Bizarre Ride II the Pharcyde

Bizarre Ride II the Pharcyde es el álbum debut del colectivo estadounidense de hip hop The Pharcyde, lanzado el 24 de noviembre de 1992, a través de los sellos Delicious Vinyl y EastWest. El álbum fue producido por el ex miembro del grupo J-Swift, y presenta solo una aparición especial, proporcionada por el poco conocido rapero de Los Ángeles Bucwheed (conocido entonces como 'Buckwheat' de The Wascals). En los años posteriores a su lanzamiento, Bizarre Ride ha sido aclamado por críticos musicales y fanáticos del hip hop alternativo, como un álbum clásico de hip hop junto con Souls of Mischief's 93 'til Infinity, y ha aparecido en numerosas publicaciones' "mejores álbumes" liza.

Lanzado durante la era dominante del rap Gangsta del hip hop de la Costa Oeste, Bizarre Ride fue descrito como "refrescante" debido a su humor juguetón y alegre y su producción exuberante y jazzística. Junto con álbumes como To Whom It May Concern... de Freestyle Fellowship y I Wish My Brother George Was Here de Del tha Funkee Homosapien, Bizarre Ride ayudó a establecer una nueva escena alternativa en la costa oeste, seguida por artistas como Hieroglyphics, The Coup y Jurassic 5. A pesar de la amplia aclamación de la crítica, el álbum solo produjo ventas moderadas, alcanzando el puesto 75 en el Billboard 200. lista de álbumes en 1993. Sin embargo, gracias al segundo sencillo, "Passin' Me By", el álbum fue certificado oro en ventas por la Recording Industry Association of America (RIAA) el 28 de marzo de 1996.

Concepción

Antecedentes

Amigos de la secundaria "Slimkid3" (Tre Hardson), 'Imani' (Emandu Wilcox) y "Bootie Brown" (Romye Robinson) comenzaron su carrera en la industria del entretenimiento como bailarines y coreógrafos bajo el nombre de 'Two For Two', haciendo numerosas apariciones en videos musicales. Su exposición más notable se produjo con una breve temporada en el programa de televisión In Living Color. Mientras trabajaba en el programa, el grupo conoció a su futuro mánager Suave, entonces mánager de gira de Candyman y Tone Loc. El trío conoció a Derrick "Fatlip" Stewart y el productor John "J-Swift" Martínez en un programa de música extracurricular llamado South Central Unit. El maestro del programa, Reggie Andrews, le enseñó al grupo sobre los elementos esenciales de la industria de la música y luego supervisó las sesiones de escritura y grabación del grupo. Mientras asistía a SCU, el grupo grabó su primera cinta de demostración, que incluía la canción "Ya Mama". En 1991, el grupo firmó un contrato con Delicious Vinyl Records, luego de la interpretación de la canción "Ya Mama" en una exhibición de artistas. Poco después, el grupo hizo su primera aparición notable, con la canción 'Soul Flower', lanzada en el álbum Heavy Rhyme Experience de Brand New Heavies.

Grabación

Los cuatro presentadores, junto con el productor J-Swift, comenzaron a grabar su álbum debut en 1991 en el estudio Hollywood Sounds en California, con el director de Delicious Vinyl Records, Michael Ross, supervisando el proyecto como productor ejecutivo. J-Swift produjo 10 canciones y cinco interludios: 15 de las 16 pistas del álbum. Antes de la finalización del álbum, Swift tuvo una pelea con el grupo por problemas internos. Afirmó que no recibió una compensación adecuada por su trabajo y que los otros miembros del grupo habían tratado de atribuirse el mérito de la producción, cuando él mismo había creado todos los ritmos. Después de dejar Pharcyde, J-Swift comenzó una adicción al crack, de la que aún no se ha recuperado por completo. En una entrevista de 2006 con la revista Mass Appeal, Swift declaró:

Estaría en el estudio llorando porque no podía creer que estuviera en la situación en la que estaba. ¿Qué hice para merecer esto? Todo lo que hice fue tratar de ayudar a todos, así que me sentí un poco arrepentido por mí mismo. Me sentía suicida pero sabía que no tenía pelotas para ponerme un arma en la cabeza, así que pensé en fumar droga y matarme de esta droga.

