemplar el futuro de Queen después de que el grupo lo hiciera. La ruptura amistosa con el líder Paul Rodgers. En los MTV Europe Music Awards de 2011, Queen recibió el Global Icon Award de ese año, aceptado en mayo. Como parte de la transmisión, Queen realizó un breve set con Lambert y recibió una respuesta abrumadoramente acogedora. Pronto surgieron especulaciones sobre la colaboración con Lambert, y los tres anunciaron formalmente una breve gira de verano por Europa en 2012, incluidas tres fechas en el Hammersmith Apollo de Londres, así como espectáculos en Ucrania, Rusia y Polonia.

Queen + Adam Lambert actuando en el O2 Arena en diciembre de 2017

La colaboración se revivió en 2013, cuando los tres actuaron juntos en el iHeartRadio Music Festival en el MGM Grand Hotel & Casino en Las Vegas el 20 de septiembre. Cinco meses después, May, Taylor y Lambert anunciaron una gira de verano de 19 fechas por América del Norte en Good Morning America. Debido a la demanda de boletos, pronto se agregaron cinco fechas. En mayo de 2014, se anunciaron espectáculos en Australia y Nueva Zelanda, junto con actuaciones en festivales en Corea del Sur y Japón. La gira se extendió al Reino Unido y Europa a principios de 2015. El grupo actuó en Sudamérica en septiembre de 2015, incluida la primera actuación de Queen en el Festival Rock in Rio desde 1985.

En 2016, el grupo se embarcó por Europa y Asia en la gira de festivales de verano de 2016 de Queen + Adam Lambert. Esto incluyó el cierre del Festival de la Isla de Wight en Inglaterra el 12 de junio, donde interpretaron 'Who Wants to Live Forever'. como tributo a las víctimas del tiroteo masivo en un club nocturno gay en Orlando, Florida ese mismo día. El 12 de septiembre actuaron en el Parque Yarkon en Tel Aviv, Israel, por primera vez frente a 58 000 personas. En septiembre de 2018, el grupo tuvo una residencia en el MGM Park Theatre de Las Vegas. Aunque la colaboración sigue activa, actualmente no hay planes para grabar un álbum de estudio, aunque los tres están dispuestos a hacerlo en el futuro. El 31 de marzo de 2020, Queen + Adam Lambert confirmaron que las fechas de su gira se pospusieron hasta 2021 debido a la pandemia mundial de COVID-19.

El 4 de junio de 2022, Queen + Adam Lambert inauguraron la Fiesta Platino en el Palacio frente al Palacio de Buckingham para conmemorar el Jubileo de Platino de Isabel II. Con un set de tres canciones, May apareció frente al monumento Victoria Memorial cuando abrieron con "We Will Rock You" que se había presentado en un segmento de comedia donde la Reina y el Oso Paddington golpeaban sus tazas de té al ritmo de la canción.

Música

Estilo de guitarra

May tapping

Puedo escuchar a cualquier jugador y pantomima su sonido, pero no puedo hacer Brian May. Está caminando en tierra alta.

—Steve Vai

Su tono inmediatamente me agarró. Brian tiene su propio estilo y sonido, así que siempre puedes contar su trabajo. Incluso en 1971 tenía una excelente y increíble fluidez.

—Andy Powell, Wishbone Ash

Muchas publicaciones y músicos se han referido a May como una guitarrista virtuosa. Ha aparecido en varias encuestas musicales de grandes guitarristas de rock, y en 2011 ocupó el puesto 26 en la lista de la revista Rolling Stone de los '100 mejores guitarristas de todos los tiempos'.. En enero de 2007, los lectores de Guitar World votaron los solos de guitarra de May en "Bohemian Rhapsody" y 'Brighton Rock' en el "top 50 mejores solos de guitarra de todos los tiempos" (No.20 y No.41 respectivamente). El ex vocalista de Van Halen, Sammy Hagar, declaró: "Pensé que Queen era realmente innovador e hizo algunos discos con un sonido excelente... Me gusta el estilo rockero' cosas. Creo que Brian May tiene uno de los mejores tonos de guitarra del planeta, y realmente amo su trabajo con la guitarra." Justin Hawkins, guitarrista principal de The Darkness, cita a May como su primera influencia y dice: "Me encantaba su tono, su vibrato y todo". Pensé que su forma de tocar sonaba como una voz cantante. Quería poder hacer eso. Cada vez que iba a clases de guitarra, siempre pedía aprender cosas de Queen."

El virtuoso de la guitarra estadounidense Steve Vai ha elogiado el trabajo de May y ha dicho:

En todo ese género, en todo ese período, es uno de los contribuyentes más únicos. No tiene crédito. Porque lo que hace es tan rico y tan específico, y tan profundo, que encaja tan bien en la música Queen, lo sientes como parte de esa música. Pero cuando lo rompes y cuando lo miras desde el punto de vista de un guitarrista, es único, y nadie hasta esta fecha podría hacer lo que hace y hacerlo sonar así. Es un jugador icónico. Su tono, su elección de notas melodías, no sólo hace solos. Sus solos son melodías, y están perfectamente en su lugar.

