Berimbaú

La clase berimbau (Pronunciación portuguesa: [beɾĩˈbaw], tomado del Kimbundu mbirimbau) es un instrumento de percusión de una sola cuerda, un arco musical, originario de África, que ahora se usa comúnmente en Brasil.

El berimbau es parte de la tradición del candomblé. Se incorporó a la práctica del arte marcial afrobrasileño capoeira. El berimbau lidera el movimiento capoeirista en la roda: cuanto más rápido toca el berimbau, más rápido se mueve el capoeirista en el juego.

El instrumento también se utiliza en la música popular.

Historia

Did you mean:

Berimbau is most likely an adaptation of African gourd musical bows, as no Indigenous Brazilian or European people use musical bows.

La forma en que se tocan el berimbau y el m'bulumbumba del suroeste de Angola son muy similares, así como la afinación y los patrones básicos realizados en estos instrumentos. La asimilación de este instrumento africano a la capoeira brasileña es evidente también en otros términos bantúes utilizados para los arcos musicales en el portugués brasileño, incluidos urucungo y madimbaungungu.

El berimbau poco a poco fue reemplazando al tambor como instrumento central del jogo de capoeira (juego de capoeira), por el que ahora es famoso y con el que está ampliamente asociado.

Diseño

El berimbau consiste en un arco de madera (verga – tradicionalmente hecho de madera de biribá, que crece en Brasil), de aproximadamente 4 a 5 pies (1,2 a 1,5 metros). de largo, con una cuerda de acero (arame – a menudo extraída del interior de una llanta de automóvil) fuertemente atada y asegurada de un extremo de la verga al otro. Una calabaza (cabaça), seca, abierta y ahuecada, unida a la parte inferior de la verga mediante un lazo de cuerda resistente, actúa como resonador.

A partir de la década de 1950, los berimbaus brasileños se pintaban en colores brillantes, siguiendo el gusto brasileño local; Hoy en día, la mayoría de los fabricantes siguen la búsqueda de autenticidad (falsa) del consumidor turístico y utilizan barniz transparente y decoración discreta.

Para tocar el berimbau, se sostiene con una mano, envolviendo los dos dedos medios alrededor de la verga y colocando el dedo meñique debajo del lazo de cuerda de la cabaça (el anel), y equilibrar el peso allí. Una pequeña piedra o moneda (pedra o dobrão) se sostiene entre el índice y el pulgar de la misma mano que sostiene el berimbau. La cabaça se apoya contra el abdomen. En el otro lado se sostiene un palo (baqueta o vaqueta – normalmente de madera, muy raramente de metal) y una coctelera (caxixi). Se golpea el arame con la baqueta para producir el sonido. El caxixi acompaña a la baqueta. El dobrão se mueve hacia adelante y hacia atrás desde el arame para cambiar el tono producido por el berimbau. El sonido también se puede alterar moviendo la cabaça hacia adelante y hacia atrás desde el abdomen, produciendo un sonido parecido a un wah.

Partes y accesorios del berimbau:

• Verga: arco de madera que compone el cuerpo principal del Berimbau
• Arame: cuerda de acero
• Cabaça: fruta abierta, seca y hundida como gourda asegurada a la parte inferior del berimbau, utilizada para amplificar y resonar el sonido

Llamar calabaza a la cabaça es técnicamente un error. En lo que respecta a los berimbaus brasileños, la fruta utilizada para el resonador del berimbau, aunque todavía se conoce en Brasil como cabaça ("calabaza"), técnicamente no es una calabaza (familia Cucurbitaceae); en cambio, es el fruto de una especie no relacionada, el árbol Crescentia cujete (familia Bignoniaceae), conocido en Brasil como calabaça, cueira, cuia, o cabaceira.

• Pedra o Dobrão: pequeña piedra o moneda presionada contra el arame para cambiar el tono del berimbau
• Baqueta: pequeño palo golpeado contra el arame para producir el sonido
• Caxixi: pequeña botella que acompaña opcionalmente la baqueta en la misma mano

Los capoeiristas dividen los berimbaus en tres categorías:

• Gunga (Otros dicen Berra-boi): tono más bajo
• Médio (Otros dicen Violación): tono medio
• Violación ()Violinha si el tono medio es Viola: tono más alto

Estas categorías se relacionan con el sonido, no con el tamaño. La calidad del berimbau no depende del largo de la verga ni del tamaño de la calabaza, sino del diámetro y dureza de la madera de la verga y de la calidad de la cabaça.

Sonido

El berimbau, como se toca en la capoeira, tiene básicamente tres sonidos: el sonido de cuerda abierta, el sonido agudo y el sonido de zumbido.

