Bolero

Bolero es un género de canción que se originó en el oriente de Cuba a finales del siglo XIX como parte de la tradición trova. Sin relación con el baile español más antiguo del mismo nombre, el bolero se caracteriza por letras sofisticadas que tratan sobre el amor. Ha sido llamada la "canción romántica latinoamericana por excelencia del siglo XX".

A diferencia de la canción, más sencilla y temáticamente diversa, el bolero no surgió directamente de la tradición lírica europea, que incluía la ópera y la canzone italianas, populares en centros urbanos como La Habana en ese momento. En cambio, nació como una forma de poesía popular romántica cultivada por una nueva generación de trovadores de Santiago de Cuba, los trovadores. Pepe Sánchez es considerado el padre de este movimiento y el autor del primer bolero, "Tristezas", escrito en 1883. Originalmente, los boleros eran cantados por trovadores individuales mientras tocaban la guitarra. Con el tiempo se hizo común que los trovadores tocaran en grupos como dúos, tríos, cuartetos, etc. Gracias al Trío Matamoros y, posteriormente, Trío Los Panchos, el bolero alcanzó gran popularidad en América Latina, Estados Unidos y España. Al mismo tiempo, La Habana se había convertido en un terreno fértil donde los compositores de boleros se reunían para crear composiciones e improvisar nuevas tonadas; fue el llamado movimiento filin, cuyo nombre deriva de la palabra inglesa "feeling". Muchas de las piezas más perdurables del género fueron escritas entonces y popularizadas en actuaciones de radio y cabaret por cantantes como Olga Guillot y Elena Burke, respaldadas por orquestas y grandes bandas.

Los boleros generalmente están en compás de 4/4 y, musicalmente, las composiciones y los arreglos pueden tomar una variedad de formas. Esta flexibilidad ha permitido que los boleros figuren en el repertorio de conjuntos cubanos de son y rumba, así como de cantantes españoles de copla y flamenco, desde principios del siglo XX. Ocasionalmente, los boleros se han fusionado con otras formas para producir nuevos subgéneros, como el bolero-son, popular en las décadas de 1930 y 1940, y el bolero-cha, popular en la década de 1950. En Estados Unidos, el baile de salón de rumba surgió como una adaptación del bolero-son en la década de 1930. Los boleros también se pueden encontrar en el repertorio de rumba africana de muchos artistas desde Kinshasa hasta Dakar, debido a los muchos discos de boleros que se distribuyeron a las radios allí como parte de la G.V. Serie.

La popularidad del género también se ha sentido hasta en Vietnam, donde se convirtió en un estilo de canción de moda en Vietnam del Sur antes de la caída de Saigón en 1975 y sigue siendo popular entre los vietnamitas.

Historia

Orígenes

En Cuba, el bolero fue quizás la primera gran síntesis musical y vocal cubana en ganar reconocimiento universal. En ²
₄ tiempo, esta música dance se extendió a otros dejando atrás lo que Ed Morales ha llamado la "tradición lírica más popular de América Latina".

La tradición del bolero cubano se originó en Santiago de Cuba en el último cuarto del siglo XIX; no debe su origen a la música y canto español del mismo nombre. En el siglo XIX creció en Santiago de Cuba un grupo de músicos ambulantes que se desplazaban ganándose la vida cantando y tocando la guitarra.

Pepe Sánchez es conocido como el padre de la trova y el creador del bolero cubano. Inexperto, pero con un notable talento natural, componía números en su cabeza y nunca los anotaba. Como resultado, la mayoría de estos números ahora se han perdido, pero unas dos docenas sobreviven porque amigos y estudiantes los escribieron. Fue modelo y maestro para los grandes trovadores que le siguieron.

Difusión en América Latina

El bolero se extendió por primera vez desde el oriente de Cuba a República Dominicana en el año 1895, gracias al trovador Sindo Garay, quien previamente había traído la criolla "La Dorila" a Cuba, dando lugar a un perdurable intercambio de estilos líricos entre ambas islas. A principios del siglo XX, el bolero llegó a Puerto Rico y México, donde fue popularizado por las primeras estaciones de radio alrededor de 1915. En México, el género se convirtió en un componente esencial del floreciente movimiento de la trova yucateca en Yucatán junto con otras formas cubanas como la clave.. Su máximo exponente fue Guty Cárdenas.

En la década de 1930, cuando el Trío Matamoros hizo famosa su mezcla de bolero y son cubano conocida como bolero-son, el género era un elemento básico del repertorio musical de la mayoría de los países latinoamericanos. En España, el bolero cubano se incorporó al repertorio de la copla con elementos añadidos de la música andaluza, dando lugar al llamado bolero moruno, popularizado por compositores como Carmelo Larrea y Quintero, León y Quiroga.

Algunos de los principales compositores del bolero han venido de países cercanos, como es el caso del prolífico compositor puertorriqueño Rafael Hernández y los compositores mexicanos: Agustín Lara y María Grever. Algunos compositores cubanos del bolero son principalmente considerados trovadores. Varios tenores líricos también contribuyeron a la popularización del bolero en América del Norte y del Sur durante las décadas de 1930 y 1940 a través de conciertos en vivo y actuaciones en cadenas de radio internacionales. Incluidos en este grupo estaban los tenores de ópera mexicanos: Juan Arvizu y Néstor Mesta Chayres. Sus colaboraciones en la ciudad de Nueva York con músicos como Alfredo Antonini, Terig Tucci, Elsa Miranda y John Serry Sr. en el programa de radio de CBS Viva América también presentaron el bolero a millones de oyentes en todo Estados Unidos. También dignas de mención durante las décadas de 1940 y 1950 fueron las presentaciones del Trío Los Panchos, que contó con el arte de músicos de México y Puerto Rico, incluidos: Chucho Navarro, Alfredo Gil y Hernando Avilés. Los boleros experimentaron un resurgimiento de la popularidad durante la década de 1990, cuando el cantante mexicano Luis Miguel fue reconocido por revivir el interés en el género del bolero tras el lanzamiento de Romance.

