Bill Bruford

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baterista inglés
Artista musical

William Scott Bruford (nacido el 17 de mayo de 1949) es un ex baterista y percusionista inglés que ganó prominencia como miembro fundador de la banda de rock progresivo Yes. Después de dejar Yes en 1972, Bruford pasó el resto de la década de 1970 grabando y haciendo giras con King Crimson (1972-1974), Roy Harper (1975) y U.K. (1978); y de gira con Génesis (1976). En 1978 formó su propio grupo, Bruford, que estuvo activo hasta 1980.

Durante la década de 1980, Bruford regresó a King Crimson durante tres años (1981-1984), colaboró con varios artistas (incluidos Patrick Moraz y David Torn) y formó su propia banda de jazz eléctrico Earthworks en 1986. Luego tocó con su ex compañeros de banda de Yes en Anderson Bruford Wakeman Howe, lo que finalmente los llevó a una segunda etapa muy breve en Yes. Bruford tocó en King Crimson durante su tercer y último mandato de 1994 a 1997, luego continuó con una nueva configuración acústica de Earthworks.

El 1 de enero de 2009, Bruford se retiró de la batería profesional y solo regresó brevemente para algunos conciertos privados. Desde entonces ha perseguido otros proyectos, incluida la gestión de sus dos sellos discográficos, Summerfold y Winterfold, la publicación de una autobiografía en 2009 y hablar y escribir sobre música. En 2016, después de cuatro años y medio de estudio, Bruford obtuvo un doctorado en Música de la Universidad de Surrey. Ese año, Bruford ocupó el puesto 16 en la lista de Rolling Stone's de los & #34;100 mejores bateristas de todos los tiempos". En 2017, Bruford fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de Yes.

Vida temprana

Bruford nació el 17 de mayo de 1949 en Sevenoaks, Kent, el tercer hijo de Betty y John Bruford, un veterinario. Tiene un hermano, John, y una hermana, Jane. Asistió a New Beacon School en Sevenoaks, seguida de Tonbridge School en Tonbridge, un internado. Bruford decidió empezar a tocar la batería a los trece años después de ver a los bateristas de jazz estadounidenses en la serie de televisión de la BBC2 Jazz 625, y practicó el instrumento en el ático de su casa. Cita a Max Roach, Joe Morello, Art Blakey y Ginger Baker como los bateristas más influyentes para él cuando era joven. Por esta época, la hermana de Bruford le compró un par de escobillas para batería como regalo de cumpleaños, y Bruford practicaba usándolas en las carátulas de los álbumes después de que le dijeron que el sonido se parecía a una caja mientras miraba Jazz 625. Bruford la recordó como "una educación perfecta". Aunque al principio le dieron una sola caja, Bruford gradualmente construyó una batería completa. Más tarde recibió algunas lecciones de Lou Pocock, miembro de la Royal Philharmonic Orchestra.

Durante su estancia en el internado, Bruford se hizo amigo de varios fanáticos del jazz, uno de ellos un baterista que le dio lecciones de improvisación a Bruford y un libro tutorial del baterista de jazz estadounidense Jim Chapin. En 1966 y 1967, Bruford actuó en The Breed, un cuarteto de R&B/soul con Stu Murray a la guitarra, Mike Freeman al saxofón, Ray Bennett (que más tarde tocaría con Flash de Peter Banks) al bajo. y Doug Kennard a la guitarra y voz. Después de dejar la escuela, Bruford se tomó un año sabático antes de intentar estudiar economía en la Universidad de Leeds. En enero de 1968, audicionó sin éxito para un lugar en Savoy Brown en un pub de Battersea, pero "se quedó hasta el final y les dijo que se habían equivocado de persona... Convencí para lograrlo".. Su mandato sólo duró tres conciertos porque "se metió con el ritmo", y siguió con una breve etapa en la banda de rock psicodélico Paper Blitz Tissue. Luego, Bruford vio un anuncio en una tienda de música de The Noise, que buscaban un baterista para tocar con ellos durante una residencia de seis semanas en el Piper Club en Roma, Italia. Recordó la experiencia como "espantosa", sintió que sus compañeros de banda no podían tocar correctamente y tuvo que hacer autostop de regreso a Londres con su equipo.

