Bobby Vinton
Stanley Robert Vinton (nacido el 16 de abril de 1935) es un ex cantante y actor ocasional estadounidense, que también presentó su propio programa de televisión homónimo a finales de los años 1970. Como ídolo adolescente, se hizo conocido como "El Príncipe Polaco", ya que su música rendía homenaje a su herencia polaca. Una de sus canciones más populares es "Blue Velvet" (una versión de la canción de 1951 grabada por Tony Bennett) que alcanzó el número 1 en el Billboard Hot 100 en 1963, el número 1 en Canadá (5 semanas) y el número 2 en el Reino Unido en 1990.
Vida temprana
Vinton nació en Canonsburg, Pensilvania, hijo único del popular líder de banda local Stan Vinton y Dorothy Studzinski Vinton. Es de ascendencia polaca y lituana. El apellido familiar era originalmente Vintula y fue cambiado por el padre de Vinton. Los padres de Vinton alentaron el interés de su hijo por la música dándole su asignación diaria de 25 centavos después de haber practicado el clarinete.
A los 16 años, Vinton formó su primera banda, que tocaba en clubes del área de Pittsburgh. Con el dinero que ganó, ayudó a financiar su educación universitaria en la Universidad de Duquesne, donde se graduó en composición musical. Mientras estuvo en Duquesne, llegó a dominar todos los instrumentos de la banda: piano, clarinete, saxofón, trompeta, batería y oboe. Cuando Vinton se convirtió en músico activo, era común que la gente se confundiera con las bandas de padre e hijo, pues ambos se llamaban Stanley. El padre de Vinton sugirió que su hijo usara su segundo nombre, Robert, de manera profesional para aclarar la confusión.
El lugar de nacimiento de Vinton, Canonsburg, Pensilvania, es también el lugar de nacimiento de Perry Como, la ciudad natal de Vinton nombró dos calles, Bobby Vinton Boulevard y la más corta y contigua Bobby Vinton Drive, en su honor. Estas calles fueron construidas a finales de los años 1970; Los intentos anteriores de ponerle su nombre a una calle residencial fracasaron. A los residentes no les había gustado que el cantante siempre afirmara que Pittsburgh era su ciudad natal en las entrevistas televisivas. Como siempre afirmó que Canonsburg era su ciudad natal, por lo que cientos de personas cambiaron su dirección cuando la ciudad cambió el nombre de una calle en el extremo este a Perry Como. Los padres de la ciudad de Canonsburg tenían planes de erigir una estatua en honor de Vinton, pero el propio Vinton vetó la idea, señalando que el costo planificado de 100.000 dólares podría destinarse a necesidades mucho más importantes de la ciudad.
Carrera
Década de 1950
Según su autobiografía, Bobby se inspiró para grabar su música en la película de Elvis Presley Jailhouse Rock. Formó su propio sello discográfico, Bobby Records, en octubre de 1958. Su primer lanzamiento fue "Twilight Time", respaldado con "Hallelujah". Bobby cantó en la cara B del lanzamiento de 45 rpm, lo que la convirtió en su primera grabación vocal lanzada comercialmente. Este récord no se registró. En marzo de 1959, Bobby grabó para el sello Melody de Filadelfia, que figura como "Bobby Vinton and his Orchestra" por primera vez. Su lanzamiento de "Harlem Nocturne", respaldado con "Always in My Heart" con voz de Bobby, llamó la atención en Pensilvania. Su 'joven con una big band' El estilo se estableció aquí y "Always In My Heart" Sería una canción a la que volvería. En agosto de 1959, Bobby se mudó a otra compañía discográfica más grande, Alpine Records. Lanzó dos sencillos escritos por él mismo para Alpine, el primero fue "You'll Never Forget"; respaldado por "Primera Impresión". El segundo lanzamiento de Alpine fue "A Freshman and a Sophomore", respaldado por el tema autoescrito "The Sheik"; esto fue lanzado en febrero de 1960. Ambos lanzamientos de Alpine obtuvieron menciones en la revista Billboard.
