Bill Tytla

Volodymyr Peter "Bill" Tytla (25 de octubre de 1904 - 30 de diciembre de 1968) fue un animador ucraniano-estadounidense conocido por su trabajo en Walt Disney Animation Studios, Paramount's Famous Studios y Terrytoons. En su carrera en Disney, Tytla se destaca particularmente por la animación de Blancanieves y los siete enanitos, Pinocho, Fantasia y Dumbo. Fue incluido como Leyenda de Disney en 1998.

También fue conocido como el creador de Little Audrey para Paramount Pictures.

Primeros años

Volodymyr Peter Tytla nació el 25 de octubre de 1904 en Yonkers, Nueva York. Según se informa, sus padres inmigrantes ucranianos reconocieron el talento de su hijo y lo alentaron. En 1914, cuando Tytla tenía nueve años, visitó Manhattan para asistir a Gertie the Dinosaur, un acto de vodevil animado de Winsor McCay. Nunca lo olvidó y algunos dicen que cambió su vida para siempre.

Tytla asistió a la Escuela Nocturna de Diseño Industrial de Nueva York cuando aún estaba en la escuela secundaria. Pero finalmente la escuela secundaria perdió ante su interés por el arte y lo dejó. En 1920, a los 16 años, Tytla trabajaba para el estudio de animación Paramount en Nueva York. Su tarea consistía en proporcionar letras para las tarjetas de título. Lo apodaron "Tytla el Titular".

Sus primeras experiencias en animación fueron en los cortometrajes Mutt and Jeff en el estudio del Bronx de Raoul Barré y en Joy and Bloom Phable en el estudio de Greenwich Village de John Terry. más tarde creador de la tira cómica de aviación Scorchy Smith. Su hermano Paul Terry, fundador de Terrytoons, pronto contrató a Tytla para trabajar en sus Fábulas de Esopo.

En tres años ganaba un muy buen salario como animador y mantenía a su familia. La naturaleza simplista de los dibujos animados de la época no desafió a Tytla, que soñaba con convertirse en un artista plástico. Reanudó sus estudios en la Art Students League de Nueva York y estudió con Boardman Robinson.

En 1929, navegó hacia Europa con algunos de sus amigos de la escuela para estudiar pintura en París. Allí no sólo estudió pintura, sino escultura con Charles Despiau. A ello se le ha atribuido el peso y la tridimensionalidad de su obra. En Europa pudo ver de primera mano las obras maestras sobre las que sólo había leído. Fiel a su naturaleza de no querer nunca ser el segundo mejor, Tytla llegó a la conclusión de que nunca podría superar a estos maestros y destruyó la mayor parte de su trabajo.

De vuelta en América

Tytla regresó a los Estados Unidos con la actitud de que podría convertirse en un gran maestro de la animación incorporando su rico conocimiento del arte. Ahora los cortos animados tenían sonido, lo que a su vez generó un nuevo entusiasmo y la necesidad de animadores talentosos. Paul Terry le ofreció a Bill un trabajo de inmediato. Allí conoció al animador Art Babbitt, quien se convirtió en su amigo cercano y compañero de cuarto. Art finalmente dejó de trabajar para Walt Disney debido al trabajo desafiante y las buenas condiciones laborales. Durante dos años, Art intentó convencer a Bill para que viniera a Hollywood, pero Bill no quería dejar a su familia y un trabajo bien remunerado durante la Gran Depresión. Finalmente, en 1934, Tytla voló a Hollywood. Quedó muy impresionado y aceptó el trabajo incluso con un salario inferior al que le pagaban en Terrytoons.

Durante su "período de prueba" año en 1935 Tytla trabajó en tres cortometrajes:

• El Carnaval de Galletas, un cortocircuito de Sinfonías del vientre, lanzado el 25 de mayo de 1935.
• La Brigada de Fuego de Mickey, una caricatura con bomberos Mickey Mouse, Goofy y Donald Duck intentando rescatar a Clarabelle Cow de una casa de embarque en llamas. Primero liberado el 3 de agosto de 1935.
• Cock o' the Walk, un cortocircuito de Sinfonías del vientre, lanzado el 30 de noviembre de 1935.

