Bachata (música)

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Género musical de la República Dominicana

Bachata es un género musical que se originó en la República Dominicana en el siglo XX. Contiene elementos de música europea (principalmente española), indígenas taínos y elementos musicales africanos, que representan la diversidad cultural de la población dominicana.

Las primeras composiciones grabadas de bachata fueron realizadas por José Manuel Calderón en 1962 ("Borracho de amor") de la República Dominicana. La bachata tiene su origen en el bolero y el son (y más tarde, a partir de mediados de los años 1980, en el merengue). El término original utilizado para nombrar el género era amargue ("amarga", "música amarga"), hasta que apareció el término neutral bachata se hizo popular. La forma de baile, la bachata, también se desarrolló con la música.

La bachata surgió en las zonas pobres y de clase trabajadora del país. Durante la década de 1960 y principios de la de 1970, si bien la bachata era conocida como música amarga, los dominicanos de clase media alta la veían como música de clase baja. La popularidad del género aumentó en los años 1980 y principios de los 1990, cuando el ritmo comenzó a llegar a los principales medios de comunicación. El género fue declarado Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO.

Una pareja bailando bachata

El género mezcló el estilo panlatinoamericano llamado bolero con más elementos provenientes del son y la tradición del canto trovador común en América Latina. Durante gran parte de su historia, la música bachata fue ignorada por la sociedad dominicana de clase media alta y asociada con el subdesarrollo rural y la delincuencia. Todavía en la década de 1980, la bachata se consideraba demasiado vulgar, tosca y musicalmente rústica para ser transmitida por televisión o radio en la República Dominicana.

En la década de 1990, sin embargo, la instrumentación de la bachata cambió de la guitarra española con cuerdas de nailon y las maracas de la bachata tradicional a las cuerdas de acero eléctricas y la güira de la bachata moderna. La bachata se transformó aún más en el siglo XXI con la creación de estilos de bachata urbana por parte de bandas como Monchy y Alexandra y Aventura. Estos nuevos estilos modernos de bachata se convirtieron en un fenómeno internacional y hoy en día la bachata es uno de los estilos más populares de la música latina.

Bachata

Instrumentaciones

El grupo típico de bachata consta de cinco instrumentos: requinto (guitarra solista), segunda (guitarra rítmica), bajo, bongos y güira. La segunda tiene el propósito de agregar síncopa a la música. Los grupos de bachata tocan principalmente un estilo sencillo de bolero (la instrumentación de guitarra solista que utiliza acordes repetitivos arpegiados es una característica distintiva de la bachata), pero cuando cambian a una bachata basada en merengue, el percusionista cambiará del bongo a una tambora. En las décadas de 1960 y 1970, se utilizaban maracas en lugar de güira. El cambio en la década de 1980 de las maracas a la güira, más versátil, se realizó a medida que la bachata se orientaba más hacia la danza.

Historia

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1950s: Trujillo 's dictatorship and the origins of bachata music

Aunque la primera canción oficial de bachata fue lanzada en 1962, la música bachata ya había existido informalmente en el campo (aquí se refiere a las zonas rurales del país), las zonas rurales o campestres de la República Dominicana. República donde se originó. Antes de los años 1960, en tiempos de la dictadura de Trujillo acompañada de censura, la palabra bachata significaba una fiesta improvisada en el campo, caracterizada por sus letras melancólicas y agridulces, cantos, y bailando. Los bachateros informales en ese momento eran en su mayoría personas pobres y de clase trabajadora, al igual que su audiencia. Dada la demografía inicial de la audiencia y los músicos de la música bachata, Trujillo albergaba emociones negativas hacia la música bachata y la estigmatizaba. Como resultado, la bachata se convirtió en sinónimo de pobreza, delincuencia, falta de educación y prostitución para la sociedad dominicana de clase media y alta. La bachata también era conocida como música cachivache, o música de poco valor, y música de guardia, o música para militares y policías de bajo rango. Aún así, la música bachata prevaleció durante los años 50 cuando la gente pobre de clase trabajadora tocaba música bachata en bares y burdeles. Los bachateros también participaban en el sector musical informal donde pagaban a los estudios para grabar canciones en discos o vinilos y las vendían a personas y establecimientos a precios bajos. Establecimientos como colmados en el campo compraban grabaciones de bachata popular y las reproducían en máquinas de discos para que sus clientes las escucharan mientras compraban.

