Basílica de San Pedro

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Iglesia en Ciudad del Vaticano
Iglesia en Ciudad del Vaticano

La Basílica Papal de San Pedro en el Vaticano (en italiano: Basilica Papale di San Pietro in Vaticano), o simplemente San Pedro& #39;s Basílica (en latín: Basílica Sancti Petri), es una iglesia construida en estilo renacentista ubicada en la Ciudad del Vaticano, el enclave papal que se encuentra dentro de la ciudad de Roma, Italia. Inicialmente fue planeado por el Papa Nicolás V y luego por el Papa Julio II para reemplazar la envejecida Basílica de San Pedro, que fue construida en el siglo IV por el emperador romano Constantino el Grande. La construcción de la basílica actual comenzó el 18 de abril de 1506 y se completó el 18 de noviembre de 1626.

Diseñado principalmente por Donato Bramante, Miguel Ángel, Carlo Maderno y Gian Lorenzo Bernini, San Pedro es la obra más famosa de la arquitectura renacentista y la iglesia más grande del mundo por medidas interiores. Si bien no es ni la iglesia madre de la Iglesia Católica ni la catedral de la Diócesis de Roma (estos títulos equivalentes están en manos de la Archibasílica de San Juan de Letrán en Roma), San Pedro es considerado como uno de los lugares más sagrados. santuarios católicos. Ha sido descrita como 'que ocupa una posición única en el mundo cristiano', y como 'la más grande de todas las iglesias de la cristiandad'.

La tradición católica sostiene que la basílica es el lugar de enterramiento de San Pedro, el principal de los apóstoles de Jesús y también el primer obispo de Roma (Papa). La tumba de San Pedro supuestamente se encuentra directamente debajo del altar mayor de la basílica, también conocido como el Altar de la Confesión. Por esta razón, muchos papas han sido enterrados en San Pedro desde la época paleocristiana.

St. Peter's es famoso como lugar de peregrinación y por sus funciones litúrgicas. El Papa preside una serie de liturgias a lo largo del año tanto dentro de la basílica como en la contigua Plaza de San Pedro; estas liturgias atraen audiencias que van de 15.000 a más de 80.000 personas. San Pedro tiene muchas asociaciones históricas, con la Iglesia cristiana primitiva, el Papado, la Reforma protestante y la Contrarreforma católica y numerosos artistas, especialmente Miguel Ángel. Como obra de arquitectura, se considera el mayor edificio de su época. St. Peter's es una de las cuatro iglesias en el mundo que tienen el rango de basílica papal mayor, las cuatro están en Roma, y también es una de las Siete Iglesias Peregrinas de Roma. Contrariamente a la idea errónea popular, no es una catedral porque no es la sede de un obispo; la cátedra del papa como obispo de Roma está en San Juan de Letrán.

Resumen

A view of Rome on a sunny afternoon looking along the river. A bridge crosses the river and beyond it is a hill on which the grey dome of St. Peter's rises above ancient buildings and dark pine trees.
Vista desde el Tiber en Ponte Sant'Angelo y la Basílica. La cúpula icónica domina el horizonte de Roma.

St. Peter's es una iglesia construida en estilo renacentista ubicada en la Ciudad del Vaticano al oeste del río Tíber y cerca de Janiculum Hill y Hadrian's Mausoleum. Su cúpula central domina el horizonte de Roma. Se accede a la basílica a través de la Plaza de San Pedro, un patio delantero en dos secciones, ambas rodeadas por altas columnatas. El primer espacio es ovalado y el segundo trapezoidal. La fachada de la basílica, con un orden gigante de columnas, se extiende hasta el final de la plaza y se accede por escalones en los que se encuentran dos estatuas de 5,55 metros (18,2 pies) de los apóstoles de Roma del primer siglo, San Pedro y San Pablo.

La basílica tiene forma cruciforme, con una nave alargada en forma de cruz latina, pero los primeros diseños eran para una estructura de planificación central y esto todavía se evidencia en la arquitectura. El espacio central está dominado tanto externa como internamente por una de las cúpulas más grandes del mundo. La entrada es a través de un nártex, o vestíbulo de entrada, que se extiende por todo el edificio. Una de las puertas de bronce decoradas que dan al nártex es la Puerta Santa, que solo se abre durante los jubileos.

Las dimensiones interiores son enormes en comparación con otras iglesias. Un autor escribió: "Solo gradualmente nos damos cuenta: a medida que observamos a las personas acercarse a este o aquel monumento, extrañamente parecen encogerse; son, por supuesto, eclipsados por la escala de todo en el edificio. Esto a su vez nos abruma."

La nave que conduce a la cúpula central tiene tres tramos, con pilares que sostienen una bóveda de cañón, la más alta de cualquier iglesia. La nave está enmarcada por amplias naves de las que parten varias capillas. También hay capillas que rodean la cúpula. Moviéndose alrededor de la basílica en el sentido de las agujas del reloj están: El Baptisterio, la Capilla de la Presentación de la Virgen, la Capilla del Coro mayor, el altar de la Transfiguración, la Capilla Clementina con el altar de San Gregorio, la Entrada a la Sacristía, el Altar de la Mentira, el crucero izquierdo con altares a la Crucifixión de San Pedro, San José y Santo Tomás, el altar del Sagrado Corazón, la Capilla de la Virgen de la Columna, el altar de San Pedro y el Paralítico, el ábside con la Silla de San Pedro, altar de San Pedro levantando a Tabita, altar de Santa Petronila, altar del Arcángel Miguel, altar de la Navicella, crucero derecho con altares de San Erasmo, Santos Processo y Martiniano, y San Wenceslao, el altar de San Jerónimo, el altar de San Basilio, la Capilla Gregoriana con el altar de la Virgen del Socorro, la Capilla mayor del Santísimo Sacramento, la Capilla de San Sebastián y la Capilla de la Piedad. Los Monumentos, en el sentido de las agujas del reloj, son para: María Clementina Sobieski, Los Estuardos, Benedicto XV, Juan XXIII, San Pío X, Inocencio VIII, León XI, Inocencio XI, Pío VII, Pío VIII, Alejandro VII, Alejandro VIII, Pablo III, Urbano VIII, Clemente X, Clemente XIII, Benedicto XIV, San Pedro (estatua de bronce), Gregorio XVI, Gregorio XIV, Gregorio XIII, Matilde de Canossa, Inocencio XII, Pío XII, Pío XI, Cristina de Suecia, León XII. En el corazón de la basílica, bajo el altar mayor, se encuentra la Confessio o Capilla de la Confesión, en referencia a la confesión de fe de San Pedro, que llevó a su martirio. Dos escaleras curvas de mármol conducen a esta capilla subterránea al nivel de la iglesia de Constantino e inmediatamente encima del supuesto lugar de enterramiento de San Pedro.

Todo el interior de St. Peter's está lujosamente decorado con mármol, relieves, esculturas arquitectónicas y dorados. La basílica contiene una gran cantidad de tumbas de papas y otras personas notables, muchas de las cuales se consideran obras de arte sobresalientes. También hay una serie de esculturas en nichos y capillas, incluida la Piedad de Miguel Ángel. La característica central es un baldaquino, o dosel sobre el Altar Papal, diseñado por Gian Lorenzo Bernini. El ábside culmina en un conjunto escultórico, también de Bernini, que contiene la simbólica Cátedra de San Pedro.

Un observador escribió: "La basílica de San Pedro es la razón por la que Roma sigue siendo el centro del mundo civilizado". Por razones religiosas, históricas y arquitectónicas, por sí mismo justifica un viaje a Roma, y su interior ofrece un palimpsesto de estilos artísticos en su mejor momento..."

El filósofo estadounidense Ralph Waldo Emerson describió a San Pedro como "un ornamento de la tierra... lo sublime de lo bello".

Panorama showing the façade of St. Peter's at the centre with the arms of Bernini's colonnade sweeping out on either side. It is midday and tourists are walking and taking photographs.
Panorama de la Plaza de San Pedro

Estado

St. La basílica de San Pedro es una de las basílicas papales (anteriormente denominadas "basílicas patriarcales") y una de las cuatro basílicas mayores de Roma, siendo las otras basílicas mayores (todas las cuales también son basílicas papales) Basílicas de San Juan de Letrán, Santa María la Mayor y San Pablo Extramuros. El rango de basílica mayor confiere a la Basílica de San Pedro precedencia ante todas las basílicas menores del mundo. Sin embargo, a diferencia de todas las demás basílicas mayores papales, se encuentra completamente dentro del territorio y, por lo tanto, de la jurisdicción soberana del Estado de la Ciudad del Vaticano, y no de Italia. Esto contrasta con las otras tres basílicas mayores papales, que se encuentran dentro del territorio italiano y no del territorio del Estado de la Ciudad del Vaticano. (Tratado de Letrán de 1929, Artículo 15 (Ibidem)) Sin embargo, la Santa Sede es propietaria de estas tres basílicas, e Italia está legalmente obligada a reconocer su plena propiedad sobre las mismas (Tratado de Letrán de 1929, Artículo 13 (Ibidem)) y conceder a todos ellos "la inmunidad concedida por el Derecho Internacional a la sede de los agentes diplomáticos de Estados extranjeros" (Tratado de Letrán de 1929, artículo 15 (Ibidem)).

Bishops vested in white are standing in the sunshine in St. Peter's Square. Most wear white mitres on their heads, except for an Eastern Catholic bishop who wears a distinctive embroidered velvet hat.
Obispos del Concilio Vaticano II en 1962

Es el edificio más destacado de la Ciudad del Vaticano. Su cúpula es una característica del horizonte de Roma. Probablemente la iglesia más grande de la cristiandad, cubre un área de 2,3 hectáreas (5,7 acres). Uno de los lugares más sagrados del cristianismo y de la tradición católica, es tradicionalmente el lugar de enterramiento de su titular, San Pedro, quien fue la cabeza de los doce Apóstoles de Jesús y, según la tradición, el primer obispo de Antioquía y más tarde el primer Obispo de Roma, convirtiéndolo en el primer Papa. Aunque el Nuevo Testamento no menciona el martirio de San Pedro en Roma, la tradición, basada en los escritos de los Padres de la Iglesia, sostiene que su tumba está debajo del baldaquino y el altar de la Basílica en el "Confesión". Por esta razón, muchos Papas, desde los primeros años de la Iglesia, han sido enterrados cerca del Papa San Pedro en la necrópolis debajo de la Basílica. La construcción de la basílica actual, sobre la antigua basílica de Constantino, comenzó el 18 de abril de 1506 y terminó en 1615. Finalmente, el 18 de noviembre de 1626 el Papa Urbano VIII inauguró solemnemente la basílica.

