Beethoven y sus contemporáneos

Durante el transcurso de su vida, Ludwig van Beethoven (1770–1827) estableció relaciones con muchos de sus contemporáneos musicales. Beethoven era notoriamente temperamental, excéntrico y difícil de tratar; la historia de sus muchas relaciones está repleta de discusiones, malentendidos y reconciliaciones. Beethoven tuvo conocidas disputas con su antiguo maestro, Joseph Haydn, con el virtuoso del piano y compositor Johann Nepomuk Hummel, el compositor alemán Carl Maria von Weber y el violinista italiano Niccolò Paganini. Por el contrario, valoró positivamente a Franz Schubert y elogió sus composiciones.

Luigi Cherubini

Beethoven conoció al compositor Luigi Cherubini en el viaje de este último a Viena en 1805. Cherubini, residente desde hace mucho tiempo en París, fue invitado a montar una producción de su ópera Die Tage der Gefahr (o Der Wasserträger ) tras el éxito de su ópera Lodoïska de 1791, representada por Emanuel Schikaneder el 23 de marzo de 1803 en el Theatre an der Wien. La estancia de Cherubini en Viena fue en general infeliz, pero tuvo la oportunidad de conocer a Beethoven. Cherubini estuvo presente en las primeras representaciones de la ópera Fidelio de Beethoven, a lo que reaccionó con desprecio. También describió el estilo pianístico de Beethoven como "áspero" y, más famoso, al propio hombre como "un cachorro de oso sin lamer". A pesar de esto, Beethoven nombró a Cherubini como el mayor compositor contemporáneo además de él mismo.

Johann Wolfgang von Goethe

Beethoven ya había leído y admirado las obras de Johann Wolfgang von Goethe durante su juventud en Bonn, mucho antes de su primer encuentro en 1812. Sus primeros escenarios de Goethe se produjeron alrededor de 1790. Beethoven anunció su música a Egmont. en una carta al poeta en la primavera de 1811 con las siguientes palabras: "Sólo puedo acercarme a ti con la mayor veneración [y] con un sentimiento inexpresablemente profundo por tus gloriosas creaciones&#. 34; Ya había escrito 18 textos de Goethe y le seguirían otros dos. Goethe ocupa, por tanto, una posición privilegiada en las obras vocales de Beethoven. Beethoven conoció a Goethe en Teplitz en 1812, y una historia posiblemente apócrifa de Bettina von Arnim describía a Beethoven negándose a inclinarse ante la realeza visitante, para consternación de Goethe.

José Haydn

Quizás la relación más importante en los primeros años de vida de Beethoven, y sin duda la más famosa, fue la tutoría del joven pianista bajo la dirección del compositor austriaco Joseph Haydn. Beethoven estudió con varios compositores y profesores en el período 1792-1795, entre ellos Antonio Salieri y Johann Georg Albrechtsberger. Sin embargo, de todos los maestros de Beethoven, Haydn disfrutó de la mayor reputación, ya que acababa de regresar de su primer viaje exitoso a Londres. Posiblemente ya en su primer viaje a Londres en 1790, Haydn aceptó aceptar a Beethoven como estudiante.

Existe evidencia de que Haydn asignó ejercicios de composición a sus alumnos basándose en el texto de Fux Gradus ad Parnassum. Sin embargo, a lo largo del año la relación entre los dos hombres se agrió. Según relatos de la época, la cuestión surgió sobre todo con la publicación de las primeras composiciones de Beethoven, la op. 1 trío de piano. Deseando ayudar al joven compositor, Haydn sugirió que Beethoven incluyera la frase "alumno de Haydn" debajo de su nombre para aprovechar la considerable fama de Haydn. En general, hay pruebas contundentes de la buena voluntad de Haydn hacia Beethoven, incluido el interés de llevar a su alumno con él en su segundo viaje a Londres y las misivas personales que Haydn envió al primer mecenas de Beethoven, Maximiliano Francisco de Austria. Elector de Colonia.

