Baiju Bawra (película)

Baiju Bawra (lit. 'Crazy Baiju') es una película dramática romántica musical en hindi de 1952 dirigida por Vijay Bhatt. Producida por Prakash Pictures, con una historia de Ramchandra Thakur y diálogos de Zia Sarhadi, Baiju Bawra fue un "megaéxito" musical que tuvo una poderosa carrera de 100 semanas en los cines. La decisión de Bhatt de hacer una película basada en música clásica fue recibida con escepticismo por la industria cinematográfica india debido a su "falta de atractivo masivo", pero la película y la música resultaron ser un "éxito abrumador".

El director musical de la película fue Naushad, que se había hecho famoso por su música de base folclórica en películas como Rattan, Anmol Ghadi, Shahjehan (1946) y Deedar (1951). Con Baiju Bawra de Bhatt, Naushad introdujo un componente clásico en las canciones de las películas hindi. La banda sonora se basó en ragas clásicos, como Puriya Dhanashree, Todi, Malkauns, Darbari y Desi. El letrista fue Shakeel Badayuni, un descubrimiento de Naushad. Para Baiju Bawra, Badayuni tuvo que renunciar al urdu y escribir letras en hindi puro, con canciones como el bhajan "Man Tadpat Hari Darshan Ko Aaj" volviéndose popular.

La película estaba protagonizada por Bharat Bhushan como Baiju, con Meena Kumari interpretando a su interés amoroso Gauri. Meena hizo su debut como actriz en Leatherface (1939) de Bhatt cuando tenía seis años. Surendra interpretó a Tansen, uno de los Navratnas de la corte de Akbar. Kuldip Kaur interpretó el papel de la reina dacoit Roopmati. El resto del elenco incluía a Bipin Gupta, Manmohan Krishna, B. V. Vyas y Baby Tabassum.

La película fusiona la leyenda de Baiju Bawra con el escenario histórico de la corte del emperador mogol Akbar en la India. Baiju (Bhushan) es hijo de un músico que también se convierte en músico. Llega a creer que Tansen, el famoso músico de la corte de Akbar, es responsable de la muerte de su padre. La película sigue el intento de Baiju de vengar la muerte de su padre desafiando a Tansen a un duelo musical.

A pesar de que hubo muchos cambios en la historia de la vida original de Baiju Bawra, la película fue un éxito comercial y de crítica y catapultó a sus dos actores principales al estrellato. Meena Kumari se convirtió en la primera ganadora del Premio Filmfare a la Mejor Actriz en 1954, el primero de los cuatro trofeos a la Mejor Actriz que ganó en su carrera. El director musical de la película, Naushad, también recibió el Premio Filmfare a la Mejor Director Musical por la canción "Tu Ganga Ki Mauj"; este fue el primer y único premio Filmfare que Naushad ganó. Fue clasificada en el puesto número 13 en la lista de las 20 mejores películas indias del BFI en 2002.

Se sabe que Tansen es el mejor vocalista clásico que jamás haya existido en la India y fue una de las nueve joyas (Navaratnas) de la corte del emperador Akbar. Nadie podía cantar en la ciudad a menos que pudiera cantar mejor que Tansen. Si no era así, era ejecutado. Baiju Bawra es la historia de un cantante desconocido, Baiju, que tiene la misión de derrotar a Tansen en un duelo musical para vengar la muerte de su padre.

Cuando Baiju era todavía un niño, el centinela de Tansen intenta impedir que el padre de Baiju cante, y en la pelea que sigue, su padre muere. Antes de morir, le arranca a su hijo la promesa de vengarse de Tansen. Baiju consigue refugio en un sacerdote del pueblo y, mientras crece, se enamora de Gauri, la hija de un barquero. Continúa su educación musical por su cuenta, pero se enamora tanto del amor de Gauri que olvida la promesa que le hizo a su padre.

Más tarde, un grupo de bandidos ataca la aldea de Baiju. Con su canción, Baiju los convence de no saquear la aldea, pero la líder de los bandidos se enamora de él y le pide que los siga hasta su fuerte como condición para que perdonen la vida a la aldea. Baiju se va con ella, dejando atrás a Gauri, que se lamenta. En el fuerte, el líder de los bandidos, que en realidad es una princesa que vive en el exilio, le cuenta a Baiju que el feudo de su padre había sido usurpado y que ella buscaba venganza porque la aldea también pertenecía anteriormente a su padre. La palabra "venganza" trae todos los recuerdos de Baiju; abandona el fuerte muy agitado y la princesa no intenta detenerlo.

Baiju se cuela en el palacio mogol, donde Tansen está cantando. Queda atónito por la forma en que canta Tansen, y la espada que se suponía que cortaría la garganta del maestro cae sobre el tanpura, entristeciendo a Tansen. Dijo que sólo podía morir con la música y el dolor que la acompaña. "Sumerge tus notas en melancolía y moriré solo", dijo. Baiju, en consecuencia, abandona el palacio para aprender música "real".