La mayor parte del trabajo de guitarra eléctrica de May en vivo y en el estudio se realiza en la Red Special, que construyó con su padre, un ingeniero electrónico, cuando tenía dieciséis años. Fue construido con madera de una chimenea del siglo XVIII y estaba compuesto por elementos domésticos como botones de nácar, bordes de estantes y resortes de válvulas de motocicletas. Mientras May y su padre construían la Red Special, May también elaboró planes para construir una segunda guitarra. Sin embargo, la Red Special tuvo tanto éxito que May no necesitó construir otra guitarra. Estos planes finalmente se entregaron al luthier de guitarra Andrew Guyton alrededor de 2004-05. Guyton hizo algunas ligeras modificaciones y se construyó la guitarra. Se llamó 'La espada', ya que la forma del cuerpo se parecía a la forma que se muestra en las cartas. Sin embargo, la guitarra también llegó a ser conocida como "La guitarra que el tiempo olvidó".

May comentó sobre el Especial Rojo:

Me gusta un cuello grande – grueso, plano y ancho. He lacado el diapasón con la caja de plástico de Rustin. El tremolo es interesante porque el brazo está hecho de un viejo portafolios de bicicletas, el cangrejo al final está fuera de una aguja de punto y los resortes son resortes de válvula de una vieja moto.

Además de usar su guitarra casera, prefiere usar monedas (especialmente una de seis peniques del juego de prueba de despedida de 1970), en lugar de una púa de plástico más tradicional, porque siente que su rigidez le da más control al tocar. Se sabe que lleva monedas en los bolsillos específicamente para este propósito.

Como arreglista meticuloso, se enfoca en armonías de varias partes, a menudo más contrapuntísticas que paralelas, una rareza relativa para la guitarra de rock. Se encuentran ejemplos en los álbumes de Queen A Night at the Opera y A Day at the Races, donde arregló una banda de jazz para guitarra mini-orquesta (&# 34;Good Company"), un canon vocal ("The Prophet's Song") y contrapuntos de guitarra y voz ("Teo Torriatte").

May exploró una amplia variedad de estilos de guitarra, entre ellos: punteo de barrido ("Was It All Worth It" "Chinese Torture"); trémolo ('Brighton Rock', 'Stone Cold Crazy', 'Death on Two Legs', 'Sweet Lady', 'Bohemian Rhapsody", "Get Down Make Love", "Dragon Attack"); tocar ("Bijou", "Es tarde", "Resurrección", "Cyborg", "La lluvia debe caer& #34;, 'Negocios', 'China Belle', 'Nací para amarte'); guitarra slide ("Drowse", "Tie Your Mother Down"); licks que suenan a Hendrix ("Liar", "Brighton Rock"); retardo de cinta ("Brighton Rock", "White Man"); y secuencias melódicas ("Bohemian Rhapsody", "Killer Queen", "These Are the Days of Our Lives"). Freddie Mercury compuso algunos de sus solos y partes orquestales, quien luego le pidió a May que les diera vida ("Bicycle Race", "Lazing on a Sunday Afternoon", "Lazing on a Sunday Afternoon", " Killer Queen", "Good Old Fashioned Lover Boy"). May también interpretó trabajos acústicos notables, incluido el solo de 'White Queen'. (de Queen II), "El amor de mi vida" y "'39" (ambos de A Night at the Opera).

Ayudada por la singularidad del Red Special, May a menudo podía crear efectos de sonido extraños e inusuales. Por ejemplo, pudo imitar una orquesta en la canción "Procession"; en "Get Down, Make Love" pudo crear varios efectos de sonido con su guitarra; en "Buena Compañía" usó su guitarra para imitar un trombón, un flautín y varios otros instrumentos para la sensación de banda de jazz Dixieland de la canción. Queen usó un "No se usaron sintetizadores en este álbum" nota de portada en sus primeros álbumes para dejar esto claro a los oyentes. May también usó su guitarra para crear el efecto de campanilla en "Bohemian Rhapsody".

Influencias

Las primeras influencias de May incluyeron a Cliff Richard y The Shadows, de quienes dice que eran "las cosas más metálicas en ese momento". Muchos años después, tuvo la oportunidad de tocar en ocasiones separadas con Cliff Richard y el guitarrista principal de Shadows, Hank Marvin. Ha colaborado con Cliff Richard en una regrabación del éxito de 1958 de Cliff Richard and the Shadows (entonces conocidos como Drifters) "Move It" en el álbum de duetos de Cliff Richard Two's Company que fue lanzado el 6 de noviembre de 2006.