Did you mean:

Now without a producer or a finished product, the group recruited local producer L.A. Jay to craft the album 's final recording, "Otha Fish ", which was also co-produced by SlimKid3.

El grupo dejó una canción del álbum llamada "My Man", debido a que nunca se terminó y el sello decidió terminar el álbum debido a conflictos internos del grupo. Según Bootie Brown, había otras 4 o 5 canciones que también estaban destinadas a incluirse en el disco que no se grabaron.

Música

Contenido lírico

Gran parte de la aclamación del álbum se debió al contenido excéntrico y cómico proporcionado por los cuatro maestros de ceremonias, quienes fueron descritos como un "paquete de payasos de clase sueltos en un estudio" por Piedra rodante. La narración extravagante y la alegría alegre del álbum brindaron una alternativa al hip hop pesimista y hardcore que dominaba la escena en ese momento. Debido a su ligero contenido lírico, el álbum ha sido descrito como una extensión de la 'Daisy Age', establecida por De La Soul y Native Tongues Posse. AllMusic describió el rap del grupo como 'increíble' y afirmó: 'El cuarteto con sede en Los Ángeles presentó a los oyentes una visión estruendosa del hip-hop terrenal informado por la tontería de P-Funk y un Atmósfera de calle con todos en el micrófono que destaca las increíbles habilidades de rapeo de cada miembro." En lugar de centrarse en los problemas del centro de la ciudad, el cuarteto usa sus versos para proporcionar narraciones humorísticas en primera persona, con diferentes temas. En la apertura del álbum 'Oh Shit', SlimKid, Imani y Fatlip intercambian historias vergonzosas sobre travesuras de borrachos, parejas sexuales inusuales y transexuales. SlimKid, Imani y el rapero invitado Buckwheat usan la canción "On the DL" para ventilar historias personales que les gustaría que se mantuvieran 'en secreto', con temas que incluyen la masturbación y el asesinato. En el sencillo "4 Better or 4 Worse", Fatlip dedica un verso completo a las llamadas de broma, en las que el rapero lanza amenazas locas y psicóticas mientras una víctima confundida amenaza continuamente con llamar a la policía. El sencillo debut del grupo 'Ya Mama', descrito por la Guía de Álbumes de Rolling Stone como el tema más memorable del álbum, llamándolo un 'juego de maratón de las docenas';, ve a los cuatro raperos intercambiando insultos cómicos hacia las madres de los demás. Un crítico en línea comenta sobre el estilo humorístico de rapear del grupo:

El primer álbum de los raperos de California, es una exploración maravillosamente aventurera que cubre casi todos los temas sociales conocidos por el hombre de la mejor manera posible, con una mezcla brillante de baja y alta comedia y contemplación introspectiva. Los cuatro raperos que forman Los Farcyde son todos muy humorísticos, reflexivos, extremadamente lúcidos y autodepreciadores, y lo más importante, pueden realmente violar.

Si bien la mayor parte del álbum se centra en historias cómicas, la canción "Officer" toca el tema de la discriminación racial. "Pez Otha" encuentra al grupo levantándose y superando sus pasados complejos como se describe en la pista anterior, 'Passing Me By', el sencillo de éxito del álbum. En la canción, los cuatro cuentan historias desgarradoras de enamoramientos escolares que se les habían escapado. Su mezcla de humor y perspicacia social fue un factor en la aclamación del álbum. Un revisor editorial comenta sobre el estilo único del grupo:

Cuando el Pharcyde irrumpió en la escena en el verano del 92 con su bolsa de agarrado brillantemente desconectada Bizarre Ride II el Pharcyde, parecía al principio un disco increíblemente agradable, goofy si algo ligero. Sin embargo, se volvería rápidamente claro que había aguas más profundas revolviendo dentro de los rimas y ritmos de Pharcyde, y que el estilo del grupo era diferente al de los que habían venido antes. La principal distinción vino en el asunto del tema de Pharcyde, que dirige la gama de las habituales conquistas sexuales hasta el rechazo y la masturbación. Las letras del grupo son a menudo reflexivas y vulnerables, limitando a veces la autodependencia. Mientras que muchos raperos que vinieron antes de burlarse de sí mismos como un gimmick, el Pharcyde relaciona sus rebuffs con un cándor confiado."