Década de 1960
Después de dos años de servicio en el ejército de los Estados Unidos, en el que se desempeñó como asistente de capellán, Vinton firmó con Epic Records en 1960 como líder de la banda: "A Young Man With a Big Band& #34;. La ruptura del contrato con Epic Records se produjo después de que Vinton y su banda aparecieran en el programa TV Talent Scouts de Guy Lombardo. Desde el 20 de marzo de 1961, lanzó tres sencillos. Titulado "Posin'" "Pequeño solitario" y "Bueno, te lo pregunto", estos discos eran sus grabaciones vocales y las otras caras estaban acreditadas a "Bobby Vinton And His Orchestra". A pesar del respaldo del gran sello discográfico, los tres sencillos no tuvieron éxito y dos álbumes, Bobby Vinton Dancing At The Hop y Bobby Vinton Plays for his Lil Darlin's, sí lo hicieron. no se vende bien. Con Epic listo para eliminarlo de su lista, Vinton encontró el material para su primer sencillo de éxito literalmente en una pila de rechazos. La canción se tituló "Roses Are Red (My Love)". Vinton tuvo que hacer su propia promoción de la canción; compró mil copias y contrató a una joven para que entregara una copia del disco y una docena de rosas rojas a cada DJ local. Pasó cuatro semanas en el número uno del Billboard Hot 100. La canción también fue un éxito en las listas de Country y R&B. El éxito de la canción empujó a Epic a renovar el contrato de Vinton y cambiar su estatus de líder de banda a cantante solista.
Podría decirse que la canción más famosa de Vinton es "Blue Velvet" de 1963, originalmente un éxito menor de Tony Bennett en 1951, que también pasó tres semanas en las posiciones número uno en Revistas Billboard, Cash Box y Record World. En 1986, 23 años después, David Lynch nombró su película Blue Velvet en honor a la canción. En 1990, "Terciopelo Azul" alcanzó el número 2 en la lista de singles del Reino Unido, después de aparecer en un comercial de Nivea. La reedición de 1990 también alcanzó el número 3 en la lista de singles irlandeses y el número 7 en Australia.
En 1964, Vinton consiguió dos éxitos número 1: "¡Ahí!" Lo he dicho de nuevo" (un éxito número 1 en 1945 para Vaughn Monroe) en enero y "Mr. Solitario" en diciembre. La versión de Vinton de '¡Ahí!' Lo he dicho de nuevo" es digno de mención por ser el último sencillo número uno del Billboard de EE. UU. de la era anterior a los Beatles, depuesto de la cumbre Hot 100 por "I Want to Hold Your Hand". También es digno de mención el hecho de que Vinton continuó teniendo grandes éxitos durante la invasión británica, logrando 16 éxitos entre los diez primeros, mientras que Connie Francis, Ricky Nelson, las Shirelles y otros artistas importantes de principios de la década de 1960 lucharon por llegar incluso al Top 40..
Vinton escribió y compuso "Mr. Solitario" durante el servicio asistente de su capellán en el ejército de los EE. UU. a fines de la década de 1950. La canción fue grabada durante la misma sesión de 1962 que produjo "Roses Are Red (My Love)", y las dos canciones lanzaron la carrera como cantante de Vinton. Fue lanzado como una pista del álbum del LP Roses Are Red (y otras canciones para jóvenes y sentimentales) de 1962. A pesar de la presión de Vinton para lanzarlo como single, Epic hizo que Buddy Greco lo lanzara y fracasó. Dos años y millones de discos vendidos después, Bobby convenció a Epic para que incluyera a "Mr. Solitario" en su LP Bobby Vinton's Greatest Hits. Pronto, los DJ retomaron la canción y su difusión generó una demanda para el lanzamiento de un sencillo. "Sr. Solitario" se disparó en las listas a finales del otoño de 1964 para alcanzar el número 1 en el Hot 100 el 12 de diciembre de 1964. Luego, Epic lanzó el LP Bobby Vinton Mr. Lonely, dándole a la canción un reclamo único de fama. ya que ahora apareció en tres álbumes de Bobby Vinton lanzados en dos años. La canción continuó generando oro para Vinton, su autor y compositor, en los más de 50 años transcurridos desde que alcanzó el número 1; Harmony Korine nombró su película de 2007 Mister Lonely en honor a esta última y presenta la canción en el inicio de la película, y también fue la base del éxito de Akon de 2005, " Solitario".