May siempre afirmó que los Beatles, Led Zeppelin, The Who y Jimi Hendrix fueron las mayores influencias para él. En la entrevista de Queen for an Hour en BBC Radio 1 en 1989, May mencionó a Hendrix, Jeff Beck y Eric Clapton como sus héroes de la guitarra. En una entrevista de 1991 para la revista Guitar World, May se refirió a The Who como "mi inspiración", y al ver a Led Zeppelin dijo: "Solíamos mirar a esos tipos y pensar: 'Así es como se debe hacer.'" May le dijo a guitarrista en 2004: "No creo que nadie haya personificado mejor la escritura de riffs que Jimmy Page: es uno de los grandes cerebros de la música rock"..

May también cita a Rory Gallagher como una gran influencia y dice: "Era un mago". Parecía que era una de las pocas personas de esa época que podía hacer que su guitarra hiciera algo. Recuerdo mirar esa Stratocaster maltratada y pensar: '¿Cómo sale ese (sonido) de ahí?' Según May, "... fue Rory quien me dio mi sonido, y ese es el sonido que todavía tengo." May también fue influenciado por Steve Hackett, guitarrista de la banda de rock progresivo Genesis, en particular su solo de guitarra armónico al final de la épica canción de 1971 de la banda, 'The Musical Box'. Hackett dijo de May: "Igualmente, su enérgico enfoque de la guitarra me inspiró".

Equipo

Guitarras

Brian May (foto en 2017) jugando su especial rojo
Replica del Especial Rojo de mayo en la ventana de tiendas, Dinamarca Street, Londres

Desde 1975 en adelante, May mandó hacer algunas réplicas del Red Special, algunas de las cuales también se usaron para presentaciones en vivo y grabaciones, otras fueron principalmente repuestos. Las réplicas más famosas fueron hechas por John Birch en 1975 (May la destrozó durante un concierto en los EE. UU. en 1982), Greco BM90 (aparece en el video promocional de 'Good Old-Fashioned Lover Boy' en 1977), Guild (respaldo de 1984 a 1993), Fryers (1997-1998, usado tanto en vivo como en estudio) y Guyton (respaldo de 2003 al presente). En el escenario, May solía llevar al menos una guitarra de respaldo (en caso de que rompiera una cuerda). Ocasionalmente usaba otros para canciones o partes específicas, como afinaciones alternativas. Actualmente, May es propietaria de una empresa que fabrica guitarras cuyo diseño sigue el modelo de la guitarra Red Special original.

  • Julio de 1973 a mayo de 1974: Fender Stratocaster CBS era (pensado en 1972)
  • Octubre 1974 – Mayo 1975: Gibson Les Paul Deluxe, y el Stratocaster de la gira anterior.
  • Noviembre de 1975 a mayo de 1976: Las mismas dos guitarras que antes, además de un acabado natural John Birch réplica del Red Special.
  • Septiembre 1976: Los mismos tres que antes, más un Martin D-18 acústico para "'39".
  • Enero 1977 – Agosto 1979: Sólo la réplica de Birch más una Ovation Pacemaker 12 cuerdas acústicas en algunos números ("'39", "Love of My Life", "Dreamer's Ball").
  • Noviembre 1979 – Junio 1982: Replicación de abedul (retrocedimiento), Telecaster de Fender ("Crazy Little Thing Called Love" 2o versículo, medio-ocho y solo), Ovación (números acústicos).
  • Julio – Noviembre 1982: Añadido un Gibson Flying V como segundo respaldo. El 9 de agosto de 1982, mayo rompió la guitarra de Birch, por lo que el Flying V se convirtió en el único repuesto.
  • Agosto – Octubre 1984: La V Volante se convirtió en una segunda copia de seguridad de nuevo, ya que su principal repuesto fue la réplica de Guild. También usó Gibson Chet-Atkins Classical Electric.
  • Julio 1985 – Agosto 1986: Gibson Flying V ya no se usa. El resto siguió igual. Puede usar una guitarra Gibson Chet-Atkins en el Tour Mágico de 1986.
  • En 2012, recibió una réplica de doble cuello del Red Special, con el segundo cuello con 12 cuerdas. Usaba esta guitarra en algunos conciertos con Adam Lambert ahora siendo capaz de tocar la parte de 12 cuerdas de la versión de estudio de "Under Pressure" en vivo.

Actualmente tiene un Guild de 12 cuerdas para reemplazar su marcapasos Ovation. Algunas de las guitarras eléctricas que no son RS que usó en el estudio incluyen:

  • Burns Double Six en "Long Away" (1976) y "Under Pressure" (1981).
  • Fender Telecaster en "Crazy Little Thing Called Love" (1979). Puede utilizarlo para el video (pero no para las grabaciones) de "Back Chat" (1982).
  • Gibson Firebird en "Hammer to Fall" y "Tear It Up" (sólo versiones de álbum, no en el escenario).
  • Ibanez JS on "Nothing But Blue" (1991).
  • Parker Fly on "Madre Love" (1993–1995).

Para acústica, prefirió Ovation, Martin, Tōkai Hummingbird, Godin y Guild. En un par de videos, también usó algunas guitarras eléctricas diferentes: una copia de Stratocaster en "Play the Game" (1980) y un Washburn RR2V en "Princess of the Universe" (1986).