St. La Basílica de San Pedro no es la sede oficial del Papa ni la primera en rango entre las Basílicas Mayores de Roma. Este honor lo tiene la catedral del Papa, la Archibasílica de San Juan de Letrán, que es la iglesia madre de todas las iglesias en comunión con la Iglesia Católica. Sin embargo, St. Peter's es sin duda la iglesia principal del Papa en términos de uso porque la mayoría de las liturgias y ceremonias papales tienen lugar allí debido a su tamaño, proximidad a la residencia papal y ubicación dentro de la Ciudad del Vaticano propiamente dicha.. La "Silla de San Pedro", o cátedra, una silla antigua que a veces se presume que fue utilizada por el mismo San Pedro, pero que fue un regalo de Carlos el Calvo y utilizada por muchos papas, simboliza la línea continua de sucesión apostólica desde San Pedro hasta el Papa reinante. Ocupa una posición elevada en el ábside de la Basílica, sostenida simbólicamente por los Doctores de la Iglesia e iluminada simbólicamente por el Espíritu Santo.

Como una de las estructuras constitutivas de la Ciudad del Vaticano histórica y arquitectónicamente significativa, la Basílica de San Pedro fue inscrita como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1984 según los criterios (i), (ii), (iv), y (vi). Con un área exterior de 21,095 metros cuadrados (227,060 pies cuadrados), un área interior de 15,160 metros cuadrados (163,200 pies cuadrados), la Basílica de San Pedro es el edificio de iglesia cristiana más grande del mundo según las dos últimas métricas y el segundo más grande por el primero a partir de 2016. La parte superior de su cúpula, a 448,1 pies (136,6 m), también lo ubica como el segundo edificio más alto de Roma a partir de 2016. La altura vertiginosa de la cúpula lo colocó entre los edificios más altos del Viejo Mundo, y sigue ostentando el título de cúpula más alta del mundo. Aunque la cúpula más grande del mundo por diámetro en el momento de su finalización, ya no tiene esta distinción.

Historia

Lugar de enterramiento de San Pedro

Una reconstrucción moderna conjetura de los lugares relativos del circo, y las Basílicas medievales y actuales de San Pedro.

Después de la crucifixión de Jesús, se registra en el libro bíblico de los Hechos de los Apóstoles que uno de sus doce discípulos, Simón, conocido como San Pedro, un pescador de Galilea, tomó una posición de liderazgo entre Jesús' seguidores y fue de gran importancia en la fundación de la Iglesia cristiana. El nombre Peter es "Petrus" en latín y "Petros" en griego, derivado de "petra" que significa "piedra" o "roca" en griego, y es la traducción literal del arameo "Kepa", el nombre dado a Simón por Jesús. (Juan 1:42, y ver Mateo 16:18)

La tradición católica sostiene que Pedro, después de un ministerio de treinta y cuatro años, viajó a Roma y allí encontró su martirio junto con Pablo el 13 de octubre de 64 d. C. durante el reinado del emperador romano Nerón. Su ejecución fue uno de los muchos martirios de cristianos después del Gran Incendio de Roma. Según Jerónimo, Pedro fue crucificado cabeza abajo, por petición propia porque se consideraba indigno de morir de la misma manera que Jesús. La crucifixión tuvo lugar cerca de un antiguo obelisco egipcio en el Circo de Nerón. El obelisco ahora se encuentra en la Plaza de San Pedro y es venerado como un "testigo" a la muerte de Pedro. Es uno de varios obeliscos antiguos de Roma.

Según la tradición, los restos de Peter fueron enterrados en las afueras del Circo, en Mons Vaticanus al otro lado de la Via Cornelia desde el Circo, a menos de 150 metros (490 pies) de su lugar de muerte. La Vía Cornelia era un camino que discurría de este a oeste a lo largo del muro norte del Circo en terrenos que ahora están cubiertos por las partes sur de la Basílica y la Plaza de San Pedro. Un santuario fue construido en este sitio algunos años más tarde. Casi trescientos años después, sobre este sitio se construyó la Basílica Vieja de San Pedro.

El área que ahora ocupa la Ciudad del Vaticano había sido un cementerio durante algunos años antes de que se construyera el Circo de Nerón. Fue un cementerio para las numerosas ejecuciones en el Circo y contenía muchos entierros cristianos porque durante muchos años después del entierro de San Pedro, muchos cristianos eligieron ser enterrados cerca de Pedro.

En 1939, en el reinado del Papa Pío XII, se iniciaron 10 años de investigación arqueológica bajo la cripta de la basílica en un área inaccesible desde el siglo IX. Las excavaciones revelaron restos de santuarios de diferentes épocas en diferentes niveles, desde Clemente VIII (1594) hasta Calixto II (1123) y Gregorio I (590-604), construidos sobre un edículo que contenía fragmentos de huesos que estaban plegados en un tejido con decoraciones en oro, teñidas con el precioso murex púrpura. Aunque no se pudo determinar con certeza que los huesos fueran los de Pedro, las raras vestiduras sugerían un entierro de gran importancia. El 23 de diciembre de 1950, en su transmisión radiofónica prenavideña al mundo, el Papa Pío XII anunció el descubrimiento de la tumba de San Pedro.

Basílica Vieja de San Pedro

Maarten van Heemskerck - Santa Maria della Febbre, Obelisco Vaticano, Basílica de San Pedro en construcción (1532)
A black and white engraving of a bird's-eye view of a very large cruciform church. There is a large enclosed forecourt which is fronted by buildings of different dates and styles. There is a tall bell tower and many surrounding structures. A label to the bottom left of the image gives the artist's name and original caption.
Vista conjetura de la Basílica del Antiguo San Pedro por H. W. Brewer, 1891

La antigua basílica de San Pedro fue la iglesia del siglo IV iniciada por el emperador Constantino el Grande entre 319 y 333 d.C. Tenía la típica forma basilical, una amplia nave con dos pasillos a cada lado y un ábside rematado, con el añadido de un crucero o bema, dando al edificio forma de cruz tau. Tenía más de 103,6 metros (340 pies) de largo y la entrada estaba precedida por un gran atrio con columnas. Esta iglesia había sido construida sobre el pequeño santuario que se cree que marca el lugar de enterramiento de San Pedro, aunque la tumba fue "destrozada" en el 846 d.C. Contenía una gran cantidad de entierros y memoriales, incluidos los de la mayoría de los papas desde San Pedro hasta el siglo XV. Como todas las iglesias más antiguas de Roma, tanto esta iglesia como su sucesora tenían la entrada por el este y el ábside por el extremo oeste del edificio. Desde la construcción de la basílica actual, el nombre Basílica Vieja de San Pedro se ha utilizado para su predecesora para distinguir los dos edificios.

Plan de reconstrucción

A finales del siglo XV, después de haber sido descuidada durante el período del papado de Aviñón, la antigua basílica se había deteriorado. Parece que el primer Papa que consideró reconstruir o al menos hacer cambios radicales fue el Papa Nicolás V (1447-1455). Encargó el trabajo en el antiguo edificio a Leone Battista Alberti y Bernardo Rossellino y también hizo que Rossellino diseñara un plan para una basílica completamente nueva, o una modificación extrema de la antigua. Su reinado se vio frustrado por problemas políticos y cuando murió, poco se había logrado. Sin embargo, ordenó la demolición del Coliseo y, en el momento de su muerte, se habían transportado 2.522 carretadas de piedra para su uso en el nuevo edificio. Se completaron los cimientos de un nuevo crucero y coro para formar una cruz latina abovedada con la nave y los pasillos laterales conservados de la antigua basílica. También se habían construido unos muros para el coro.

El Papa Julio II planeó mucho más para San Pedro que el programa de reparación o modificación de Nicolás V. Julius estaba en ese momento planeando su propia tumba, que iba a ser diseñada y adornada con esculturas de Miguel Ángel y colocada dentro de San Pedro. En 1505, Julius tomó la decisión de demoler la antigua basílica y reemplazarla con una estructura monumental para albergar su enorme tumba y "engrandecerse en la imaginación popular". Se llevó a cabo un concurso y varios de los diseños han sobrevivido en la Galería de los Uffizi. Una sucesión de papas y arquitectos siguió en los siguientes 120 años, sus esfuerzos combinados dieron como resultado el edificio actual. El esquema iniciado por Julio II continuó durante los reinados de León X (1513-1521), Adrián VI (1522-1523), Clemente VII (1523-1534), Pablo III (1534-1549), Julio III (1550-1555), Marcelo II (1555), Pablo IV (1555–1559), Pío IV (1559–1565), Pío V (santo) (1565–1572), Gregorio XIII (1572–1585), Sixto V (1585–1590), Urbano VII (1590), Gregorio XIV (1590–1591), Inocencio IX (1591), Clemente VIII (1592–1605), León XI (1605), Pablo V (1605–1621), Gregorio XV (1621–1623), Urbano VIII (1623–1644) e Inocencio X (1644–1655).

Financiación con indulgencias

Un método empleado para financiar la construcción de la Basílica de San Pedro fue la concesión de indulgencias a cambio de contribuciones. Un importante promotor de este método de recaudación de fondos fue Albrecht, arzobispo de Maguncia y Magdeburgo, que tuvo que saldar las deudas contraídas con la Curia romana contribuyendo al programa de reconstrucción. Para facilitar esto, nombró al predicador dominico alemán Johann Tetzel, cuyo arte de vender provocó un escándalo.

