Bill Laswell

William Otis Laswell (nacido el 12 de febrero de 1955) es un bajista, productor discográfico y propietario de un sello discográfico estadounidense. Ha estado involucrado en miles de grabaciones con muchos colaboradores de todo el mundo. Su música se basa en los estilos funk, world music, jazz, dub y ambient.

Según el crítico musical Chris Brazier, el concepto favorito de "Laswell es 'música de colisión' que implica reunir a músicos de esferas muy divergentes pero complementarias y ver qué sale." Aunque sus bandas pueden estar acreditadas con el mismo nombre y, a menudo, cuentan con la misma lista de músicos, los estilos y temas explorados en diferentes álbumes pueden variar drásticamente. El material comenzó como una banda de música dance ruidosa, pero los álbumes posteriores se concentraron en el hip hop, el jazz o las lecturas de palabras habladas de William S. Burroughs. La mayoría de las versiones de la banda Praxis han incluido al guitarrista Buckethead, pero han explorado diferentes permutaciones en los álbumes.

Carrera

Primeros años

Laswell obtuvo su primera experiencia profesional como bajista en bandas de R&B y funk en Detroit y Ann Arbor, Michigan. Vio programas que combinaban géneros, como Iggy and the Stooges, MC5 y Funkadelic. También fue influenciado por los músicos de jazz John Coltrane, Albert Ayler y Miles Davis.

Nueva York y Material

A fines de la década de 1970, Laswell se mudó a la ciudad de Nueva York y se sumergió en la próspera escena musical de Nueva York. Se mudó al loft del productor Giorgio Gomelsky y se convirtió en parte de un grupo de músicos que se convertiría en la primera versión de Material. Material se convirtió en la banda de acompañamiento de Daevid Allen y New York Gong. La banda estaba formada por Laswell, el teclista Michael Beinhorn y el baterista Fred Maher. Suelen complementarse con los guitarristas Cliff Cultreri o Robert Quine.

Trabajó con Brian Eno, Fred Frith, John Zorn, Daniel Ponce, Ginger Baker, Peter Brötzmann, Kip Hanrahan, Sonny Sharrock y con músicos de No wave, un género que combinaba jazz de vanguardia, funk y punk..

Abrió un estudio de grabación con Martin Bisi y conoció a Jean Karakos, propietario de Celluloid Records. Bajo el nombre de Material, Laswell se convirtió en el productor de la casa de facto de Celluloid hasta que se vendió el sello en la década de 1980. Grabó música experimental, combinando jazz, funk, pop y R&B, de músicos como Whitney Houston, Sonny Sharrock, Archie Shepp, Henry Threadgill y la banda Massacre con Fred Frith y Fred Maher. Su asociación con Celluloid permitió sus primeras incursiones en la "música de colisión", un término acuñado por el escritor británico Chris May de Black Music & Revista de Jazz. En el sello aparecieron grabaciones con los Golden Palominos y la producción de álbumes de Shango, Toure Kunda y Fela Kuti. Celluloid fue uno de los primeros defensores del hip hop, produciendo álbumes de Fab 5 Freddy, GrandMixer D.ST, Phase II y Afrika Bambaataa. El álbum World Destruction emparejó a John Lydon con Afrika Bambaataa años antes que Aerosmith y Run–D.M.C. colaboraron en su versión rock/hip hop de "Walk This Way".

En 1982, Laswell lanzó Baselines, su álbum debut en solitario. Un año más tarde, tuvo un gran avance con 'Rockit', una canción que coescribió y produjo para el álbum Future Shock de Herbie Hancock. Tocó el bajo y coescribió otras canciones del álbum, lo que llevó a colaboraciones con Hancock durante la década de 2000. Ganó un premio Grammy por producir el próximo álbum de Hancock, Sound-System.

Se convirtió en miembro de la banda Last Exit en 1986 con Peter Brötzmann, Ronald Shannon Jackson y Sonny Sharrock. Aparte de un álbum que Laswell armó en el estudio, la banda era principalmente en vivo, apareciendo en conciertos sin ensayo. La primera vez que los cuatro integrantes tocaron juntos fue en el escenario de su primer show.

Laswell produjo álbumes para Sly and Robbie, Mick Jagger, PiL, Motörhead, Ramones, Iggy Pop y Yoko Ono. Muchas de estas bandas le dieron a Laswell la oportunidad de contratar a su equipo de trabajo para grabar en discos más populares. Sly y Robbie lo contrataron para producir su álbum de 1985 Language Barrier y el álbum de 1987 Rhythm Killers.