En 1984, Guild lanzó la primera réplica oficial de Red Special para producción en masa y fabricó algunos prototipos específicamente para mayo. Sin embargo, la construcción de cuerpo sólido (el RS original tiene cavidades huecas en el cuerpo) y las camionetas (DiMarzio) que no eran una réplica del Burns TriSonic no hicieron feliz a May. La producción de las guitarras se detuvo después de solo 300 guitarras. En 1993, Guild hizo una segunda réplica del RS, con solo 1000 copias, de las cuales May tiene algunas y las usó como respaldo. Por el momento, usa las dos guitarras hechas por Greg Fryer, el luthier que restauró la Old Lady en 1998, como respaldo. Son casi idénticos a los originales, excepto por el logotipo de Fryer en el clavijero (el original de May tiene seis peniques).

Amplificadores y efectos

El amplificador Vox AC30

¡Nunca he oído un sonido tan alto! Tenía una pared de AC30s enloquecida, y era como un jet de jumbo despegando. Fue fenomenal.

—El guitarrista de Marillion Steve Rothery compartió un escenario con May en los años 80.

May ha usado amplificadores Vox AC30 casi exclusivamente desde una reunión con su héroe Rory Gallagher en un concierto en Londres a fines de la década de 1960 y principios de la de 1970. A mediados de la década de 1970, usó seis de ellos, con un retardo Echoplex (con tiempo de retardo extendido) conectado a un amplificador separado y un segundo Echoplex conectado a otro amplificador más; usó un amplificador casero, su único pedal de efectos, que estaba encendido todo el tiempo. Su elección es el modelo AC30TBX, la versión de refuerzo superior con altavoces Blue Alnico, y hace funcionar el amplificador a todo volumen en el canal Normal.

May treble booster

May también personaliza sus amplificadores quitando los canales Brilliant y Vib-trem (dejando solo el circuito para el Normal). Esto altera el tono ligeramente, con una ganancia adicional de 6 a 7 dB. Siempre usó un amplificador de agudos que, junto con el AC30 y su 'Deacy Amp' El amplificador de transistores, construido por el bajista de Queen, John Deacon, contribuyó en gran medida a crear muchos de sus tonos característicos de guitarra. Usó el Dallas Rangemaster para los primeros álbumes de Queen, hasta A Day at the Races. El diseñador de efectos Pete Cornish construyó para él el TB-83 (32 dB de ganancia) que se usó para todos los álbumes restantes de Queen. Cambió en 2000 al refuerzo Fryer's, que en realidad da menos impulso que el TB-83.

Cuando toca en vivo, May usa bancos de amplificadores Vox AC30, manteniendo algunos amplificadores solo con guitarra y otros con todos los efectos, como delay, flanger y chorus. Tiene un rack de 14 AC30, que se agrupan como Normal, Chorus, Delay 1, Delay 2. En su pedalera, May tiene una unidad de interruptor personalizada hecha por Cornish y posteriormente modificada por Fryer que le permite elegir qué amplificadores están activos.. Utiliza un pedal BOSS de los años 70, el Chorus Ensemble CE-1, que se puede escuchar en "In The Lap of The Gods" (Live at Wembley '86) o "Hammer to Fall" (versión lenta tocada en vivo con P. Rodgers). A continuación en la cadena, usa un Foxx Foot Phaser ('We Will Rock You', 'We Are the Champions', 'Keep Yourself Alive', etc.), y dos máquinas de retardo para tocar su característico solo en 'Brighton Rock'.

Piano y otros instrumentos

De niña, May aprendió piano clásico. Aunque Freddie Mercury era el pianista principal de la banda, May intervenía ocasionalmente (como en 'Save Me' y 'Flash'). Usó principalmente el piano Steinway de 1972 de Freddie Mercury. A partir de 1979, también tocó sintetizadores, órgano ("Wedding March", "Let Me Live") y cajas de ritmos programadas tanto para Queen como para proyectos externos (como la producción de otros artistas y sus propios discos en solitario). En el estudio, May usó sintetizadores Yamaha DX7 para la secuencia de apertura de "One Vision" y los fondos de "Quién quiere vivir para siempre" (también en el escenario), "Scandal" y 'El espectáculo debe continuar'.

El primer instrumento que May aprendió a tocar fue el banjolele. Utilizó un "genuino George Formby Ukulele-Banjo" en 'Bring Back That Leroy Brown' y "Buena Compañía". De vez en cuando, May también grababa en otros instrumentos de cuerda como el arpa (un acorde por toma, luego el ingeniero copiaba y pegaba para que sonara como una interpretación continua) y el bajo (en algunas demos y muchas canciones en su carrera en solitario, y el álbum Queen + Paul Rodgers). May también estaba interesada en usar algunos juguetes como instrumentos. Usó un piano de plástico Yamaha en "Teo Torriatte" y un mini koto de juguete en 'La canción del profeta'.

