Bingata

Bingata (okinawense:紅型, literalmente "estilo rojo") es una técnica tradicional de teñido resistente con estarcido que se origina en la prefectura de Okinawa. Bingata normalmente presenta un patrón ocupado de motivos de la naturaleza que se repiten, como peces, flores y fauna en varios colores brillantes. Bingata se usa durante los festivales tradicionales de Ryukyuan y las representaciones de artes tradicionales.

Bingata data del período del Reino Ryūkyū (siglo XIV), cuando la isla de Okinawa experimentó una afluencia de productos y técnicas de fabricación extranjeros. Se cree que se desarrolló como una síntesis de los procesos de teñido de India, China y Java.

Terminología

El término bingata (紅型) fue observado en Okinawa a principios del siglo XX por el Dr. Yoshitaro Kamakura, un erudito japonés, para referirse a la pintura con tintes. Luego, Kamakura definió bingata después de haber estudiado los registros antiguos como una connotación de rojo cochinilla con cinabrio, que fue importado de Fujian, China. El rojo cinabrio es el color más importante en la producción de bingata. Luego, Kamakura concluyó que la terminología de " contenedor de aplicación " finalmente comenzó a referirse a la coloración de la tela en general, incluidos los tintes cochinilla, amarillo, índigo y negro, que se aplicaban sobre la tela sobre una resistencia de pasta de arroz.

Historia

Se cree que las técnicas utilizadas en bingata se originaron en el sudeste asiático (posiblemente Java, o quizás China o India) y llegaron al Reino de Ryukyu a través del comercio durante el siglo XIV. El Reino de Ryukyu, que tiene un sólido sistema comercial entre Corea, Japón, China y otros países del sudeste asiático en los siglos XV y XVI, utilizó técnicas de decoración de telas originarias de estos países para crear un estilo independiente de teñido con diseños inspirados en la naturaleza que reflejan el Ryukyu. Islas. La abundante flora y fauna le dio al tejido resultante una fuerte influencia natural, lo que resultó en el desarrollo de los diseños que se ven típicamente en bingata en la actualidad.

En 1609, Japón invadió el Reino de Ryukyu y se prohibió el comercio con países extranjeros. Japón exigió tributo del pueblo Ryukyu en forma de producción artesanal, y su gente se vio obligada a producir varios tejidos, incluidos los tejidos de fibras de plátano conocidos como jofu y kafu. Con el fin de mejorar la técnica bingata, la gente de Ryukyu invitó a artesanos extranjeros a la isla e hizo que su propia gente viajara al extranjero para dominar diversas técnicas artesanales. Los bienes producidos para los japoneses por el pueblo Ryukyu también fueron juzgados por un estándar alto y exigente establecido por las autoridades reales,lo que dio como resultado que los productos exportados alcanzaran un alto nivel de artesanía que generó un fuerte deseo por las artesanías y los productos de Ryukyu. En un informe de un enviado chino fechado en 1802, el escritor habla de la hermosa bingata de Okinawa y comenta que las flores representadas en la tela eran tan vibrantes que la tela debe haber sido producida utilizando un "secreto de producción que no revelan a los demás". ".

Los pigmentos utilizados en bingata se importaron de Fukien y se utilizaron en el teñido de textiles. Para lograr el color blanco se utilizaba tiza molida o conchas en polvo. Otros colores se lograron utilizando cochinilla, bermellón, arsénico y azufre. Algunos patrones utilizaron hasta 18 aplicaciones de color diferentes. Después de que el Reino de Ryukyu quedó bajo el dominio japonés, la gente de Ryukyu ya no pudo comerciar con estos pigmentos y buscó nuevas formas de continuar con su pintura. La producción de las variedades más finas y brillantes de bingata se había detenido y los trabajadores comenzaron a trabajar con los materiales que estaban fácilmente disponibles. Indigo fue todo lo que quedó, por lo que la producción para el público en general se hizo popular.

