Bernardo Bertolucci

Bernardo Bertolucci OMRI (italiano: [berˈnardo bertoˈluttʃi]; 16 de marzo de 1941 - 26 de noviembre de 2018) fue un director de cine y guionista italiano con una carrera que abarcó 50 años. Considerado uno de los más grandes directores del cine italiano, el trabajo de Bertolucci logró reconocimiento internacional. Fue el primer cineasta italiano en ganar el Premio de la Academia al Mejor Director por El último emperador (1987), uno de los muchos galardones que incluyen dos Globos de Oro, dos David di Donatellos, un Premio de la Academia Británica y un Premio César. En reconocimiento a su trabajo, se le otorgó la Palma de Oro Honorífica inaugural en la ceremonia inaugural del Festival de Cine de Cannes de 2011. Anteriormente había recibido un León de Oro a la Trayectoria en el Festival de Cine de Venecia.

Protegido de Pier Paolo Pasolini, Bertolucci hizo su debut como director a los 22 años. Su segunda película, Antes de la revolución (1964), obtuvo fuertes críticas internacionales y desde entonces ha ganado el estatus de clásico, siendo llamada "obra maestra del cine italiano" por Film4. Su película de 1970 El conformista, una adaptación de la novela de Alberto Moravia, es considerada un clásico del cine internacional y fue nominada al Premio de la Academia al Mejor Guión Adaptado y al prestigioso Oso de Oro de Berlín. Su drama erótico de 1972 El último tango en París fue controvertido debido a sus escenas de sexo, además de una escena de violación sin guión, a la que la actriz Maria Schneider no dio su consentimiento. Las películas de Bertolucci como la epopeya histórica 1900 (1976), el drama familiar La Luna (1979) y la comedia negra La tragedia de un hombre ridículo (1981), también fueron controvertidos pero aclamados.

Su película de 1987 El último emperador, una película biográfica del monarca chino Puyi, fue un éxito comercial y de crítica, obtuvo excelentes críticas y arrasó con la 60ª edición de los Premios de la Academia (incluyendo Mejor Película y Mejor Director). Siguió su éxito con dos películas más en su "Trilogía oriental" – The Sheltering Sky, una adaptación de la novela del mismo nombre, y Little Buddha, una epopeya religiosa budista. Su película de 1996, Stealing Beauty, le valió la segunda de dos nominaciones a la Palma de Oro. Continuó dirigiendo hasta bien entrado el siglo XXI y estrenó su última película, Me and You, en 2012.

Las películas de Bertolucci a menudo tratan temas de política, sexualidad, historia, conflicto de clases y tabúes sociales; y su estilo ha influenciado a varios cineastas. Varias de sus películas han aparecido en listas de las mejores películas de todos los tiempos.

Primeros años

Bertolucci nació en la ciudad italiana de Parma, en la región de Emilia-Romaña. Era el hijo mayor de Ninetta (Giovanardi), profesora, y de Attilio Bertolucci, poeta, reputado historiador del arte, antólogo y crítico de cine. Su madre nació en Australia, de padre italiano y madre australiana (de ascendencia irlandesa y escocesa).

Después de haber crecido en un entorno artístico, Bertolucci comenzó a escribir a la edad de 15 años y poco después recibió varios premios literarios de prestigio, incluido el Premio Viareggio por su primer libro. Los antecedentes de su padre ayudaron a su carrera: el mayor Bertolucci había ayudado al cineasta italiano Pier Paolo Pasolini a publicar su primera novela, y Pasolini correspondió al contratar a Bertolucci como primer asistente en Roma en Accattone (1961)..

Bertolucci tuvo un hermano, el director de teatro y dramaturgo Giuseppe (27 de febrero de 1947 - 16 de junio de 2012). Su primo fue el productor de cine Giovanni Bertolucci (24 de junio de 1940 - 17 de febrero de 2005), con quien trabajó en varias películas.

Carrera

Gran avance como director

Bertolucci inicialmente deseaba convertirse en poeta como su padre. Con este objetivo asistió a la Facultad de Literatura Moderna de la Universidad de Roma de 1958 a 1961, donde comenzó su carrera cinematográfica como ayudante de dirección de Pasolini. Poco después, Bertolucci dejó la universidad sin graduarse. En 1962, con 22 años, dirige su primer largometraje, producido por Tonino Cervi con guión de Pasolini, titulado La commare secca (1962). La película es un misterio de asesinato, siguiendo el homicidio de una prostituta. Bertolucci usa flashbacks para reconstruir el crimen y la persona que lo cometió. La película que le siguió poco después fue su aclamada Antes de la revolución (Prima della rivoluzione, 1964).

El auge del cine italiano, que dio inicio a Bertolucci, se desaceleró en la década de 1970 cuando los directores se vieron obligados a coproducir sus películas con varias de las compañías y actores estadounidenses, suecos, franceses y alemanes debido a los efectos de la recesión económica mundial en la industria cinematográfica italiana.