Voz

May también es una cantante consumada. Desde Queen II de Queen hasta The Game, May contribuyó con la voz principal en al menos una canción por álbum. May co-compuso una mini-ópera con Lee Holdridge, Il Colosso, para la película de Steve Barron de 1996, The Adventures of Pinocchio. May interpretó la ópera con Jerry Hadley, Sissel Kyrkjebo y Just William. En la pantalla, fue interpretada en su totalidad por títeres.

Carrera científica

mayo en 2015 en el Observatorio Paranal

May estudió física y matemáticas en el Imperial College de Londres y se graduó con una licenciatura (Hons) y ARCS en física con honores de segunda clase superior. De 1970 a 1974, estudió un doctorado en el Imperial College, estudiando la luz reflejada del polvo interplanetario y la velocidad del polvo en el plano del Sistema Solar. Cuando Queen comenzó a tener éxito internacional en 1974, abandonó sus estudios de doctorado, pero no obstante fue coautor de dos trabajos de investigación revisados por pares, que se basaron en sus observaciones en el Observatorio del Teide en Tenerife.

En octubre de 2006, May volvió a registrarse para su doctorado en el Imperial College y presentó su tesis en agosto de 2007 (un año antes de lo que estimaba que tardaría en completarse). Además de escribir el trabajo anterior que había realizado, May tuvo que revisar el trabajo sobre el polvo zodiacal realizado durante los 33 años intermedios, que incluyó el descubrimiento de las bandas de polvo zodiacal por parte del satélite IRAS de la NASA. Después de un viva voce, la tesis revisada (titulada 'A Survey of Radial Velocities in the Zodiacal Dust Cloud') fue aprobada en septiembre de 2007, unos 37 años después de haber comenzado. Pudo presentar su tesis solo debido a la cantidad mínima de investigación sobre el tema durante los años intermedios y ha descrito el tema como uno que volvió a estar en demanda en la década de 2000. En su investigación doctoral, investigó la velocidad radial mediante espectroscopia de absorción y espectroscopia doppler de luz zodiacal utilizando un interferómetro Fabry-Pérot con base en el Observatorio del Teide en Tenerife. Su investigación fue inicialmente supervisada por Jim Ring, Ken Reay y en las últimas etapas por Michael Rowan-Robinson. Se graduó en la ceremonia de entrega de premios del Imperial College celebrada en el Royal Albert Hall el 14 de mayo de 2008.

Mayo (derecha) con Patrick Moore y Chris Lintott en AstroFest en 2007

En octubre de 2007, May fue nombrada investigadora visitante en el Imperial College y continúa su interés por la astronomía y su participación en el Grupo de Astrofísica Imperial. Es coautor, con Sir Patrick Moore y Chris Lintott, de Bang! – La Historia Completa del Universo y El Turista Cósmico. May apareció en el episodio 700 de The Sky at Night presentado por Sir Patrick Moore, junto con Chris Lintott, Jon Culshaw, el profesor Brian Cox y el astrónomo Royal Martin Rees quien, al salir del panel, dijo Brian May, que se unía a ella, 'No conozco a un científico que se parezca tanto a Isaac Newton como tú'. May también fue invitada en el primer episodio de la tercera serie de Stargazing Live de la BBC, el 8 de enero de 2013.

El 17 de noviembre de 2007, May fue nombrado Canciller de la Universidad John Moores de Liverpool, y fue instalado en 2008 después de haber recibido también una beca honoraria de la universidad por su contribución a la astronomía y los servicios a la comprensión pública de la ciencia. Ocupó el cargo hasta 2013. El asteroide 52665 Brianmay recibió su nombre el 18 de junio de 2008 por sugerencia de Patrick Moore (probablemente influenciado por la designación provisional del asteroide de 1998 BM 30).

Mayo en la Universidad Johns Hopkins el 31 de diciembre de 2018 Nuevos Horizontes flyby of the Kuiper belt object 486958 Arrokoth

En 2014, May cofundó Asteroid Day con el astronauta del Apolo 9 Rusty Schweickart, la directora de operaciones de la Fundación B612, Danica Remy, y el cineasta alemán Grigorij Richters. El Día del Asteroide es una campaña de concientización global en la que personas de todo el mundo se reúnen para aprender sobre los asteroides y lo que podemos hacer para proteger nuestro planeta. May fue invitado al Festival Starmus de 2016, donde también actuó en el escenario con el compositor Hans Zimmer. El tema fue Más allá del horizonte: un tributo a Stephen Hawking.

Durante la conferencia de prensa de la NASA sobre el sobrevuelo de Plutón New Horizons celebrada el 17 de julio de 2015 en el Laboratorio de Física Aplicada de Johns Hopkins, May fue presentada como colaboradora del equipo científico. Le dijo al panel "Habéis inspirado al mundo". Desde el 31 de diciembre de 2018 hasta el 1 de enero de 2019, May asistió a la fiesta de observación del sobrevuelo de New Horizons del objeto del cinturón de Kuiper, 486958 Arrokoth, y realizó una versión actualizada de su "New Horizons" canción de celebración. Como parte del papel de May como colaborador del equipo científico de la NASA en la misión New Horizons, trabajó en el primer estereoanaglifo basado en imágenes de (486958) Arrokoth que fueron capturadas por la nave espacial.