Boleros fusiones

José Loyola comenta que las frecuentes fusiones del bolero con otros ritmos cubanos es una de las razones por las que ha sido tan fértil durante tanto tiempo:

"La adaptación y fusión del bolero con otros géneros de la música popular bailable ha contribuido al desarrollo del mismo, y a su vigencia y contemporaneidad."

(La adaptación y fusión del bolero con otros tipos de música de danza popular ha contribuido a su desarrollo, y a su resistencia y atemporalidad).

Esta adaptabilidad se logró en gran medida prescindiendo de las limitaciones de formato o instrumentación, y aumentando la síncopa (produciendo así un sonido más afrocubano). Ejemplos serían:

• Bolero en el danzón: el advenimiento de las letras en el danzón para producir el danzonete.
• El Bolero-son: música de danza favorita desde hace mucho tiempo en Cuba, captada en el extranjero bajo el misnomer 'rumba'.
• El bolero-mambo en la que se agregaron letras lentas y hermosas a los sofisticados arreglos de banda grande del mambo.
• El Bolero-cha, derivada de 1950 con un ritmo chachachá.
• El bachata, un derivado dominicano desarrollado en los años 60.

La letra del bolero se puede encontrar en toda la música popular, especialmente en la música bailable latina.

Vietnam

La música del bolero también se ha extendido a Vietnam. En la década de 1930, la nación se encariñó con la música moderna, que combinaba elementos occidentales con la música tradicional. El bolero vietnamita generalmente tiene un tempo más lento en comparación con el bolero hispano, y es similar en estilo al enka japonés y al trote coreano. Esa música era romántica y expresaba conceptos de sentimientos, amor y vida en un lenguaje poético; esta predisposición fue odiada por Viet Minh, que se esforzó por dar forma a la clase trabajadora en ese momento.

Este género se conoció coloquialmente como música amarilla, en oposición al nhạc đỏ (música roja) respaldada por el gobierno comunista de Hanoi durante la era de la guerra de Vietnam. Como resultado de que Vietnam del Norte ganara la guerra, la música fue prohibida en 1975. Los que fueran sorprendidos escuchando música amarilla serían castigados y su música confiscada. Después de la caída de Saigón, muchos vietnamitas emigraron a los Estados Unidos, llevándose su música con ellos. La prohibición se aligeró en 1986, cuando se pudieron volver a escribir canciones de amor, pero para entonces la industria de la música había desaparecido.

El gobierno de Vietnam también prohibió la venta de música vietnamita en el extranjero, incluidos programas de variedades como Asia y Paris by Night. Sin embargo, en los últimos años, el bolero volvió a ser popular, ya que más cantantes extranjeros actuaron en Vietnam. Además, las series de televisión de competencia de canto como Boléro Idol se han vuelto populares, con cantantes que interpretan canciones, incluidas canciones que antes estaban prohibidas.

Baile de salón

Salón de baile internacional

Una versión del bolero cubano se baila en todo el mundo de la danza latina (supervisada por el Consejo Mundial de la Danza) bajo el nombre inapropiado de "rumba", a menudo escrito "rhumba". Esto surgió a principios de la década de 1930 cuando se necesitaba un término general simple para comercializar la música cubana a audiencias que no estaban familiarizadas con los diversos términos musicales cubanos. El famoso 'Vendedor de maní', en realidad un son-pregón, fue etiquetado así, y la etiqueta se quedó para otros tipos de música cubana.

En Cuba, el bolero se suele escribir en ²
₄ tiempo, en otros lugares a menudo ⁴
₄. El tempo de la danza es de unos 120 latidos por minuto. La música tiene un ritmo cubano suave relacionado con un son lento, razón por la cual puede describirse mejor como un bolero-son. Como algunos otros bailes cubanos, hay tres pasos a cuatro tiempos, con el primer paso de una figura en el segundo tiempo, no en el primero. El lento (sobre los dos tiempos cuatro y uno) se ejecuta con un movimiento de cadera sobre el pie de pie, sin foot-flick.

Ritmo americano

El baile conocido como bolero es uno de los bailes de competencia en la categoría de baile de salón American Rhythm. El primer paso generalmente se da en el primer tiempo, se mantiene durante el segundo tiempo con dos pasos más que caen en los tiempos tres y cuatro (indicados como "lento-rápido-rápido"). En la danza competitiva, la música está en ⁴
₄ tiempo y oscilará entre 96 y 104 lpm. Este baile es bastante diferente de los otros bailes rítmicos estadounidenses en que no solo requiere movimiento cubano, sino también subidas y bajadas, como las que se encuentran en el vals y el movimiento del contracuerpo. La música popular para este estilo de baile no necesita ser de origen latino. Están disponibles listas de música usada en concursos de American Rhythm Bolero.