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1960s: Trujillo 's death and the spread of bachata music

La década de 1960 marcó la inmensa difusión de la música bachata: la década vio el nacimiento de la industria musical dominicana y de la música bachata que la dominaría.

Tras la muerte de Trujillo y el fin de su dictadura en 1961, hubo una oportunidad para la música bachata dentro de la industria musical en medio de las restricciones relajadas. El fin de la dictadura de Trujillo motivó a la gente del campo a migrar a Santo Domingo, la capital de la ciudad más grande de la República Dominicana; antes de eso, estrictas políticas migratorias impedían el movimiento de personas dentro y fuera del país. A medida que la gente se instaló en la ciudad, continuaron tocando música bachata porque les permitía expresar la lucha y la pobreza que vivían en la ciudad. Junto con la audiencia de bachata en la ciudad, los bachateros del campo que también emigraron a Santo Domingo aprovecharon la creciente industria musical de la ciudad.

La industria musical aumentó la producción y transmisión musical después del fin de la dictadura de Trujillo. En lo que respecta a la música bachata, los líderes de la industria musical comenzaron a grabar, producir y transmitir canciones de bachata siempre que los músicos tuvieran los medios económicos para pagar el servicio. Muy pronto, José Manuel Calderón grabó las primeras canciones oficiales de bachata lanzadas en 45 rpm y consiguió tiempo en las estaciones de radio para canciones selectas ("Borracho de amor" y "Que será de mi (Condena)"). Tras el debut en bachata de Calderón, se publicaron grabaciones de artistas como Rodobaldo Duartes, Rafael Encarnación, Ramoncito Cabrera, El Chivo Sin Ley, Corey Perro, Antonio Gómez Sacero, Luis Segura, Louis Loizides, Eladio Romero Santos, Ramón Cordero. también liberado. Ramón Pichardo, un empresario, ofreció a los bachateros la opción de financiar discos (pagando la tarifa del servicio en cuotas) y publicarlos en un sello discográfico. Cantantes como Melinda Rodríguez y Tatico Henríquez fueron algunos de los artistas rurales que pudieron aprovechar esta oportunidad e iniciar carreras en la industria musical dominicana. Si bien las bachatas grabadas en la década de 1960 tenían un estilo dominicano distintivo, en ese momento se las consideraba una variante del bolero, ya que el término bachata, que originalmente se refería a una fiesta informal, aún no había entrado en uso. usar.

Cuando los estudios comenzaron a grabar música de bachata en la década de 1960, los oyentes de música de bachata fuera del campo estuvieron expuestos a la música. Radio Guarachita, conducida por Radhamés Aracena en 1966, era la única estación de radio en ese momento que transmitía y centraba la música bachata. Aracena transmitió canciones populares de bachata producidas en los años 60 y trabajó con bachateros para producir música. Los oyentes consideraban la música bachata como una variante del bolero (la diferencia era que la música bachata se basaba en la guitarra, mientras que el bolero no) ya que el término "bachata" todavía se refería a fiestas improvisadas.

Aunque la música bachata comenzó a difundirse, el sentimiento anti-bachata del gobierno de Trujillo continuó hasta los años 60. Siguió una campaña para calificar la bachata desde esta perspectiva negativa. La sociedad dominicana de clase media y alta denunció la bachata, calificando la música de bachata como una forma de atraso cultural. La música bachata tenía letras con significados o referencias sexuales, lo cual era mal visto por los dominicanos de clase media alta porque los bachateros no tenían formación académica. Dado que la música Bachata no era ampliamente aceptada por la sociedad por su carácter "vulgar y sensual" naturaleza, la gente de clase media y alta se abstuvo de escuchar y bailar música bachata para proteger su reputación. Le dieron una connotación negativa a la palabra bachata y la usaron como un insulto a la música.

Décadas de 1970 a 1980: el crecimiento continuo de la música bachata

La popularidad de la música bachata aumentó constantemente durante las décadas de 1970 y 1980.