En 2019, recibió la Medalla Lawrence J. Burpee de la Royal Canadian Geographical Society por sus destacadas contribuciones al avance de la geografía.

En 2020, participó en el equipo que contribuyó con imágenes estereográficas de simulaciones numéricas de interrupciones y reacumulaciones de asteroides en una publicación en la revista revisada por pares Nature Communications de Michel, P. et al. (2020) presentando un escenario de formación de los asteroides (101955) Bennu y (162173) Ryugu, visitados por las sondas OSIRIS-REx y JAXA Hayabusa2 de la NASA, respectivamente. Fue galardonado con el Premio de Honor JAXA Hayabusa2 por su contribución al hacer imágenes estereoscópicas de Ryugu.

Mayo (segundo desde la izquierda) recibe la Medalla Stephen Hawking para la Comunicación Ciencia en el festival Starmus IV en Armenia en 2022

En 2021, contribuyó con las imágenes estereográficas de la estabilidad estructural del doble asteroide (65803) Didymos, el objetivo de las misiones NASA DART y ESA Hera, en una publicación en la revista revisada por pares Icarus por miembros del equipo de DART y Hera.. También forma parte del consejo asesor del proyecto NEO-MAPP (Near-Earth-Object Modeling and Payloads for Protection), financiado por la Unión Europea.

En 2022, May recibió un Doctorado en Ciencias honoris causa del profesor Brad Gibson en el Centro de Astrofísica EA Milne de la Universidad de Hull. Al no poder asistir en persona, se unió a la ceremonia de graduación a través de un enlace de video. En el festival Starmus IV en Ereván, Armenia, en septiembre de 2022, May recibió la Medalla Stephen Hawking de Comunicación Científica.

En diciembre de 2022, May fue nombrada Caballero Soltero en la primera de las listas de Honor del Rey Carlos III.

Vida privada

De 1976 a 1988, May estuvo casado con Christine Mullen. Tuvieron tres hijos: James (nacido el 15 de junio de 1978), Louisa (nacida el 22 de mayo de 1981) y Emily Ruth (nacida el 18 de febrero de 1987). Se separaron en 1988. May había conocido a la actriz Anita Dobson en 1986. Ella lo inspiró a escribir el éxito de 1989 'I Want It All'. Se casaron el 18 de noviembre de 2000.

Ha dicho en entrevistas que tuvo depresión a fines de la década de 1980 y principios de la de 1990, hasta el punto de contemplar el suicidio, por motivos relacionados con su problemático primer matrimonio, su fracaso percibido como esposo y padre, su padre Harold& La muerte de #39 y la enfermedad y muerte de Freddie Mercury.

Según The Sunday Times Rich List de 2019, mayo tiene un valor de £160 millones. Tiene casas en Londres y Windlesham, Surrey. El padre de May, Harold, fue un gran fumador de cigarrillos durante mucho tiempo. Como resultado, a May no le gusta fumar, hasta el punto en que ya prohibía fumar en el interior de sus conciertos antes de que muchos países impusieran prohibiciones de fumar. Es un activo defensor de los derechos de los animales y fue nombrado vicepresidente de una organización benéfica de bienestar animal, la RSPCA, en septiembre de 2012. Vegana desde que participó en el desafío Veganuary de 2020, May ha declarado que comer carne es responsable de la Pandemia de COVID-19. May se describe a sí mismo como agnóstico.

May es una campeona a largo plazo de los bosques como refugio y "corredor" para la vida silvestre, tanto en Surrey, donde tiene una casa, como en otros lugares. En 2012, compró un terreno amenazado por el desarrollo de la construcción en Bere Regis, Dorset y, en 2013 y con el apoyo entusiasta de los aldeanos locales, inició un proyecto para crear un área de bosques, ahora llamada May's Wood (o & #34;el Brian May Wood"). El bosque consta de 157 acres (64 ha), anteriormente bajo el arado, plantadas por el equipo de colaboradores de May con 100 000 árboles. Se dice que el bosque de mayo está floreciendo.

En 2013, una nueva especie del género Heteragrion (Odonata: Zygoptera) de Brasil se denominó Heteragrion brianmayi, una de las cuatro Heteragrion caballitos del diablo de alas planas que llevan el nombre de los compañeros de banda, en homenaje al 40 aniversario de la fundación de Queen.

May experimentó un pequeño infarto en mayo de 2020. Requirió la inserción de tres stents en tres arterias bloqueadas. May dijo que había estado "muy cerca de la muerte".

En diciembre de 2021, May reveló que había dado positivo por COVID-19. Comparó su enfermedad con "la peor gripe que puedas imaginar" e imploró a la gente que se vacunara, afirmando que no creía que se hubiera recuperado tan bien si no hubiera recibido una vacuna completa y una vacuna de refuerzo.

Activismo

May filming for the BBC's El espectáculo único en 2011 para una campaña antibadger culling.

