Avril lavigne

Avril Ramona Lavigne (AV-ril lə-VEEN; nacida el 27 de septiembre de 1984) es una cantante y compositora canadiense. A los 16 años, firmó un contrato de grabación de dos álbumes con Arista Records. Su álbum de estudio debut, Let Go (2002), es el álbum más vendido del siglo XXI de una artista canadiense. Produjo los exitosos sencillos "Complicated" y "Sk8er Boi", que enfatizó una personalidad skate punk y le valió el título de "Pop-Punk Queen" de publicaciones musicales. Se la considera una música clave en el desarrollo de la música pop-punk, ya que allanó el camino para la música pop con influencia femenina y punk a principios de la década de 2000. Su segundo álbum de estudio, Under My Skin (2004), se convirtió en el primer álbum de Lavigne en llegar a la cima de la lista Billboard 200 en los Estados Unidos, vendiendo 10 millones de copias en todo el mundo.

El tercer álbum de estudio de Lavigne, The Best Damn Thing (2007), alcanzó el número uno en siete países de todo el mundo y vio el éxito internacional de su sencillo principal "Girlfriend", que se convirtió en su primer sencillo en alcanzar la cima del Billboard Hot 100 en Estados Unidos. Sus siguientes dos álbumes de estudio, Goodbye Lullaby (2011) y Avril Lavigne (2013), tuvieron un éxito comercial continuo y ambos obtuvieron la certificación de oro en Canadá, Estados Unidos y otros países. territorios. Después de lanzar su sexto álbum de estudio, Head Above Water (2019), volvió a sus raíces punk con su séptimo álbum de estudio, Love Sux (2022). Sus reconocimientos incluyen ocho nominaciones a los premios Grammy.

Primeros años

Avril Ramona Lavigne nació el 27 de septiembre de 1984 en Belleville, Ontario. Su padre la llamó Avril (la palabra francesa para abril). Él y la madre de Lavigne reconocieron las habilidades vocales de su hija cuando ella tenía dos años y cantó 'Jesus Loves Me'. en el camino a casa desde la iglesia. Lavigne tiene un hermano mayor llamado Matthew y una hermana menor llamada Michelle, quienes se burlaban de ella cuando cantaba. "Mi hermano solía tocar la pared porque yo me cantaba para dormir y él pensaba que era muy molesto." Es cuñada del bajista de la banda japonesa One OK Rock, Ryota Kohama. El abuelo paterno de Lavigne, Maurice Yves Lavigne, nació en Saint-Jérôme, Quebec. Miembro de la Real Fuerza Aérea Canadiense, se casó con Lucie Dzierzbicki, una francesa nativa de Morhange en 1953. Su hijo, Jean-Claude Lavigne, nació en 1954 en la estación RCAF Grostenquin cerca de Grostenquin, Lorraine. Cuando Jean-Claude era un niño, la familia se mudó a Ontario y, en 1975, se casó con Judith-Rosanne "Judy" Loshaw.

Cuando Lavigne tenía cinco años, la familia se mudó a Napanee (ahora incorporada como Greater Napanee), una ciudad con una población de aproximadamente 5000 habitantes en ese momento.

Sus padres la apoyaron cantando; su padre le compró un micrófono, una batería, un teclado y varias guitarras, y convirtió su sótano en un estudio. Siguiendo su propio amor por la música, Jean-Claude llevó a la familia a la iglesia en Third Day Worship Center en Kingston, donde a menudo tocaba el bajo. Cuando Lavigne tenía 14 años, sus padres la llevaban a sesiones de karaoke.

Lavigne actuó en ferias de campo, cantando canciones de Garth Brooks, las Chicks y Shania Twain. Ella comenzó a escribir sus propias canciones. Su primera canción se llamó "Can't Stop Thinking About You", sobre un enamoramiento adolescente, que ella describió como "cursi lindo". Lavigne también jugó hockey durante la escuela secundaria y ganó el MVP dos veces como extremo derecho en una liga masculina.

Carrera

1999–2001: Inicios de carrera

En 1999, Lavigne ganó un concurso de radio para actuar con la cantante canadiense Shania Twain en el Corel Center de Ottawa, ante una audiencia de 20.000 personas. Twain y Lavigne cantaron la canción de Twain, 'What Made You Say That', y Lavigne le dijo a Twain que aspiraba a ser 'una cantante famosa'. Durante una actuación en el Lennox Community Theatre, Lavigne fue descubierta por el cantante de folk local Stephen Medd. Él la invitó a contribuir con la voz en su canción, 'Touch the Sky', para su álbum de 1999, Quinte Spirit. Más tarde cantó en "Temple of Life" y "Dos ríos" para su siguiente álbum, My Window to You, en 2000.

En diciembre de 1999, Lavigne fue descubierta por su primer manager profesional, Cliff Fabri, mientras cantaba versiones de música country en una librería Chapters en Kingston. Fabri envió cintas VHS de las presentaciones en casa de Lavigne a varios prospectos de la industria, y Lavigne recibió la visita de varios ejecutivos. Mark Jowett, cofundador de una empresa de gestión canadiense, Nettwerk, recibió una copia de las actuaciones de karaoke de Lavigne grabadas en casa de sus padres. sótano. Jowett hizo arreglos para que Lavigne trabajara con el productor Peter Zizzo durante el verano de 2000 en Nueva York, donde escribió la canción 'Por qué'. Arista Records notó a Lavigne durante un viaje a Nueva York.