Carrera

1968–1974: Sí y King Crimson

Tras su regreso a Londres, Bruford, de 19 años, se instaló en un apartamento en el norte de Londres y colocó un anuncio de trabajo de batería en Melody Maker. Fue descubierto por el cantante Jon Anderson de la banda de rock psicodélico Mabel Greer's Toyshop, formada por el bajista Chris Squire y el guitarrista Clive Bayley, quienes buscaban un reemplazo para su baterista saliente, Bob Hagger. Los cuatro se reunieron el 7 de junio de 1968; Anderson quedó tan impresionado con Bruford que lo invitó a tocar con la banda esa noche en el Rachel McMillan College en Deptford. Todo su set consistió en "In the Midnight Hour" por Wilson Pickett, ya que era la única canción que todos sabían tocar, pero Bruford quedó impresionado con la capacidad de la banda para cantar en armonía. Después del concierto, Bruford recibió varias ofertas para unirse a bandas de soul, una de las cuales ganaba hasta £ 30 por semana, pero decidió permanecer con Anderson y Squire, quienes se encargaron de formar una nueva banda. Los cuatro entraron a los ensayos, que terminaron con Peter Banks reemplazando a Bayley en la guitarra, Tony Kaye en los teclados y el grupo cambiando su nombre a Yes.

Bruford tocó en los primeros cinco álbumes de estudio de Yes durante su mandato inicial: Yes (1969), Time and a Word (1970), El álbum Yes (1971), Fragile (1971) y Close to the Edge (1972). Recibió créditos como escritor de solo cinco temas: "Harold Land", "Yours Is No Disgrace", "Heart of the Sunrise", "And You. and I", y "Five Per Cent for Nothing", un tema de 35 segundos de Fragile que fue su primer intento de composición. Su principal interés era permitir que los tambores "se escucharan" Como Squire tocaba su bajo a menudo en el registro más alto, desarrolló un estilo que implicaba una "ubicación de ritmo inusual"; y firmas de tiempo. Desarrolló su comprensión musical durante este tiempo, aprendiendo "cómo leer las líneas horizontales, pero no las notas verticales". Bruford recordó que Yes era apasionado y discutidor, siendo los conflictos de personalidad la razón final de su salida. Para él, estos incluían problemas para comprender las opiniones de los demás miembros. acentos, diferencias de origen social y muchas otras cuestiones que sitúan a la banda en un estado constante de fricción entre Anderson, Squire y él mismo.

En julio de 1972, después de grabar Close to the Edge, Bruford renunció para unirse a King Crimson, explicando más tarde: "King Crimson fue uno de los únicos conciertos para un baterista de rock en el que Podrías jugar en 17/16 y aún así alojarte en hoteles decentes. Los ensayos comenzaron en septiembre de 1972, seguidos de una extensa gira por el Reino Unido. Su instinto para recordar partes complicadas de batería quedó demostrado cuando aprendió a tocar la parte larga de percusión y guitarra en medio de "21st Century Schizoid Man", "escuchándola y simplemente aprendiéndola". " Bruford cita que los seis meses que el percusionista de free jazz Jamie Muir estuvo en la banda fueron muy influyentes para él como intérprete. Bruford aparece en Larks' Tongues in Aspic (1973), Starless and Bible Black (1974), Red (1974) y el álbum en vivo USA (1975). Robert Fripp disolvió King Crimson en septiembre de 1974.

1974–1980: Génesis, Bruford y Reino Unido

Después de dejar King Crimson, Bruford sintió que su "sentido de orientación estaba bastante bloqueado"; y no estaba seguro de su siguiente paso. A finales de 1974, se convirtió en miembro temporal de la banda anglo-francesa Gong para una gira europea después de que el baterista Laurie Allan fuera arrestado por drogas en una frontera. Bruford optó entonces por esperar una oferta atractiva mientras ganaba dinero como músico de sesión. Sin embargo, las sesiones fueron pocas y en las que participó las calificó de “desastres absolutos”. En 1975, Bruford tocó la batería en Fish Out of Water de Chris Squire, HQ de Roy Harper y At the Sound of the Bell de Pavlov& #39;s Perro. Más adelante ese mismo año, actuó como percusionista invitado de la banda de jazz fusión Brand X, con Phil Collins a la batería. Luego, Bruford se unió a National Health para varias presentaciones en vivo, pero rechazó una oferta para unirse a tiempo completo porque ya había muchos escritores en el grupo y sintió que sus contribuciones a la música, la mayoría de las cuales ya estaba escrita, habrían causado problemas.