Un sacerdote agustino alemán, Martín Lutero, escribió al arzobispo Albrecht argumentando en contra de esta "venta de indulgencias". También incluyó su "Disputa de Martín Lutero sobre el poder y la eficacia de las indulgencias", que llegó a conocerse como Las 95 tesis. Esto se convirtió en un factor para iniciar la Reforma, el nacimiento del protestantismo.

Arquitectura

Planes sucesivos

Papa Julio' El proyecto para el edificio más grandioso de la cristiandad fue objeto de un concurso para el cual varias entradas permanecen intactas en la Galería de los Uffizi, Florencia. Fue el diseño de Donato Bramante el que se seleccionó, y para el cual se colocó la primera piedra en 1506. Este plano tenía la forma de una enorme cruz griega con una cúpula inspirada en la del enorme templo circular romano, el Panteón. La principal diferencia entre el diseño de Bramante y el del Panteón es que donde la cúpula del Panteón está sostenida por un muro continuo, la de la nueva basílica debía estar sostenida solo por cuatro grandes pilares. Esta característica se mantuvo en el último diseño. La cúpula de Bramante debía estar coronada por una linterna con su propia cúpula pequeña, pero por lo demás muy similar en forma a la linterna del Renacimiento temprano de la catedral de Florencia diseñada para la cúpula de Brunelleschi por Michelozzo.

Bramante había imaginado que la cúpula central estaría rodeada por cuatro cúpulas inferiores en los ejes diagonales. Los brazos iguales del presbiterio, la nave y el crucero debían ser cada uno de dos tramos que terminaran en un ábside. En cada esquina del edificio se levantaría una torre, de modo que la planta general fuera cuadrada, con los ábsides sobresaliendo en los puntos cardinales. Cada ábside tenía dos grandes contrafuertes radiales, que cuadraban su forma semicircular.

Cuando el Papa Julio murió en 1513, Bramante fue reemplazado por Giuliano da Sangallo y Fra Giocondo, quienes murieron en 1515 (el mismo Bramante murió el año anterior). Rafael fue confirmado como arquitecto de San Pedro el 1 de agosto de 1514. El cambio principal en su plan es la nave de cinco tramos, con una hilera de complejas capillas absidales en las naves laterales a ambos lados. El plan de Rafael para el presbiterio y los transeptos hizo que la cuadratura de los muros exteriores fuera más definida al reducir el tamaño de las torres, y los ábsides semicirculares se definieron más claramente al rodearlos con un deambulatorio.

En 1520 Rafael también murió, a la edad de 37 años, y su sucesor Baldassare Peruzzi mantuvo los cambios que Rafael había propuesto en la disposición interna de los tres ábsides principales, pero por lo demás volvió a la planta de cruz griega y otras características de Bramante. Este plan no salió adelante debido a diversas dificultades tanto de la Iglesia como del Estado. En 1527 Roma fue saqueada y saqueada por el emperador Carlos V. Peruzzi murió en 1536 sin que su plan se realizara.

En este punto, Antonio da Sangallo el Joven presentó un plan que combina características de Peruzzi, Raphael y Bramante en su diseño y extiende el edificio en una nave corta con una amplia fachada y un pórtico de proyección dinámica. Su propuesta para la cúpula era mucho más elaborada tanto en estructura como en decoración que la de Bramante e incluía nervaduras en el exterior. Al igual que Bramante, Sangallo propuso que la cúpula estuviera coronada por una linterna que rediseñó para darle una forma más grande y mucho más elaborada. La principal contribución práctica de Sangallo fue reforzar los pilares de Bramante que habían comenzado a resquebrajarse.

El 1 de enero de 1547, durante el reinado del Papa Pablo III, Miguel Ángel, entonces de setenta años, sucedió a Sangallo el Joven como "Capomaestro", el superintendente del programa de construcción en San Pedro's. Se le debe considerar como el diseñador principal de una gran parte del edificio tal como está hoy, y como quien llevó la construcción a un punto en el que podría llevarse a cabo. No asumió el trabajo con placer; se lo impuso el Papa Pablo, frustrado por la muerte de su candidato elegido, Giulio Romano y la negativa de Jacopo Sansovino a abandonar Venecia. Miguel Ángel escribió: "Asumo esto solo por amor a Dios y en honor del Apóstol." Insistió en que se le debía dar carta blanca para lograr el objetivo final por cualquier medio que le pareciera conveniente.

Contribución de Miguel Ángel

Miguel Ángel se hizo cargo de un sitio de construcción en el que cuatro pilares, enormes más allá de cualquier construcción desde la época de los antiguos romanos, se elevaban detrás de la nave restante de la antigua basílica. También heredó los numerosos esquemas diseñados y rediseñados por algunas de las mentes más grandes de la arquitectura y la ingeniería del siglo XVI. Había ciertos elementos comunes en estos esquemas. Todos pidieron una cúpula igual a la diseñada por Brunelleschi un siglo antes y que desde entonces ha dominado el horizonte de la Florencia renacentista, y todos pidieron un plan fuertemente simétrico de cualquier forma de cruz griega, como el icónico San Marcos. s Basílica de Venecia, o de cruz latina con los transeptos de forma idéntica al presbiterio, como en la Catedral de Florencia.

Aunque el trabajo había progresado solo un poco en 40 años, Miguel Ángel no descartó simplemente las ideas de los arquitectos anteriores. Se basó en ellos para desarrollar una gran visión. Sobre todo, Miguel Ángel reconoció la cualidad esencial del diseño original de Bramante. Volvió a la cruz griega y, como lo expresa Helen Gardner: "Sin destruir las características centralizadoras del plan de Bramante, Miguel Ángel, con unos pocos trazos de pluma, convirtió su complejidad de copo de nieve en una unidad masiva y cohesiva". "

Tal como está hoy, San Pedro se ha ampliado con una nave de Carlo Maderno. Es el extremo del presbiterio (el "extremo oriental" eclesiástico) con su enorme cúpula central que es obra de Miguel Ángel. Debido a su ubicación dentro del Estado del Vaticano y porque la proyección de la nave oculta la cúpula de la vista cuando se acerca al edificio desde la plaza que se encuentra frente a él, la obra de Miguel Ángel se aprecia mejor desde la distancia. Lo que se hace evidente es que el arquitecto ha reducido en gran medida las formas geométricas claramente definidas del plano de un cuadrado con proyecciones cuadradas de Bramante, y también del plano de un cuadrado con proyecciones semicirculares de Rafael. Miguel Ángel ha desdibujado la definición de la geometría haciendo la mampostería externa de proporciones masivas y llenando cada rincón con una pequeña sacristía o escalera. El efecto creado es el de una superficie de pared continua que se pliega o fractura en diferentes ángulos, pero carece de los ángulos rectos que normalmente definen el cambio de dirección en las esquinas de un edificio. Este exterior está rodeado por un orden gigante de pilastras corintias, todas colocadas en ángulos ligeramente diferentes entre sí, de acuerdo con los ángulos siempre cambiantes de la superficie de la pared. Sobre ellos, la enorme cornisa se ondula en una banda continua, dando la apariencia de mantener todo el edificio en un estado de compresión.

Cúpula: diseños sucesivos y finales

La cúpula de San Pedro se eleva a una altura total de 136,57 metros (448,1 pies) desde el suelo de la basílica hasta la parte superior de la cruz exterior. Es la cúpula más alta del mundo. Su diámetro interno es de 41,47 metros (136,1 pies), un poco más pequeño que dos de las otras tres enormes cúpulas que la precedieron, las del Panteón de la Antigua Roma, 43,3 metros (142 pies), y la Catedral de Florencia del Renacimiento temprano, 44 metros (144 pies). Tiene un diámetro mayor de aproximadamente 30 pies (9,1 m) que la iglesia de Santa Sofía de Constantinopla, terminada en 537. Los arquitectos de San Pedro miraron hacia las cúpulas del Panteón y el Duomo de Florencia. de soluciones sobre cómo hacer para construir lo que se concibió, desde un principio, como la cúpula más grande de la cristiandad.

Bramante y Sangallo, 1506 y 1513

1506 medalla de Cristoforo Foppa que representa el diseño de Bramante, incluyendo los cuatro domos más pequeños

La cúpula del Panteón se alza sobre una pared circular sin entradas ni ventanas, excepto una sola puerta. Todo el edificio es tan alto como ancho. Su cúpula está construida en una sola capa de hormigón, aligerada por la inclusión de una gran cantidad de piedra volcánica, toba y piedra pómez. La superficie interior de la cúpula está profundamente artesonada, lo que tiene el efecto de crear nervaduras verticales y horizontales al tiempo que aligera la carga general. En la cima hay una abertura ocular de 8 metros (26 pies) de ancho que proporciona luz al interior.

El plan de Bramante para la cúpula de San Pedro (1506) sigue muy de cerca el del Panteón y, al igual que el Panteón, fue diseñado para ser construido en Tufa Concrete para el cual había redescubrió una fórmula. Con la excepción de la linterna que lo remata, el perfil es muy similar, excepto que en este caso, el muro de soporte se convierte en un tambor elevado sobre el nivel del suelo sobre cuatro pilares macizos. La pared sólida, como se usa en el Panteón, está iluminada en San Pedro por Bramante, perforándola con ventanas y rodeándola con un peristilo.

En el caso de la Catedral de Florencia, la apariencia visual deseada de la cúpula apuntada existió durante muchos años antes de que Brunelleschi hiciera factible su construcción. Su construcción de doble capa de ladrillos unidos en un patrón de espiga (reintroducido de la arquitectura bizantina) y la suave pendiente ascendente de sus ocho costillas de piedra hicieron posible que la construcción se llevara a cabo sin el enorme encofrado de madera necesario para construir semiesféricos. arcos Si bien su apariencia, con la excepción de los detalles de la linterna, es completamente gótica, su ingeniería fue muy innovadora y el producto de una mente que había estudiado las enormes bóvedas y la cúpula restante de la Antigua Roma.