En noviembre de 2000, Ken Krongard, representante de A&R, invitó a Antonio "L.A." Reid, entonces jefe de Arista Records, al estudio de Manhattan de Zizzo para escuchar cantar a Lavigne. Su audición de 15 minutos 'muy impresionada' Reid que inmediatamente la contrató con Arista con un acuerdo por valor de $ 1,25 millones por dos álbumes y $ 900,000 adicionales por un anticipo de publicación. En ese momento, Lavigne había descubierto que encajaba naturalmente con la camarilla de skaters de la escuela secundaria de su ciudad natal, una imagen que se mantuvo en su primer álbum, pero aunque disfrutaba andar en patineta, la escuela la dejó sintiéndose insegura. Habiendo firmado un contrato discográfico y con el apoyo de sus padres, dejó la escuela para concentrarse en su carrera musical. La banda de Lavigne, compuesta en su mayoría por miembros de Closet Monster, fue elegida por Nettwerk, ya que querían artistas jóvenes emergentes de la escena del punk rock canadiense que encajaran con la personalidad de Lavigne.

2002–2003: Déjate ir

Reid le dio a A&R Joshua Sarubin la responsabilidad de supervisar el desarrollo de Lavigne y la grabación de su álbum debut. Pasaron varios meses en Nueva York trabajando con diferentes coautores, tratando de forjar un sonido individual para ella. Sarubin le dijo a HitQuarters que inicialmente tuvieron problemas; aunque las primeras colaboraciones con compositores y productores como Sabelle Breer, Curt Frasca y Peter Zizzo dieron como resultado algunas buenas canciones, no coincidían con ella ni con su voz. Fue solo cuando Lavigne fue a Los Ángeles en mayo de 2001 y creó dos canciones con el equipo de producción de Matrix, incluida 'Complicated', lanzada más tarde como su sencillo debut, que la compañía discográfica sintió que había hecho un gran cambio. descubrimiento. Lavigne trabajó más con Matrix y también con el cantautor Clif Magness. La grabación del álbum debut de Lavigne, Let Go, finalizó en enero de 2002.

Lavigne lanzó Let Go en junio de 2002 en los EE. UU., donde alcanzó el número dos en la lista de álbumes Billboard 200. Alcanzó el puesto número uno en Australia, Canadá y el Reino Unido; esto convirtió a Lavigne, a los 17 años, en la solista más joven en tener un álbum número uno en la lista de álbumes del Reino Unido en ese momento. A fines de 2002, el álbum fue certificado cuatro veces Platino por la RIAA, lo que la convirtió en la artista femenina más vendida de 2002 y Let Go en el debut más vendido del año. Para mayo de 2003, Let Go había acumulado más de 1 millón de ventas en Canadá y recibió una certificación de diamante de la Asociación Canadiense de la Industria Discográfica. Para 2009, el álbum había vendido más de 16 millones de unidades en todo el mundo. En marzo de 2018, la RIAA certificó el álbum siete veces Platino, lo que denota envíos de más de siete millones de unidades en los EE. UU.

El sencillo debut de Lavigne, "Complicated", alcanzó el puesto número uno en Australia y el número dos en Estados Unidos. "Complicado" fue uno de los sencillos canadienses más vendidos de 2002 y uno de los mayores éxitos de la década en los EE. UU., donde los siguientes sencillos "Sk8er Boi" y "estoy contigo" llegó al top ten. Con estos tres sencillos, Lavigne se convirtió en la segunda artista en la historia en tener tres canciones entre las diez primeras de un álbum debut en Billboard's. Lavigne fue nombrada Mejor Artista Nueva (por "Complicated") en los MTV Video Music Awards de 2002, ganó cuatro premios Juno en 2003 de seis nominaciones, recibió un World Music Award por "World' es el cantante canadiense más vendido, y fue nominado a ocho premios Grammy, incluidos Mejor Artista Nuevo y Canción del Año por 'Complicated'.

En 2002, Lavigne hizo un cameo en el video musical de "Hundred Million" de la banda de pop punk Treble Charger. En marzo de 2003, Lavigne posó para la portada de la revista Rolling Stone y en mayo interpretó "Fuel" durante el tributo de MTV's Icon a Metallica. Durante su primera gira como cabeza de cartel, Try to Shut Me Up Tour, Lavigne hizo una versión de 'Basket Case' de Green Day.

2004–2005: Bajo mi piel

El segundo álbum de estudio de Lavigne, Under My Skin, fue lanzado en mayo de 2004 y debutó en el número uno en Australia, Canadá, Japón, Reino Unido y Estados Unidos. El álbum fue certificado cinco veces Platino en Canadá y ha vendido 10 millones de copias, incluidas 3,2 millones en los EE. UU. Lavigne escribió la mayoría de las pistas del álbum con la cantautora canadiense Chantal Kreviazuk, y el esposo de Kreviazuk, el líder de Our Lady Peace, Raine Maida, coprodujo el álbum con Butch Walker y Don Gilmore. Lavigne dijo que Under My Skin demostró sus credenciales como compositora y dijo que "cada canción proviene de una experiencia personal mía, y hay tanto [sic ] emociones en esas canciones". 'Don't Tell Me', el sencillo principal del álbum, alcanzó los cinco primeros en el Reino Unido y Canadá y los diez primeros en Australia. 'My Happy Ending', el segundo sencillo del álbum, estuvo entre los cinco primeros en el Reino Unido y Australia. En los EE. UU., estuvo entre los diez primeros en el Billboard Hot 100 y se convirtió en un éxito de radio pop número uno. El tercer sencillo, "Nobody's Home", no logró estar entre los 40 primeros en los EE. UU. y tuvo un desempeño moderado en otros lugares.

A principios de 2004, Lavigne participó en el programa 'Live and By Surprise' gira acústica por centros comerciales en Estados Unidos y Canadá para promocionar Under My Skin, acompañada por su guitarrista Evan Taubenfeld. En septiembre de 2004, Lavigne se embarcó en su primera gira mundial, el Bonez Tour de un año. Lavigne ganó dos World Music Awards en 2004, como 'Mejor Artista Pop/Rock del Mundo'. y 'Artista canadiense más vendido del mundo', y ganó tres premios Juno de cinco nominaciones en 2005, incluyendo 'Artista del año'. También ganó en la categoría de 'Cantante Femenina Favorita' en la decimoctava edición anual de Nickelodeon Kids' Premios Choice.