A mediados de 1976, Bruford había ensayado con Ray Gomez y Jeff Berlin en los EE. UU., pero los planes de formar un grupo fracasaron, en parte debido a que los miembros vivían lejos unos de otros. No deseaba forzar a una banda a unirse, por lo que decidió "mirar, esperar, observar y absorber". De marzo a julio de 1976, Bruford estuvo de gira con Genesis en su gira de 1976 por América del Norte y Europa, apoyando A Trick of the Tail. Fue su primer álbum y gira después de que el líder original Peter Gabriel se fuera, dejando al baterista Phil Collins como voz principal. Bruford conocía a Collins desde hacía varios años y sugirió sentarse en el asiento del tambor hasta que Genesis encontrara un reemplazo permanente. Bruford aparece en la película Genesis: In Concert y en los álbumes en vivo Seconds Out (1977) y Three Sides Live (1982). A finales de 1976, Bruford se involucró en un trío de rock provisional con Rick Wakeman y John Wetton, pero pronto se disolvieron. Según Bruford, "A&M Records no estaba dispuesto a dejar que su 'estrella' Wakeman, se fue con una sección rítmica de King Crimson usada y ligeramente sucia, y la idea fracasó. Luego, Bruford se reincorporó a National Health por un breve período.

En 1977, Bruford grabó su álbum debut en solitario Feels Good to Me (1978), con Dave Stewart (teclados), Jeff Berlin (bajo) y Allan Holdsworth (guitarra). Este fue el primer intento de Bruford de escribir canciones a un nivel sustancial y pasó mucho tiempo desarrollando melodías en el piano. Los cuatro se mantuvieron unidos y se convirtieron en una banda de tiempo completo llamada Bruford, que también incluía a Annette Peacock en la voz, Kenny Wheeler en el fliscorno y John Goodsall en la guitarra rítmica. Más tarde, en 1978, Bruford se reunió con John Wetton y formó el grupo de rock progresivo U.K. Después de su álbum debut U.K. (1978) y varias giras, Holdsworth y Bruford abandonaron el grupo debido a desacuerdos sobre el grupo. s dirección musical. Bruford retomó la actividad en su propio grupo para lanzar One of a Kind (1979). Casi en su totalidad instrumental, el álbum contiene algunas líneas habladas de Bruford durante la introducción de "Fainting in Coils". Los conciertos posteriores generaron los lanzamientos en vivo Rock Goes to College y The Bruford Tapes (1979). Su último álbum, Gradually Going Tornado (1980), cuenta con coros de las incondicionales de la escena de Canterbury Barbara Gaskin y Amanda Parsons, así como de Georgina Born en el violonchelo. Las canciones inacabadas para un cuarto álbum proyectado se grabaron en 1980, pero permanecieron inéditas hasta 2017.

1981–1993: King Crimson, Earthworks, ABWH y Yes

En 1981, Bruford regresó a King Crimson en una nueva formación con Fripp, Tony Levin y Adrian Belew. Los cuatro grabaron Discipline (1981), Beat (1982) y Three of a Perfect Pair (1984), todos con Bruford en una guitarra acústica. y kit híbrido electrónico Simmons. Bruford adoptó la batería Simmons durante los siguientes quince años, ya que le permitía tocar acordes programados, muestras, tonos afinados y efectos de sonido, lo que amplió su paleta musical. En 1984, Fripp disolvió el grupo; Bruford eligió el álbum en vivo Absent Lovers: Live in Montreal (1998) como uno de los mejores álbumes de rock en los que tocó.