Baiju recuerda que cuando su padre fue asesinado, él lo llevaba a Swami Haridas. Va a ver al Swami en persona y le pide su guía, informándole de su plan para vengarse de Tansen. Haridas le dice a Baiju que uno debe estar enamorado para ser un verdadero músico, y por lo tanto Baiju debe librarse de todo el odio en su corazón, pero aun así le da una veena y lo acepta como su discípulo. Baiju comienza nuevamente su entrenamiento musical, pasando todo su tiempo en un templo de Shiva, pero sus sentimientos vengativos nunca lo abandonan. No obstante, todavía venera a su gurú, Haridas. Después de enterarse de que su maestro había caído gravemente enfermo y no podía caminar, Baiju canta una canción que emociona tanto a Haridas que el maestro se levanta de su cama y comienza a caminar.

Mientras tanto, Gauri está tan angustiada por la partida de Baiju que está a punto de tragar veneno. En ese momento, la princesa que se había llevado a Baiju de la aldea se acerca a ella y le dice que sabe dónde está Baiju. Gauri se encuentra con Baiju e intenta convencerlo de que regrese a la aldea para que puedan casarse; Baiju, sin embargo, se niega, ya que siente que debe vengarse de Tansen. En ese momento, llega Haridas y Baiju va a recibirlo, dejando atrás a Gauri llorando una vez más. Haridas le dice a Baiju que para ser un verdadero cantante, tiene que sentir dolor real. Al escuchar esto, Gauri decide hacer que una serpiente venenosa la muerda, pensando que su muerte traería suficiente dolor a Baiju como para derrotar a Tansen. Baiju ve el cuerpo sin vida de Gauri y se vuelve loco, y los intentos de la princesa de comunicarse con él son inútiles. En cambio, Baiju va al templo de Shiva y canta una canción desgarradora en la que condena al dios que lo había condenado a su destino; incluso el ídolo del Señor Shiva derrama lágrimas ante el dolor de Baiju.

En su estado delirante, Baiju llega a la ciudad de Tansen, cantando todo el camino. Los residentes temen por su vida y lo llaman bawra (loco), de ahí el título de la película. Baiju es capturado y encarcelado, pero la princesa lo libera. Sin embargo, ambos son capturados por soldados mogoles cuando escapan, lo que deja un duelo musical con Tansen como la única forma de salvar su vida.

El propio emperador Akbar presencia la competición. Durante mucho tiempo, ambos cantantes demuestran ser igualmente buenos. Entonces Akbar sugiere que quien sea capaz de derretir una placa de mármol con su canto ganará el duelo. Baiju logra hacerlo y gana la competición, salvando su propia vida y vengando finalmente la muerte de su padre. Tansen acepta su derrota con gracia y, de hecho, se alegra de que haya alguien mejor que él. Baiju convence a Akbar de que perdone la vida a Tansen, de que le devuelva las tierras a la princesa y de que permita la música en las calles.

Después de ganar el duelo musical, Baiju se va de la corte. El emperador Akbar no está contento de verlo partir y le pide a Tansen que cante para provocar una tormenta e inundaciones que lo obliguen a quedarse. Tansen canta el raga Megh y el río Yamuna se desborda. (Esta escena fue eliminada de la película final).

Mientras tanto, Gauri está viva, pero su padre está profundamente disgustado. Todo el pueblo se burla de la relación amorosa de Gauri y Baiju. Su padre le advierte que o bien debe encontrar a Baiju o Gauri debe casarse con un prestamista del pueblo y, en caso de que ella se niegue, se suicidará. Gauri, que no está dispuesta a revelar el paradero de Baiju, acepta casarse con el prestamista.

Al descubrir que sigue viva, Baiju va a encontrarse con Gauri. Baiju está atrapado en el otro lado de un río Yamuna crecido. Los barqueros se niegan a llevarlo al otro lado. A pesar de no saber nadar, Baiju empuja el bote hacia las aguas embravecidas y comienza a remar. Comienza a cantar y Gauri lo escucha. Comienza a correr hacia la orilla. Cuando ve a Baiju luchando con el bote, salta al agua para rescatarlo. El bote se vuelca y después de mucho esfuerzo Gauri logra alcanzarlo. Él la insta a regresar y dejarlo, pero Gauri responde que habían prometido estar juntos en la vida y en la muerte, y que ella estaría contenta de morir con él. Ambos se ahogan cuando la película llega a su fin.

