Boutique de Pablo

Paul's Boutique es el segundo álbum de estudio del grupo estadounidense de hip hop Beastie Boys, lanzado el 25 de julio de 1989 por Capitol Records. Producido por Beastie Boys y Dust Brothers, la composición del álbum hace un uso extensivo de muestras, extraídas de una amplia gama de géneros que incluyen funk, soul, rock y jazz. Fue grabado durante dos años en el apartamento de Matt Dike y Record Plant en Los Ángeles.

Paul's Boutique no igualó las ventas del debut del grupo en 1986 Licensed to Ill, y Capitol lo promocionó mínimamente. Sin embargo, a pesar de su fracaso comercial inicial, fue reconocido como el gran logro del grupo, con su innovador estilo lírico y sonoro que les valió una posición como favoritos de la crítica dentro de la comunidad hip-hop. A veces descrito como el "Sgt. Pepper del hip-hop", Paul's Boutique se ha colocado en varias listas de los mejores álbumes de todos los tiempos, y es visto por muchos críticos como un álbum histórico de el hip hop de la edad de oro y un trabajo seminal en la producción basada en muestras.

Antecedentes

Rideados como maravillas de un solo éxito y distanciados de su productor anterior, Rick Rubin, y del sello discográfico Def Jam, Beastie Boys se exilió a sí mismo en Los Ángeles a principios de 1988, después de que la mayoría de los críticos musicales los descartaran. Tras el éxito comercial de Licensed to Ill, el grupo se centró en hacer un álbum con más profundidad creativa y menos material comercial. El álbum anterior del grupo había sido enormemente popular y recibió elogios entre los críticos de la música convencional y de hip hop, aunque sus ritmos sencillos y pesados y sus letras cómicamente juveniles llevaron a su etiqueta como fraternidad hip hop. El grupo firmó con Capitol Records y EMI Records.

Producción

Paul's Boutique se produjo con los Dust Brothers, cuyo uso del muestreo ayudó a establecer la práctica del muestreo de múltiples capas como un arte en sí mismo. Si bien los Dust Brothers estaban decididos a hacer un disco de éxito, acordaron con el grupo producir un disco más experimental y sónicamente diferente. En total, se muestrean 105 canciones, incluidas 24 muestras individuales solo en la última pista. Los Dust Brothers produjeron las pistas de acompañamiento con la intención de lanzar un álbum instrumental, pero Beastie Boys los persuadió para que las usaran como base de su álbum.

Contrariamente a la creencia popular, la mayor parte de las muestras de Paul's Boutique finalmente se liquidaron, pero a costos mucho más bajos en comparación con las tarifas actuales. Según Sound on Sound, la mayoría de las muestras fueron autorizadas "fácil y económicamente, algo que [...] sería 'impensable' en la industria musical litigiosa de hoy. Mario "Mario C" Caldato Jr., ingeniero del disco, dijo que "nos dimos cuenta de que habíamos gastado mucho dinero en el estudio. Habíamos gastado alrededor de $1/4 millón en derechos y licencias para muestras." Este tipo de muestreo solo era posible antes de Grand Upright Music, Ltd. v. Warner Bros. Records Inc., la histórica demanda contra Biz Markie por parte de Gilbert O'Sullivan, que cambió a los artistas de hip hop&# 39; enfoque del muestreo.

Hablando sobre el álbum 20 años después, Adam Yauch dijo:

Los Hermanos del Dust tenían un montón de música juntos, antes de llegar a trabajar con ellos. Como resultado, muchas de las pistas provienen de canciones que planeaban lanzar a clubes como instrumentales: "Shake Your Rump", por ejemplo. Habían juntado algunos golpes, basslines y líneas de guitarra, todos estos lazos juntos, y estaban muy sorprendidos cuando dijimos que queríamos rimar en él, porque pensaban que era demasiado denso. Se ofrecieron a despojarlo para ganar, pero queríamos todas esas cosas allí. Creo que la mitad de las pistas fueron escritas cuando llegamos allí, y la otra mitad escribimos juntos.