En 1983, Bruford formó un dúo con el teclista suizo y ex miembro de Yes, Patrick Moraz, después de enterarse de que Moraz vivía cerca de él en Surrey. El proyecto hizo que Bruford desarrollara un "verdadero gusto por la improvisación". Bajo el nombre de Moraz/Bruford, los dos lanzaron Music for Piano and Drums (1983) y Flags (1985), dos álbumes grabados con instrumentos acústicos. Los álbumes fueron apoyados con varios shows en vivo, incluida una gira por Japón. También en 1985, Jimmy Page se acercó a Bruford para que fuera el baterista de su nueva banda con Paul Rodgers y Pino Palladino llamada The Firm. Recordó: "¡Ensayamos brevemente, pero creo que decidimos que no éramos mutuamente adecuados!".

En 1986, Bruford formó su grupo de jazz Earthworks con Django Bates, Iain Ballamy y Mick Hutton (luego reemplazado por Tim Harries), con la ayuda inicial de Dave Stewart. Para entonces, la tecnología de la batería electrónica había mejorado a satisfacción de Bruford y volvió a utilizar el kit de Simmons. La banda realizó una gira por el circuito de clubes de Estados Unidos hasta 1987.

Bruford puso Earthworks en suspenso a finales de 1988, después de que Jon Anderson lo invitara a tocar en un nuevo álbum que también incluía a los ex miembros de Yes, Rick Wakeman y Steve Howe. Bruford tenía la impresión de que estaba actuando en un álbum en solitario de Anderson, pero los cuatro se convirtieron en un grupo y se llamaron Anderson Bruford Wakeman Howe (ABWH). Bruford comentó más tarde que, si bien ABWH podría haber sido un grupo interesante si se les hubiera dado tiempo para desarrollarse en lugar de ser empujados inmediatamente a un estudio de grabación, para él fue principalmente un acuerdo motivado por el negocio que asumió para poder pagar Earthworks.. A Bruford le atrajo la idea de grabar en Montserrat y convenció a Anderson para que tuviera a Tony Levin en el bajo. Anderson Bruford Wakeman Howe (1989) contó con el apoyo de una gira mundial, y en 1990, mientras grababa un segundo álbum, ABWH se fusionó con Yes para convertirse en una formación de ocho miembros. Union (1991), con temas de ambos grupos, fue criticado por casi toda la banda; Bruford lo llamó "el peor disco en el que he estado". Participó en la posterior Union Tour en 1991 y 1992, y aunque disfrutó de un público entusiasta en grandes espacios y actuando con antiguos compañeros de banda, la experiencia le pareció "bastante horrible". Después de la gira, Bruford y Howe se involucraron en un proyecto orquestal que reinterpretaba canciones de Yes con una orquesta, titulado Música sinfónica de Yes (1993).

Bruford reanudó su carrera con Earthworks en enero de 1991, y el grupo lanzó un álbum de estudio y en vivo. Después de que Bates se fue, Bruford disolvió el grupo en 1993. Después de esto, su sello discográfico presionó para que Bruford y Holdsworth formaran una nueva banda, pero ninguno estaba demasiado interesado en la idea y la idea fracasó. A principios de la década de 1990, Bruford se convirtió en un clínico activo de batería y enseñó a pequeños grupos en varias universidades.

1994–2009: King Crimson, Earthworks II, colaboraciones finales y jubilación

King Crimson resurgió una vez más en 1994 como una banda de seis integrantes, compuesta por su formación de la década de 1980 con las incorporaciones de Pat Mastelotto compartiendo tareas de batería con Bruford y Trey Gunn en Chapman Stick. Apodado el "doble trío" configuración, lanzaron Vrooom (1994), Thrak (1995) y dos álbumes en vivo, B'Boom: Live in Argentina (1995) y Thrakattak (1996). Después de que Bruford y Fripp discutieron la idea de realizar presentaciones de improvisación juntos e invitaron a Gunn y Levin a unirse a ellos, Fripp concibió la idea de ProjeKcts de tener diferentes subconjuntos de King Crimson trabajando por separado como una forma de desarrollar nuevo material para la banda. El primer grupo, ProjeKct One, actuó en vivo en el Jazz Café de Londres del 1 al 4 de diciembre de 1997. Luego, Bruford abandonó el grupo y King Crimson por completo, principalmente debido a su frustración con los ensayos, que en su opinión fracasaron. Esto también marcó el final de Bruford usando la batería electrónica Simmons debido a los altos costos generales, el tiempo requerido para programar el kit y el deslucido modelo japonés que se fabricó después de que el fabricante original quebró.