En 1965, Vinton continuó su carrera "Lonely" racha de éxito con el auto escrito "L-O-N-E-L-Y". "Noches largas y solitarias" alcanzó el puesto 17 y generó un álbum, Bobby Vinton Sings for Lonely Nights. El éxito autoescrito por Vinton de 1966, "Coming Home Soldier" alcanzó el puesto número 11 en el Hot 100 y fue uno de los programas favoritos a pedido en American Forces Network durante la Guerra Fría y la era de Vietnam, a menudo llamados por soldados que estaban a punto de abordar el Freedom Bird que los llevaría de regreso al " Tierra de los pomos redondos". La exuberante nueva versión de 1967 de Vinton de "Por favor, ámame para siempre", que alcanzó el número 6 y vendió más de un millón de copias, inició una serie de doce éxitos consecutivos del Hot 100, todos remakes, en poco menos de cinco años y medio. Su éxito de 1968 "Me encanta cómo me amas" saltó al número 9, vendió más de un millón de copias y recibió un disco de oro de la RIAA.
Década de 1970
En la década de 1970, Vinton continuó llegando al Top 40, en particular con "Ev'ry Day of My Life", un éxito adulto contemporáneo número 2 que también recibió el premio al sencillo Jukebox del año. que fue producido por Jimmy Bowen y el ingeniero de grabación de CBS Jim Reeves, que alcanzó el puesto 24 el 29 de abril de 1972 y "Sealed With a Kiss" alcanzó el puesto 19 del 19 al 26 de agosto de 1972. A pesar del éxito de los dos éxitos, Epic Records decidió retirar a Vinton de su contrato el año siguiente, alegando que sus días de vender discos habían terminado.
Sin inmutarse, Vinton gastó 50.000 dólares de su propio dinero en "My Melody of Love", parcialmente escrita por él mismo y parcialmente cantada en polaco. La sugerencia para la canción vino de la madre de Vinton. Después de que seis grandes discográficas rechazaran a Vinton, Lindy Blaskey, directora general de A&R de ABC/Dunhill Records, aceptó la idea de Vinton y el resultado fue un sencillo con letras sencillas y ventas multimillonarias que alcanzó el puesto número 3 en el Billboard Hot 100, el número 2 en la lista Cashbox Top 100 y el número 1 en la lista AC en 1974. Le siguió un álbum de oro, Melodies of Love, así como un último éxito pop Top 40 (la tradicional "Beer Barrel Polka", también cantada parcialmente en polaco, en blanco y negro "Dick And Jane" en 1975). Vinton continuaría grabando cuatro álbumes adicionales para ABC Records, tres de los cuales llegaron a la lista de álbumes Billboard Hot 200. Epic Records redescubrió a Vinton a raíz de su nuevo éxito, lanzando dos álbumes de material previamente grabado, los cuales alcanzaron las primeras listas de álbumes. Además, en un retroceso al inicio de su carrera en la década de 1950, sus dos álbumes en Ahed fueron lanzados en Canadá. Party Music (1976) obtuvo disco de platino y 100 Memories (1979) fue un éxito. En 1975, Vinton irrumpió en las televisiones de Estados Unidos y Canadá con un exitoso programa de variedades de media hora, The Bobby Vinton Show, que se emitió de 1975 a 1978 y del cual "My Melody of Amor" fue el tema principal; Posteriormente, ABC Records lanzó un álbum de canciones interpretadas en el programa.
En 1978, Vinton escribió su autobiografía, titulada El príncipe polaco, que se convirtió en un éxito de ventas. Ese mismo año, CBS-TV transmitió Rock N' de Bobby Vinton. Rollers, especial de una hora que consiguió las máximas valoraciones.