Todas las pistas se grabaron en la sala de estar de Matt Dike en Los Ángeles, con la excepción de "Hello Brooklyn" y "Un año y un día" de la "B-Boy Bouillabaisse" suite; "Un año y un día" fue grabado en el edificio de apartamentos de Yauch en Koreatown, Los Ángeles. La ubicación de la grabación se acreditó en las notas del álbum como Opium Den. Las grabaciones de Paul's Boutique fueron luego mezcladas por los Dust Brothers en Record Plant Studios en Los Ángeles.

El álbum lleva el nombre de una tienda que el grupo formó llamada Paul's Boutique. En la portada del álbum, el grupo colgó un cartel que decía "Paul's Boutique" en una tienda de ropa existente llamada Lee's Sportswear en la esquina de las calles Rivington y Ludlow, en el Lower East Side de Manhattan.

Liberar

La fotografía panorámica de la calle Ludlow por Jeremy Shatan.

La portada y la portada son una fotografía de Ludlow Street (tomada desde el 99 de Rivington Street), acreditada a Nathanial Hörnblowér, pero tomada por Jeremy Shatan, quien fue el bajista original de los Beastie Boys, cuando eran conocidos como The jóvenes aborígenes.

En su lanzamiento inicial, Paul's Boutique no tuvo éxito comercial debido a su muestreo y lirismo experimentales y densos, en contraste con el álbum anterior del grupo, Licensed a enfermo. Fue una decepción comercial, alcanzando solo el puesto 24 en la lista de álbumes Top R & B / Hip-Hop y el puesto 14 en la lista Billboard 200. El álbum recibió una certificación de oro de la Recording Industry Association of America el 22 de septiembre de su año de lanzamiento; llegó a vender más de 2 millones de copias en enero de 1999 y fue certificado como doble platino. El álbum fue relanzado en un paquete de 20 aniversario remasterizado en audio de 24 bits y con una pista de comentarios el 27 de enero de 2009.

Recepción crítica

Retrospectivas calificaciones profesionales

Puntuación de la crítica
Fuente	Valoración
AllMusic
El Club A.V.	A
Christgau's Record Guide	A
Mojo
NME	9/10
Pitchfork	10/10
Q
Rolling Stone
The Rolling Stone Album Guide
Guía de registro alternativo	10/10

Las reseñas contemporáneas de Paul's Boutique fueron uniformemente positivas, y la producción fue elogiada. David Handelman de Rolling Stone dijo que las canciones están "impulsadas por la hábil interacción de las tres voces y un poético tornado de imágenes", con "igualmente lejanos".; muestras musicales en un álbum que está "lleno de bravuconerías de tipo duro, pero es una tontería inteligente e hilarante". Greg Kot del Chicago Tribune elogió a los Dust Brothers' "hábil" producción y Beastie Boys' rimas, a las que llamó "hilarantes, viciosas, surrealistas, estiradas". David Stubbs de Melody Maker estuvo de acuerdo y elogió a los Dust Brothers' producción y llamando al disco 'un triunfo escandalosamente funky'. Aunque sintió que la actuación del grupo no coincidía con la calidad de la producción, consideró el álbum como un bienvenido regreso para la banda después de una pausa de tres años. En la revista Musician, Jon Young destacó las diversas referencias a la cultura pop del grupo y numerosas muestras, y en general los elogió por lanzar otro "LP clásico".