Bertolucci causó polémica en 1972 con la película El último tango en París, protagonizada por Marlon Brando, Maria Schneider, Jean-Pierre Léaud y Massimo Girotti. La película presenta al personaje de Brando, Paul, mientras lidia con el suicidio de su esposa dominando emocional y físicamente a una joven, Jeanne (Schneider). Las representaciones de Schneider, que entonces tenía 19 años, han sido criticadas como explotadoras. En una escena, Paul viola analmente a Jeanne usando mantequilla como lubricante. El uso de mantequilla no estaba en el guión; Bertolucci y Brando lo habían discutido, pero no se lo dijeron a Schneider. Dijo en 2007 que había llorado "lágrimas de verdad" durante la escena y se había sentido humillado y "un poco violado". En 2013 Bertolucci dijo que le había ocultado la información a Schneider para generar una verdadera 'reacción de frustración y rabia'. Brando alegó que Bertolucci había querido que los personajes tuvieran sexo real, pero tanto Brando como Schneider dijeron que era simulado. En 2016, Bertolucci emitió un comunicado en el que aclaraba que Schneider sabía de la violencia que se representaba en la escena, pero no le habían dicho sobre el uso de mantequilla.

Tras el "deslumbramiento de los medios" y su fama tras el estreno de la película, Schneider se volvió adicta a las drogas y suicida. Se iniciaron procesos penales contra Bertolucci en Italia por obscenidad; la película fue secuestrada por la comisión de censura y se ordenó la destrucción de todas las copias. Un tribunal italiano revocó los derechos civiles de Bertolucci por cinco años y le impuso una sentencia condicional de cuatro meses de prisión. En 1978, el Tribunal de Apelación de Bolonia ordenó que se conservaran tres copias de la película en la filmoteca nacional con la condición de que no se pudieran ver, hasta que Bertolucci pudiera volver a enviarla para su distribución general sin cortes.

La estrella de Bertolucci en Hollywood Walk of Fame

Bertolucci aumentó su fama con sus siguientes películas, desde 1900 (1976), una descripción épica de las luchas de los agricultores en Emilia-Romaña desde principios del siglo XX hasta la Segunda Guerra Mundial. con un reparto internacional (Robert De Niro, Gérard Depardieu, Donald Sutherland, Sterling Hayden, Burt Lancaster, Dominique Sanda) a La Luna, ambientada en Roma y en Emilia-Romaña, en la que Bertolucci aborda la el espinoso tema de las drogas y el incesto, y finalmente La tragedia di un uomo ridicolo (1981), con Ugo Tognazzi.

Luego escribió dos guiones basados en Red Harvest de Dashiell Hammett. Esperaba que esta fuera su primera película ambientada en Estados Unidos, pero no resultó nada.

El último emperador y carrera posterior

Bertolucci en 2011

En 1987, Bertolucci dirigió la épica El último emperador, una película biográfica que narra la vida de Aisin-Gioro Puyi, el último emperador de China. La película fue producida de forma independiente por el productor británico Jeremy Thomas, con quien Bertolucci trabajó casi exclusivamente a partir de entonces. La película fue financiada de forma independiente y tardó tres años en realizarse. Bertolucci, quien coescribió la película con Mark Peploe, ganó el Premio de la Academia al Mejor Director. La película utiliza la vida de Puyi como un espejo que refleja el paso de China del feudalismo a través de la revolución a su estado actual.

En la 60ª edición de los Premios de la Academia, El último emperador ganó los nueve premios Oscar a los que estaba nominada: Mejor película, Mejor director, Mejor guión, Guión basado en material de otro medio, Mejor fotografía, Mejor Montaje de Película, Mejor Diseño de Vestuario, Mejor Dirección de Arte-Escenografía, Mejor Música, Banda Sonora Original y Mejor Sonido.

El último emperador fue el primer largometraje autorizado por el gobierno de la República Popular China para filmarse en la Ciudad Prohibida. Bertolucci había propuesto la película al gobierno chino como uno de dos posibles proyectos. La otra película fue La condition humaine de André Malraux. El gobierno chino prefirió El último emperador.

Después de El último emperador, El cielo protector y Pequeño Buda, Bertolucci volvió a Italia para filmar y retomar sus viejos temas pero con resultados dispares tanto de la crítica como del público. Filmó Stealing Beauty en 1996, luego The Dreamers en 2003, que describe las pasiones políticas y las revoluciones sexuales de dos hermanos en París en 1968.

En 2007, Bertolucci recibió el León de Oro en el Festival de Cine de Venecia por el trabajo de su vida, y en 2011 también recibió la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes.

En 2012, su última película, Me and You, se proyectó fuera de competencia en el Festival de Cine de Cannes de 2012 y se estrenó a principios de 2013 en el Reino Unido. La película es una adaptación del libro para adultos jóvenes Me and You de Niccolò Ammaniti. El guión de la película fue escrito por Bertolucci, Umberto Contarello y Niccolò Ammaniti. Bertolucci originalmente tenía la intención de filmar la película en 3D, pero se vio obligado a abandonar este plan debido al costo.