El plano de Sangallo (1513), del que aún existe una gran maqueta en madera, mira a estos dos antecesores. Se dio cuenta del valor tanto del artesonado del Panteón como de las nervaduras exteriores de piedra de la Catedral de Florencia. Reforzó y amplió el peristilo de Bramante en una serie de aberturas arqueadas y ordenadas alrededor de la base, con una segunda arcada de este tipo retranqueada en un nivel por encima de la primera. En sus manos, la forma bastante delicada de la linterna, muy parecida a la de Florencia, se convirtió en una estructura maciza, rodeada por una base saliente, un peristilo y coronada por una aguja de forma cónica. Según James Lees-Milne, el diseño era "demasiado ecléctico, demasiado quisquilloso y de mal gusto para haber sido un éxito".

Miguel Ángel y Giacomo della Porta, 1547 y 1585

Photo. The façade is wide and has a row of huge columns rising from the basement to support the cornice. The ribbed, ovoid dome is surmounted by a lantern topped with ball and cross. Its drum is framed by two very much smaller domes.
Basílica de San Pedro de Castel Sant'Angelo mostrando la cúpula que subía detrás de la fachada de Maderno.
Photo looking up at the dome's interior from below. The dome is decorated at the top with a band of script. Around its base are windows through which the light streams. The decoration is divided by many vertical ribs which are ornamented with golden stars.
La cúpula fue llevada a cabo por Giacomo della Porta y Fontana.

Miguel Ángel rediseñó la cúpula en 1547, teniendo en cuenta todo lo que había sucedido antes. Su cúpula, como la de Florencia, está construida con dos capas de ladrillo, la exterior con 16 nervaduras de piedra, el doble que en Florencia pero mucho menos que en el diseño de Sangallo. Al igual que con los diseños de Bramante y Sangallo, la cúpula se eleva desde los pilares sobre un tambor. El peristilo circundante de Bramante y la arcada de Sangallo se reducen a 16 pares de columnas corintias, cada una de 15 metros (49 pies) de altura, que sobresalen del edificio, conectadas por un arco. Visualmente parecen reforzar cada una de las nervaduras, pero estructuralmente probablemente sean bastante redundantes. La razón de esto es que la cúpula tiene forma ovoide, se eleva abruptamente como la cúpula de la catedral de Florencia y, por lo tanto, ejerce menos empuje hacia afuera que una cúpula semiesférica, como la del Panteón, que, aunque no tiene contrafuertes, es contrarrestado por el empuje hacia abajo de la mampostería pesada que se extiende por encima del muro circular.

El perfil ovoide de la cúpula ha sido objeto de muchas especulaciones y estudios durante el siglo pasado. Miguel Ángel murió en 1564, dejando el tambor de la cúpula completo y los pilares de Bramante mucho más voluminosos que los diseñados originalmente, cada uno de 18 metros (59 pies) de ancho. Después de su muerte, el trabajo continuó bajo la dirección de su asistente Jacopo Barozzi da Vignola con Giorgio Vasari designado por el Papa Pío V como perro guardián para asegurarse de que los planes de Miguel Ángel se llevaran a cabo exactamente. A pesar del conocimiento de Vignola sobre las intenciones de Miguel Ángel, sucedió poco en este período. En 1585, el enérgico Papa Sixto V nombró a Giacomo della Porta, quien sería asistido por Domenico Fontana. El reinado de cinco años de Sixto fue para ver el avance del edificio a gran velocidad.

Michelangelo dejó algunos dibujos, incluido uno de los primeros dibujos de la cúpula y algunos detalles. También hubo grabados detallados publicados en 1569 por Stefan du Pérac, quien afirmó que eran la solución final del maestro. Miguel Ángel, como Sangallo antes que él, también dejó una gran maqueta de madera. Posteriormente, Giacomo della Porta modificó este modelo de varias maneras. El cambio principal restauró un diseño anterior, en el que la cúpula exterior parece elevarse por encima, en lugar de descansar directamente sobre la base. La mayoría de los otros cambios fueron de naturaleza cosmética, como la adición de máscaras de leones sobre los adornos del tambor en honor del Papa Sixto y la adición de un círculo de remates alrededor de la aguja en la parte superior de la linterna, como propuesto por Sangallo.

Un dibujo de Miguel Ángel indica que sus primeras intenciones apuntaban a una cúpula ovoide, en lugar de una semiesférica. En un grabado en Galasso Alghisi' tratado (1563), la cúpula puede representarse como ovoide, pero la perspectiva es ambigua. El grabado de Stefan du Pérac (1569) muestra una cúpula semiesférica, pero esto quizás fue una inexactitud del grabador. El perfil del modelo de madera es más ovoide que el de los grabados, pero menos que el producto terminado. Se ha sugerido que Miguel Ángel en su lecho de muerte volvió a la forma más puntiaguda. Sin embargo, Lees-Milne cita a Giacomo della Porta como quien asumió toda la responsabilidad por el cambio y le indicó al Papa Sixto que a Miguel Ángel le faltaba la comprensión científica de la que él mismo era capaz.

Helen Gardner sugiere que Miguel Ángel hizo el cambio a la cúpula hemisférica de perfil más bajo para establecer un equilibrio entre los elementos verticales dinámicos del orden gigante circundante de pilastras y una cúpula más estática y reposada. Gardner también comenta: "La escultura de la arquitectura [de Miguel Ángel]... aquí se extiende desde el suelo a través de los pisos del ático y avanza hacia el tambor y la cúpula, todo el edificio se une en una unidad desde la base a la cumbre."

Es esta sensación de que el edificio está esculpido, unificado y "unido" por la banda envolvente de la cornisa profunda que llevó a Eneide Mignacca a concluir que el perfil ovoide, visto ahora en el producto final, era una parte esencial del primer (y último) concepto de Miguel Ángel. El escultor/arquitecto, en sentido figurado, ha tomado en sus manos todos los diseños anteriores y comprimido sus contornos como si el edificio fuera un trozo de arcilla. La cúpula debe parecer empujar hacia arriba debido a la aparente presión creada al aplanar los ángulos del edificio y restringir sus proyecciones. Si esta explicación es la correcta, entonces el perfil de la cúpula no es meramente una solución estructural, tal como la percibe Giacomo della Porta; es parte de la solución de diseño integrado que se trata de tensión y compresión visual. En un sentido, la cúpula de Miguel Ángel puede parecer retrospectiva al perfil gótico de la catedral de Florencia e ignorar el clasicismo del Renacimiento, pero por otro lado, quizás más que cualquier otro edificio del siglo XVI, prefigura el arquitectura del barroco.

Finalización

Giacomo della Porta y Domenico Fontana completaron la cúpula en 1590, el último año del reinado de Sixto V. Su sucesor, Gregorio XIV, vio a Fontana completar la linterna e hizo colocar una inscripción en honor de Sixto V alrededor su apertura interior. El siguiente Papa, Clemente VIII, hizo izar la cruz en su lugar, un evento que duró todo el día y estuvo acompañado por el repique de las campanas de todas las iglesias de la ciudad. En los brazos de la cruz se colocan dos cofres de plomo, uno que contiene un fragmento de la Vera Cruz y una reliquia de San Andrés y el otro que contiene medallones del Santo Cordero.

A mediados del siglo XVIII, aparecieron grietas en la cúpula, por lo que se instalaron cuatro cadenas de hierro entre los dos caparazones para unirla, como los anillos que evitan que un barril reviente. Se han instalado hasta diez cadenas en varias ocasiones, la primera posiblemente planeada por el propio Miguel Ángel como medida de precaución, como hizo Brunelleschi en la Catedral de Florencia.

Alrededor del interior de la cúpula está escrito, en letras de 1,4 metros (4,6 pies) de altura:

TV ES PETRVS ET SVPER HANC PETRAM AEDIFICABO ECCLESIAM MEAM ET TIBI DABO CLAVES REGNI CAELORVM
("... eres Pedro, y en esta roca construiré mi iglesia.... y te daré las llaves del reino de los cielos..." Vulgata, Mateo 16:18-19.)

Debajo de la linterna está la inscripción:

S. PETRI GLORIAE SIXTVS PP. V. A. M. D. XC. PONTIF. V.
(A la gloria de San Pedro; Sixto V, Papa, en el año 1590, el quinto de su pontificado.)

Descubrimiento del borrador de Miguel Ángel

El 7 de diciembre de 2007, se descubrió en los archivos del Vaticano un fragmento de un dibujo en tiza roja de una sección de la cúpula de la basílica, casi con certeza de mano de Miguel Ángel. El dibujo muestra una pequeña sección dibujada con precisión del plano del entablamento sobre dos de las columnas radiales del tambor de la cúpula. Se sabe que Miguel Ángel destruyó miles de sus dibujos antes de su muerte. La rara supervivencia de este ejemplo probablemente se deba a su estado fragmentario y al hecho de que se habían realizado cálculos matemáticos detallados sobre la parte superior del dibujo.

Añadido de nave y fachada

Plan de Miguel Ángel extendido con la nave de Maderno y narthex

El 18 de febrero de 1606, bajo el Papa Pablo V, comenzó el desmantelamiento de las partes restantes de la basílica de Constantino. La cruz de mármol que había sido colocada en la parte superior del frontón por el Papa Silvestre y Constantino el Grande fue bajada al suelo. Las vigas se rescataron para el techo del Palacio Borghese y dos raras columnas de mármol negro, las más grandes de su tipo, se almacenaron cuidadosamente y luego se usaron en el nártex. Se abrieron las tumbas de varios papas, se retiraron los tesoros y se hicieron planes para volver a enterrarlos en la nueva basílica. El Papa había designado a Carlo Maderno en 1602. Era sobrino de Domenico Fontana y se había demostrado como un arquitecto dinámico. La idea de Maderno era rodear el edificio de Miguel Ángel con capillas, pero el Papa dudaba en desviarse del plan del maestro, a pesar de que había muerto hacía cuarenta años. La Fabbrica o comité de construcción, un grupo compuesto por varias nacionalidades y generalmente despreciado por la Curia, que consideraba que la basílica pertenecía a Roma y no a la cristiandad, se encontraba en un dilema sobre cómo debería proceder la construcción. Uno de los asuntos que influyó en su pensamiento fue la Contrarreforma, que asoció cada vez más un plan de cruz griega con el paganismo y vio a la cruz latina como un verdadero símbolo del cristianismo. El plan central tampoco tenía una "orientación dominante hacia el este".