En la década de 1970, la música bachata apenas se reproducía en estaciones de radio distintas de Radio Guarachita y no se mencionaba en la televisión ni en la prensa. A los bachateros también se les prohibió actuar en lugares de clase alta. A los bachateros se les prohibió actuar en lugares de la alta sociedad. Aun así, muchos bachateros actuaron en bares, burdeles y pequeños locales en barrios pobres de la ciudad y en el campo. La música bachata llegó a ser conocida como la música de amargue, o música amarga, porque todavía estaba influenciada por la desesperación, el sexo y las dificultades, que sólo alimentaron el sentimiento anti-bachata en la sociedad dominicana de clase media-alta. A pesar de su censura no oficial, la bachata siguió siendo muy popular, mientras que el merengue orquestal se benefició de los principales medios publicitarios del país.

En la década de 1980, comenzaron a aparecer diferentes estilos de música Bachata. Blas Durán tomó la musica de amargue e "introdujo innovaciones musicales como una guitarra solista eléctrica en lugar de acústica, tempos más rápidos y grabación multipista". Durán fue el primero en grabar con guitarra eléctrica su canción de bachata-merengue de 1987, "Mujeres hembras". Debido a la demanda popular, más estaciones de radio comenzaron a reproducir bachata y los bachateros pronto se encontraron actuando también en televisión. También comenzaron a aparecer merengues estilo bachata, o merengues de guitarra. Otros bachateros dominicanos que surgieron de esta época fueron Marino Pérez y Leonardo Paniagua. Más allá de la República Dominicana, los dominicanos continuaron migrando fuera de la República Dominicana años después de la muerte de Trujillo, llevando consigo la música bachata a donde iban, como en la ciudad de Nueva York.

Décadas de 1990 y 2000: la aceptación de la música bachata

A principios de la década de 1990, el sonido se modernizó aún más y la escena de la bachata estuvo dominada por dos nuevos artistas: Luis Vargas y Antony Santos. Ambos incorporaron una gran cantidad de bachata-merengues en sus repertorios. Santos, Vargas y los muchos bachateros del nuevo estilo que les seguirían alcanzaron un nivel de estrellato que era inimaginable para los bachateros que los precedieron: fueron la primera generación de artistas de bachata pop. Fue también en esta época cuando la bachata comenzó a despuntar internacionalmente como música de salones de baile hispanos.

Cantante dominicano Juan Luis Guerra.

Al lanzamiento de Juan Luis Guerra, ganador del Grammy en 1992, Bachata Rosa, se le atribuye haber hecho que el género fuera más aceptable y ayudar a que la bachata alcanzara legitimidad y reconocimiento internacional. Aunque usó la palabra bachata en el título del álbum, sus canciones tienen un sonido de bolero más tradicional.

A principios del siglo XXI, el grupo de bachata Aventura había llevado la bachata imaginada por Juan Luis Guerra a principios de la década de 1990 a nuevas alturas. Dirigido por el cantante Anthony "Romeo" Santos, revolucionaron y modernizaron el género. Agotaron las entradas del Madison Square Garden en numerosas ocasiones y lanzaron innumerables éxitos entre los diez primeros en las listas latinas, incluidos dos éxitos número uno, "Por un segundo" y "Dile al Amor". Otros grandes actos de bachata de la década incluyeron "Monchy y Alexandra" y Banda Los Toros.

Década de 2010 al presente

Hoy en día, paralelamente a la música bachata, surgieron géneros de fusión en países occidentales como Estados Unidos, combinando algunos de los elementos rítmicos de la música bachata con elementos de la música occidental como hip hop, R&B, pop, techno y más. Este género de fusión se hizo popular entre el público occidental y, a menudo, incluye versiones de canciones pop occidentales reproducidas en MTV y estaciones de radio no latinas. Artistas destacados del nuevo género fusión son Prince Royce, Xtreme y Toby Love, entre otros. En 2011, el ex miembro de Aventura, Romeo Santos, también se unió al tren de la fusión, lanzando varios álbumes nuevos que se hicieron populares en los EE. UU. y otros países occidentales. No sólo ha cambiado la popularidad de la bachata sino también sus letras; Antes, la letra trataba principalmente sobre una relación infiel y sentimientos heridos, pero ahora habla sobre amor y es más romántica. Según Bachata: Música Del Pueblo ("Bachata: Música del Pueblo") los escritores dijeron: "En la última década, La bachata se ha transformado de una música de guitarra estilo balada de los pobres de las zonas rurales de la República Dominicana a la música nueva más popular en el mercado musical latino internacional."

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