Tytla en El Carnaval de las Galletas fue el responsable de animar al niño y la niña de jengibre, así como la rivalidad entre los pasteles de ángel y del diablo. Animó a la cómica Clarabelle Cow en Mickey's Fire Brigade. En Gallo o' the Walk, Tytla animó su primer "heavy" un gallo matón bailando la carioca. Grim Natwick, creador de Betty Boop, comentó: "Bill flotaba sobre su tablero de dibujo como un buitre gigante protegiendo un nido lleno de huevos de oro; era un trabajador intenso: ansioso, nervioso, absorto... Los dibujos clave fueron tallados". con apasionados golpes de lápiz que abrieron agujeros en el papel de animación."

Su trabajo no pasó desapercibido para Walt Disney quien pronto se dio cuenta de lo que tenía en Tytla. En consecuencia, tanto sus responsabilidades como sus salarios aumentaron dramáticamente. Tytla y Babbitt rápidamente se convirtieron en dos de los artistas mejor remunerados de Disney y nuevamente compartieron residencia, esta vez una casa Tuxedo Terrace con una criada. Continuó enviando dinero a casa y compró para su familia 150 acres (607.000 m²) de tierras de cultivo en East Lyme, Connecticut. Babbitt comenzó fuera de horario el "Análisis de acción" clases y trajo a Don Graham para enseñar. Tytla participó con entusiasmo en estas clases (que más tarde serían aprobadas oficialmente por Disney) a las que se les atribuyen algunos de los saltos fenomenales en la calidad de la animación durante este período.

Tytla fue uno de los primeros animadores asignados a Blancanieves y los siete enanitos. Fred Moore y Tytla fueron los responsables de gran parte del diseño de la película y de la definición de las personalidades de los siete enanitos. Una de las escenas famosas de Tytla en la película (según la describe John Canemaker) es donde Blancanieves besa a Grumpy, que odia a las mujeres. Mientras se aleja bruscamente, una calidez interna generada por el beso lo frena gradualmente, provocando una suave sonrisa y un suspiro en sus labios, revelando sus verdaderos sentimientos de amor. Los sentimientos internos de Grumpy se retratan únicamente a través de la pantomima: en sus reveladoras expresiones faciales, su lenguaje corporal y el momento de sus reacciones.

Matrimonio

Una noche de 1936, en las clases de arte de Don Graham, una vibrante y hermosa actriz y modelo de Seattle de 22 años llamada Adrienne le Clerc posó para los animadores, incluido Tytla. Ella compartía su temperamento volcánico, pero admitió: "Mi vaso estaba medio lleno de entusiasmo, el suyo a menudo medio vacío de dudas". Sin embargo, éramos definitivamente el yin y el yang". Su matrimonio de treinta años comenzó el 21 de abril de 1938.

Claramente, ella fue una gran inspiración y apoyo para su esposo, aunque se quejó de que para llamar la atención de su esposo cuando él estaba trabajando intensamente en su animación, tenía que permanecer desnuda en la puerta.

Continuación de su carrera en Disney

Blancanieves y los siete enanitos finalmente se completó, estrenó y estrenó el 21 de diciembre de 1937. A continuación, se asignó a Tytla para animar a Stromboli, un titiritero y secuestrador explosivo en Pinocho. "Bill era poderoso, musculoso, muy nervioso y sensible, con un ego tremendo", dijo. escribieron los animadores de Disney Frank Thomas y Ollie Johnston en su libro The Disney Villain. "Todo eran 'sentimientos' con Bill. Todo lo que animaba tenía los sentimientos internos de sus personajes expresados a través de una actuación muy fuerte. No sólo entró en Stromboli, él era Stromboli y vivió esa parte." El animador T. Hee vio a Tytla tan absorto en su trabajo que silenciosamente salió corriendo de la habitación.