Beethoven, sin embargo, parece haber albergado mala voluntad hacia Haydn durante varios momentos de su vida. Ante la sugerencia de incluir la frase "alumno de Haydn", Beethoven se enfureció. Según el relato dejado por Ferdinand Ries, "Beethoven no estaba dispuesto a hacerlo porque, según decía, aunque había recibido algunas instrucciones de Haydn, nunca había aprendido nada de él." Los malos sentimientos producidos por la Op. 1 Tríos se agravaron en su primera actuación. Se dice que Haydn, presente entre el público, recomendó no publicar el trío en do menor (Op. 1, n. 3) porque sospechaba que la música no ganaría la aceptación del público. Beethoven consideraba que el do menor era el mejor de los tríos e interpretó el consejo de Haydn como una indicación de su envidia.

Sin embargo, a pesar de esto, Beethoven y Haydn se mantuvieron en términos relativamente buenos hasta la muerte de Haydn en 1809. Beethoven asistió al concierto en honor del 76 cumpleaños de Haydn, y se dice que él ;se arrodilló ante Haydn y besó fervientemente las manos y la frente de su antiguo maestro".

La enorme reputación de Haydn en Viena hacía difícil que Beethoven se mostrara abiertamente antagónico. Sin embargo, Haydn también admiraba genuinamente las composiciones de Beethoven, un rasgo que generalmente lograba ganarse la buena voluntad de Beethoven.

En su famosa biografía de Beethoven, Maynard Solomon señala que, en sus últimos años, "Beethoven indefectiblemente se refería a su antiguo maestro en términos de reverencia, considerándolo como su igual" de Mozart y Bach.

Johann Nepomuk Hummel

Johann Nepomuk Hummel, nacido en 1778, fue una figura fija en el mundo musical vienés. Hummel, niño prodigio y ex alumno de Mozart, era conocido por su increíble virtuosismo en el teclado y su legendaria destreza en la improvisación. Junto a Beethoven, fue considerado el mejor intérprete de su época. Durante muchos años, Hummel disfrutó de una estrecha amistad con Beethoven.

Sin embargo, varios incidentes arruinaron su relación. En un incidente famoso, Beethoven fue invitado por el príncipe Nicolás II Esterhazy a escribir una misa para su esposa en 1807. Beethoven estuvo de acuerdo y produjo la Misa en do, que se representó en la finca del príncipe en Eisenstadt. Hummel era entonces maestro de capilla y había sido nombrado sucesor de Haydn en la corte de Esterhazy. La actuación no fue bien y se dice que el príncipe le hizo un comentario mordaz a Beethoven después. Según Schindler, Hummel se rió de las palabras del príncipe, agravando los sentimientos de humillación y persecución del siempre sensible Beethoven. Beethoven abandonó rápidamente Eisenstadt y guardó rencor durante años. Sin embargo, este incidente probablemente no provocó la eventual pelea entre los dos hombres.

Una fuente más probable de discordia entre ellos fue artística. Hummel era muy conocido por sus arreglos para teclado de las obras de Beethoven, en particular de sus sinfonías. A Beethoven no le gustaba el estilo de interpretación y composición de Hummel y, según Ignaz Moscheles, se oponía a los arreglos de Hummel. En algún momento a finales de la década de 1810, surgió un desacuerdo, cuya causa exacta se desconoce, pero que bien pudo haberse centrado en la discordia sobre los arreglos de Hummel de la música de Beethoven.

Hummel pasó la mayor parte de la década de 1820 en la corte de Weimar, donde era amigo de Johann Wolfgang von Goethe, y no volvió a ver a Beethoven hasta que tuvo lugar una notable reconciliación entre los dos hombres en el lecho de muerte de Beethoven. Hummel, al enterarse de la grave enfermedad de Beethoven, viajó de Weimar a Viena para visitar a su antiguo amigo. Según el relato dejado por el entonces alumno de Hummel, Ferdinand Hiller, que acompañaba a su maestro, es posible que Hummel estuviera motivado por algo más que la compasión. Hummel solicitó la firma de Beethoven en una petición que estaba llevando al Bundestag para proteger sus composiciones (y las de otros) de copias ilegales. En total, Hummel visitó a Beethoven tres veces mientras estaba en su lecho de muerte, la última vez el 23 de marzo de 1827, apenas tres días antes de su muerte, y estuvo presente en su funeral.