Otra influencia en el pensamiento tanto de la Fabbrica como de la Curia fue cierta culpa por la demolición del antiguo edificio. El suelo sobre el que se habían levantado durante tanto tiempo, junto con sus diversas capillas, sacristías y sacristías asociadas, estaba santificado. La única solución fue construir una nave que abarcara todo el espacio. En 1607 se convocó a un comité de diez arquitectos y se tomó la decisión de ampliar el edificio de Miguel Ángel a una nave. Se aceptaron los planos de Maderno tanto para la nave como para la fachada.

La construcción de la nave comenzó el 7 de mayo de 1607 y avanzó a gran ritmo, con un ejército de 700 trabajadores empleados. Al año siguiente se comenzó la fachada, en diciembre de 1614 se dieron los últimos retoques a la decoración de estuco de la bóveda ya principios de 1615 se derribó el tabique entre ambos tramos. Se llevaron todos los escombros y la nave estuvo lista para su uso el Domingo de Ramos.

Fachada de Maderno

Ornate building in the early morning with a giant order of columns beneath a Latin inscription, fourteen statues on the roofline, and large dome on top.
La fachada de Maderno, con las estatuas de San Pedro (izquierda) y San Pablo (derecha) flanqueando las escaleras de entrada

La fachada diseñada por Maderno, tiene 114,69 metros (376,3 pies) de ancho y 45,55 metros (149,4 pies) de alto y está construida en piedra travertino, con un orden gigante de columnas corintias y un frontón central que se eleva frente a un alto ático coronada por trece estatuas: Cristo flanqueado por once de los Apóstoles (excepto San Pedro, cuya estatua queda en la escalera) y Juan Bautista. La inscripción debajo de la cornisa en el friso de 1 metro (3,3 pies) de altura dice:

PAVLVS V BVRGHESIVS ROMANVS PONT MAX AN MDCXII PONT VII
(En honor del Príncipe de Apóstoles, Pablo V Borghese, Romano, Sumo Pontífice, en el año 1612, el séptimo de su pontificado)

(A Pablo V (Camillo Borghese), nacido en Roma pero de familia sienesa, le gustaba enfatizar su "romanismo").

La fachada a menudo se cita como la parte menos satisfactoria del diseño de St. Peter's. Las razones de esto, según James Lees-Milne, son que el Papa y el comité no le dieron suficiente consideración debido al deseo de terminar el edificio rápidamente, junto con el hecho de que Maderno dudaba en desviarse del patrón establecido. de Miguel Ángel en el otro extremo del edificio. Lees-Milne describe los problemas de la fachada como demasiado ancha para su altura, demasiado estrecha en sus detalles y demasiado pesada en el ático. La amplitud se debe a la modificación de la planta para tener torres a ambos lados. Estas torres nunca se ejecutaron por encima de la línea de la fachada porque se descubrió que el suelo no era lo suficientemente estable para soportar el peso. Un efecto de la fachada y la nave alargada es ocultar la vista de la cúpula, de modo que el edificio, desde el frente, no tiene una característica vertical, excepto desde la distancia.

Torres de Bernini

El Papa Urbano había sido durante mucho tiempo un crítico del predecesor de Bernini, Carlo Maderno. Su desaprobación del trabajo del arquitecto se debió en gran parte al diseño de Maderno para la nave longitudinal de San Pedro, que fue ampliamente criticado por oscurecer la cúpula de Miguel Ángel. Cuando el Papa le dio el encargo a Bernini, por lo tanto, solicitó que se sometiera a consideración un nuevo diseño para los campanarios de la fachada. Baldinucci describe la torre de Bernini como compuesta por "dos órdenes de columnas y pilastras, siendo el primer orden corintio" y "un tercer piso o ático formado por pilastras y dos columnas a cada lado del arco abierto en el centro".

El Papa Urbano deseaba que las torres estuvieran terminadas en una fecha muy concreta: el 29 de junio de 1641, fiesta dedicada a los santos Pedro y Pablo. A tal efecto se dictó una orden que establecía que "toda obra debe ocupar un segundo asiento al del campanario". La torre sur se completó a tiempo incluso a pesar de estos problemas, pero los registros muestran que después de la inauguración, el Papa no estaba contento con lo que vio y ordenó que se quitara el nivel superior de la torre de Bernini para que la La estructura podría hacerse aún más grandiosa. La torre siguió creciendo y, a medida que la construcción comenzó a asentarse, comenzaron a aparecer las primeras grietas, seguidas de la infame amonestación pública de Urban a su arquitecto.

En 1642 se paralizaron todos los trabajos en ambas torres. Bernini tuvo que pagar el costo de la demolición; finalmente se abandonó la idea de completar los campanarios.

Photo shows view of vestibule with three huge doorways leading to the church's interior. The doors are framed by columns and have pediments. The floor is of inlaid marble. The nearest doorway is closed by two huge ancient bronze doors. A group listens to a tour guide while one woman examines the doors.
El narthex

Nártex y portales

Detrás de la fachada de San Pedro se extiende un largo pórtico o "nártex" tal como se encontraba ocasionalmente en las iglesias italianas. Esta es la parte del diseño de Maderno con la que quedó más satisfecho. Su larga bóveda de cañón está decorada con estuco ornamentado y dorado, e iluminada con éxito por pequeñas ventanas entre pechinas, mientras que el suelo de mármol ornamentado está iluminado por la luz reflejada desde la plaza. En cada extremo del nártex hay un espacio teatral enmarcado por columnas jónicas y dentro de cada una se encuentra una estatua, una estatua ecuestre de Carlomagno (siglo XVIII) de Cornacchini en el extremo sur y La visión de Constantino (1670) de Bernini en el extremo norte.

Cinco portales, de los cuales tres están enmarcados por enormes columnas antiguas rescatadas, conducen a la basílica. El portal central tiene una puerta de bronce creada por Antonio Averulino c. 1440 para la antigua basílica y algo ampliada para adaptarse al nuevo espacio.

Nave de Maderno

A painting of the interior of the vast building with arcades, and a coffered ceiling
nave de Maderno, mirando hacia el azar, pintado por Panini, 1731

Al único tramo de la cruz griega de Miguel Ángel, Maderno añadió otros tres tramos. Hizo las dimensiones ligeramente diferentes de la bahía de Miguel Ángel, definiendo así dónde se encuentran las dos obras arquitectónicas. Maderno también inclinó ligeramente el eje de la nave. Esto no fue por accidente, como sugirieron sus críticos. Un antiguo obelisco egipcio había sido erigido en la plaza exterior, pero no había quedado del todo alineado con el edificio de Miguel Ángel, por lo que Maderno compensó para que, al menos, se alineara con la fachada de la Basílica.

La nave tiene enormes pilastras pareadas, en consonancia con la obra de Miguel Ángel. El tamaño del interior es tan "estupendamente grande" que es difícil tener una idea de la escala dentro del edificio. Los cuatro querubines que revolotean contra los primeros pilares de la nave, llevando entre ellos dos tazones de agua bendita, parecen de tamaño querubín bastante normal, hasta que se acercan. Luego se hace evidente que cada uno tiene más de 2 metros de altura y que los niños reales no pueden alcanzar los lavabos a menos que trepen por las cortinas de mármol. Cada uno de los pasillos tiene dos capillas más pequeñas y una capilla rectangular más grande, la Capilla del Sacramento y la Capilla del Coro. Estos están lujosamente decorados con mármol, estuco, dorados, esculturas y mosaicos. Cabe destacar que todos los retablos grandes, a excepción de la Santísima Trinidad de Pietro da Cortona en la Capilla del Santísimo Sacramento, se han reproducido en mosaico. Dos preciosas pinturas de la antigua basílica, Nuestra Señora del Perpetuo Socorro y Nuestra Señora de la Columna, todavía se utilizan como retablos.

El último trabajo de Maderno en St. Peter's fue diseñar un espacio tipo cripta o "Confessio" bajo la cúpula, donde los cardenales y otros privilegiados podían descender para estar más cerca del lugar de sepultura del apóstol. Sus escalones de mármol son restos de la antigua basílica y alrededor de su balaustrada hay 95 lámparas de bronce.

Influencia en la arquitectura de la iglesia

El diseño de la basílica de San Pedro, y en particular su cúpula, ha influido mucho en la arquitectura de las iglesias de la cristiandad occidental. Dentro de Roma, la enorme iglesia abovedada de Sant'Andrea della Valle fue diseñada por Giacomo della Porta antes de que se completara la basílica de San Pedro, y posteriormente Carlo Maderno trabajó en ella. A esto le siguieron las cúpulas de San Carlo ai Catinari, Sant'Agnese in Agone y muchas otras. La cúpula de Christopher Wren en la Catedral de San Pablo (Londres, Inglaterra), las cúpulas de Karlskirche (Viena, Austria), la Iglesia de San Nicolás (Praga, República Checa) y el Panteón (París, Francia) todos rinden homenaje a la basílica de San Pedro.

Los renacimientos arquitectónicos del siglo XIX y principios del XX provocaron la construcción de una gran cantidad de iglesias que imitan elementos de San Pedro en mayor o menor grado, incluida Santa María de los Ángeles en Chicago, la Basílica de San Josafat en Milwaukee, el Inmaculado Corazón de María en Pittsburgh y la Catedral de María, Reina del Mundo en Montreal, que reproduce muchos aspectos de San Pedro a menor escala. El posmodernismo ha visto adaptaciones gratuitas de San Pedro en la Basílica de Nuestra Señora de Licheń y la Basílica de Nuestra Señora de la Paz de Yamoussoukro.