Brave Little Tailor fue un corto de 1938 protagonizado por Mickey y Minnie Mouse. Tytla animó al gigante que era tan tonto como enorme. El personaje "se convirtió en el modelo para todos los gigantes de la industria, desde los chistes hasta la personalidad", dijo. según Johnston y Thomas. El corto fue nominado al Premio de la Academia al Cortometraje de Animación de 1939. Pero perdió ante Ferdinand the Bull, otro corto de Disney, dirigido por Dick Rickard, animado por Milt Kahl y Ward Kimball.

A principios de 1938, Tytla animó a Yen Sid, el viejo mago de "El aprendiz de brujo", que eventualmente se convertiría en un segmento de Fantasía. . Sin embargo, el personaje de Fantasia por el que Tytla es más conocido es Chernabog, su propia versión de Crnobog el Dios Negro, de "Noche en la Montaña Calva/Ave María" secuencia. A menudo se dice que Chernabog se basó en el actor Bela Lugosi, y Walt lo contrató para hacer una referencia de acción en vivo para el personaje. Sin embargo, Bill ya tenía una idea bastante clara de lo que quería hacer y no le gustó la interpretación del personaje de Bela. En lugar de eso, hizo que Wilfred Jackson (a quien se le atribuye la música de Steamboat Willie) representara el papel para él, y eso fue lo que usó como referencia de acción en vivo.

En 1940, Tytla estaba cansado de animar a los pesados. Tytla, que no quiere ser encasillado, solicitó como siguiente encargo Dumbo, el bebé elefante ridiculizado y rechazado por sus grandes orejas. Esta vez su referencia fue su propio hijo pequeño, Peter. La intención era hacer algo no teatral y sincero, intentar poner la personalidad de un niño humano en la de un elefante para que suene real. Su hijo, Peter Tytla, creció hasta convertirse en un artista de collage que se centra en imágenes creadas a partir de fotografías de coches chatarra.

La huelga

Si bien Blancanieves y los siete enanitos tuvo un gran éxito, las siguientes películas tuvieron dificultades para ganar dinero debido a que la guerra en Europa recortó casi el 50% de sus ingresos. Esto provocó despidos de personal y el incumplimiento de promesas en materia de seguridad laboral, aumentos y bonificaciones.

Si bien los mejores animadores como Tytla y Babbitt recibían buenos salarios, todos eran muy conscientes de los bajos salarios que se pagaban a los asistentes y al personal de producción cinematográfica. Babbitt incluso llegó a pagarle a su asistente de su propio bolsillo. Pero a principios de 1941, Babbitt fue despedido por actividades sindicales. El día después, Babbitt encabezó una huelga de más de 300 empleados de los estudios de Disney, exigiendo representación sindical. Para sorpresa y consternación de Disney, Tytla se unió a la línea de huelga. "Yo estaba en el sindicato de la empresa y me fui a la huelga porque mis amigos estaban en huelga" dijo Tytla. "Yo simpatizaba con sus puntos de vista, pero nunca quise hacer nada contra Walt". La huelga duró más de dos meses y fue tan divisiva que alteró profundamente el curso de la animación del carácter estadounidense. Cuando terminó la huelga, Estados Unidos entró en la Segunda Guerra Mundial y la Edad de Oro efectivamente terminó.

Tytla regresó al estudio, pero "había demasiada tensión y electricidad en el aire", dijo. según Adrianne Tytla. Con Vladimir, "todo era instintivo e intuitivo, y ahora las vibraciones estaban todas equivocadas". Debido a la economía del estudio en ese momento, las tareas eran menos desafiantes. En Saludos Amigos Tytla animó a Pedro (un bebé avión) y José Carioca (un loro brasileño). Sus pequeñas y últimas representaciones en Disney fueron una bruja y un maestro nazi en el cortometraje Educación para la muerte y la batalla culminante entre un pulpo gigante y un águila americana en el largometraje Victoria a través del poder aéreo. La percepción de Tytla de que no era bienvenido en el estudio, un trabajo menos desafiante, la enfermedad de tuberculosis de tres años de su esposa, el miedo al ataque japonés y el deseo de vivir en su granja de Connecticut finalmente lo llevaron a a la decisión de abandonar el estudio. Renunció al estudio de Disney el 24 de febrero de 1943, acción que lamentó por el resto de su vida.