Producción

Bizarre Ride también contó con el aclamado trabajo de producción de J-Swift, quien proporciona al álbum un exuberante paisaje sonoro de jazz mediante el uso de instrumentación en vivo y muestreo. Swift se basó en una gran cantidad de muestras, de artistas como James Brown, Donald Byrd, Sly & Family Stone, The Meters, Quincy Jones, Jimi Hendrix, Roy Ayers y Marvin Gaye. Además de las muestras, Swift también proporcionó piano, bajo y rhodes en el álbum, y el productor JMD proporcionó arreglos de batería. Estos arreglos de teclas alegres y bucles de batería de ritmo rápido proporcionan gran parte del telón de fondo para las entregas líricas animadas del rapero. Allmusic llama a la producción del álbum "fácilmente una de las más ajustadas e inventivas de cualquier disco de hip-hop de la época." La revista NME declaró: "The Pharcyde usa muestras de jazz y ritmos fantásticos para lograr el máximo efecto: crear su propia utopía sónica". Una reseña en línea describe la atmósfera musical única del álbum y la producción en capas:

La música en el álbum es muy exuberante y multicapa, con una mezcla de instrumentos en vivo, tortilla giratoria, y muestras de jazz, R bud, funk, rock clásico y todo en medio. Golpes potentes pervade, con algunas de las líneas de bajo más cinético este lado de funkadelic. El Pharcyde prohibe el minimalismo que ahora domina la música de rap dominante, favoreciendo la capa rítmica intensa y un fuerte elemento melódico. Las líneas de piano caen en cascada bajando líneas bajo mientras que tres o cuatro pistas vocales atacan de todos los lados. La música es ingeniosa, elaborada e incluso atmosférica en partes (considerar el rap de piedra anthem "Pack the Pipe"), todo ello dibujado firmemente junto con el punto de vista lírico satírico de la banda.

Solteros

Bizarre Ride II the Pharcyde presentó cuatro sencillos, todos acompañados de videos musicales. El sencillo debut del grupo, "Ya Mama", que se lanzó originalmente en 1991, fue luego reeditado por Delicious Vinyl en 1992, con dos canciones adicionales, "I' m ese tipo de nigga" y 'Flor del alma'. Aunque la canción le consiguió al grupo su contrato discográfico, no logró llegar a ninguna lista de sencillos de Billboard. Su primera exposición importante llegó con el lanzamiento del segundo sencillo del álbum, "Passin' Yo por". Utilizando una muestra de Quincy Jones' 'Summer in the City', la canción se convirtió en el mayor éxito cruzado del grupo, alcanzando el puesto 52 en la lista Billboard Hot 100 y el número 1 en la lista Hot Rap Singles. La canción apareció más tarde en la banda sonora y en la película Big Daddy de Adam Sandler de 1999. La canción ahora se considera un sencillo clásico de hip hop y luego se incluyó en álbumes recopilatorios completos de hip hop como The Hip Hop Box y Hip Hop Gold. El tercer sencillo del álbum, "4 Better or 4 Worse", fue lanzado a mediados de 1993 e incluía la canción de fumetas "Pack the Pipe" y la pista retrospectiva "Return of the B-Boy" como su cara B. El sencillo no llegó a ninguna lista de Billboard. El último sencillo, la canción en solitario de SlimKid "Otha Fish", se lanzó a finales de 1993. La canción se convirtió en el segundo sencillo del álbum en las listas de éxitos, aunque no tan alto como "Passing Me By&#34.;, alcanzando solo la lista Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales. La canción 'Oh, mierda' apareció en el videojuego de 2013 Saints Row IV.