Axioma de ejecución

El fundador de Island Records, Chris Blackwell, le dio la oportunidad de comenzar un sello en 1990, formando así Axiom Records. Además de los álbumes de Material que incluyeron a Sly y Robbie, William S. Burroughs, Bootsy Collins, Wayne Shorter y Bernie Worrell, produjo y lanzó álbumes de Ginger Baker, Ronald Shannon Jackson, Sonny Sharrock, Nicky Skopelitis y Umar Bin Hassan.. Entre los álbumes de estudio, el oud palestino y el violinista Simon Shaheen grabaron un álbum de música del compositor egipcio Mohammed Abdel Wahab. El virtuoso gambiano Foday Musa Suso grabó un álbum de música dance con su eléctrica Kora, y el maestro de saz turco Talip Oezkan grabó un álbum. Master Musicians of Jajouka grabó un álbum en su pueblo en las montañas Rif. Hubo álbumes de Mandinga y Fulani grabados en el complejo familiar de Suso en Gambia y música Gnawa de Marruecos.

Praxis presentó al guitarrista Buckethead en Transmutation con Bootsy Collins, Bryan Mantia, Bernie Worrell y Afrika Baby Bam de Jungle Brothers. El álbum mezcló ritmos de funk y riffs de heavy metal con muchas pistas coescritas por Laswell.

Funkcronomicon incluía pistas publicadas anteriormente por Praxis y Skopelitis y pistas con miembros de Parliament-Funkadelic. George Clinton, Bootsy Collins, Bernie Worrell y las últimas grabaciones de Eddie Hazel ocupan un lugar destacado. El álbum incluye a DXT, Umar Bin Hassan, Abiodun Oyewole y Torture. Laswell remezcló el catálogo de Axiom para Axiom Ambient, combinando pistas aparentemente dispares, lanzando parte de la música para Sample Material – International Free Zone, una biblioteca de muestras para que otros músicos la utilicen como material.

Otras etiquetas

Subharmonic, concebido por Laswell y el ex miembro de Celluloid A&R Robert Soares, aunque no era propiedad de Laswell, era esencialmente un vehículo para sus proyectos, la mayoría en las categorías ambient o ambient-dub. El sello autorizó algunos lanzamientos de sellos europeos para su relanzamiento en Estados Unidos, en particular Psychonavegation con Pete Namlook y Cymatic Scan con Tetsu Inoue del sello FAX de Pete Namlook; Somnific Flux con Mick Harris y Cold Summer de Lull del sello Sentrax. Otros colaboradores incluyeron a Jonah Sharp y Terre Thaemlitz. El sello también lanzó álbumes de Painkiller, Praxis y Divination, un proyecto de doblaje ambiental de Laswell. Se creó un sub-sello llamado Strata con cinco lanzamientos en una vena más experimental de dub/noise/ambient. Cada uno de estos lanzamientos (Death Cube K, Cypher 7, Azonic y dos bajo su alias Automaton) venía en un estuche negro con el nombre del proyecto y el título del álbum impreso en el frente.

Se crearon otros tres sellos de corta duración después de la desaparición del acuerdo Subharmonic. Uno era Meta, que pretendía ser una etiqueta de palabra hablada. El segundo sello, Submeta, logró cuatro lanzamientos antes de retirarse. Meta, formado con Janet Rienstra, lanzó solo un álbum, Baptism of Solitude con el novelista Paul Bowles leyendo extractos de su trabajo sobre paisajes sonoros de Laswell. Meta aparecería periódicamente, distribuida por otros sellos, durante los siguientes años hasta que regresara como un sello espiritual/yóguico dirigido por Rienstra. El tercer sello, Black Arc, era un sello asociado de Rykodisc que se centraba en 'Black Rock, Cyber Funk y Future Blues', según una muestra. El sello contó con miembros de P-Funk en la mayoría de los álbumes y lanzó álbumes de Bootsy Collins (bajo el nombre de 'Zillatron'), Bernie Worrell (solo en Japón), Mutiny (Jerome Brailey) y Billy Bass..

Charged (1999) de Eraldo Bernocchi y Toshinori Kondo fue lanzado por el sello Innerythmic de Laswell. Después de un breve período de inactividad, el sello se reinició en 2001, lanzando durante los siguientes años álbumes de Nicky Skopelitis, Raoul Björkenheim, James Blood Ulmer, Shin Terai y Gonervill. Innerhythmic también lanzó una grabación en vivo de Praxis y reeditó álbumes de Black Arc de 1990, incluidos Zillatron, The Last Poets' Holy Terror y Buddy Miles' Infierno &amperio; Volver.