May ha formado un grupo para promover el bienestar animal. Aunque votante del Partido Conservador la mayor parte de su vida, ha declarado que sus políticas sobre la caza del zorro y el sacrificio de tejones significaron que no votó por ellos en las elecciones generales del Reino Unido de 2010. Su organización centrada en el bienestar animal, Save Me (llamada así por la canción de Queen escrita por May), hace campaña para la protección de todos los animales contra el trato innecesario, cruel y degradante, con un énfasis particular en la prevención de la caza de zorros y la matanza selectiva de tejones. La principal preocupación del grupo es garantizar que la Ley de caza de 2004 y otras leyes que protegen a los animales se mantengan in situ.

En una entrevista en septiembre de 2010 con Stephen Sackur para el programa HARDtalk de la BBC, May dijo que preferiría ser recordado por su trabajo a favor de los derechos de los animales que por su música o trabajo científico. May es una firme partidaria de la RSPCA, el Fondo Internacional para el Bienestar Animal, la Liga contra los Deportes Crueles, PETA UK y Harper Asprey Wildlife Rescue. En marzo de 2012, May contribuyó con el prólogo de un artículo objetivo publicado por el grupo de expertos Bow Group, instando al gobierno a reconsiderar sus planes de sacrificar miles de tejones para controlar la tuberculosis bovina, afirmando que los hallazgos del principal tejón laborista los ensayos de sacrificio, varios años antes, muestran que el sacrificio no funciona. El artículo fue escrito por Graham Godwin-Pearson con contribuciones de destacados científicos de la tuberculosis, incluido Lord Krebs.

En 2013, May se unió al guitarrista francés Jean-Pierre Danel para una organización benéfica que Danel lanzó en beneficio de los derechos de los animales en Francia. Los guitarristas firmaron guitarras y fotos artísticas juntos, y se les unió Hank Marvin.

Mayo fuera de las Cámaras del Parlamento en Londres durante una demostración de cull de junio de 2013

En mayo de 2013, May se asoció con el actor Brian Blessed y el dibujante de Flash Jonti "Weebl" Picking, así como grupos de derechos de los animales, incluida la RSPCA, para formar Team Badger, una "coalición de organizaciones que se han unido para luchar contra la matanza planificada de tejones". Con Weebl y Blessed, May grabó un sencillo, 'Save the Badger Badger Badger', una combinación del meme de dibujos animados Flash viral de 2003 de Weebl, 'Badger Badger Badger', y Queen& #39;s 'Flash', con la voz de Blessed. El 1 de septiembre de 2013, "Salva al tejón Badger Badger" ocupó el puesto 79 en la lista de singles del Reino Unido, el puesto 39 en la lista de iTunes del Reino Unido y el número 1 en la lista de iTunes Rock. En junio de 2013, el naturalista Sir David Attenborough y el guitarrista de rock Slash se unieron a May para formar un supergrupo, Artful Badger and Friends, y lanzaron una canción dedicada a los tejones, "Badger Swagger".

Antes de las elecciones generales de 2015, se informó que May estaba considerando presentarse como miembro independiente del parlamento. También se reveló que May había iniciado una "Decencia común" proyecto "para restablecer la decencia común en nuestras vidas, trabajo y Parlamento". May dijo que quería "deshacerse del gobierno actual" y deseaba ver una Cámara de los Comunes que contuviera a "individuos votando según su conciencia". May fue una de varias celebridades que respaldaron la candidatura parlamentaria de Caroline Lucas del Partido Verde en las elecciones. También respaldó a un candidato del Partido Conservador, Henry Smith, por su historial de bienestar animal.

En julio de 2015, May criticó al primer ministro del Reino Unido, David Cameron, por dar a los miembros del parlamento una votación libre para modificar la prohibición de la caza del zorro en Inglaterra y Gales. Durante una entrevista televisiva en vivo, describió a la organización a favor de la caza Countryside Alliance como "un montón de bastardos mentirosos" por su apoyo a un cambio en la ley. El gobierno pospuso la votación luego de la intervención de los parlamentarios de Westminster del Partido Nacional Escocés, quienes se comprometieron a votar para mantener la prohibición tal como existía. May dijo a los manifestantes contra la caza en un mitin frente al Parlamento que era "un día muy, muy importante para nuestra democracia". pero añadió 'todavía no hemos ganado la guerra, no hay lugar para la complacencia'.

En junio de 2017, May respaldó al líder del Partido Laborista, Jeremy Corbyn, en las elecciones generales de 2017. May compartió un artículo en Twitter de The Independent titulado "Jeremy Corbyn dice que la caza del zorro es 'barbarie' y se compromete a mantenerlo prohibido" y lo subtituló: "Bueno, ¡supongo que eso casi lo resuelve! ¿Alguien ve alguna buena razón para no preferir al evidentemente decente Corbyn sobre la débil y tambaleante Sra. May? Bri'.