Mobiliario de Bernini

Pews before the ornate, gold-leafed throne of St. Peter
El ábside con la Cathedra de San Pedro apoyada por cuatro Doctores de la Iglesia

El Papa Urbano VIII y Bernini

Cuando era niño, Gian Lorenzo Bernini (1598–1680) visitó San Pedro con el pintor Annibale Carracci y manifestó su deseo de construir "un trono poderoso para el apóstol". Su deseo se hizo realidad. De joven, en 1626, recibió el patrocinio del Papa Urbano VIII y trabajó en el embellecimiento de la Basílica durante 50 años. Nombrado sucesor de Maderno en 1629, se convertiría en el mayor arquitecto y escultor del período barroco. Las obras de Bernini en San Pedro incluyen el baldaquino (baldaquin, del italiano: baldacchino), la Capilla del Sacramento, el plan para los nichos y logias en los muelles de la cúpula y la silla de San Pedro.

Baldaquino y nichos

El primer trabajo de Bernini en St. Peter's fue diseñar el baldaquino, una estructura similar a un pabellón de 28,74 metros (94,3 pies) de altura y que afirma ser la pieza de bronce más grande del mundo, que se encuentra debajo de la cúpula y sobre el altar. Su diseño se basa en el copón, del que hay muchos en las iglesias de Roma, que sirve para crear una especie de espacio sagrado encima y alrededor de la mesa sobre la que se deposita el Sacramento para la Eucaristía y enfatiza el significado de este ritual. Estos ciborios son generalmente de mármol blanco, con incrustaciones de piedras de colores. El concepto de Bernini era para algo muy diferente. Se inspiró en parte en el baldaquino o dosel que se llevaba sobre la cabeza del Papa en las procesiones, y en parte en ocho antiguas columnas que habían formado parte de una pantalla en la antigua basílica. Su forma retorcida de cebada-azúcar tenía un significado especial, ya que se inspiraron en las del Templo de Jerusalén y fueron donadas por el emperador Constantino. A partir de estas columnas, Bernini creó cuatro enormes columnas de bronce, retorcidas y decoradas con hojas de laurel y abejas, que eran el emblema del Papa Urbano.

Photo shows the baldachin standing in the centre of the church, viewed looking towards the nave. There is an altar beneath it which has a red and gold frontal cloth decorated with large crosses.
El altar con el báldacchino de Bernini

El baldaquino no está rematado con un frontón arquitectónico, como la mayoría de los baldaquinos, sino con ménsulas barrocas curvas que sostienen un dosel drapeado, como los pabellones de brocado llevados en procesión sobre preciosas imágenes icónicas. En este caso, el dosel drapeado es de bronce, y todos los detalles, incluidas las hojas de olivo, las abejas y las cabezas de los retratos de la sobrina de Urbano en el parto y su hijo recién nacido, están recortados en pan de oro. El baldaquino se erige como un gran objeto escultórico independiente, central y enmarcado por el espacio más grande dentro del edificio. Es tan grande que el efecto visual es crear un vínculo entre la enorme cúpula que parece flotar sobre ella y la congregación al nivel del suelo de la basílica. Se penetra visualmente desde todas las direcciones y se vincula visualmente con la Cátedra Petri en el ábside detrás de ella y con los cuatro pilares que contienen grandes estatuas que se encuentran en cada diagonal.

Como parte del esquema para el espacio central de la iglesia, Bernini hizo que los enormes pilares, iniciados por Bramante y terminados por Miguel Ángel, se ahuecaran en nichos, y en su interior hizo construir escaleras que conducían a cuatro balcones. Hubo mucha consternación por parte de quienes pensaron que la cúpula podría caerse, pero no fue así. En los balcones, Bernini creó vitrinas, enmarcadas por las ocho antiguas columnas torcidas, para exhibir las cuatro reliquias más preciosas de la basílica: la lanza de Longinus, que se dice que atravesó el costado de Cristo, el velo de Verónica, con la imagen milagrosa de el rostro de Cristo, un fragmento de la Vera Cruz descubierto en Jerusalén por la madre de Constantino, Elena, y una reliquia de San Andrés, hermano de San Pedro. En cada una de las hornacinas que rodean el espacio central de la basílica se colocó una enorme estatua del santo asociada a la reliquia anterior. Sólo San Longino es obra de Bernini. (Vea abajo)

Cátedra Petri y Capilla del Santísimo Sacramento

The chair-shaped bronze reliquary which holds the throne of St Peter is much larger than a normal chair, is ornate in shape and decorated with relief sculpture and gold leaf. The "Gloria" which surrounds a round window is a sculpture of clouds and sun-rays, surrounded by angels, the whole lot being covered in gleaming gold leaf.
Cathedra Petri de Bernini y Gloria

Bernini luego centró su atención en otra preciosa reliquia, la llamada Cátedra Petri o "trono de San Pedro" una silla que a menudo se decía que había sido utilizada por el apóstol, pero que parece datar del siglo XII. Como la silla en sí se estaba deteriorando rápidamente y ya no era útil, el Papa Alejandro VII decidió consagrarla con el esplendor adecuado como el objeto sobre el cual se basaría la línea de sucesores de Pedro. Bernini creó un gran trono de bronce en el que se alojó, elevado sobre cuatro soportes en forma de bucle sostenidos sin esfuerzo por enormes estatuas de bronce de cuatro Doctores de la Iglesia, los Santos Ambrosio y Agustín representando a la Iglesia Latina y Atanasio y Juan Crisóstomo, la Iglesia Griega. Las cuatro figuras son dinámicas con amplias túnicas y expresiones de adoración y éxtasis. Detrás y encima de la cátedra, un haz de luz entra por una ventana de alabastro amarillo, iluminando, en su centro, la Paloma del Espíritu Santo. El anciano pintor Andrea Sacchi había instado a Bernini a hacer las figuras de gran tamaño, para que se vieran bien desde el portal central de la nave. La silla fue consagrada en su nuevo hogar con gran celebración el 16 de enero de 1666.

El último trabajo de Bernini para San Pedro, realizado en 1676, fue la decoración de la Capilla del Sacramento. Para sostener la Hostia sacramental, diseñó una versión en miniatura en bronce dorado del Tempietto de Bramante, la pequeña capilla que marca el lugar de la muerte de San Pedro. A cada lado hay un ángel, uno mirando con adoración embelesada y el otro mirando hacia el espectador en señal de bienvenida. Bernini murió en 1680 a los 82 años.

St. Plaza de Pedro

Behind a large monolithic obelisk, the facade of St. Peter's Basilica, lit by floodlights, rising majestically against the night sky
Basílica de San Pedro y la plaza de la noche

Al este de la basílica se encuentra la Piazza di San Pietro, (Plaza de San Pedro). El arreglo actual, construido entre 1656 y 1667, es la inspiración barroca de Bernini, quien heredó una ubicación ya ocupada por un obelisco egipcio que se colocó en el centro (con algunos artilugios) de la fachada de Maderno. El obelisco, conocido como 'El Testigo', con 25,31 metros (83,0 pies) y una altura total, incluida la base y la cruz en la parte superior, de 40 metros (130 pies), es el segundo obelisco en pie más grande. y el único que ha permanecido en pie desde que fue sacado de Egipto y reerigido en el Circo de Nerón en el año 37 d.C., donde se cree que fue testigo de la crucifixión de San Pedro. Su traslado a su ubicación actual por orden del Papa Sixto V y diseñado por Domenico Fontana el 28 de septiembre de 1586, fue una operación plagada de dificultades y que casi termina en desastre cuando las cuerdas que sujetan el obelisco comenzaron a humear por la fricción. Afortunadamente, este problema fue advertido por Benedetto Bresca, un marinero de Sanremo, y por su rápida intervención, se le concedió a su pueblo el privilegio de proporcionar las palmas que se utilizan en la basílica cada Domingo de Ramos.

View of one fountain which rises in two tiers from a sculptured pool. The fountain is playing and the water is sparkling.
Una de las dos fuentes que forman el eje de la piazza.

El otro objeto de la antigua plaza con el que tuvo que lidiar Bernini fue una gran fuente diseñada por Maderno en 1613 y colocada a un lado del obelisco, formando una línea paralela a la fachada. El plan de Bernini utiliza este eje horizontal como una característica principal de su diseño único, espacialmente dinámico y altamente simbólico. Las soluciones más obvias fueron una plaza rectangular de amplias proporciones, de modo que el obelisco estuviera en el centro y se pudiera incluir la fuente (y una compañera a juego), o una plaza trapezoidal que se abriera en abanico desde la fachada de la basílica como la que se encuentra frente a la Palacio Público de Siena. Los problemas de la planta cuadrada son que la anchura necesaria para incluir la fuente supondría el derribo de numerosos edificios, entre ellos algunos del Vaticano, y minimizaría el efecto de la fachada. La planta trapezoidal, en cambio, maximizaría el ancho aparente de la fachada, que ya se percibía como un defecto de diseño.

Vista aérea de la plaza y fachada

La ingeniosa solución de Bernini fue crear una plaza en dos secciones. La parte más cercana a la basílica es trapezoidal, pero en lugar de abrirse en abanico desde la fachada, se estrecha. Esto da el efecto de contrarrestar la perspectiva visual. Significa que desde la segunda parte de la plaza, el edificio parece más cercano de lo que es, el ancho de la fachada se minimiza y su altura parece mayor en proporción a su ancho. La segunda sección de la plaza es un enorme circo elíptico que desciende suavemente hacia el obelisco en su centro. Las dos áreas diferenciadas están enmarcadas por una columnata formada por pares de columnas dobladas que sostienen un entablamento de orden toscano simple.

La parte de la columnata que rodea la elipse no la rodea por completo, sino que se extiende en dos arcos, que simbolizan los brazos de "la Iglesia Católica extendiéndose para recibir a sus comulgantes". El obelisco y la fuente de Maderno marcan el eje más ancho de la elipse. Bernini equilibró el esquema con otra fuente en 1675. El acceso a la plaza solía ser a través de un revoltijo de edificios antiguos, lo que añadía un elemento de sorpresa a la vista que se abría al pasar por la columnata. Hoy en día, una calle larga y ancha, la Via della Conciliazione, construida por Mussolini después de la conclusión de los Tratados de Letrán, conduce desde el río Tíber hasta la plaza y ofrece vistas lejanas de San Pedro a medida que el visitante se acerca, con la basílica. actuando como una vista final.