Franz Liszt

El 13 de abril de 1823, el pianista húngaro Franz Liszt (1811-1886), de doce años, actuó en Viena. Se decía que Beethoven, de 53 años, le dio un beso, el llamado Weihekuss, o 'beso de consagración' – por su maravillosa forma de tocar. Es poco probable que esto sea cierto, ya que Beethoven estaba profundamente sordo en ese momento. Un relato más razonable del beso de Beethoven se encuentra en las reminiscencias de la pianista Ilka Horovitz-Barnay:

"El tiempo más memorable que experimenté con Liszt fue cuando me contó de su reunión con Beethoven. 'Yo tenía unos once años', comenzó, 'cuando mi estimado profesor Czerny me presentó a Beethoven. Tenía mucho tiempo antes de hablarle de mí y le había pedido que me escuchara tocar. Pero Beethoven tenía aversión contra prodigios y durante mucho tiempo se negó a escucharme. Finalmente, aunque fue persuadido por mi infatigable profesor Czerny y dijo: "Entonces por amor de Dios, trae el pequeño rascal".

"Fue una mañana a las diez cuando entramos en las dos pequeñas habitaciones del Schwarzspanierhaus, donde vivió Beethoven. Estaba algo avergonzado – pero Czerny amablemente me alentó. Beethoven estaba sentado junto a la ventana en una larga mesa estrecha trabajando. Por un momento nos miró con una cara seria, dijo un par de palabras rápidas a Czerny pero se volvió silencioso como mi querido maestro me señaló para ir al piano.

"'Primero jugué un pequeño pedazo de Ries [Ferdinand Ries, otro alumno de Beethoven]. Cuando había terminado Beethoven me preguntó si podía jugar un fugue por Bach. Elegí la fuga menor de C. El Clavier bien manipulado. "¿Puedes transponer esta fuga?" Beethoven preguntó.

"Por suerte podría. Después del acorde final busqué. Los profundos ojos brillantes de Beethoven descansaban sobre mí, pero de repente una sonrisa de luz voló sobre su cara de otra manera seria. Se acercó a mí y me golpeó varias veces sobre mi cabeza con afecto.

"'"Bueno - seré soplado" susurró, "un pequeño diablo".

"De repente se levantó mi coraje: "¿Puedo jugar una de tus piezas?" Pregunté con audacia. Beethoven asintió con una sonrisa. Toqué el primer movimiento de su concierto de piano principal C [No. 1]. Cuando terminé Beethoven extendió sus brazos, me besó en mi frente y dijo en voz suave:

"'"Sigue adelante. ¡Eres uno de los afortunados! Será tu destino traer alegría y deleite a muchas personas y esa es la mayor felicidad que se puede lograr".

"Liszt me dijo esto con gran emoción; su voz tembló pero podías sentir la alegría divina que estas palabras sencillas le habían dado. Nunca Liszt – el ser humano – hizo una mayor impresión en mí. El inflamante hombre del mundo, el venerado artista se había ido; este gran momento que había experimentado en su infancia todavía resonaba en su alma. Por un poco de tiempo estaba en silencio – entonces dijo en voz baja:

"Este fue el momento más orgulloso de mi vida: la inauguración de mi vida como artista. Lo digo muy raramente, y sólo a amigos especiales.'"

Esta historia es algo más convincente, aunque Beethoven era tan sordo en 1822 como en 1823. Sin embargo, es posible especular que Beethoven sentía las vibraciones del piano con sus manos, ya que se dice que era capaz de hacerlo. hacer, además de observar las digitaciones de Liszt. Además, en el momento en que se supone que ocurrió, Beethoven no residía en la Schwarzspanierhaus, pero cuando Liszt contó esta historia estaba en sus últimos años, y su memoria puede haber estado un poco confusa, si la historia en sí no fuera una fabulación. .