En octubre de 2018, May dijo: "No me gustan todas estas cosas separatistas y conoces este tipo de ilusión de que todos podemos valernos por nosotros mismos, para mí el futuro está en la cooperación.. Me levanto todos los días y pongo la cabeza entre mis manos sobre el Brexit. Creo que es la cosa más estúpida que hemos intentado hacer." También dijo que la primera ministra Theresa May fue 'impulsada por la vanidad y la sed de poder'.

En el período previo a las elecciones generales del Reino Unido de 2019, May criticó lo que vio como la mala conducta de los medios y se negó a respaldar a ninguno de los candidatos, afirmando que lo encontraba "imposible" votar por Jeremy Corbyn o Boris Johnson. Después de las elecciones en las que los conservadores obtuvieron la mayoría, May prometió seguir luchando por los derechos de los animales, pero en una publicación de Instagram y blog instó a sus seguidores a felicitar a Johnson y 'desearle a Boris una oportunidad decente para reconstruir Gran Bretaña'. antes de elogiar las reformas a las leyes de bienestar animal hechas por el Secretario de Medio Ambiente del Partido Conservador, Michael Gove. En 2021, May criticó a Johnson por su respuesta a la pandemia de COVID-19, calificándola de inadecuada.

En el período previo al referéndum de Okinawa de 2019 sobre el trabajo del vertedero en la bahía de Henoko para la expansión de la base en Okinawa, Japón, May abogó por votar en contra del vertedero.

Estereofotografía

May ha tenido un interés de toda la vida en coleccionar estereofotografía victoriana. En 2009, con la coautora Elena Vidal, publicó su segundo libro, A Village Lost and Found, sobre el trabajo del innovador inglés en estereofotografía T. R. Williams. Recibió la Medalla Saxby de la Royal Photographic Society en 2012 por sus logros en el campo de las imágenes tridimensionales.

May hizo una importante contribución técnica al libro para acompañar la exposición 'Fotografías estereoscópicas de Pablo Picasso de Robert Mouzillat', celebrada en el Museo Holburne en Bath, Inglaterra, de febrero a junio de 2014. El libro proporciona fotografías de Picasso en su estudio, en una corrida de toros en Arles y en su jardín. El visor 3D Owl de May se utiliza para ver las fotografías en 3D.

La compra de su primera tarjeta en 1973 inició en mayo una búsqueda mundial de por vida de Les Diableries, que son fotografías estereoscópicas que representan escenas de la vida cotidiana en el infierno. El 10 de octubre de 2013 se publicó el libro Diableries: Stereoscopic Adventures in Hell de Brian May, Denis Pellerin y Paula Fleming.

En 2017, May publicó Queen in 3-D, que relata los 50 años de historia del grupo. Contiene más de 300 de sus propias fotos estereoscópicas y es el primer libro sobre la banda publicado por uno de sus miembros. Con el libro se incluye el visor estereoscópico OWL patentado por May.

Representación en película

En la película biográfica Bohemian Rhapsody de 2018, fue interpretado por Gwilym Lee. El propio May se desempeñó como consultor creativo y musical de la película y trabajó especialmente de cerca con Lee.

Discografía

Con la Reina

  • "Manténte vivo" (1973) puente vocal con Taylor, resto cantado por Mercurio
  • "Un día, un día" (1974)
  • "Ella me hace (Stormtrooper en Stilettoes)" (1974)
  • "'39" (1975)
  • "La Canción del Profeta" (1975)
  • "Good Company" (1975)
  • "Long Away" (1976)
  • "Todos muertos, todos muertos" (1977)
  • "Sleeping on the Sidewalk" (1977)
  • "Fat Bottomed Girls" (1978) coro vocal
  • "Salir de casa no es fácil" (1978)
  • "Sail Away Sweet Sister" (1980) Mercurio canta el puente
  • "Flash" (1980) con Freddie Mercury
  • "Put Out the Fire" plomo en líneas falsas
  • "Las Palabras de Amor" (1982) armonía vocal en coro
  • "I Go Crazy" (1984)
  • "Quién quiere vivir para siempre" (1986) primer versículo, armonía y otras líneas en todas partes
  • "Lo quiero todo" (1989) con Mercurio
  • "Oportunidad Perdida" (1991)
  • "Madre Amor" (1995) conduce voces en el versículo final
  • "Déjenme vivir" (1995) lideran voces en el tercer verso
  • "No uno sino tú" (1997) con Taylor

Discografía en solitario

  • Volver a la Luz (1992)
  • Otro mundo (1998)
  • Furia (2000) banda sonora

Colaboraciones

  • El Vampiro Bajo el Sol (con Paralamas do Sucesso y Fito Paez) (1994)
  • himnos (con Kerry Ellis) (2010)
  • Acústico por Candlelight (con Kerry Ellis) (2013)
  • Días de oro (con Kerry Ellis) (2017)
  • Azul en negro (con Cinco Finger Death Punch, Kenny Wayne Shepherd, y Brantley Gilbert) (2019)
  • Flotando en el Cielo (single con Graham Gouldman) (2022)

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