Lavigne coescribió la canción "Breakaway", que fue grabada por Kelly Clarkson para la banda sonora de la película de 2004 The Princess Diaries 2: Royal Engagement. "Separación" fue lanzado como single a mediados de 2004 y posteriormente incluido como tema principal en el segundo álbum de Clarkson, Breakaway. Lavigne interpretó la canción de Goo Goo Dolls "Iris" con el cantante principal de la banda, John Rzeznik, en Fashion Rocks en septiembre de 2004, y posó para la portada de Maxim en octubre de 2004. Grabó el tema principal de The SpongeBob SquarePants Movie (lanzado en noviembre de 2004) con el productor Butch Walker.

2006–2011: La mejor maldita cosa y Adiós canción de cuna

En febrero de 2006, Lavigne representó a Canadá en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Invierno de 2006. Fox Entertainment Group se acercó a Lavigne para escribir una canción para la banda sonora de la película de fantasía y aventuras de 2006 Eragon; su contribución, 'Keep Holding On', fue lanzada como sencillo para promocionar la película y su banda sonora.

El tercer álbum de Lavigne, The Best Damn Thing, fue lanzado en abril de 2007 y debutó en el número uno en el Billboard 200 de EE. estado en Canadá. El álbum vendió más de 2 millones de copias en Estados Unidos. Su sencillo principal, 'Girlfriend', se convirtió en el primer sencillo número uno de Lavigne en el Billboard Hot 100 de EE. UU. y uno de los sencillos más importantes de la década. El sencillo también alcanzó el puesto número uno en Australia, Canadá y Japón, y alcanzó el número dos en el Reino Unido y Francia. Además de inglés, "Girlfriend" fue grabado en español, francés, italiano, portugués, alemán, japonés y mandarín. La Federación Internacional de la Industria Fonográfica clasificó a "Girlfriend" como la pista más descargada en todo el mundo en 2007, vendiendo 7,3 millones de copias, incluidas las versiones grabadas en ocho idiomas diferentes. 'When You're Gone', el segundo sencillo del álbum, alcanzó los cinco primeros en Australia y el Reino Unido, los diez primeros en Canadá y los cuarenta primeros en los Estados Unidos. "Caliente" fue el tercer sencillo y se ubicó solo en el número 95 en los EE. UU., Aunque alcanzó el top 10 en Canadá y el top 20 en Australia.

Lavigne ganó dos World Music Awards en 2007, por 'Artista canadiense más vendido del mundo' y 'Mejor Artista Femenina de Pop/Rock del Mundo'. Ganó sus dos primeros MTV Europe Music Awards, recibió un Teen Choice Award como "Mejor sencillo de verano" y fue nominada a cinco premios Juno. En diciembre de 2007, Lavigne ocupó el puesto número ocho en la lista de la revista Forbes de 'Los 20 principales trabajadores menores de 25 años', con ingresos anuales de 12 millones de dólares. En marzo de 2008, Lavigne realizó una gira mundial, The Best Damn World Tour, y apareció en la portada de Maxim por segunda vez. A mediados de agosto, el partido de oposición islámica de Malasia, el Partido Islámico Pan-Malasia, intentó prohibir el espectáculo de la gira de Lavigne en Kuala Lumpur, considerando que sus movimientos en el escenario eran "demasiado sexys". Se pensó que su concierto del 29 de agosto promovería valores erróneos antes del día de la independencia de Malasia el 31 de agosto. El 21 de agosto de 2008, MTV informó que el concierto había sido aprobado por el gobierno de Malasia.

En enero de 2010, Lavigne trabajó con Disney para crear diseños de ropa inspirados en la película Alicia en el país de las maravillas de Tim Burton. Grabó una canción para su banda sonora, "Alice", que se reprodujo durante los créditos finales y se incluyó en el álbum de la banda sonora Almost Alice. En febrero, Lavigne actuó en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Invierno de Vancouver 2010. La canción de Lavigne 'I'm with You' fue muestreado por Rihanna en la pista "Cheers (Drink to That)", que aparece en el quinto álbum de estudio de Rihanna, Loud (2010). "Saludos (Drink to That)" fue lanzado como sencillo al año siguiente y Lavigne apareció en su video musical. En diciembre de 2010, la cantante estadounidense Miranda Cosgrove lanzó 'Dancing Crazy', una canción escrita por Lavigne, Max Martin y Shellback. También fue producido por Martin.

Lavigne comenzó a grabar su cuarto álbum de estudio, Goodbye Lullaby, en el estudio de su casa en noviembre de 2008. Su canción de apertura, "Black Star", fue escrita para ayudar a promocionarla. primera fragancia del mismo nombre. Lavigne describió que el álbum trata sobre sus experiencias de vida en lugar de centrarse en las relaciones, y su estilo es menos pop rock que su material anterior, lo que refleja su edad. La fecha de lanzamiento de Goodbye Lullaby se retrasó varias veces, lo que según Lavigne se debió a su sello discográfico. Goodbye Lullaby se lanzó en marzo de 2011 y su sencillo principal, 'What the Hell', se estrenó en diciembre de 2010, antes del lanzamiento del álbum. Goodbye Lullaby recibió nominaciones a los premios Juno por Álbum del año y Álbum pop del año. En marzo de 2018, Goodbye Lullaby vendió más de 500 000 copias en EE. UU. y la RIAA le otorgó la certificación Gold.