Se otorgó un permiso especial a solo tres familias para producir bingata. Cada familia tenía sus propios diseños que transmitían a las generaciones futuras. Hubo un total de 45 tintoreros, los mejores residiendo en la capital de Shuri. Para hacer las plantillas, se pegaron finas láminas de papel de morera con tanino de caqui, haciéndolas gruesas y duraderas. Luego se ahumaban y envejecían, y finalmente se dibujaban los diseños sobre el papel y se cortaban. Hacer un kimono bingata requería mucha mano de obra y solo la realeza o los ricos podían permitírselo. Los diseños se mantuvieron bajo un estricto control y la distinción entre clases se reconocía fácilmente por el kimono que se usaba. Los patrones para la casa real eran muy audaces y coloridos,mientras que el público en general vestía estampados sencillos y oscuros de añil o negro. Solo la familia real vestía de amarillo, mientras que la nobleza vestía de azul pálido. En ocasiones especiales, a los plebeyos se les dio permiso para usar ciertos colores especiales. Las mujeres de la familia real eran muy particulares con respecto a su kimono y prohibieron que cualquiera copiara el mismo estilo de patrón de kimono. Los patrones pintados en el kimono solían ser pájaros, flores, ríos y nubes sobre seda, lino y bashofu (una tela tejida con fibra de musa basjoo).

Durante la Batalla de Okinawa, se perdió mucho y la producción se detuvo debido a la destrucción de las tiendas. Después de la guerra, un antiguo artista de bingata, Eiki Shiroma, fue a Japón continental en busca de plantillas de bingata originales que habían sido tomadas por coleccionistas y soldados japoneses. Encontró algunos y le devolvió la vida al arte. La ocupación estadounidense de Japón vio un nuevo tipo de cliente, y el negocio de bingata floreció mientras las tropas compraban postales de bingata como recuerdos. El hijo de Eiki Shiroma, Eijun Shiroma, continúa la tradición familiar como la generación 15 de su familia para practicar las técnicas transmitidas desde la época bingata.fue producido bajo el patrocinio del Reino Ryukyu. Las obras de Eijun todavía se pueden ver hoy en su Shimroma Studio.

La pieza de bingata más antigua conocida se encontró en la isla de Kumejima y data de finales del siglo XV. Los tintes para bingata están hechos de plantas e incluyen Ryukyuan ai (índigo), fukugi (un árbol alto de la familia Hypericum erectum), suo (Caesalpinia sappan) y yamamomo (Myrica rubra), y como pigmento, shoenji (cochinilla), shu (cinabrio), sekio (oropimente), sumi (tinta china) y gofun (aleurona)".En los últimos años, se han creado variaciones de los pigmentos y se han utilizado en los diseños hibisco, flores de deigo y hojas de caña de azúcar.

Proceso de manufactura

La producción de bingata requiere mucha mano de obra, ya que tres personas necesitan tres días para pintar el material de un solo kimono y luego un mes más para terminarlo. Aunque los kimonos bingata son difíciles de conseguir, las camisetas bingata hechas a mano se pueden encontrar por alrededor de $ 40 y las cortinas noren por alrededor de $ 200. Un kimono bingata de algodón puede costar alrededor de $ 500 y un kimono de seda $ 1,000.

Hay diez pasos intensivos en mano de obra para producir Ryukyu bingata:

1. Corte de plantilla:Los papeles de morera se recubren con tanino de caqui y se sellan para formar una hoja firme. Un diseño se dibuja en el papel directamente o se rastrea desde otra fuente. Los detalles se cortan con una cuchilla pequeña y luego se vuelve a recubrir para evitar que se doble.
2. Pintura resistente a la plantilla:Una pasta de arroz especial hecha de arroz hervido, salvado de arroz y agua se raspa en la parte superior de la plantilla sobre la tela.
3. Pintura de resistencia a mano alzada:Si se necesita pintar un área grande, se utiliza una técnica a mano alzada para aplicar la resistencia de pasta de arroz sobre la tela. La pasta se pone en una bolsa y se exprime sobre la tela.
4. Cuadro:Las pinturas preparadas se pintan sobre la tela a partir de colores más claros a más oscuros. Un diseño puede usar de 9 a 18 colores diferentes.
5. Repintado:Para lograr un color más vibrante, las pinturas se agregan una vez más y esta vez se frotan en la tela con un cepillo rígido hecho de cabello humano.
6. Detalles:Se agregan detalles alrededor de los bordes de cada objeto para enfatizar la imagen. A continuación, la tela se cuece al vapor para que los colores se fijen en la tela y luego se lava.
7. Resistencia de fondo:Para pintar el fondo de un color diferente, ahora se coloca el protector de pasta de arroz en todas las áreas previamente pintadas.
8. Pintura de fondo:Todo el fondo de la tela se pinta con pincel ancho o se sumerge en un baño de tinte.
9. Ajuste de color:La tela se coloca en un vaporizador durante una hora para que los colores se fijen.
10. Lavado:La tela se lava y se seca.

Se puede encontrar un ejemplo de bingata en The Journal of Decorative and Propaganda Arts.