Décadas de 1980 y 1990
Mientras aparecía en el Estadio Three Rivers de Pittsburgh antes del Juego 4 de la Serie de Campeonato de la Liga Nacional de 1990 entre los Piratas de Pittsburgh y los Rojos de Cincinnati, Vinton hizo una interpretación confusa de "The Star-Spangled Banner" #34; eso omitió muchas de las palabras y estaba desafinado. La controversia se produjo después de que el locutor de CBS, Jack Buck, dijera al aire: "Bueno, cuando eres polaco y vives en Pittsburgh, ¡puedes hacer lo que quieras con las palabras!".
Honores y logros
A principios de la década de 1990, Vinton fue contratado como estrella invitada en el Teatro Roy Clark en Branson, Missouri. No estaba seguro de su capacidad para dibujar en lo que entonces era un centro turístico con temática country-western, y quedó sorprendido por la masiva participación en sus conciertos allí. Quedó tan impresionado con el modelo de Branson que invirtió millones en la construcción del Teatro Bobby Vinton Blue Velvet y disfrutó de diez años de éxito allí. En 2002 el teatro fue vendido a David King, creador y productor de Spirit of the Dance. Vinton regresaba a Branson periódicamente para compromisos limitados en el teatro.
LaRevista Billboard llamó a Bobby Vinton "el cantante de amor más exitoso de todos los tiempos de la 'Era del Rock'". De 1962 a 1972, Vinton había tenido más éxitos número 1 en Billboard que cualquier otro vocalista masculino, incluidos Elvis Presley y Frank Sinatra. En reconocimiento a su carrera discográfica, Vinton recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, ubicado en 6916 Hollywood Blvd.
El alma mater de Vinton, la Universidad de Duquesne, le otorgó un doctorado honoris causa en música en 1978.
Actuación
Vinton apareció en siete papeles actorales durante su carrera como cantante, comenzando con la película sobre la fiesta en la playa Surf Party en 1964. En 1965, interpretó a George Reynolds en el episodio "Patty and the Newspaper". Juego" de la comedia de ABC The Patty Duke Show. También fue elegido como Jeff McCandles en la película de John Wayne de 1971 Big Jake y como Ben Young en otra película de Wayne, The Train Robbers (1973). Su último papel como personaje fue el de Bobby Gaines en el episodio de 1983 "Chance of a Lifetime" de la serie de televisión dramática familiar de NBC Boone, protagonizada por Tom Byrd, mientras que su último papel en el guión como él mismo fue en 1997, apareciendo en la primera parte del final de la serie de tres partes de Coach..
Vida personal
Vinton y su esposa, Dolores, están casados desde el 17 de diciembre de 1962. Residen en Englewood, Florida, y tienen cinco hijos. En 2015, después de contraer un caso grave de culebrilla, Vinton se retiró de las presentaciones y grabaciones en vivo. Habló con sus fans y amigos en febrero de 2018 en The Cousin Brucie Show en la radio Sirius XM y alentó a todos a vacunarse contra el herpes zóster.
Discografía
Filmografía
Año | Título | Función | Notas |
---|---|---|---|
1964 | Surf Party | Len Marshall | también tema ("Si fuera un artista") |
1965 | The Patty Duke Show | George Reynolds | Episodio: "Patty and the Newspaper Game" |
1965 | Harlow | Theme song ("Lonely Girl") cantante | Voz sólo |
1971 | Big Jake | Jeff McCandles | |
1973 | Los ladrones de trenes | Ben Young | |
1976 | La duquesa y el Zorro Dirtwater | Canción temática ("Lemondrops, Lollipops y Sunbeams") cantante | Voz sólo |
1980 | The Gossip Columnist | Marty Kaplan | Película de televisión |
1983 | Boone | Bobby Gaines | Episodio: "Cambio de vida" |
1985 | Benson | Mismo | temporada 6 episodio 17 "Solid Gold" |
1997 | Coach | Mismo | Episodio: "Leaving Orlando: Parte 1" |