La transformación del sitio por parte de Bernini es completamente barroca en su concepto. Donde Bramante y Miguel Ángel concibieron un edificio que se encontraba en un "aislamiento autosuficiente", Bernini hizo que todo el complejo "se relacionara ampliamente con su entorno". Banister Fletcher dice: "Ninguna otra ciudad ha brindado un enfoque tan amplio a su iglesia catedral, ningún otro arquitecto podría haber concebido un diseño de mayor nobleza... (es) el mayor de todos los atrios ante el mayor de todas las iglesias de la cristiandad."

At the front of the view are the backs of thirteen large statues that stand in along the edge of the façade. Beyond them can be seen the piazza which is in three parts. The nearest appears square, while the second widens into an oval surrounded on each side by the huge grey columns on the colonnade, and with the obelisk at its centre. Beyond that is a further square surrounded by pale pink buildings. A wide street leads from the square, at the end of which can be seen the river, a bridge and castle.
Vista de Roma desde la Cúpula de la Basílica de San Pedro

Relojes

La parte superior de la fachada de la Basílica de San Pedro tiene dos relojes y varias esculturas. Los relojes se crearon para reemplazar los campanarios de Bernini, que tuvieron que ser derribados por falta de apoyo. El reloj de la izquierda muestra la hora de Roma, el de la derecha muestra la hora media europea. Las estatuas son Cristo Redentor, San Juan Bautista y 11 Apóstoles. Desde la izquierda: San Tadeo, San Mateo, San Felipe, Santo Tomás, Santiago el Mayor, San Juan Bautista, El Redentor, San Andrés, San Juan Evangelista, Santiago el Menor, San Bartolomé, San Simeón y San Matías. Sobre el reloj romano se encuentra el escudo de armas de la ciudad-estado de la Ciudad del Vaticano desde 1931 sostenido por dos ángeles.

Campanas

La basílica tiene 6 campanas, colocadas en la sala debajo del reloj romano, solo 3 de ellas son visibles desde el nivel del suelo mientras que el resto están escondidas detrás del bourdon. Van desde el más pequeño que pesa 260 kg hasta el bourdon masivo que pesa aproximadamente 9 toneladas. A partir de 1931, las campanas funcionan eléctricamente, lo que permite tocar a distancia incluso la campana más grande. La campana Rota más antigua data de 1288 y el bourdon llamado Campanone se toca en Navidad y Semana Santa, en la Solemnidad de los Santos. Pedro y Pablo, y cada vez que el Papa imparte el "Urbi et Orbi" bendición para la ciudad y para el mundo. Campanone también anuncia la elección de un nuevo Papa.

Bell# Nombre Masa Fecha de lanzamiento
1 Campanella 260 kg 1825
2 Ave Maria 280 kg 1932
3 Predicación 850 kg 1893
4 Rota 2 t 1288
5 Campanoncino (Mezzana, Benedittina) 4 t 1725
6 Campanone 9 t 1785

Tesoros

Tumbas y reliquias

White and orange marble rings a circular, decorated bronze vent
Ventiladores de aire para la cripta en la Basílica de San Pedro

Hay más de 100 tumbas dentro de la basílica de San Pedro (existentes en varios grados), muchas ubicadas debajo de la basílica. Estos incluyen 91 papas, San Ignacio de Antioquía, el emperador del Sacro Imperio Romano Germánico Otón II y el compositor Giovanni Pierluigi da Palestrina. La realeza británica católica exiliada James Francis Edward Stuart y sus dos hijos, Charles Edward Stuart y Henry Benedict Stuart, cardenal obispo de Frascati, están enterrados aquí, ya que el Papa Clemente XI les concedió asilo. También están enterradas aquí María Clementina Sobieska, esposa de James Francis Edward Stuart, la reina Cristina de Suecia, quien abdicó de su trono para convertirse al catolicismo, y la condesa Matilde de Toscana, partidaria del papado durante la controversia de la investidura. El entierro más reciente fue el del Papa Benedicto XVI, el 5 de enero de 2023. Debajo, cerca de la cripta, se encuentra la "Tumba de los Julios" abovedada del siglo IV recientemente descubierta. (Vea más abajo algunas descripciones de tumbas).

Obras de arte

Torres y nártex

  • En las torres a cada lado de la fachada hay dos relojes. El reloj de la izquierda se ha operado eléctricamente desde 1931. Su campana más antigua data de 1288.
  • Uno de los tesoros más importantes de la basílica es un mosaico situado sobre la puerta externa central. Llamado la "Navicella", se basa en un diseño de Giotto (cerca del siglo XIV) y representa un barco que simboliza la Iglesia Cristiana. El mosaico es sobre todo una copia del original de Giotto del siglo XVII.
  • En cada extremo del narthex es una figura ecuestre, al norte Constantino el Grande por Bernini (1670) y al sur de Carlomagno por Cornacchini (siglo XVIII).
  • De los cinco portales del narthex al interior, tres contienen puertas notables. El portal central tiene la puerta de bronce renacentista de Antonio Averulino (llamado Filarete) (1455), ampliada para adaptarse al nuevo espacio. La puerta sur, la Puerta de los Muertos, fue diseñado por el escultor del siglo XX Giacomo Manzù e incluye un retrato del Papa Juan XXIII arrodillado ante la figura crucificada de San Pedro.
  • La puerta más septentrional es la "Puerta santa" que, por tradición, está amurallada con ladrillos, y se abre sólo para años santos como el año jubileo del Papa. La puerta actual es de bronce y fue diseñada por Vico Consorti en 1950 y lanzada en Florencia por el Fundador Artístico de Ferdinando Marinelli. Por encima de las inscripciones se conmemora la apertura de la puerta: PAVLVS V PONT MAX ANNO XIII y GREGORIVS XIII PONT MAX.

Placas conmemorativas recientemente instaladas sobre la puerta dicen lo siguiente:

PAVLVS VI PONT MAX HVIVS PATRIARCALIS VATICANO BASILICAE PORTAM SANCTAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO IVBILAEI MCMLXXV
(Pablo VI, Pontifex Maximus, abrió y cerró la puerta santa de esta basílica patriarcal vaticana en el año jubileo de 1975).

IOANNES PAVLVS II P.M. PORTAM SANCTAM ANNO IVBILAEI MCMLXVI A PAVLO PP VI RESERVATAM ET CLAVSAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO IVB HVMANE REDEMP MCMLXXXIII–MCMLXXXIV
(Juan Pablo II, Pontifex Maximus, abrió y cerró nuevamente la puerta santa cerrada y apartada por el Papa Pablo VI en 1976 en el año jubileo de la redención humana 1983-1984.)

IOANNES PAVLVS II P.M. ITERVM PORTAM SANCTAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO MAGNI IVBILAEI AB INCARNATIONE DOMINI MM-MMI
(Juan Pablo II, Pontifex Maximus, abrió y cerró nuevamente la puerta santa en el año del gran jubileo, de la encarnación del Señor 2000–2001.)

FRANCISCVS PP. PORTAM SANCTAM ANNO MAGNI IVB MM-MMI A IOANNE PAVLO PP. II RESERVATAM ET CLAVSAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO IVB MISERICORDIAE MMXV-MMXVI
(El Papa Francisco abrió y cerró nuevamente la puerta santa, cerrada y separada por el Papa Juan Pablo II en el año del gran jubileo 2000–2001, en el año jubileo de la Misericordia 2015–2016.)

Las placas conmemorativas más antiguas se retiran para dar paso a la nueva placa cuando se abre y sella la puerta santa.

Nave

  • En los primeros muelles de la nave se encuentran dos cuencas de Agua Santa, sostenidas por pares de querubines cada 2 metros de altura, comisionados por el Papa Benedicto XIII del diseñador Agostino Cornacchini y escultor Francesco Moderati, (1720s).
  • A lo largo del piso de la nave hay marcadores que muestran las longitudes comparativas de otras iglesias, comenzando desde la entrada.
  • En las pilastras decorativas de los muelles de la nave hay medallones con relieve que representan 56 de los primeros popes.
  • En nichos entre las pilastras de la nave se encuentran estatuas que representan a 39 fundadores de órdenes religiosas.
  • Situado contra el muelle norte del este de la cúpula es una estatua de Saint Peter Enthroned, a veces atribuido al escultor del siglo XIII Arnolfo di Cambio, con algunos eruditos que datan del siglo V. Un pie de la estatua es usado en gran medida por los peregrinos besándolo durante siglos.
  • El confesio hundido que conduce a las Grutas del Vaticano (ver arriba) contenía una gran estatua arrodillada de Canova del Papa Pío VI, quien fue capturado y maltratado por el ejército de Napoleón Bonaparte. Esto se ha movido ahora al final de las grutas (este).
  • En la Confesio está el Niche del Pallium ("Nicho de Stoles") que contiene una urna de bronce, donada por el Papa Benedicto XIV, para contener robadas blancas bordadas con cruces negras y tejidas con lana de corderos bendecidos en el día de San Agnes.
  • El Altar Alto está coronado por el baldachin de Bernini. (Véase supra)
  • Enclavado en nichos dentro de los cuatro muelles que sostienen la cúpula son las estatuas más grandes de la vida asociadas con las principales reliquias santas de la basílica: Santa Elena que sostiene la Cruz Verdadera y las uñas santas, por Andrea Bolgi; San Longinus sosteniendo la lanza que traspasó el lado de Jesús, por Bernini (1639); San Andrés con la Cruz de San Andrés, por Francois Duquesnoy y Santa Verónica

Pasillo norte

  • En la primera capilla del pasillo norte se encuentra Michelangelo Pietà.
  • En el primer muelle en el pasillo derecho es el monumento de la reina Christina de Suecia, que abdicado en 1654 para convertir al catolicismo.
  • La segunda capilla, dedicada a San Sebastián, contiene las estatuas de los Papas Pío XI y Pío XII. El espacio debajo del altar solía ser el lugar de descanso del Papa Inocencio XI, pero sus restos fueron trasladados al Altar de la Transfiguración el 8 de abril de 2011. Esto se hizo para dar paso al cuerpo del Papa Juan Pablo II. Sus restos fueron colocados bajo el altar el 2 de mayo de 2011.
  • La gran capilla del pasillo derecho es la Capilla del Santísimo Sacramento que contiene el tabernáculo de Bernini (1664) que se parece a Bramante Tempietto en San Pietro en Montorio apoyado por dos ángeles arrodillados y con detrás una pintura de la Santísima Trinidad por Pietro da Cortona.
  • Cerca del altar Nuestra Señora de Sucour son los monumentos de los papas Gregorio XIII por Camillo Rusconi (1723) y Gregorio XIV.
  • Al final del pasillo hay un altar que contiene las reliquias de San Petronilla y con un retablo El entierro de San Petronilla por Guercino (Giovanni Francesco Barbieri), 1623.