2012–2015: álbum homónimo

Tres meses después del lanzamiento de Goodbye Lullaby, Lavigne anunció que ya había comenzado el trabajo en su quinto álbum de estudio, y lo describió como el opuesto musical de Goodbye Lullaby y & #34;pop y más diversión otra vez". A fines de 2011, confirmó que se había mudado a Epic Records, dirigida por L. A. Reid. Lavigne contribuyó con dos versiones de canciones para la película animada japonesa de 2012 One Piece Film: Z: "How You Remind Me" (originalmente de Nickelback) y "Bad Reputation" (originalmente por Joan Jett).

El sencillo principal del quinto álbum de estudio de Lavigne, "Here's to Never Growing Up" (producida por Martin Johnson de la banda Boys Like Girls), fue lanzada en abril de 2013 y alcanzó las 20 primeras posiciones en el Billboard Hot 100, Australia y el Reino Unido. El segundo sencillo, "Rock n Roll", fue lanzado en agosto de 2013 y el tercero, "Let Me Go" (con el entonces esposo de Lavigne, Chad Kroeger de Nickelback), fue lanzado en octubre de 2013. El álbum, titulado Avril Lavigne, fue lanzado en noviembre de 2013; en Canadá, obtuvo la certificación de oro y recibió una nominación al premio Juno por Álbum pop del año. El cuarto sencillo de Avril Lavigne, "Hello Kitty", fue lanzado en abril de 2014. El video musical generó controversias sobre afirmaciones de racismo que Lavigne negó.

A mediados de 2014, Lavigne abrió para la banda de chicos Backstreet Boys' In a World Like This Tour y tocó en el Summer Sonic Festival en Tokio. Lanzó un video musical para "Give You What You Like", el quinto sencillo de su álbum homónimo el 10 de febrero de 2015. La canción aparece en la película hecha para televisión de Lifetime., Libro negro de la niñera. En marzo de 2018, el álbum vendió más de 500.000 copias en los EE. UU. y fue certificado Oro por la RIAA.

En una entrevista de abril de 2015 con Billboard, Lavigne anunció un nuevo sencillo titulado "Fly", que se lanzó el 26 de abril en asociación con los Juegos Mundiales de Verano de las Olimpiadas Especiales de 2015.

2016–2020: Cabeza fuera del agua

Lavigne apareció en la canción "Listen" del octavo álbum de estudio de la banda de rock japonesa One Ok Rock, Ambitions, lanzado el 11 de enero de 2017. También apareció en la canción "Wings Clipped" por Gray con Anthony Green para la obra extendida debut del dúo Chameleon, lanzada el 29 de septiembre de 2017.

El sexto álbum de estudio de Lavigne, Head Above Water, se lanzó el 15 de febrero de 2019 a través de BMG. El álbum alcanzó los diez primeros en Australia, Austria, Canadá, Alemania, Italia, Japón, Suiza y el Reino Unido, y alcanzó el puesto número trece en el Billboard 200 de EE. UU. Fue precedido por tres sencillos: 'Cabeza sobre el agua', 'Dime que se acabó' y 'Dumb Blonde', con el sencillo principal inspirado en la batalla de Lavigne contra la enfermedad de Lyme. El cuarto sencillo, "I Fell in Love with the Devil", fue lanzado el 28 de junio de 2019. En apoyo del álbum, Lavigne se embarcó en la gira Head Above Water, que comenzó el 14 de septiembre de 2019. Los conciertos europeos se pospusieron hasta 2022 debido a la pandemia de COVID-19.

El 24 de abril de 2020, Lavigne volvió a grabar la canción "Warrior" de su sexto álbum de estudio y lo lanzó como sencillo, titulado "We Are Warriors". Las ganancias del único apoyo a los esfuerzos de ayuda del Proyecto HOPE en la pandemia de COVID-19.

2021-presente: Love Sux

El 8 de enero de 2021, se lanzó "Flames", una colaboración entre Mod Sun y Lavigne. En el mes siguiente, Lavigne confirmó que se había completado la grabación de su próximo álbum. El 16 de julio de 2021, Willow Smith lanzó su cuarto álbum de estudio, titulado Lately I Feel Everything, con una de las pistas, "Grow", con Avril Lavigne y Travis Barker. Un video musical de la canción fue lanzado en octubre del mismo año.

Después de anunciar el 3 de noviembre de 2021 que había firmado con el sello DTA Records de Barker, Lavigne anunció su nuevo sencillo titulado "Bite Me", que se lanzó el 10 de noviembre. El 13 de enero de 2022, Lavigne anunció su séptimo álbum de estudio Love Sux. Gran parte del álbum fue escrito y producido por el entonces novio de Lavigne, el artista pop punk Mod Sun. El segundo sencillo del disco, "Love It When You Hate Me", fue lanzado el 14 de enero y contó con la participación del cantante estadounidense Blackbear. Posteriormente, el álbum se lanzó el 25 de febrero. Love Sux debutó en el número nueve en la lista Billboard 200 y en el número tres en la lista de álbumes canadienses Billboard.

El 13 de junio de 2022, se lanzó una nueva edición de Let Go por el vigésimo aniversario del álbum. El disco contiene seis bonus tracks inéditos, incluido 'Breakaway' de Kelly Clarkson, que fue escrito originalmente por Lavigne.

El 13 de septiembre de 2022, Lavigne asistió, presentó y actuó en la 15.ª edición anual de honores de la Academia de música country (ACM) en el Ryman Auditorium de Nashville, Tennessee. Interpretó una versión de "No One Needs To Know" de Shania Twain. y le entregó a Twain un premio ACM Poets. La portada recibió una acogida positiva.

El 24 de octubre de 2022, Lavigne anunció el lanzamiento de un sencillo titulado "I'm a Mess" con el cantante inglés Yungblud el 3 de noviembre de 2022, como el sencillo principal de la edición de lujo de Love Sux, que se lanzó el 25 de noviembre.