Más tarde se remezclaron varias pistas del álbum. 'Ya Mama', 'Soul Flower', 'Otha Fish' y 'Passing Me By' todos presentaban una serie de remixes, que luego se incluyeron en el álbum recopilatorio de Pharcyde de 2005 Sold My Soul: The Remix & Colección de rarezas.

Did you mean:

Receptor

Evaluaciones profesionales

Puntuación de la crítica
Fuente	Valoración
AllMusic
Entretenimiento Semanal	B
NME	7/10
The Philadelphia Inquirer
Pitchfork	9.3/10
Q
Coleccionista
The Rolling Stone Album Guide
Seleccione	4/5
The Source	3.5/5

En el momento de su lanzamiento, Bizarre Ride recibió críticas en su mayoría positivas, aunque a veces mixtas. En los años posteriores a su lanzamiento, la reacción de la crítica se volvió cada vez más positiva. Desde entonces, varias publicaciones musicales han reconocido el álbum como un clásico. Bizarre Ride se incluyó en la lista de los '100 mejores discos favoritos de los 90' de Pitchfork Media, y también apareció en la publicación de 2005 1001 álbumes que debes escuchar antes You Die, en el que se afirma:

Cuando muchos MCs y raperos se estaban esforzando por 'mantenerlo real', The Pharcyde en lugar de salir de su camino para 'mantenerlo original'. La producción de J-Swift, junto con los miembros del núcleo, sacrificaron los ganchos más inmediatamente pegajosos para mayor profundidad y un sonido exuberante y lleno de alma. Aunque esto puede haber costado a los espectadores en ese momento, el álbum es ahora un verdadero clásico, tanto de su tiempo como de hip hop. Aún hoy sigue siendo una influencia en la escena.

—Robert Dimery

La revista de hip hop The Source originalmente le dio al álbum una modesta calificación de micrófono de 3½ (de 5), pero en 1998, incluyó a Bizarre Ride en sus 100 mejores álbumes de rap. lista. Allmusic le dio al álbum una calificación perfecta de 5 estrellas, mientras que Rolling Stone y Q le dieron a Bizarre Ride calificaciones positivas de 4 estrellas.

Did you mean:

An Inkblot Magazine review called Bizarre Ride "the most fun album ever ", and stated:

Bizarre Ride II El Pharcyde reafirma cada estereotipo positivo que hayas escuchado sobre hip hop mientras que simultáneamente explote cada mito negativo con bajo un aluvión de rimas desconcertantes, saltos de jazz y funk. Las muestras nod (gank?) en el pasado, la urgencia de las rimas mantiene las cosas arraigadas en el presente y la vibración de la visión general mantiene Bizarre Ride... alcanzando para el futuro. No te equivoques, éste es uno de los registros más importantes de la historia del hip hop. Es el sonido del pasado de la música negra erupción en un motín de color y emoción y posibilidad. Te hará bailar, te hará sonreír, y te hará querer hacerlo de nuevo.

—Blot de tinta

NME (25 de diciembre de 1993, p. 67): ocupa el puesto 39 en New Musical Express' lista de 'Los 50 mejores LP de 1993' – "... una tira cómica de travesuras para fumar puros, insinuaciones sexuales e incorrección política desvergonzada, repleta de contagiosos ritmos funky..."

En noviembre de 2010, Kanye West nombró el álbum como su 'álbum favorito de todos los tiempos'. El álbum también fue una influencia formativa en Beta Band, cuyo Steve Mason también lo cita como un favorito.

Influencia

Mientras que los álbumes alternativos de hip hop de la Costa Este, como 3 Feet High and Rising de De La Soul finalmente vendieron más de un millón de copias, no hubo equivalente en la Costa Oeste. Con Bizarre Ride, The Pharcyde se convirtió en uno de los primeros actos alternativos en la costa oeste en vender una gran cantidad de álbumes. Aunque Bizarre Ride alcanzó el estatus Gold, las ventas del álbum palidecieron en comparación con los lanzamientos de G-funk de la costa oeste de la época, como The Chronic de Dr. Dre y Doggystyle de Snoop Dogg.