Bruford en el Festival de Moers en Alemania, 2004

Después de King Crimson, Bruford se centró en el jazz acústico, en parte porque sentía que el jazz requería un regreso a un punto de partida inicial. En 1997 formó una nueva formación de Earthworks, utilizando el grupo como base para los músicos británicos y dándoles experiencia de actuar a nivel internacional. Esta formación incluía al pianista Steve Hamilton, el saxofonista Patrick Clahar y el contrabajista Geoff Gascoyne, pronto reemplazado por Mark Hodgson. Aunque Earthworks experimentó más cambios en su formación con Tim Garland reemplazando a Clahar como saxofonista en 2001, Gwilym Simcock reemplazando a Hamilton como pianista en 2004 y Laurence Cottle reemplazando a Hodgson en el bajo alrededor de 2005, la banda revivida mantuvo un enfoque post-bop consistente y predominantemente acústico. centrándose en las composiciones de Bruford. Durante 2005, Earthworks se combinó temporalmente con la Underground Orchestra de Garland para formar Earthworks Underground Orchestra.

Durante su último período en Earthworks, Bruford colaboró con otros en los últimos doce años de su carrera. Entre ellos se encuentran una colaboración con los estadounidenses Eddie Gomez y Ralph Towner en 1997, la banda de jazz-rock Bruford Levin Upper Extremities en 1998, un dúo con el pianista holandés Michiel Borstlap de 2002 a 2007, el compositor contemporáneo Colin Riley con el colectivo Piano Circus en 2009. y presentando clínicas de batería. En 2003, Bruford estableció dos sellos discográficos: Winterfold Records, que cubre sus primeros lanzamientos, incluida su guitarra y música orientada al rock, y Summerfold Records, centrándose en su producción de jazz, principalmente posterior a 1987. Ambos son distribuidos por Voiceprint Records.

El último concierto público de Bruford fue con Earthworks el 31 de julio de 2008 en Ronnie Scott's, Londres. En enero de 2009, a los 59 años, Bruford anunció que se retiraba de la interpretación y la grabación, después de 41 años en la música, a partir del 1 de enero. Entre las diversas razones para retirarse estaban su creciente ansiedad por el desempeño que "hacía la vida intolerable", su cada vez menor resistencia necesaria para realizar giras y actuar a escala internacional, y lo que percibía como un futuro sombrío para el estilo de tocar la batería. eso le atraía. El último álbum de estudio que tocó fue Skin and Wire: Play the Music of Colin Riley (2009) de Piano Circus. Bruford había llevado un diario de sus conciertos a lo largo de su carrera y registró 2.885 conciertos.

2009-presente: después de la jubilación

Bruford en 2009, el año de su jubilación como intérprete

A principios de 2009, Bruford publicó su autobiografía. Poco después de su retiro, Bruford tuvo un breve y discreto período en Soul House de Ann Bailey, una banda de nueve integrantes que tocaba versiones de Motown y soul en Ewhurst, Surrey.

En febrero de 2016, después de cuatro años y medio de estudio, Bruford recibió un doctorado en Música de la Universidad de Surrey. Quería hacer algo relacionado con la música después de su jubilación y consideró la oportunidad perdida de seguir una educación superior a finales de la década de 1960 como un factor en su decisión de ingresar a la academia. La Universidad de Surrey se ofreció a otorgarle a Bruford un doctorado honoris causa, pero él quiso esforzarse y trabajar para obtener su título, que se centró en la creatividad y la interpretación musical, específicamente con una batería. La tesis de Bruford, "Making it work: Creative music performance and the Western kit drummer", se publicó en línea en mayo de 2016. Desde entonces, Bruford ha escrito varios artículos de revistas, capítulos de libros y notas, y ha presentado Conferenciantes invitados en universidades e instituciones musicales de Europa y América del Norte.