Trabajar en Terrytoons y Famous Studios

Después de dejar el estudio de Disney, Tytla regresó a Terrytoons por un tiempo. Allí fue destinado como director de cine del cortometraje El cumpleaños del sultán (1944). Tytla pronto dejó Terrytoons pero continuaría actuando como director por el resto de su carrera de animación.

Su siguiente empleador fue Famous Studios, propiedad de Paramount Pictures. Sus esfuerzos como director allí incluyen varios cortometrajes:

• Protagonizada por Little Lulu.
  • Con gusto (22 de junio de 1945).
  • Bored of Education (1 de marzo de 1946).
  • Un explorador con el Gout (24 de marzo de 1947).
  • Super Lulu (21 de noviembre de 1947).
• Protagonizada por Popeye.
  • Servicio con guía (19 de abril de 1946).
  • Rocket a Marte (9 de agosto de 1946).
  • Island Fling (27 de diciembre de 1946).
  • Popeye se encuentra con Hércules (18 de junio de 1948).
  • Tar con una estrella (12 de agosto de 1949).
  • Jitterbug Jive (23 de junio de 1950).
• Noveltoons con Little Audrey.
  • El sueño perdido (18 de marzo de 1949).
  • Canción de los pájaros (18 de noviembre de 1949).
  • Arte y flores (26 de mayo de 1950).
  • Goofy Goofy Gander (18 de agosto de 1950).
• Protagonizando a Casper el Fantasma Amistoso.
  • Casper's Spree Under the Sea (13 de octubre de 1950).
  • Ghost Writers (25 de abril de 1958) (dirigido por Seymour Kneitel, Izzy Sparber y él).
• Novelas con Paddy.
  • The Wee Men (8 de agosto de 1947).
  • El oro de Leprechaun (14 de octubre de 1949).
• Noveltoon con Timothy Turquía:
  • Voz de la Turquía (13 de octubre de 1950).
• Noveltoons con todos los personajes:
  • Sudden Fried Chicken con Herman y Henry 18 de octubre de 1946)
  • Estamos en la miel (19 de marzo de 1948).
  • El cuco aburrido (9 de abril de 1948).
  • El Mite hace lo correcto (15 de octubre de 1948).
  • Hector's Hectic Life (19 de noviembre de 1948).
  • Campus Capers con Herman (1 de julio de 1949)

Según se informa, su propia hija Tammy sirvió de inspiración para los cortos de Little Lulu y Little Audrey. Más tarde seguiría una carrera como artista y fotógrafa, conocida como Tamara Schacher-Tytla.

Trabajar en Tempo Productions

Tytla dejó Famous Studios a principios de la década de 1950 para trabajar para Tempo Productions. Tempo se fundó en 1946 como una sociedad entre David Hilberman y Zack Schwartz. Ambos eran ex colegas de Tytla en Disney. David se había desempeñado notablemente como director de arte en Bambi y Zack en "El aprendiz de brujo". Estuvieron entre los fundadores de United Productions of America, pero luego vendieron sus acciones a su socio Stephen Bosustow.

Al principio, los dos tenían la intención de producir películas educativas, pero pronto descubrieron que sólo había un mercado limitado para ellas. Sin embargo, Jack Zander, jefe del departamento de animación de Transfilm Inc., que producía anuncios de televisión, se acercó a ellos con una oferta para producir anuncios animados para su empresa. Al principio se les asignó la tarea de anunciar los cigarrillos Camel. Posteriormente, sus asignaciones incluyeron Standard Brands, Plymouth Automobile, National Dairy Association, Tide y Clark Gum Company. Zack Schwartz dejó la empresa en 1948/1949, pero los encargos continuaron. David Hilberman decidió ampliar la plantilla. La expansión incluyó la contratación de Tytla como directora de publicidad.