Wolfgang Amadeo Mozart

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) ya era un compositor consumado y renombrado en Viena cuando Beethoven, que entonces tenía 16 años, visitó la ciudad por primera vez en 1787. Es posible que los dos se conocieran durante la estancia de seis meses de Beethoven. permanecer allí, aunque no existen documentos contemporáneos que aporten prueba alguna de ello. Según relatos secundarios del escritor Otto Jahn, Beethoven fue llevado a conocer a Mozart y tocó para él. Es posible que Beethoven también haya recibido lecciones de Mozart.

A pesar de la incertidumbre sobre su reunión, Beethoven era sin duda consciente de la labor de Mozart y estaba fuertemente influenciada por ella. Por ejemplo, el tercer movimiento de la 5a Sinfonía de Beethoven tiene un tema de apertura muy similar al del cuarto movimiento de la 40a Sinfonía de Mozart. Beethoven escribió cadenzas (WoO 58) a los primeros y terceros movimientos del concierto de piano de Mozart en menor D.

Gioachino Rossini

Gioachino Rossini (1792–1868) fue un compositor italiano conocido por sus numerosas óperas, entre ellas El barbero de Sevilla y Guillermo Tell. Cuando Rossini visitó Viena, hizo varios intentos de conocer a Beethoven, que entonces tenía 51 años y su salud delicada. Finalmente, Rossini pudo concertar un encuentro con Beethoven gracias a la ayuda de Giuseppe Carpani, un poeta italiano que vivía en Viena. Según varios relatos, Beethoven reconoció a Rossini y lo felicitó por El barbero de Sevilla, añadiendo que nunca debería intentar escribir nada más que ópera buffa (óperas de comedia), ya que estaría en contra de su naturaleza (la de Rossini). Cuando Carpani le recordó a Beethoven que Rossini ya había compuesto varias óperas serias, se dice que Beethoven dijo: "Sí, las miré". La Opera seria (ópera seria) no es adecuada para los italianos. No sabes cómo afrontar el drama real."

Franz Schubert

Franz Schubert (1797–1828) vivió la mayor parte de su corta vida en Viena, durante el apogeo de la popularidad de Beethoven. Estuvo expuesto a la música de Beethoven desde una edad temprana, y varias de sus obras contienen parecidos temáticos con obras similares de Beethoven. Aunque tanto Schubert como Beethoven residían en la misma ciudad, y Schubert tenía a Beethoven en la más alta estima, se movían, en su mayor parte, en círculos sociales diferentes durante la mayor parte de ese tiempo. Al parecer, su primer encuentro tuvo lugar en 1822, cuando Schubert, acompañado por el editor Anton Diabelli, visitó a Beethoven. Schubert había dedicado un conjunto de Variaciones sobre una canción francesa (Op. 10, D.624) a Beethoven y quería obsequiar una copia al destinatario. Schubert aparentemente estuvo nervioso durante la entrevista y casi perdió la compostura cuando el hombre mayor señaló un problema menor en el trabajo. Esta historia es contada por Anton Schindler y se desconoce su autenticidad, ya que se sabe que Schindler es un biógrafo poco confiable de Beethoven. El amigo de Schubert, Josef Hüttenbrenner, afirma que Beethoven no estaba en casa cuando Schubert llamó y que las variaciones quedaron en manos del personal de la casa. Sin embargo, Johann Friedrich Rochlitz, editor del Allgemeine Musikalische Zeitung, relata una reunión suya con Schubert en 1822, en la que Schubert afirma haber discutido sobre Rochlitz con Beethoven y describió otros detalles de una reunión.