En abril de 2017, Bruford fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como ex miembro de Yes. Asistió a la ceremonia, pero no pronunció ni pronunció un discurso de aceptación. En marzo de 2018, Bruford presentó Yes en sus dos shows en Londres durante su gira del 50 aniversario. Más tarde ese año, Bruford publicó su segundo libro, Uncharted: Creativity and the Expert Drummer. Es una adaptación de su tesis doctoral.

En octubre de 2020, Bruford puso a la venta gran parte de su colección personal de instrumentos, micrófonos, estuches para giras y otros equipos de su carrera, con un total de 258 listados separados. En agosto de 2021, el catálogo anterior de música de Bruford, Moraz/Bruford y Earthworks estuvo disponible en plataformas de transmisión digital por primera vez. En enero de 2022, Bruford lanzó su propio canal de YouTube para compartir videos de su carrera con "pensamientos y anécdotas" adicionales. El 29 de abril de 2022 se lanzó una caja de 6 CD con temas que abarcan toda su carrera en los que tocó Bruford.

El 3 de agosto de 2023, Bruford actuó en el concierto tributo a John Wetton en East Sussex. No fue incluido en el evento, pero interpretó en vivo la versión de Bryan Ferry de "Let's Stick Together", en la que Wetton había tocado, con Phil Manzanera, Guy Pratt y Chris Difford.

Cronología de la banda

Cronología

Vida personal

Bruford se casó con su esposa Carolyn en marzo de 1973; Viven en Surrey. Tienen tres hijos, Alex, Holly y Jack; Alex fue anteriormente el baterista de la banda de rock independiente Infadels.

Fue en la recepción de la boda de Bruford donde Jon Anderson conoció a Jamie Muir, quien inspiró a Anderson a leer Autobiografía de un yogui, que se convirtió en el origen del álbum doble de Yes Cuentos de océanos topográficos (1973).

Did you mean:

Bruford described himself as a n#34;lapsed atheist#34;.

Composición de canciones

Cuando lo entrevistaron en 1982, Bruford comentó sobre su capacidad para componer para King Crimson. "Es muy difícil saber cómo comunicarse en una banda como esa, donde los individuos son lo suficientemente competentes para producir sus propios tipos de sonidos, es muy difícil escribir para una banda como esa". "

Legado

Muchos otros bateristas han citado a Bruford como una influencia, incluidos Danny Carey, Mike Portnoy, Matt Cameron, Brann Dailor, Tim "Herb" Alexander, Gene Hoglan, Aaron Harris, Chad Cromwell, Ben Koller, Chris Pennie, Steve Arrington, Mac McNeilly, Morgan Simpson de Black Midi, Eric Kretz y Martin Dosh. Además, se ha citado a otros artistas que expresaron admiración por su trabajo, incluidos Neil Murray, Jimmy Keegan y Adrian Younge.

Premios

Did you mean:

In 1990, the readers of Modern Drummer voted him into that magazine 's Hall of Fame.

Libros

Discografía

En solitario

Bruford

Compilaciones

Como miembro de la banda

Sí.
  • Sí. (1969)
  • Tiempo y una Palabra (1970)
  • The Yes Album (1971)
  • Fragile (1971)
  • Cerca del Edge (1972)
  • Sísongs (1973, grabación en vivo)
  • Ayers (Sí álbum) (1975)
  • Unión (1991) (1991)
  • Música Sinfónica de Sí (1993)
  • Union Live (2011, grabación en vivo)

King Crimson

  • Lenguas de Lark en Aspic (1973)
  • Sin estrellas y la Biblia Negro (1974)
  • Rojo (1974)
  • USA (1975, grabación en vivo)
  • Disciplina (1981)
  • Beat (1982)
  • Tres de un perfecto par (1984)
  • Absent Lovers (1998, grabación en vivo)
  • VROOOM (1994)
  • THRAK (1995)
  • B'Boom: Vivir en Argentina (1995, grabación en vivo)
  • THRaKaTTaK (1996, grabación en vivo)
  • Vivir en el Jazz Café (1999, grabación en vivo como parte de la caja ProjeKcts)
  • VROOOM VROOOM (2001, grabación en vivo)

U.K.