Laswell trasladó su estudio a West Orange, Nueva Jersey, y lo llamó Orange Music Sound Studios. Sin embargo, bajo el paraguas de Palm, se lanzaron cuatro álbumes y un conjunto de DVD, incluido un álbum de estudio y un conjunto de 2 discos en vivo de Tabla Beat Science centrado en el virtuoso de la tabla Zakir Hussain, hijo de Alla Rakha. El álbum incluía a Karsh Kale, Trilok Gurtu, Ustad Sultan Khan y Talvin Singh. Este grupo ha actuado en Estados Unidos, Líbano y Japón. Laswell, Kale, Kahn y Hussain generalmente se complementan con otros músicos, que incluyen a Gigi, DJ Disk, Serj Tankian de System of a Down, Sussan Deyhim y la artista Petulia Mattioli. En 2001 se lanzó Life Space Death con el trompetista japonés Toshinori Kondo, Laswell al bajo, la guitarra y los teclados, y las palabras del 14º Dalai Lama entrevistado por Kondo. A pedido de Blackwell, Laswell supervisó el álbum debut de la cantante etíope Gigi para Palm Pictures con Wayne Shorter, Herbie Hancock y Laswell. También produjo Abyssinia Infinite y Gold & Cera.

Laswell ha declarado en entrevistas que se reunió con Miles Davis varias veces y hablaron sobre trabajar juntos, pero los horarios apretados les impidieron organizar una grabación de este tipo antes de que Davis & # 39; muerte. Remezcló parte de la música de Davis para Panthalassa: The Music of Miles Davis 1969-1974 (Axiom, 1998).

Nuevo siglo, nuevas etiquetas

Firmó un contrato con Sanctuary Records que lo llevó a la creación de su sello Nagual. Trabajó en el género de batería y bajo, comenzando con Brutal Calling acreditado a Bill Laswell vs. Submerged que fue lanzado por Avant en 2004. Él y Submerged trabajaron juntos nuevamente en The Only Way to Go is Down (2006) bajo el nombre Method of Defiance. Después de este álbum, reunieron a productores de drum and bass para colaborar con músicos de jazz. Evol Intent, Future Prophecies y SPL grabados con Buckethead, Herbie Hancock y Pharoah Sanders.

En 2010, Laswell creó la etiqueta M.O.D. Tecnologías. Sus primeros lanzamientos fueron los álbumes Jahbulon e Incunabula de Method of Defiance y Mesgana Ethiopia de Material with Gigi.

Además de las fechas en vivo en todo el mundo con Massacre, Material, Method of Defiance y Painkiller, Laswell viaja a Japón todos los años para grabaciones y presentaciones en vivo, incluso con Tokyo Rotation.

En septiembre de 2017, Bill Laswell fue entrevistado por la revista web Data.Wave.

En noviembre de 2018, actuó en la banda Dave Douglas Uplift en el Festival de Jazz de Londres.

Colaboradores

Laswell trabaja frecuentemente con un pequeño grupo de colaboradores. Estos incluyen a los bajistas Jah Wobble, Jonas Hellborg y Bootsy Collins; los guitarristas Buckethead y Nicky Skopelitis; los tecladistas Jeff Bova y Bernie Worrell; los percusionistas Aïyb Dieng y Karsh Kale, y músicos de P-Funk. Robert Musso ha sido su ingeniero jefe durante más de veinte años. Oz Fritz ha ocupado ocasionalmente el papel. Fritz suele ser el ingeniero en vivo elegido por Laswell, conocido por su técnica de mezcla en vivo. Se han hecho remixes para Sting, Nine Inch Nails, Almamegretta, Scorn, Ozzy Osbourne y Tori Amos. Ha trabajado mucho para John Zorn's Tzadik Records.

En 2005, Laswell fue invitado a aparecer en la serie Soundstage de PBS. El programa contó con músicos con los que ha tocado a lo largo de los años, incluidos miembros de Praxis y Tabla Beat Science, Pharoah Sanders, Foday Musa Suso, Bootsy Collins y Catfish Collins.

Laswell trabajó con Sony Creative Software en una biblioteca de bucles de caja llamada The Bill Laswell Collection.

También ha trabajado con Eraldo Bernocchi y Mick Harris en un proyecto llamado Equations of Eternity, que es un proyecto de música ambiental iniciado en 1995 por Eraldo. Dado que sus miembros viven en partes separadas del mundo (Mick Harris en Inglaterra, Bill Laswell en los EE. UU. y Eraldo Bernocchi en Italia), el proyecto se ha basado predominantemente en estudios, con sus miembros grabando música en sus respectivos países.

Discografía