• Al tocar el sonido del zumbido, uno sostiene fácilmente el zumbido cerrado contra la barriga, mientras toca la cuerda con el dobrão. Un sonido "tch" mudo emerge.
• Para reproducir el sonido de cuerda abierta, uno golpea la cuerda menos de una pulgada de la cuerda de gourd, con el arco equilibrado en el dedo pequeño para que el gourd se abra. Uno puede sintonizar el sonido abierto, aflojando el arame, y deslizando el gourd un poco hacia arriba o hacia abajo del lugar donde el sonido es mejor.
• Para producir el sonido alto, se debe mantener el arco de la misma manera, se abrió Gourd, y presionar enérgicamente el dobrão en la cuerda. El sonido difiere del sonido bajo en tono y en timbre. Las grabaciones antiguas y los músicos informan que la diferencia en el tono solía ser de aproximadamente 1 tono (el intervalo de C a D). Uno puede presionar el dobrão lo suficientemente lejos del gourd para esto sólo si el arco es de unos 4 pies (1.2 m) a 4 pies 2 pulgadas (122 a 127 cm); esa fue la longitud de los arcos en los años 40 y 1950. Hoy en día, muchos berimbaus están sobrecrecidos a 5 pies (150 cm), y las opciones de afinación son limitadas en conjuntos berimbau.

Did you mean:

Other sounds may appear in a berimbau performance, but only these defined capoeira 's rhythmic patterns (except Iuna).

Cerrar y abrir la calabaza mientras resuena la cuerda produce un efecto wah-wah, que depende de qué tan grande sea la abertura de la calabaza. Si este efecto es deseable o no es motivo de controversia. Presionar el dobrão después de golpear la cuerda es una técnica muy utilizada; también lo es cerrar cuidadosamente la calabaza mientras la cuerda resuena para apagar el sonido. Un toque específico requiere el sonido de cuerda abierta con calabaza cerrada. Los músicos utilizan cualquier sonido que puedan sacar de la cuerda. No suele considerarse una mala práctica golpear otras partes del instrumento. Como ocurre con la mayoría de los aspectos de tocar el berimbau, los nombres de las técnicas difieren de un maestro a otro. La mayoría de los profesores, y la mayoría de los estudiantes, se preocupan más por producir un sonido agradable que por nombrar los sonidos individuales.

Por supuesto, la fuerza (velocidad, acento) con la que se deja que la baqueta golpee la cuerda es primordial para la calidad del ritmo. El sonido abierto es naturalmente más fuerte (lo que significa que, para un golpe de fuerza constante, los otros dos suenan más débiles), pero el músico puede decidir qué golpes acentuar. Además, el tono del sonido cambia un poco con la fuerza del golpe, y algunos toques sofisticados hacen uso de esto.

Berimbau en capoeira

Cualquier estilo que sea la llamada berimbaus, el capoeirista debe jugar, no importa si es rápido, lento, una lucha, o sólo un juego juguetón.

—Mestre Acordeon

En la capoeira, el berimbau controla la roda, el círculo donde los capoeiristas participan en el juego y, por extensión, el juego mismo. La música que se requiere del berimbau es esencialmente rítmica. La mayoría de los patrones, o toques, derivan de una única estructura básica. Los músicos de capoeira producen muchas variaciones del patrón básico. Dan nombres a variaciones conocidas, y cuando una variación con ese nombre ocurre repetidamente mientras tocan, llaman a lo que están tocando por el nombre de esa variación. Los nombres más comunes son "Angola" y "São Bento Grande". Se habla mucho sobre el significado de estos términos.

Did you mean:

In capoeira Angola, three Berimbau play together. Each berimbau holds a position in relation to the "rodan#34;:

• El gunga juega "Angola" y es más comúnmente interpretado por un mestre o el más alto grado capoeirista alrededor. Dependiendo del estilo del grupo y de la personalidad del individuo, el gunga puede improvisar mucho o pegarse estrictamente al ritmo principal. La persona que juega el gunga al principio de una roda es a menudo el líder de la roda y los otros instrumentos también siguen. El jugador de gunga también puede liderar el canto, que se hace más fácil por el ritmo simple y la pequeña variación que juega. El gunga se utiliza para llamar a los jugadores al pé-do-berimbau (pie del berimbau, donde los jugadores entran en el juego).
• El médio interpreta "Sao Bento Pequeno". Por ejemplo, mientras que el gunga puede jugar un patrón simple de ocho unidades como (xxL.H.H.), la viola (o médio) puede jugar una variación de dieciséis unidades, como (xxL.xLHL durable.x L.H.H.). El diálogo entre gunga y viola (o médio) da el toque su carácter. En el contexto de la capoeira Angola, el médio invierte la melodía del gunga (Angola toque): (xxL.H...) jugando a São Bento Pequeno: (xxH.L...) con improvisación moderada.
• El Violación "Sao Bento Grande". Sobre todo variaciones e improvisaciones. Puede ser descrito como la "guitarra de plomo" de la "bateria".