  • U.K. (1978)
  • Conciertos clásicos, Vol. 4 (1999), liberada como Vivir en América y Vivir en Boston)
  • Ultimate Edición Coleccionista (2016)

Moraz/Bruford

  • Música para piano y tambores (1983)
  • Banderas (1985)
  • En Tokio (2009, grabación en vivo)

Anderson Bruford Wakeman Howe

  • Anderson Bruford Wakeman Howe (1989)
  • Una noche de Yes Music Plus (1993)
  • Vivir en el NEC (2012)

Earthworks

  • Earthworks (1987)
  • ¿Dig? (1989)
  • All Heaven Broke Loose (1991) (1991)
  • Stamping Ground: Bill Bruford's Earthworks Live (1994, grabación en vivo)
  • Cuerpos celestiales (1997)
  • Una parte, y sin embargo, aparte (1999)
  • El sonido de la sorpresa (2001)
  • Footloose y Fancy Gratis (2002, grabación en vivo)
  • Actos aleatorios de la felicidad (2004, grabación en vivo)
  • Earthworks Underground Orchestra (2006, grabación en vivo)

Bruford con Ralph Towner y Eddie Gomez

  • Si Summer tuviera sus fantasmas (1997)

Red de Sparks de Pete Lockett con Bill Bruford

  • Uno (1999)

Bruford Levin Upper Extremities

  • Bruford Levin Upper Extremities (1998)
  • B.L.U.E. Nights (2000, grabación en vivo)

Duo con Michiel Borstlap

  • Concierto en Holanda (2004, grabación en vivo)
  • Cada paso una danza, cada palabra una canción (2004)
  • En dos mentes (2007)

Apariciones invitadas

  • Rick Wakeman – Las seis esposas de Enrique VIII (1973)
  • Chris Squire – Fish Out of Water (1975)
  • Steve Howe – Inicio (1975)
  • Roy Harper – HQ (1975)
  • Varios artistas – Pedro y el Lobo (1975)
  • Perro de Pavlov – En el sonido de la campana (1976)
  • Absoluto en otro lugar – En busca de dioses antiguos (1976)
  • Génesis – Tres lados viven (1982; grabación en vivo)
  • Génesis – Génesis Archive 2: 1976-1992 (2000; grabación en vivo)
  • Génesis – Segundos fuera (1977, grabación en vivo)
  • Annette Peacock – X-Dreams (1978)
  • Steve Howe – El álbum Steve Howe (1979)
  • Los Roches... Sigue haciendo (1982)
  • Al Di Meola – Escenario (1983)
  • Annette Peacock – He estado en las calles demasiado tiempo (1983)
  • Jamaaladeen Tacuma - Hombre renacentista (1984)
  • Patrick Moraz – Código del Tiempo (1984)
  • David Torn – Cloud About Mercury (1986)
  • Dave Stewart y Barbara Gaskin – Arriba de la Oscuridad (1986)
  • Akira Inoue – Instalación de Tokio (1986)
  • Anri – Problemas en el Paraíso (1986)
  • The New Percussion Group of Amsterdam, Bill Bruford, and Keiko Abe – Entre (1987)
  • Kazumi Watanabe – La Espía de la Vida (1987)
  • Dave Stewart y Barbara Gaskin – Tan lejos como los sueños pueden ir (1988)
  • Kazumi Watanabe – La especia de la vida también (1988)
  • Nobuhide Saki - Yume O Yobe (1988)
  • David Torn – Puerta X (1990)
  • Steve Howe – Turbulencia (1991) (1991)
  • Joe Hisaishi – Paraíso en la Tierra (1994)
  • Tony Levin – World Diary (1995)
  • Salud Nacional – Piezas perdidas (1996)
  • Steve Hackett – Genesis Revisited (1996)
  • Buddy Rich Banda grande – Quema para Buddy: un tributo a la música de Buddy Rich, Vol. 2 (1997)
  • Gordian Knot – Emergente (2003)
  • World Drummers Ensemble – Una carne de muchos colores (2006)
  • Piano Circus – Skin and Wire, The Music of Colin Riley (2009)
  • Leon Alvarado – Extraños en lugares extraños (2010)