Vijay Bhatt había realizado anteriormente clásicos religiosos como Bharat Milap (1942) y Ram Rajya (1943), siendo Ram Rajya la única película que vio Mahatma Gandhi. El interés de Bhatt por la literatura y la música lo impulsó a hacer una película sobre Tansen y la legendaria cantante folk Baiju Bawra como tema principal. Se introdujo un tema de venganza con una historia de amor y algunos interludios cómicos. También se hizo hincapié en la tradición Guru-shishya, centrándose en el vínculo entre Baiju y su gurú Swami Haridas, que también era el gurú de Tansen.

La decisión de Bhatt de hacer una película basada en la música clásica india fue recibida con escepticismo por la industria cinematográfica debido a su "falta de atractivo para las masas", y sus amigos se referían a él como "Viju Bawra" (Viju loco/demente). Vijay Bhatt fue el primero en utilizar dos "gigantes clásicos en una plataforma común para dúos innovadores" en dos ocasiones. Ustad Amir Khan con Pandit D. V. Paluskar en Baiju Bawra y el maestro del shehnai Ustad Bismillah Khan y el innovador intérprete de sitar Abdul Halim Jaffer Khan en Goonj Uthi Shehnai.

La película se rodó en los estudios Prakash Pictures en Andheri East, en Bombay. Según Ayaz, nadie que trabajara en los decorados "sintió que estaban trabajando en una película que se convertiría en un hito". La secuencia de la canción "Tu Ganga ki Mauj" se rodó en un río en Dahisar, cerca de Bombay. La película tardó un año en completarse.

La elección original para el reparto era Dilip Kumar como Baiju y Nargis como Gauri. La opción de Bhatt de que Bharat Bhushan y Meena Kumari desempeñaran los papeles principales fue una cuestión de deliberación financiera y de continuidad de las fechas requeridas para el rodaje.

Meena Kumari, antes llamada Mahjabeen Bano, comenzó su carrera como actriz a los cuatro años en la película de Vijay Bhatt, Leatherface (1939). Bhatt le cambió el nombre a Baby Meena en 1940. Actuó en varias películas como estrella infantil, incluida Ek Hi Bhool (1940) de Bhatt. El primer papel adulto de Meena Kumari fue en Bachchon Ka Khel (Child's Play) (1946), dirigida por Raja Nene. Filmindia, en la edición de junio de 1946, comentó sobre su aparición: "Meena Kumari, hasta hace poco una 'bebé', ahora interpreta a la encantadora heroína de la historia". Siguieron varias películas sociales, mitológicas y de fantasía. En 1952, Meena Kumari "saltó al estrellato" tras el estreno de Baiju Bawra. Kumari se convirtió en la primera ganadora del premio Filmfare a la mejor actriz por esta película. Ese año, el Comité de los premios Filmfare introdujo por primera vez la categoría de mejor actriz.

Bharat Bhushan comenzó su carrera en la película de Kidar Sharma, Chitralekha (1941), rodada en Calcuta. Después de algunos papeles secundarios, fue elegido para Sohag Raat (1948), junto a Geeta Bali y Begum Para, y para Aankhen (1950), de Devendra Goel. Su carrera como héroe trágico fue paralela a la de Dilip Kumar en los años 50, pero carecía de la "intensidad y el carisma" de Kumar. Sin embargo, su "aspecto apacible acompañado de una voz suave" tenía la compasión necesaria para representar papeles simpáticos, siendo su especialidad el de "poeta-músico sensible y sufriente". en varios musicales de éxito como Baiju Bawra, Mirza Ghalib (1954), Basant Bahar (1956), Barsaat Ki Raat (1960) y Sangeet Samrat Tansen (1962). Contratado por Bhatt para Baiju Bawra, su "pelo rebelde y comportamiento sencillo" lo establecieron como una estrella y "cristalizaron la imagen de Bhushan como un actor 'notable". El patetismo requerido de su papel fue aclamado por los críticos y el público, al igual que las secuencias de canto de canciones clásicas basadas en raga en la voz de Mohammad Rafi. Bhatt y Bhushan trabajaron nuevamente al año siguiente en Shri Chaitanya Mahaprabhu (1953), por la que Bhushan recibió el premio Filmfare al mejor actor.

Surendra, un popular actor principal de los años 1930 y 1940, recurrió a papeles de personajes en los años 50. El personaje de Tansen en Baiju Bawra fue un papel que revivió su carrera. Uno de los momentos más destacados de la película fue la competencia de canto y música (jugalbandi) entre el músico de la corte Tansen y Baiju. Surendra había cantado sus propias canciones en su carrera temprana, sin embargo, tuvo que hacer playback con Ustad Amir Khan para la canción "Ghanana Ghanana Kar Barso Re" en el raga Malhar, mientras que la secuencia de la canción entre Tansen y Baiju contó con Ustad Amir Khan y D. V. Paluskar como intérpretes. Desempeñó el papel de Tansen en tres películas: Baiju Bawra, Rani Roopmati (1957) y Mughal-E-Azam (1960).