Bertolucci apareció en el programa Start the Week de Radio Four el 22 de abril de 2013, y en Front Row el 29 de abril de 2013, donde eligió La Dolce Vita , una película dirigida por Federico Fellini, para el "Intercambio Cultural".

En la primavera de 2018, en una entrevista con la edición italiana de Vanity Fair, Bertolucci anunció que estaba preparando una nueva película. Dijo: "El tema será el amor, llamémoslo así". En realidad, el tema es la comunicación y por tanto también la incomunicabilidad. El tema predilecto de Michelangelo Antonioni y la condición en la que me encontré cuando pasé de mis películas para unos pocos, las de los años sesenta, a un cine más amplio dispuesto a encontrar a un gran público."

Como guionista, productora y actor

Bertolucci escribió muchos guiones, tanto para sus propias películas como para películas dirigidas por otros, dos de las cuales también produjo.

Fue actor en la película Golem: The Spirit of Exile, dirigida por Amos Gitai en 1992.

Política y creencias personales

Bertolucci era ateo.

Las películas de Bertolucci suelen ser muy políticas. Era un marxista declarado y, al igual que Luchino Visconti, quien también empleó a muchos artistas extranjeros a fines de la década de 1960, Bertolucci usó sus películas para expresar sus puntos de vista políticos. Sus películas políticas fueron precedidas por otras reevaluadoras de la historia. El conformista (1970) criticó el fascismo, abordó la relación entre nación y nacionalismo, así como cuestiones de gusto popular y memoria colectiva, todo en medio de un complot internacional de Benito Mussolini para asesinar a un profesor de izquierda políticamente activo. de filosofía en París. 1900 también analiza la lucha de izquierda y derecha.

El 27 de septiembre de 2009, Bertolucci fue uno de los firmantes del llamamiento al gobierno suizo para que liberara a Roman Polanski, que estaba detenido en espera de su extradición a los Estados Unidos.

En Twitter, el 24 de abril de 2015, Bertolucci participó en #whomademyclothes, la campaña contra los talleres de explotación de Fashion Revolution que conmemora el derrumbe del edificio Savar en 2013, el accidente más mortífero en la historia de la industria de la confección.

Bertolucci abogó por la práctica de la Meditación Trascendental: "Queremos evocar el presente y es difícil hacerlo todos juntos, solo podemos meditar, como en la meditación trascendental. Una de las experiencias más poderosas. O meditas o ves una buena película, entonces las dos cosas empiezan a tocarse... ".

Muerte

Bertolucci murió de cáncer de pulmón en Roma el 26 de noviembre de 2018, a la edad de 77 años.

Premios

Premios cinematográficos

• 1971: National Society of Film Critics Premio al mejor director
• 1973: Nastro d'Argento para el Mejor Director
• 1987 Premio de la Academia al Mejor Director
• 1987: Premio de la Academia al Mejor Guión Adaptado
• 1987: Premio Golden Globe al Mejor Director
• 1987: Premio Golden Globe al Mejor Guión
• 1987: David di Donatello for Best Director
• 1987: David di Donatello for Best Script
• 1987: Nastro d'Argento para el Mejor Director
• 1987: Premio Guild of America para el mejor director
• 1997: Mención honorable en el Festival Internacional de Cine de Locarno
• 1997: Premiada sensibilidad visual especial para dirigir en el Camerimage
• 1997: Premio al director colaborador – director de fotografía (Vittorio Storaro) en Camerimage
• 1998: Reconocimiento de la libertad de expresión por la Junta Nacional de Examen
• 1999: Premio Life Time Achievement - 30o Festival Internacional de Cine de la India
• 2007: León de Oro para su carrera en el Festival de Cine de Venecia
• 2011: Palme d'Or en el Festival de Cine de Cannes

Filmografía

Características documentales

Honores

• Gran Oficio de la Orden del Mérito de la República Italiana de Italia (Roma, 2 de junio de 1988), a propuesta del Consejo de Ministros.
• Medalla de Oro de la Medalla Italiana del Mérito por la Cultura y el Arte de Italia (Roma, 21 de febrero de 2001). Por haber sido capaz de combinar la poesía y el gran cine como en la historia del cine italiano. Por haber sabido hacer un diálogo entre culturas y mundos diferentes, permaneciendo fuertemente arraigados en la cultura de su país. Por haber podido representar con pasión y valentía la historia política, social y cultural de los últimos cien años.
• Master en Honoris Causa en Historia y Crítica de las Artes y el Rendimiento de la Universidad de Parma (Laurea Magistrale Honoris Causa in Storia e critica delle arti e dello spettacolo). Bernardo Bertolucci es uno de los cineastas más grandes y reconocidos del mundo. Su cine es un punto de referencia para las generaciones enteras de directores, ha emocionado a millones de espectadores, también suscitando amplios debates culturales que han ido más allá de la industria cinematográfica, y es el tema de importantes estudios históricos y teóricos publicados en todos los principales idiomas mundiales.