Según se informa, los diseños estilizados cuadrados frustraron a Tytla. Pero allí produjo un buen trabajo, incluida alguna animación stop motion. Sin embargo, sus anuncios animados son quizás la parte menos recordada de su carrera. Cuando comenzó el resurgimiento del interés por la animación clásica en la década de 1980, durante mucho tiempo no estuvieron disponibles para el público, presumiblemente perdidas. Una razón para esto fue que Tempo resultó de corta duración y estuvo en la lista negra durante el Terror Rojo de principios de la década de 1950.

Tytla, sin embargo, se tomó el tiempo para visitar a sus antiguos colegas en Disney en 1954. A diferencia de Babbitt, pudo hacerlo e incluso se tomó una foto con su antiguo jefe Walt. En una carta a Marc Davis escrita en diciembre de 1954, Tytla dijo: "Qué buen momento pasé. Me hizo muchísimo bien".

Años posteriores

Sus siguientes fuentes de empleo fueron las series animadas. Se le acredita como director de episodios de cuatro series diferentes:

• Popeye (10 de septiembre de 1956 – 28 de septiembre de 1963).
• Deputy Dawg (5 de septiembre de 1959-1972).
• Matty's Funday Funnies (con Beany y Cecil de Bob Clampett, 11 de octubre de 1959 a 1962).
• The New Casper Cartoon Show (1963-1969).

También se tomó el tiempo para crear un último cortometraje para Terrytoons, First Flight Up (1962). Su último trabajo de animación en una película fue para Warner Bros. Cartoons en The Incredible Mr. Limpet, un largometraje de comedia que mezcla acción real y animación, dirigido por Arthur Lubin y protagonizado por Don Knotts como un pez. Sin embargo, durante este tiempo Tytla enfermó y gran parte de la animación fue completada por el director de animación Robert McKimson, Hawley Pratt y Gerry Chiniquy. Los tres son más conocidos por su trabajo con los Looney Tunes.

Después de esto, Tytla sufrió muchos pequeños derrames cerebrales que lo dejaron ciego del ojo izquierdo. El 13 de agosto de 1967, la noche inaugural de la Exposición Mundial de Cine de Animación de la Expo de Montreal, se proyectó Dumbo como parte de un Hommage Aux Pionniers. Tytla fue invitada, pero le preocupaba que alguien pudiera recordarlo. Cuando terminó la película, anunciaron la presencia de "El Gran Animador". Cuando los reflectores finalmente lo encontraron, el público estalló en "una enorme efusión de amor". Puede que haya sido uno de los grandes momentos de su vida”, dijo. recordó el historiador de la animación John Culhane.

En una carta fechada el 27 de agosto de 1968, W.H. Anderson, entonces vicepresidente de Walt Disney Productions, rechazó la oferta de Tytla de hacer "animación de prueba", diciendo: "Realmente sólo tenemos suficiente animación para nuestro personal actual".; Y todavía el 11 de octubre de 1968, menos de tres meses antes de la muerte de Tytla, el director de Disney, Wolfgang Reitherman, respondió al material de la historia que Tytla presentó explicando "... Lamento decirte que tus ideas para historias no encajan en nuestro programa actual. No hemos olvidado que estás ansioso por animar aquí en el estudio, pero... Hasta ahora, solo podemos apenas mantiene ocupado a nuestro actual equipo de animadores... ten la seguridad de que tienes muchos amigos aquí en el estudio que te apoyan."

Después de trabajar brevemente en Hanna-Barbera y dirigir la caricatura El Llanero Solitario para Format Films, Volodymyr Tytla murió en su granja el 30 de diciembre de 1968, a la edad de 64 años. Era ateo.

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