En una sesión de preguntas y respuestas en Twitter para promocionar 'I'm a Mess', Lavigne confirmó que estaba trabajando en su octavo álbum de estudio con John Feldmann, Barker, Yungblud y Alex Gaskarth de la banda All Time Low.

Arte e imagen

Estilo musical y composición

Durante la década de 2000, la mayoría de los críticos y publicaciones identificaron los primeros tres álbumes de Lavigne como una mezcla de pop-punk, rock alternativo y pop rock influenciado por un sonido post-grunge. Let Go fue catalogado como un álbum de pop rock y rock alternativo con una ligera influencia grunge. En tanto, la cantante fue comparada con otras artistas femeninas con el mismo sonido, principalmente con Alanis Morissette. En Under My Skin, musicalmente era notablemente más oscuro, con una producción más pesada que mostraba baladas y canciones rockeras que incorporaban un sonido más post-grunge que bordeaba el nu metal, manteniendo influencias de acordes de poder pop punk, que anticipaban el la intensidad emocional y la estética teatral de la música emo-pop antes de que entrara en la corriente principal. Los críticos compararon el álbum con trabajos similares de actos contemporáneos en ese momento como Linkin Park y Evanescence, debido a su influencia nu metal. Por el contrario, The Best Damn Thing abandonó el estilo alternativo y post-grunge en favor de las melodías pop punk. Se observa una combinación principal de melodías pop bubblegum inspiradas en animadoras con riffs de punk rock, lo que llevó a compararla con un sonido similar al de Toni Basil animadora de Blink-182. Se notó el impacto del pop adolescente en la música de Lavigne en esta década, ya que la mayoría de sus letras eran desde una perspectiva adolescente de su adolescencia, esto hizo que algunos críticos la describieran como un acto de alternate. o música teen punk.

Más tarde, en la década de 2010, su sonido se volvió más suave y pop, caracterizado más por canciones de pop-rock acústico y canciones menos fuertes con guitarras grungy que eran la firma de sus trabajos anteriores. Con el resurgimiento de la corriente principal pop-punk de la década de 2020, Lavigne volvió a sus raíces pop-punk, abrazando la angustia del emo-pop y las influencias del skate punk de NOFX, blink-182, Green Day y The Offspring.

Lavigne posee un rango vocal de soprano. Los temas de su música incluyen mensajes de autoempoderamiento desde una perspectiva femenina o adolescente. Lavigne cree que sus "canciones tratan sobre ser uno mismo sin importar lo que pase y perseguir tus sueños incluso si tus sueños son una locura e incluso si la gente te dice que nunca se harán realidad". En su álbum debut, Let Go, Lavigne prefirió las canciones menos populares, como "Losing Grip", en lugar de sus sencillos más amigables con la radio, como "Complicated& #34;, diciendo que "las canciones que hice con Matrix... fueron buenas para mi primer disco, pero ya no quiero ser tan pop." El segundo álbum de Lavigne, Under My Skin, tenía temas personales más profundos subyacentes en cada canción, y Lavigne comentó que "he pasado por tanto, por lo que' es de lo que hablo... Como los chicos, como las citas o las relaciones". Por el contrario, su tercer álbum, The Best Damn Thing, no fue personal para ella. “Algunas de las canciones que escribí ni siquiera significaron mucho para mí. No es algo personal por lo que estoy pasando. Su objetivo al escribir el álbum era simplemente "hacerlo divertido". Goodbye Lullaby, el cuarto álbum de Lavigne, fue mucho más personal que sus discos anteriores, y Lavigne describió el álbum como "más sencillo, más profundo". Todas las canciones son muy emotivas". Ian McKellen la definió como "una cantante punk, una valquiria post-grunge, con el alma herida de un poeta y la pugnacidad explosiva de un canadiense" en The Late Late Show con Craig Ferguson en 2007.

Aunque Lavigne dijo que no estaba enfadada, sus entrevistas seguían siendo apasionadas por la falta de respeto de los medios hacia sus composiciones. Ella dijo: "Soy escritora y no aceptaré que la gente intente quitarme eso", y agregó que había estado escribiendo "canciones de estructura completa". desde que tenía 14 años. A pesar de esto, la composición de canciones de Lavigne ha sido cuestionada a lo largo de su carrera. El trío de compositores Matrix, con quien Lavigne escribió canciones para su álbum debut, dijo que fueron los principales compositores de los sencillos de Lavigne "Complicated", "Sk8er Boi" y "Estoy contigo". Lavigne dijo que ella era la compositora principal de todas las canciones del álbum y afirmó que "[N]inguna de esas canciones no es mía".

& #34; Lavigne también negó esto y consideró emprender acciones legales contra Kreviazuk por "difamación clara" contra su carácter. Kreviazuk luego se disculpó y dijo que "Avril es una compositora consumada y ha sido un privilegio para mí trabajar con ella". Poco después, Tommy Dunbar, fundador de la banda The Rubinoos, demandó a Lavigne, a su editorial, y a Lukasz "Dr. Lucas" Gottwald por presuntamente robar partes de "I Wanna Be Your Boyfriend" por su canción "Girlfriend". Gottwald defendió a Lavigne diciendo: "Avril y yo escribimos la canción juntos... Tiene las mismas progresiones de acordes que diez canciones diferentes de Blink-182, los cambios estándar que encontrarías en una canción de Sum 41". Son los Sex Pistols, no los Rubinoos." En enero de 2008, la demanda se cerró después de que se llegara a un acuerdo confidencial.