Si bien Bizarre Ride provocó la carrera de The Pharcyde, el grupo no intentó capitalizar la recepción del álbum. Tras el lanzamiento, el grupo emprendió la gira Lollapalooza y esperó casi tres años para lanzar su segundo álbum, Labcabincalifornia. Si bien el álbum incluía dos exitosos sencillos de gran prestigio, "Runnin'" y 'Drop', recibió críticas mixtas. Los críticos compararon el álbum con su debut, y algunos sintieron que Labcabincalifornia fue víctima de la mala suerte de los estudiantes de segundo año. El miembro del grupo, Bootie Brown, declaró más tarde en una entrevista de 2005:

No creo que sea que durmieran en ello, sólo esperaban un sonido como Bizarre [Ride II] y salimos con algo diferente. Pero después de que la gente escuchara, lo sentían y se vislumbró y ahora se considera un clásico.

Tras el lanzamiento de Labcabincalifornia, el miembro Fatlip se separó de The Pharcyde, y el grupo no regresó hasta el 2000, lanzando el álbum Plain Rap con críticas mediocres. Aunque el álbum marcó la primera colaboración entre el grupo y J-Swift, Bootie Brown e Imani tuvieron una pelea con SlimKid (ahora conocido por su nombre de nacimiento Tre Hardson), antes de que se lanzara el álbum, convirtiendo al grupo en un dúo. En 2004, Imani y Bootie lanzaron el cuarto álbum del grupo, Humboldt Beginnings, que recibió poca atención y duras críticas. Tre y Fatlip han lanzado álbumes en solitario desde entonces, pero ningún proyecto lanzado por el grupo o sus miembros desde su debut ha podido alcanzar la aclamación de Bizarre Ride.

Lista de pistas

Did you mean:

All tracks produced by J-Swift, except "Otha Fish ", produced by L.A. Jay and SlimKid3. Track listing and production information is taken from the album 's liner notes.

Personal

Did you mean:

All information is taken from the album 's liner notes.

Historial de gráficos

Posiciones en las listas de álbumes

Did you mean:

All chart positions from Billboard magazine (North America).

Año	Album	Posiciones de carga
		Billboard 200	Álbumes de tubos de alta presión	Principales solicitantes de calor
1993	Bizarre Ride II el Pharcyde	75	23	3

Posiciones en las listas de singles

Did you mean:

All chart positions from Billboard magazine (North America).

Año	Canción	Posiciones de carga
		Billboard caliente 100	Pistas calientes de RCP/Hip-Hop	Hot Rap Singles	Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales
1993	"Pasando por mí"	52	28	1	6
	"Otha Fish"	—	—	—	35

Certificaciones

Región	Certificación	Unidades certificadas/ventas
Reino Unido (BPI)	Plata	60.000.
Estados Unidos (RIAA)	Oro	500.000^
^ Figuras de envío basadas en la certificación por sí sola. . Sales+streaming figures based on certification alone.

Reconocimientos

La información se toma de Acclaimed Music.
(*) Designa listas que no están ordenadas.

Publicación	País	Accolade	Año	Rank
About.com	USA	Los Discos Hip-Hop más Grandes de todo el tiempo	2006	#73
		Mejores Álbumes Rap de 1992	2006	#4
Ego Trip		Hip Hop 25 Discos más grandes para el año 1980–98 (1992)	1999	#6
Les Inrockuptibles	Francia	50 años de Rock'n'Roll	2004	*
Pitchfork Media	USA	Top 100 Documentos Favoritos de los años 1990	2003	#80
Vota tu música		Top Albums of All-Time	2005	#455
		Top Albums of 1992	2005	#10
Robert Dimery		1001 Álbumes Debes escuchar antes de morir	2005	*
Rolling Stone		Los 500 discos más grandes de todo el tiempo	2020	#482
		Chris Rock's Top 25 Hip-Hop Albums	2005	#5
The Source	100 Los mejores álbumes de Rap	1998	*