Kuldip Kaur era conocida por sus personajes negativos y se la citaba como una de las "vampiras más refinadas" del cine indio. Comenzó su carrera con una película punjabi, Chaman (1948), y luego interpretó papeles de villana en varias películas. Su papel como la "reina fuerte y malvada" que atrae a Baiju lejos de su aldea tuvo un "gran impacto" y fue aclamado por la crítica.

Naushad había adquirido notoriedad tras su cuarta película, Station Master (1942), una producción cinematográfica de Bhatt. El éxito de taquilla de Station Master ayudó a Naushad a mostrar su talento y a hacerse popular. En ese momento, Naushad tenía contrato con A. R. Kardar, quien le había permitido componer música para otras compañías.

Bhatt contrató a Naushad para que pusiera música a Baiju Bawra debido a su experiencia en música clásica. Los dos trabajaron junto con el hermano mayor de Bhatt, Shankar, durante seis meses. Shankar se "oponía" a la idea de una película en hindi llena de ragas porque temía que alejara a la audiencia. Pero Naushad y Bhatt se mostraron firmes en su deseo de cambiar el "gusto público" en cuanto a la música de películas y, en palabras de Naushad, "funcionó". El uso de música clásica por parte de Naushad en Baiju Bawra ayudó a que se convirtiera en una de las diez mejores películas de los años 50 y es "recordada principalmente por su música". El bandish en raga Desi entre Amir Khan y D. V. Paluskar, y "Tori Jai Jai Kar" de Khan En el raga Puriya Dhanashree, los momentos más destacados de la película. Sin embargo, los solos de Mohammed Rafi, "Man Tadpat Hari Darshan Ko Aaj" en el raga Malkauns, "O Duniya Ke Rakhwale" en el raga Darbari, "Tu Ganga Ki Mauj" en el raga Bhairavi e "Insaan Bano" en el raga Todi, se citan como "verdaderos tesoros". Su composición en la película se cita como el primer uso del medio clásico por parte de Naushad, pero había basado una gran cantidad de sus canciones en ragas indias. En Shahjehan (1946) había compuesto tres melodías basadas en la música clásica para K. L. Saigal. Hizo lo mismo en Mela (1948) y Deedar (1951).

La trama giraba en torno a la música, por lo que era necesario que la banda sonora de la película fuera excelente. El conocido director musical de Bollywood Naushad y el letrista Shakeel Badayuni crearon canciones memorables para la película, y todas menos una se basaban en melodías clásicas indostánicas (ragas). Los famosos cantantes de playback Mohammad Rafi, Lata Mangeshkar y Shamshad Begum, y los reconocidos vocalistas clásicos Amir Khan y D. V. Paluskar prestaron sus voces a la banda sonora.

Amir Khan fue consultor de música. El resultado fue una banda sonora de película aclamada por la crítica. Las canciones famosas de la película incluyen "O Duniya Ke Rakhwale" (basado en Raga Darbari), "Tu Ganga Ki Mauj" (basado en Raga Bhairavi), "Mohe Bhool Gaye Sanwariya" (basado en Raga Bhairav con rastros de Raga Kalingda), "Man Tarpat Hari Darshan Ko Aaj" (basado en Raga Malkauns), "Aaj Gaawat Man Mero" (Raga Desi) y Jhoole Mein Pawan Ki Aayi Bahar (basado en Raga Pilu). Naushad ganó el premio Filmfare al mejor director musical, su primera y única victoria.

La película también consagró a Mohammad Rafi como uno de los mejores cantantes de playback en las películas hindi. Las canciones que cantó Rafi para la película, incluidas "Man Tarpat Hari Darshan Ko Aaj" y "O Duniya Ke Rakhwale", se convirtieron en grandes éxitos.

Año	Premio	Categoría	Recipiente	Resultado	Ref.
1954	Filmfare Awards	La mejor actriz	Meena Kumari	Won
		Best Music Director	Naushad ()Para la canción "Tu Ganga Ki Mauj")	Won

En noviembre de 2010 se anunció una nueva versión de la película titulada provisionalmente Baiju: el gitano. Según los detalles, iba a ser escrita, dirigida y producida por el escritor indio-estadounidense Krishna Shah y grandes nombres como Aamir Khan y A. R. Rahman iban a trabajar juntos en esta película, pero finalmente la película fue archivada.

Narendra Hirawat, de NH Studioz, poseía los derechos del negativo de la película. Han pasado más de 60 años desde que se estrenó Baiju Bawra y los derechos ya han caducado.

En febrero de 2019, se informó que el cineasta Sanjay Leela Bhansali estaba planeando una nueva versión de esta película. Estará protagonizada por Ranveer Singh, Alia Bhatt y Nayanthara. Se especuló que el rodaje de esta película comenzaría a mediados de 2023. Sin embargo, el rodaje de la película ahora está en suspenso.

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