Influencias

Las primeras influencias de Lavigne procedían de actos de música country como Garth Brooks, The Chicks y Shania Twain; y cantautores alternativos como Alanis Morissette, Lisa Loeb, Natalie Imbruglia y Janis Joplin. Cuando dejó la escuela para concentrarse en su carrera musical, Lavigne estaba más influenciada musicalmente por actos de skate punk, pop punk y punk rock como blink-182, the Offspring, Sum 41, NOFX, Pennywise, Dashboard Confessional, Green Day, los Ramones, los Destiladores y Hole. También disfrutó de bandas de metal como Marilyn Manson, System of a Down, Incubus and the Used; así como bandas alternativas como Nirvana, No Doubt, the Goo Goo Dolls, Radiohead, the Cranberries, Coldplay, Oasis, Third Eye Blind y Matchbox Twenty.

Debido a estas influencias, géneros musicales y el estilo personal de Lavigne, los medios a menudo la definían como punk, algo que ella decía que no era. El amigo cercano y primer guitarrista de Lavigne, Evan Taubenfeld, dijo: "Es un tema muy delicado para mucha gente, pero el punto es que Avril no es punk, pero ella nunca realmente pretendía afirmar que provenía de esa escena. Ella tenía música pop punk y los medios terminaron haciendo el resto". Lavigne comentó sobre el asunto: "Me han etiquetado como si fuera una chica enojada, [una] rebelde... punk, y no soy tan ninguna de ellas". #34; Sin embargo, también ha dicho que su música tiene influencias punk: "Me gusta mucho escuchar música punk rock, puedes notar cierta influencia del punk en mi música. Me gusta la música agresiva, pero bastante pop-rock pesado, que es lo que realmente hago."

Imagen

Cuando Lavigne ganó publicidad por primera vez, era conocida por su estilo marimacho, en particular por sus combinaciones de corbata y camiseta sin mangas. Prefería la ropa holgada, los zapatos skater o Converse, las muñequeras y, a veces, los cordones de los zapatos enrollados alrededor de los dedos. Durante las sesiones de fotos, en lugar de usar "atuendos relucientes", prefería usar "viejas camisetas arrugadas". En respuesta a su moda y sus influencias musicales, los medios la llamaron la "princesa del pop punk" y la respuesta femenina a Blink-182. La prensa y los fanáticos la consideraban la 'anti-Britney', en parte debido a su estilo menos comercial y 'real'. imagen, sino también porque era notablemente testaruda. "No estoy inventado y no me dicen qué decir y cómo actuar, así que tienen que llamarme anti-Britney, lo cual no soy". 34; Sin embargo, en noviembre de 2002, Lavigne dejó de usar corbatas, alegando que sentía que estaba 'vistiendo un disfraz'. Lavigne hizo un esfuerzo consciente para mantener su música, y no su imagen, al frente de su carrera.

Lavigne finalmente adoptó un estilo más gótico cuando comenzó su segundo álbum, Under My Skin, cambiando sus atuendos de patinaje por tutús negros y desarrollando una imagen marcada por la angustia. Durante los años de The Best Damn Thing, Lavigne cambió de dirección. Se tiñó el cabello de rubio con una raya rosa, usó atuendos femeninos, incluidos 'jeans ajustados y tacones', y modeló para revistas como Harper's Bazaar. Lavigne defendió su nuevo estilo: "Realmente no me arrepiento de nada". Ya sabes, los lazos y los golpes de esposa y todo... Tuvo su momento y lugar. Y ahora soy todo un adulto y he seguido adelante.

Lavigne ha sido objeto de una teoría de la conspiración que afirma que se suicidó en 2003 y fue reemplazada por un doble de cuerpo que había sido reclutado previamente para distraer a los paparazzi. Esto se originó como una broma en un blog brasileño, pero desde entonces ha sido adoptado en serio por algunos teóricos de la conspiración. En una entrevista con KIIS 106.5 de Australia en noviembre de 2018, Lavigne respondió al rumor y dijo: "Sí, algunas personas piensan que no soy el verdadero yo, ¡lo cual es muy extraño!" Como, ¿por qué pensarían eso?

Legado

Lavigne es considerada una figura destacada en la escena del pop-punk y el rock alternativo, ya que ayudó a allanar el camino para el éxito de artistas pop con influencia femenina como Paramore, Skye Sweetnam, Fefe Dobson, Lillix, Kelly Osbourne., Krystal Meyers, Tonight Alive, Courage My Love y Hey Monday. Ha sido comparada con cantautoras alternativas de la década de 1990 como Alanis Morissette, Liz Phair y Courtney Love, ganándose la reputación de ser la mayor representante femenina de la música pop-punk, y ha sido nombrada una de las cantantes femeninas que mejor representan Música rock de los 2000. Lavigne también fue vista como un ícono de la moda por su estilo skatepunk y rockero. 'Sk8er Boi', 'Él no era' y "Novia" se enumeran con frecuencia entre las mejores canciones pop-punk de todos los tiempos por los críticos.

Lavigne ha influido en una amplia gama de artistas musicales, incluidos actos como Tramp Stamps, Bebe Rexha, Billie Eilish, Rob Halford (Judas Priest), Courage My Love, 5 Seconds of Summer, Yungblud, Maggie Lindemann, Tonight Alive, Willow Smith, Amanda Palmer, Misono, Rina Sawayama, Hey Monday, Grey, Ed Sheeran, Kailee Morgue, Charli XCX, MercyMe, Olivia Rodrigo y Kirstin Maldonado. Amy Studt fue aclamada como 'la respuesta del Reino Unido' a Avril Lavigne. Lavigne también ha impulsado una influencia significativa en cantautores de rock independiente como Pale Waves, Graace, Phoebe Bridgers, Soccer Mommy, Snail Mail y Liz Phair.