Cuando Beethoven estaba en su lecho de muerte en 1827, Schindler, para distraer a Beethoven, le dio manuscritos de varias canciones de Schubert. Beethoven quedó, según Schindler, asombrado por la cantidad y calidad de lo que vio, afirmando que "verdaderamente en Schubert existe la chispa divina". Schubert visitaría a Beethoven en su lecho de muerte más de una vez. En una visita, cuando Schubert llamó a Anselm Hüttenbrenner, Beethoven comentó: "Tú, Anselmo, tienes mi mente, pero Franz tiene mi alma". Schubert sería el portador de la antorcha en el funeral de Beethoven.

Johann Sedlatzek

Johann Sedlatzek (1789–1866) fue un virtuoso de la flauta del siglo XIX nacido en la ciudad silesia de Oberglogau, ahora Głogówek, Polonia, que pasó la mayor parte de su vida actuando en Viena y Londres. Beethoven conoció a Sedlatzek durante su visita a Silesia en 1806 en el Castillo del Conde Franz von Oppersdorff, donde Sedlatzek tocaba en la Orquesta de la Corte Real.

El Conde era conocido por ser un apasionado mecenas de la música que no sólo encargó la Sinfonía nº 4 de Beethoven, que estaba dedicada a él, sino que también descubrió el talento de Johann Sedlatzek mientras el niño trabajaba en la familia. trabaja como sastre y toca la flauta como hobby. Oppersdorff reclutó al joven sastre/músico para tocar en la orquesta de su corte, lo que le dio a Johann la oportunidad de tocar para Beethoven durante la estancia del Maestro en Silesia en el otoño de 1806. La introducción de Sedlatzek a Beethoven en este momento marcó el comienzo. de una asociación musical que perduraría durante los últimos años de Beethoven.

Johann Sedlatzek fue el flautista principal del Kärntnertortheater de Viena durante el estreno mundial de la Sinfonía n.º 9 de Beethoven el 7 de mayo de 1824 bajo la dirección de Beethoven. Como atestiguó el director de orquesta inglés Sir George Thomas Smart, que visitó la casa de Beethoven en Viena en 1825, Sedlatzek era miembro del círculo íntimo de Beethoven, que incluía, según las cartas de Sir George, músicos tan notables como Czerny, Lincke, Schlesinger y Schuppanzigh y, según algunas fuentes, Schubert.

Beethoven aparentemente tenía en alta estima la maestría musical de Sedlatzek, como lo demuestran las cartas personales de recomendación que Sedlatzek llevó consigo durante su gira solista por París en 1826. En una carta dirigida al violinista y compositor francés Rudolph Kreutzer (1766) –1831), Beethoven llamó a Sedlatzek "...un artista muy distinguido". En una carta presentada a Luigi Cherubini (1760-1842), el compositor italiano que vivió la mayor parte de su vida en Francia, Beethoven dijo de Sedlatzek: "Estoy convencido de su estima como artista digno de mi nombre, y espero por una favorable bienvenida de su parte. Acéptalo con la mayor seguridad..."

La asociación con Beethoven continuó hasta el nieto de Johann, Ludwig Sedlaczek (1875 en Viena – 1965 en Estados Unidos), quien también se convirtió en músico y compositor. El joven Ludwig aprendió el oficio de la música practicando en un piano que alguna vez perteneció a Beethoven y lo tocó.

La visita de Beethoven a Silesia en 1806 se celebra anualmente con el Festival de Música de Beethoven de Silesia que se celebra cada otoño en Głogówek, Polonia. La edición de 2012 del Festival Beethoven en Głogówek contó con la interpretación de varias composiciones de Johann Sedlatzek que habían estado perdidas durante casi 200 años hasta que fueron descubiertas en archivos de Londres en la primavera de 2012. Estas obras previamente perdidas se representaron por primera vez desde el siglo XIX. siglo el 6 de octubre de 2012 por la flautista Elzbieta Wolenska y la pianista Elzbieta Zawadzka en honor al mentor y contemporáneo de Sedlatzek, Ludwig van Beethoven, en la ciudad de su primer encuentro.