Escribiendo para NME, Roger Morton elogió a Paul's Boutique, encontrando que en términos de "peso de las ideas", Licensed to Ill "se reduce a nada en comparación". Danny Weizmann en LA Weekly elogió la evolución del grupo de "delincuentes juveniles" en Licensed to Ill, a los "gurús psicodélicos". Continuó elogiando a los Dust Brothers' producción, las capas de muestras y sintió la pista de cierre "B-Boy Bouillabaisse" 'probablemente cambiará la cara de todo el hip-hop durante mucho tiempo'. Concluyó su reseña diciendo: "Este álbum seguramente pondrá fin a cualquier noción de que los Beastie Boys fueron una creación única o de un productor". En la revista Q, Charles Shaar Murray fue menos positivo. Sintió que el grupo no logró evolucionar desde su debut, llamándolos "aún inaudibles e incivilizados". En general, consideró que las muestras eran "no coincidentes" y el desempeño del grupo por debajo del promedio.

Robert Christgau dijo que aunque "no te sobresalta como suele hacerlo el gran rap", "los Beasties y Tone-Lōc's Dust Brothers han elaborado un sonido que se te acerca sigilosamente con sus ritmos descarnados y samples literales, a veces de una manera inquietante." Los elogió por "apretar las rimas más ingeniosas del negocio" y escribió, "las Beasties se concentran en cuentos chinos en lugar de fanfarronear o despreciar. En su forma ejemplar e irresponsable, se burlan del uso indebido de drogas, el racismo, las agresiones y otros vicios reales de los que los tontos pueden acusarlos." En Christgau's Record Guide: The '80s (1990), dijo que la volubilidad de alta velocidad y los riffs de la nada del álbum sorprenderán y deleitarán. you", llamándolo "una afirmación absolutamente sin pretensiones y sin sentimientos de la diversidad cultural, de dónde vino [el grupo] y adónde fueron desde allí"

Legado

El 26 de julio de 2014, el artista Danielle Mastrion creó un mural en la celebración del 25 aniversario de Paul's Boutique. Fue pintado en la esquina de Ludlow y Rivington, donde se fotografió la cubierta original del álbum.

Desde que se lanzó por primera vez Paul's Boutique, su posición crítica ha mejorado significativamente. El crítico de NME, Paul Moody, consideró que el álbum "sigue siendo una explosión electrizante de genialidad" en una revisión de 1994, viéndolo como una "encarnación más joven" de Mala Comunicación. Rob Chapman, que escribe para Mojo, afirmó que el álbum "destrozó el libro de reglas" y lo llamó "uno de los álbumes de rap más inventivos jamás realizados". En una reseña de 2003 para Rolling Stone, Rob Sheffield lo calificó como "una celebración de la cultura chatarra estadounidense que todavía sorprende hoy en día; incluso catorce años de escucha obsesiva no pueden agotar todos los chistes musicales y líricos abarrotados en Paul's Boutique". En una reseña de 2009, Mark Kemp de Rolling Stone llamó al álbum una "obra maestra del hip-hop". Nate Patrin de Pitchfork lo describió como "un hito en el arte del sampleo, una reinvención de un grupo que parecía que se dirigía a un callejón sin salida temprano e ingenioso, y un presagio del pop". -obsesiones culturales y piedras de toque referenciales que vendrían a definir las décadas siguientes' identidad posmoderna". Stephen Thomas Erlewine resumió la reacción inicial a Paul's Boutique y elogió la densidad que contiene el álbum:

Musicalmente, pocos discos hip-hop han sido tan ricos; no son sólo las recontextulaciones de la música familiar a través de muestras, es el flujo de cada canción y el álbum en su conjunto, culminando en la suite de pantalla ancha que cierra el disco. Lyrically, the Beasties have never been better — not just because their jokes are razor-sharp, but because they construct full-bodied narratives and evocative retratos of characters and places. Pocos discos pop ofrecen tanto para saborear, y si Paul's Boutique sólo tuvo un impacto modesto en su liberación inicial, con el tiempo su influencia podría ser escuchada a través del pop y el rap, sin embargo no importa cómo se sintió su influencia, se mantiene solo como un registro de visión impresionante, madurez y logro.

