Boogaloo

Boogaloo o bugalú (también: shing-a-ling, latín boogaloo, latín R&B) es un género de música y baile latino que fue popular en los Estados Unidos en la década de 1960. Boogaloo se originó en la ciudad de Nueva York principalmente entre adolescentes afroamericanos y puertorriqueños estadounidenses. El estilo era una fusión del popular ritmo y blues afroamericano (R&B) y música soul con mambo y son montuno, con canciones tanto en inglés como en español. El programa de televisión American Bandstand presentó la danza y la música a la audiencia estadounidense general. "Me gusta así" de Pete Rodríguez. Era una famosa canción de boogaloo.

Excepto por el nombre, el baile no tiene relación con el baile callejero Boogaloo de Oakland, California y el boogaloo eléctrico, un estilo de baile que se desarrolló décadas después bajo la influencia de la música funk y el baile hip-hop.

Historia

En las décadas de 1950 y 1960, los afroamericanos en los Estados Unidos escuchaban varios estilos de música, incluidos jump blues, R&B y doo-wop. Los latinos en la ciudad de Nueva York compartían estos gustos, pero también escuchaban géneros como el mambo o el cha cha chá. Hubo una mezcla de puertorriqueños, cubanos y afroamericanos y otros en los clubes, cuyas bandas intentaron encontrar un terreno musical común. Boogaloo fue el resultado de esta búsqueda, una unión de muchos estilos, incluido el son montuno cubano, guaguancó, guajira, guaracha, mambo y el R&B y soul estadounidense. Estilos como el doo wop también dejaron una influencia considerable, a través de Tony Pabón (de Pete Rodríguez Band), Bobby Marín, King Nando y Johnny Colón.

Boogaloo ha sido llamado por Izzy Sanabria "el mayor potencial que realmente tuvieron los ritmos cubanos para cruzar en términos musicales".

Aunque el boogaloo no se generalizó en todo el país hasta finales de la década, dos de los primeros éxitos del Top 20 llegaron en 1963: la versión de Mongo Santamaría de "Watermelon Man" de Herbie Hancock; y "El Watusi" de Ray Barretto. Inspirados por estos éxitos, varias bandas comenzaron a imitar sus contagiosos ritmos (que eran R&B latinizado), intensos ritmos de conga y letras ingeniosas y novedosas. Boogaloo fue el único ritmo de estilo cubano que ocasionalmente adquiría letras en inglés. Orquestas establecidas de influencia cubana también grabaron ocasionalmente boogaloo, incluidos Tito Rodríguez, Willie Bobo, Tito Puente y el arreglista, el compositor Ray Santos y su orquesta, que grabaron "Cindy's Boogaloo" en 1968. La mayoría de los otros grupos eran músicos jóvenes (algunos eran adolescentes): los Latin Souls, los Lat-Teens, los Latinaires, Pucho & Sus Latin Soul Brothers y Joe Bataan.

El uso del término boogaloo para referirse a un estilo musical probablemente fue acuñado alrededor de 1966 por Richie Ray y Bobby Cruz. El mayor éxito del boogaloo de la década de 1960 fue "Bang Bang" del Sexteto Joe Cuba, que vendió más de un millón de copias en 1966. "El Pito" fue otro éxito de este popular combo. Los éxitos de otros grupos incluyeron "Boogaloo Blues" de Johnny Colón, "I Like It like That" de Pete Rodríguez y "de Héctor Rivera.;En la fiesta".

El mismo año del éxito pop de Joe Cuba, 1966, se produjo el cierre del Palladium Ballroom de la ciudad de Nueva York, cuando el lugar, sede de las big band mambo durante años, perdió su licencia de venta de bebidas alcohólicas. El cierre marcó el fin del mambo convencional, y el boogaloo dominó las listas latinas durante varios años antes de que la salsa comenzara a tomar el control. Al mismo tiempo, se dieron a conocer varios otros inventos rítmicos: el dengue, el jala-jala y el shing-a-ling eran todos vástagos del mambo y el chachachá.

La generación anterior de músicos latinos ha sido acusada de utilizar su influencia para reprimir al movimiento joven, por razones comerciales. Ciertamente hubo presión sobre los agentes de contratación por parte de las bandas establecidas. La moda había terminado en su mayor parte en 1970, tal vez debido a la hostilidad de las bandas establecidas y los agentes clave de contratación; la razón es incierta. Casi todos los artistas de danza latina mayores y menores de la época habían grabado al menos algunos boogaloos en sus álbumes. Fue un movimiento musical intenso, aunque breve, y la música todavía es muy apreciada hoy en día.

Las bandas de boogaloo latino estaban dirigidas en su mayoría por músicos jóvenes, a veces incluso adolescentes, de la comunidad puertorriqueña de Nueva York. Estos incluían, entre otros, Joe Bataan, Johnny Zamot, Joe Cuba, Bobby Valentín, los Latin Souls, los Lat-Teens, Johnny Colón y los Latinaires. Como tal, el boogaloo latino puede verse como "la primera música nuyorican" (René López), y ha sido llamado "el mayor potencial que (los latinos) realmente tuvieron para cruzar en términos de música" (Izzy Sanabria). Sin embargo, los músicos y compositores latinos también hicieron una gran contribución al doo-wop.

El boogaloo latino también se extendió por todo el mundo de la música latina, especialmente en Puerto Rico, donde la banda superior El Gran Combo lanzó muchos boogaloos. Las escenas de música latina en Perú, Colombia, Panamá y otros lugares también abrazaron el boogaloo. Aunque la locura de baile sólo duró hasta 1968/69, el boogaloo latino fue lo suficientemente popular que casi todos los grandes y menores artistas de danza latina de la época grabaron por lo menos algunos boogaloos en sus álbumes. Eso incluyó boogaloos de músicos veteranos, mambo-era como Eddie Palmieri y su "Ay Que Rico" o el "Hit the Bongo" de Tito Puente.

El boogaloo perdió popularidad a finales de 1969.^p168 Lo que causó el fin bastante rápido del reinado del boogaloo está en disputa. Según varias fuentes, artistas de música latina mayores y celosos se confabularon con sellos discográficos (en particular, Fania Records), DJ de radio y promotores de salones de baile para incluir en la lista negra a bandas de boogaloo de lugares y radio. Este escenario se explora en la película de 2016 We Like It Like That, un documental sobre la historia del boogaloo latino. Alternativamente, era una moda pasajera que había perdido fuerza.^p168 Su desaparición permitió a los músicos más antiguos regresar a la escena de Nueva York. El éxito explosivo de la salsa a principios de la década de 1970 hizo que antiguos gigantes como Puente y los hermanos Palmieri regresaran a la cima, mientras que la mayoría de las bandas latinas de boogaloo cerraron (Joe Bataan fue una notable excepción).

En la década de 2000, el boogaloo latino experimentó un resurgimiento en popularidad, con artistas como Bataan experimentando un interés renovado en su producción de boogaloo latino y nuevos grupos surgiendo para formar un resurgimiento del boogaloo latino.

En Cali, Colombia, los disk jockeys tocan boogaloo, salsa y pachanga en estaciones de radio FM y AM y clubes de baile.