Pasillo sur

  • La primera capilla del pasillo sur es el baptisterio, encargado por el Papa Innocent XII y diseñado por Carlo Fontana, (gran sobrino de Domenico Fontana). La fuente fue tallada de la tapa del sarcófago púrpura de porfiria que había mantenido los restos del emperador Adriano, y se superpone con una figura gilt-bronze del "Cordero de Dios". El sarcófago de sarcófago reelaborado de Fontana sustituyó una fuente anterior, que fue reutilizada del sarcófago de Probus, el prefecto del siglo IV de Roma, y que se utilizó para los bautismos del siglo XV hasta finales del siglo XVII, cuando se completó el trabajo de Fontana.
  • Contra el primer muelle del pasillo es el Monumento a los Reales Estuardos: James Stuart, conocido como el "Old Pretender" y sus hijos, Charles Edward, conocido como "Bonnie Prince Charlie", y Henry, cardenal. La tumba es un diseño neoclásico de Canova presentado en 1819. En oposición es el memorial de la esposa de James Francis Edward Stuart, María Clementina Sobieska.
  • La segunda capilla es la de la Presentación de la Virgen y contiene los memoriales del Papa Benedicto XV y del Papa Juan XXIII.
  • Contra los piers son las tumbas del Papa Pío X y el Papa Innocente VIII.
  • La gran capilla del pasillo sur es la Capilla del coro que contiene el altar del Inmaculada Concepción.
  • En la entrada de la Sacristia está la tumba del Papa Pío VIII
  • El transepto sur contiene los altares de Santo Tomás, San José y el Crucifixión de San Pedro.
  • La tumba de Fabio Chigi, Papa Alejandro VII, hacia el final del pasillo, es obra de Bernini y llamada por Lees-Milne "una de las mayores tumbas de la Edad Barroca". Ocupa una posición incómoda, colocando un nicho sobre una puerta en una pequeña chaleco, pero Bernini ha utilizado la puerta de forma simbólica. Papa Alejandro se arrodilla sobre su tumba, mirando hacia afuera. La tumba está apoyada en un gran escote en mármol rojo, y es apoyada por cuatro figuras femeninas, de las cuales sólo las dos en el frente son completamente visibles. Representan la Caridad y la Verdad. El pie de la Verdad descansa sobre un globo del mundo, su dedo es perforado simbólicamente por la espina de la Inglaterra protestante. Saliendo, aparentemente, desde la puerta como si fuera la entrada de una tumba, es la figura esquelética de la Muerte, su cabeza escondida bajo el estruendo, pero su mano derecha llevando un reloj de hora estirado hacia arriba hacia la figura arrodillada del papa.

Arciprestes desde 1053

The cardinals, all in bright red robes, are grouped near the baldachin.
Cardenales en misa en la basílica de San Pedro dos días antes de un cónclave papal, 16 de abril de 2005.

Lista de arciprestes de la Basílica del Vaticano:

The exterior of the basilica on a sunny day. In the foreground, hundreds of robed priests look towards a podium where there is an altar, and a group of white robed figures attends the Pope.
La inauguración del Papa Francisco en 2013
  • Giovanni (1053)
  • Deusdedit (1092)
  • Azzo (1103–1104)
  • Rustico de' Rustici (ca. 1128-1131?)
  • Griffone (1138–1139)
  • Pietro (ca.1140?–1144)
  • Bernard (1145?–1176?)
  • Giovanni da Sutri (1176/78–1180)
  • Ugolino di Segni (ca.1191/1200–1206)
  • Guido Pierleoni (1206/7–1228)
  • Stefano Conti (1229–1254)
  • Riccardo Annibaldi (1254–1276)
  • Giovanni Gaetano Orsini (1276–1277)
  • Matteo Orsini Rosso (1278–1305)
  • Napoleone Orsini Frangipani (1306–1342)
  • Annibaldo di Ceccano (1342–1350)
  • Guillaume de La Jugie (1362–1365)
  • Rinaldo Orsini (1366–1374)
  • Hugues de Saint-Martial (1374–1378)
  • Philippe d'Alençon (1378–1397)
  • Cristoforo Maroni (1397–1404)
  • Angelo Acciaioli (1404-1408)
  • Antonio Calvi (1408-1411)
  • Pedro Fernández de Frias (1412–1420)
  • Antonio Correr (1420-1429)
  • Lucido Conti (1429–1434)
  • Giordano Orsini (1434–1438)
  • Giuliano Cesarini (1439-1444)
  • Pietro Barbo (1445–1464)
  • Richard Olivier (1464–1470)
  • Giovanni Battista Zeno (1470–1501)
  • Juan López (1501)
  • Ippolito d'Este (1501–1520)
  • Marco Cornaro (1520)
  • Franciotto Orsini (1520–1530)
  • Francesco Cornaro (1530–1543)
  • Alessandro Farnese (1543–1589)
  • Giovanni Evangelista Palotta (1589-1620)
  • Scipione Caffarelli-Borghese (1620-1633)
  • Francesco Barberini (1633-1667)
  • Carlo Barberini (1667-1704)
  • Francesco Nerli (iuniore) (1704-1708)
  • Annibale Albani (1712–1751)
  • Henry Benedict Stuart (1751–1807)
  • Romualdo Braschi-Onesti (1807-1817)
  • Alessandro Mattei (1817-1820)
  • Pietro Francesco Galleffi (6 mayo 1820 – 18 junio 1837)
  • Giacomo Giustiniani (1 de julio de 1837 – 24 de febrero de 1843)
  • Mario Mattei (11 de marzo de 1843 – 7 de octubre de 1870)
  • Niccola Paracciani Clarelli (8 octubre 1870 – 7 julio 1872)
  • Eduardo Borromeo (10 julio 1872 – 30 noviembre 1881)
  • Edward Henry Howard (12 de diciembre de 1881 – 16 de septiembre de 1892)
  • Francesco Ricci Paracciani (6 octubre 1892 – 9 marzo 1894)
  • Mariano Rampolla del Tindaro (21 de marzo de 1894 – 16 de diciembre de 1913)
  • Rafael Merry del Val (12 de enero de 1914 – 26 de febrero de 1930)
  • Eugenio Pacelli (25 de marzo de 1930 – 2 de marzo de 1939)
  • Federico Tedeschini (14 de marzo de 1939 – 2 de noviembre de 1959)
  • Domenico Tardini (14 noviembre 1959 – 30 julio 1961)
  • Paolo Marella (14 agosto 1961 – 8 febrero 1983)
  • Aurelio Sabattani (8 de febrero de 1983 a 1o de julio de 1991)
  • Virgilio Noè (1 de julio de 1991 a 24 de abril de 2002)
  • Francesco Marchisano (24 de abril de 2002 a 31 de octubre de 2006)
  • Angelo Comastri (31 octubre 2006 – 20 febrero 2021)
    • Comastri fue nombrado Coadjutor Archpriest el 5 de febrero de 2005
  • Mauro Gambetti (20 de febrero de 2021 – presente)

Especificaciones

Los rayos crepusculares se ven en la Basílica de San Pedro en ciertos momentos cada día.
  • Costo de construcción de la basílica: más de 46,800,052 ducados
  • Orientación geográfica: al oeste, nave este
  • Longitud total: 730 pies (220 m)
  • Ancho total: 500 pies (150 m)
  • Longitud interior incluyendo vestíbulo: 693.8 pies (211.5 m), más que 1.8 Miles.
  • Longitud de los transeptos en el interior: 451 pies (137 m)
  • Ancho de nave: 90,2 pies (27,5 m)
  • Ancho en el tribuno: 78,7 pies (24,0 m)
  • Ancho interno en transepts: 451 pies (137 m)
  • Altura interna de la nave: 151,5 pies (46,2 m) de altura
  • Superficie total: 227,070 pies cuadrados (21,095 m2), más de 5 acres (20.000 m2).
  • Área interna: 163,182.2 pies cuadrados (3,75 acres; 15,160.12 m2)
  • Altura del pavimento a la parte superior de la cruz: 448,1 pies (136,6 m)
  • Façade: 167 pies (51 m) de alto por 375 pies (114 m) de ancho
  • Vestibulo: 232.9 pies (71.0 m) de ancho, 44.2 pies (13.5 m) de profundidad y 91.8 pies (28.0 m) de alto
  • Las columnas internas y pilastras: 92 pies (28 m) de altura
  • La circunferencia de los muelles centrales: 240 pies (73 m)
  • Diámetro exterior de cúpula: 137,7 pies (42,0 m)
  • El tambor de la cúpula: 630 pies (190 m) en circunferencia y 65.6 pies (20.0 m) de altura, ascendiendo a 240 pies (73 m) del suelo
  • La linterna: 63 pies de altura
  • La bola y la cruz: 8 y 16 pies (2.4 y 4.9 m), respectivamente
  • Plaza de San Pedro: 1.115 pies (340 m) de largo, 787.3 pies (240.0 m) de ancho
  • Cada brazo de la columnata: 306 pies (93 m) de largo, y 64 pies (20 m) de alto
  • Las columnas tienen 284 columnas, 88 pilastras y 140 estatuas
  • Obelisco: 83,6 pies (25,5 m). Altura total con base y cruz, 132 pies (40 m).
  • Peso del obelisco: 360,2 toneladas cortas (326.800 kg; 720.400 lb)

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