En el auge del emo hip hop y emo rap de mediados a finales de la década de 2010, Lavigne se ha destacado como una influencia de varios músicos de esa escena, y la revista Nylon destaca a Lil Uzi Vert, Princess Nokia, Lloyd Banks, Vic Mensa, Nipsey Hussle, John River, Noname y Rico Nasty. El rapero estadounidense Fat Tony explicó que los rastros de influencias de Lavigne en el hip hop y la música rap se deben a que "ella [Avril] entregó un gran paquete visual pegadizo [música punk, música pop y cultura skater] que describe todo ellos & # 34;. Rico Nasty nombró a uno de sus alter egos, Trap Lavigne, citando "Ella es una representación perfecta de ser duro y suave [...] odiaba el término punk, pero era tan punk rock".

Un meme persistente de Internet sobre una canción escrita por Lavigne llamada "Dolphins" ha estado apareciendo en varios sitios de letras desde 2007, pero ella no escribió ni grabó esta canción. La letra aparece en docenas de sitios de letras y varias bandas han grabado versiones de la canción que Lavigne nunca grabó. Lavigne apareció en el juego de 2003 The Sims: Superstar como una celebridad no jugable. A mediados de 2007, Lavigne apareció en una novela gráfica de dos volúmenes, Pide 5 deseos de Avril Lavigne. Colaboró con la artista Camilla d'Errico y el escritor Joshua Dysart en el manga, que trataba sobre una chica tímida llamada Hana que, al conocer a su héroe, Lavigne, aprendió a superar sus miedos. Lavigne dijo: "Sé que muchos de mis fanáticos leen manga y estoy muy emocionada de participar en la creación de historias que sé que disfrutarán". El primer volumen se publicó en abril de 2007 y el segundo lo siguió en julio de 2007. La publicación Young Adult Library Services nominó la serie como "Grandes novelas gráficas para adolescentes".

Reconocimientos

En 2003, Lavigne ganó un International Achievement Award por la canción "Complicated" en los Premios SOCAN en Toronto. Lavigne recibió ocho nominaciones a los premios Grammy en dos años, incluida la de Mejor Artista Nuevo. También ha recibido tres nominaciones a los American Music Awards, una nominación al Brit Award y un MTV Video Music Award. Ha recibido un total de 169 premios. Lavigne había vendido más de 30 millones de sencillos y 40 millones de copias de sus álbumes en todo el mundo, incluidas más de 12,4 millones de copias de álbumes en los EE. UU. según Billboard. En 2009, Billboard nombró a Lavigne la artista pop número 10 en la lista "Best of the 2000s" cuadro. Fue catalogada como la 28ª mejor actuación general de la década según el rendimiento de la lista de álbumes y sencillos en los EE. UU.

Lavigne logró un récord mundial Guinness como la artista solista femenina más joven en encabezar la lista de álbumes del Reino Unido el 11 de enero de 2003, a la edad de 18 años y 106 días. El álbum Let Go alcanzó el número uno en su semana número 18 en las listas. Mantuvo el récord hasta 2004, cuando las listas británicas informaron que Mind Body & Soul se lo llevó al año siguiente. También fue la primera en llegar a 100 millones de visitas en un video de YouTube, con su sencillo 'Girlfriend' del 2007. Lavigne fue la primera artista occidental en hacer una gira completa en China, con The Best Damn Tour en 2008; y es considerada la artista occidental más grande de Asia, especialmente en Japón, donde sus primeros tres álbumes han vendido más de 1 millón de copias, siendo la única artista occidental femenina desde la década de 2000 en lograrlo. Lavigne es la única artista que ha actuado en tres eventos multideportivos diferentes, como dos ceremonias de clausura de los Juegos Olímpicos de Invierno (Torino 2006 y Vancouver 2010) y en la ceremonia de apertura de los Juegos Mundiales de Verano de las Olimpiadas Especiales de 2015.

Otras actividades

Carrera actoral

Lavigne se interesó en aparecer en televisión y en películas. La decisión, dijo, fue suya. Aunque sus años de experiencia en la creación de videos musicales fueron una ventaja para ella, Lavigne admitió que su experiencia en el canto eliminó cualquier temor a actuar frente a la cámara. Mencionó específicamente que el video "Nobody's Home" involucró la mayor parte de la "actuación". Su primera aparición en televisión fue en un episodio de 2002 de Sabrina, the Teenage Witch, interpretando "Sk8er Boi" con su banda en un club nocturno. Más tarde hizo un cameo en la película de 2004 Going the Distance. Los personajes principales se topan con ella en el backstage de los MuchMusic Video Awards después de su interpretación de 'Losing Grip'.

Pasó a la actuación cinematográfica con cautela, eligiendo deliberadamente papeles pequeños para empezar. En noviembre de 2005, después de pasar por una audición para conseguir el papel, Lavigne viajó a Nuevo México para filmar una sola escena en la película de 2007, The Flock. Interpretó a Beatrice Bell, la novia de un sospechoso de un crimen, y apareció junto a Claire Danes y Richard Gere. Gere le dio a Lavigne consejos de actuación entre toma y toma. Sobre su papel en The Flock, Lavigne dijo: "Hice eso solo para ver cómo era y no saltar a [la actuación convencional] demasiado rápido". The Flock no se estrenó en los cines estadounidenses, y debido a que no se estrenó en los mercados extranjeros hasta finales de 2007, no se considera el debut de Lavigne. La película recaudó $ 7 millones en la taquilla extranjera.