En una entrevista de Vibe de los tres Beastie Boys, se citó a Chuck D de Public Enemy diciendo que el "secreto sucio" entre la comunidad negra de hip-hop en el momento del lanzamiento fue que "Paul's Boutique tenía los mejores ritmos." Durante la misma entrevista de Vibe, se le preguntó a Mike D sobre cualquier duda que él o la banda pudieran haber tenido con respecto a su muestreo abierto de varios minutos de conocidas pistas de fondo de los Beatles, incluida la canción " El Fin" sobre "Los sonidos de la ciencia". Afirmó que los Beatles presentaron documentos legales preliminares y que su respuesta fue "¿Qué es más genial que ser demandado por los Beatles?"

En el libro Por quién doblan los cencerros: 25 años de Paul's Boutique, la presentadora del Request Video de KDOC, Gia DeSantis, habló sobre la apelación. del álbum a los mercados locales y la oportunidad perdida de Capitol Records de llevar el álbum a lo más alto. El libro fue una continuación del libro de 33 1/3's Paul's Boutique.

Señalando que Paul's Boutique tuvo menos éxito comercial que el exitoso debut del grupo, Marcus Shorter de Consequence.net escribió: "Paul's Boutique se sentó en una línea de meta esperando que el resto del mundo los alcanzara."

Reconocimientos

Lista de clasificaciones y listados del álbum en publicaciones seleccionadas y listas de álbumes principales:

• Ranked #5 on on Slant Magazine's "Los mejores Albums de los años 80"
• #37 on Blender's "Los 100 discos americanos más grandes de todo el tiempo"
• Ocupa el puesto # 2 en Ego Trip's "Hip Hop's 25 Greatest Albums by Year (1980–1998)"
• Rankeado #125 en "Los 500 discos más grandes de Stone"
• Ranked #12 on Spin's "100 discos más grandes, 1985–2005"
• #74 en "Top 100 Albums" de VH1
• Ranked #98 on on Q's "Q Magazine Readers' 100 discos más grandes nunca"
• Ranke #3 on Pitchfork's 2002 "Top 100 Albums of the 1980s", y #15 en su 2018 "200 Best Albums of the 1980s"
• Seleccionado como uno de Rolling Stone La revista "The Essential 200 Rock Records"
• Seleccionado como uno de Hora "100 discos más grandes de todo el tiempo"
• Seleccionado por Rhapsody como uno de los 10 mejores álbumes de White Rappers

Según sus apariciones en clasificaciones y listados profesionales, el sitio web agregado Acclaimed Music incluye a Paul's Boutique como el cuarto álbum más aclamado de 1989, el decimoséptimo álbum más aclamado de la década de 1980 y el 90º álbum más aclamado de la historia. El álbum también se incluyó en el libro 1001 álbumes que debes escuchar antes de morir.

Pistas perdidas

En 2013, los periodistas musicales Dan LeRoy y Peter Relic revelaron que habían descubierto y restaurado una cinta que representaba a Beastie Boys & # 39; primera sesión de grabación en los coloquialmente llamados Delicious Studios de Delicious Vinyl. La cinta incluye versiones de demostración de seis pistas, cinco de las cuales fueron producidas y utilizadas de alguna forma en Paul's Boutique. En particular, la canción "The Jerry Lewis" fue omitido. A Mike D se le presentó la versión restaurada de esta pista en 2013, y cuando se le preguntó si merecía un lanzamiento oficial, dijo "Probablemente no este año". Después de la publicación generalizada de la historia, "The Jerry Lewis" se ha convertido en una "pista perdida" entre fanáticos dedicados.

Lista de pistas

Personal

• Beastie Boys – producción
• Allen Abrahamson – ingeniero asistente
• Mario Caldato Jr. – ingeniero
• Mike Simpson – productor, llave en mano, conjunto
• Los Hermanos del Dust – producción
• Matt Dike – ensemble
• Ricky Powell – fotografía
• Jeremy Shatan – fotografía
• Nathaniel Hörnblowér – fotografía
• Dominick Watkins – fotografía

Gráficos

Certificaciones