La afinación en capoeira también está vagamente definida. El berimbau es un instrumento microtonal y, si bien se puede afinar para tocar una segunda mayor o menor, el tono real es aproximadamente una segunda neutral que se encuentra entre un tono entero y un medio tono.

Los berimbaus pueden estar afinados en el mismo tono, diferenciándose sólo en el timbre. Más comúnmente, la nota baja del médio se afina al unísono con la nota alta del Gunga, y lo mismo ocurre con la viola con el médio. A otros les gusta afinar los instrumentos en cuartas (C, F, B bemol) o en tríada (C, E, G). Cualquier afinación es aceptable siempre que suene bien al oído del maestro.

Hay innumerables ritmos o toques diferentes que se tocan en el berimbau.

Toques

Los nombres de toques comunes son:

• Angola: descansa en (no juega) el último golpe de la salida básica (xxL.H...)
• São Bento Pequeno de Angola Invertido: similar a Angola, pero con los tonos altos y bajos revertidos (xxH.L...). São Bento Pequeno se juega típicamente en Médio junto con Angola en la Gunga.
• São Bento Grande: añade un golpe extra a São Bento Pequeno, (xxH.L.L.)
• São Bento Grande da Regional (o São Bento Grande de Bimba): una innovación de Mestre Bimba, se juega a menudo en el patrón de dos bar (xxL.xxH.
• Toque de Iúna: presentado a capoeira por Mestre Bimba. (L-L-L-L-xxL-L.) (el '-' = tocar el dobrão al arame sin golpear).
• Cavalaria: en el pasado, solía advertir a Capoeiristas del acercamiento de la policía. (L.xxxL.xxL.xxL.H.) es un ejemplo, existen variaciones.

Al anotar los toques, es una convención comenzar con los dos tonos zumbados; sin embargo, vale la pena señalar que son pastillas para el tiempo fuerte y se transcribirían más correctamente: xx(L.H...xx)

Did you mean:

São Bento Grande as played in a regional setting places the main stress or downbeat at the final L so that it sounds: (L.xH.LLL.xxH.L.L)

Otros toques incluyen Idalina: (L.L.x.H.|xxL.L.H.), Amazonas: (xxLLxxLH|xxLLLLLH), Banguela: (xxL.H.H.), todos derivados del patrón básico de capoeira. El toque llamado "Santa María" es una transcripción de cuatro compases de los corridos "Santa María" y "Apanha Laranja no Chão Tico Tico". (xxL.LLL.|xxL.LLH.|xxH.HHH.|xxH.LHL.)

Los capoeiristas también tocan samba, antes o después de la capoeira, con los toques adecuados, derivados del patrón rítmico de samba de roda: (xxH.xxH.xx.H.HH.)

Berimbau en la música popular

• Frank Colón, un percusionista y compositor americano, apodado en toda Europa como "Berimbau Man".
• El artista electrónico Bibio hace uso del berimbau en la pista "K Is For Kelson", el primer single de su álbum 2011 Mind Bokeh.
• Nana Vasconcelos jugó berimbau y otros instrumentos de percusión con músicos de jazz modernos en todo el mundo.
• Max Cavalera, el cantante principal y guitarrista en bandas de metal Sepultura, Soulfly y Cavalera Conspiracy, ha utilizado este instrumento muchas veces en su música.
• Airto Moreira - percusionista brasileño; trabaja con muchos músicos y combina muchos estilos de diferentes continentes
• Vale Temiz - baterista turco de jazz y percusionista usó berimbau en muchas canciones, la más famosa de las cuales es "Denizalti Rüzgarlari" de 1975.
• Cortar Chemist, turntablist de grupos como Ozomatli y Jurassic 5, hizo uso del berimbau en su único "El jardín".
• TaKeTiNa - El berimbau se utiliza como un dron, junto con el surdo, que sirve como el "corazón", como parte del proceso de Rhythm TaKeTiNa, un proceso de grupo musical y meditativo para personas que quieren desarrollar su conciencia del ritmo.
• La banda metálica de Minnesota GRYZOR utiliza una versión contemporánea moderna del berimbau en su show en vivo.
• Mauro Refosco, un percusionista brasileño, juega el berimbau en la entrega en vivo de los átomos "El reloj".
• Mickey Hart, percusionista de los Grateful Dead, interpretó el berimbau en la canción "Throwing Stones", así como en varias de sus obras individuales.
• David Byrne's American Utopia Broadway musical y percusionistas usando berimbaus durante múltiples canciones durante el espectáculo.
• MC Levin, un artista brasileño ha utilizado berimbau para mezclar su éxito Ela Me Falou Quer Rave.

Literatura

• Assunção, Matthias Röhrig (2002). Capoeira: The History of an Afro-Brazilian Martial Art. Routledge. ISBN 978-0-7146-8086-6.
• Capoeira, Nestor (2002). Capoeira: Botas del Baile-Fight-Game. Libros de serpiente azul. ISBN 978-1-58394-637-4.