El debut cinematográfico de Lavigne fue interpretar a un personaje animado en la película de 2006 Over the Hedge, basada en la tira cómica del mismo nombre. Prestó su voz al personaje de Heather, una zarigüeya de Virginia. Grabar los personajes' voces carecía de interacción con otros actores. Lavigne declaró, "Todos los actores entraron individualmente, y [el director] Tim y [el guionista Karey] y los directores estuvieron allí conmigo cada vez que entré, e hicieron que todo transcurriera sin problemas; me hicieron sentir cómodo... Esa fue la parte interesante, entrar solo, sin nadie más de quien alimentarse." Lavigne encontró que el proceso de grabación fue "fácil" y 'natural', pero siguió golpeando el micrófono mientras gesticulaba mientras actuaba. "Usaba mis manos constantemente y golpeaba el pie del micrófono y hacía ruidos, así que Tim y Karey tuvieron que decirme que me quedara quieto... Es difícil estar corriendo o caerse por las escaleras y hacer que esos sonidos salgan de tu boca pero mantén tu cuerpo inmóvil." Lavigne creía que la contrataron para interpretar a Heather debido a su condición de estrella de rock. "[El director] pensó que le daría a mi personaje... un poco de actitud". La película se estrenó el 19 de mayo de 2006 y recaudó 38 millones de dólares durante su primer fin de semana. Continuó recaudando $ 336 millones en todo el mundo.

En diciembre de 2005, Lavigne firmó para aparecer en Fast Food Nation, basada en el libro Fast Food Nation: The Dark Side of the All-American Meal. La adaptación ficticia, dirigida por Richard Linklater, rastrea las hamburguesas de comida rápida contaminadas con heces de vaca hasta los mataderos. Lavigne interpretó a Alice, una estudiante de secundaria que intenta liberar a las vacas. La película se estrenó el 17 de noviembre de 2006 y permaneció en los cines durante 11 semanas, recaudando 2 millones de dólares en todo el mundo.

Tanto Over the Hedge como Fast Food Nation se estrenaron en el Festival de Cine de Cannes de 2006, al que asistió Lavigne. Cuando se le preguntó si seguiría con su carrera cinematográfica, dijo que quería tomarse su tiempo y esperar "los papeles correctos y las películas correctas". Lavigne era consciente de los papeles que había elegido. "Quería empezar de a poco y aprender. No me gustaría simplemente lanzarme a un papel importante." En agosto de 2006, la revista Canadian Business la clasificó como la séptima mejor actriz canadiense en Hollywood en su segunda clasificación anual Celebrity Power List. Los resultados se determinaron comparando el salario, las visitas a Internet, las menciones en televisión y las visitas a la prensa. En septiembre de 2011, Lavigne apareció en el concurso de canto televisado de Hub Network Majors & Minors como mentor invitado junto a otros cantantes, incluidos Adam Lambert y Leona Lewis.

Productos y patrocinios

En julio de 2008, Lavigne lanzó la línea de ropa Abbey Dawn, con una colección de regreso a la escuela. Es producido por Kohl's, que es el minorista estadounidense exclusivo de la marca. Nombrada en honor al apodo de la infancia de Lavigne, Abbey Dawn está diseñada por la propia Lavigne. Kohl's describe a Abbey Dawn como una 'marca de estilo de vida juvenil', que incorpora patrones de calaveras, cebras y estrellas, morados y 'rosas y negros intensos'. Lavigne, que usó algunas de las prendas y joyas de su línea en varios conciertos antes de su lanzamiento oficial, señaló que no solo estaba otorgando su nombre a la colección. "En realidad soy el diseñador. Lo que es realmente importante para mí es que todo encaje bien y esté bien hecho, así que me pruebo todo y lo apruebo todo. La línea de ropa incorpora el estilo musical y las letras de Lavigne, "después del lanzamiento de mi primer álbum, me di cuenta de cuánto estaba involucrada la moda en mi carrera musical".

Los diseños también se incluyeron en el juego de Internet Stardoll, donde las figuras pueden vestirse como Lavigne. El 14 de septiembre de 2009, Lavigne llevó su última colección para su línea de ropa a ser parte de la Semana de la Moda de Nueva York y regresó en 2011. En diciembre de 2010, la línea de ropa estuvo disponible en más de 50 países a través de la línea's sitio web oficial. "Es divertido ser una chica y diseñar ropa y cosas que me gustarían para mí. Diseño cosas que [no puedo] encontrar."

Lavigne lanzó su primera fragancia, Black Star, creada por Procter & Gamble productos de prestigio. La fragancia fue anunciada en el sitio web oficial de Lavigne el 7 de marzo de 2009. Black Star, que presenta notas de hibisco rosa, ciruela negra y chocolate amargo, fue lanzada en el verano de 2009 en Europa y luego en EE. UU. y Canadá. Cuando se le preguntó qué significaba el nombre, Lavigne respondió: "Quería que [la botella] fuera una estrella, y mis colores son el rosa y el negro, y Black Star parece ser diferente, sobresalir entre la multitud y alcanzar las estrellas; todo el mensaje se trata solo de seguir tus sueños, y está bien ser único y ser quien eres." Black Star ganó el 2010 Best "Men's Scent Mass" por Cosmetic Executive Women (CEW). A Black Star le siguió una segunda fragancia en julio de 2010, Forbidden Rose, que tardó dos años en desarrollarse. Presenta notas de manzana roja, melocotón, pimienta negra, flor de loto, heliotropo, flor de concha, acuerdo de praliné, sándalo y vainilla. Su mensaje es una extensión de 'sigue tus sueños' de Black Star, aunque el eslogan del nuevo perfume es 'Atrévete a descubrir'. El comercial tiene lugar en un jardín gótico, donde Lavigne, al entrar al jardín, encuentra una sola rosa púrpura. Lavigne lanzó una tercera fragancia, Wild Rose, en agosto de 2011 y filmó el comercial a fines de 2010. El lema de la fragancia es "Atrévete a descubrir más". Presenta notas de mandarina, pomelo rosa, ciruela, azahar, frangipani, orquídea azul, almizcle, sándalo y crème brûlée.

En enero de 2010, Lavigne comenzó a trabajar con Disney para incorporar diseños inspirados en Alicia en el país de las maravillas en su línea de ropa Abbey Dawn. Sus diseños se exhibieron en el Fashion Institute of Design & Merchandising en California desde mayo hasta septiembre, junto con el vestuario de Colleen Atwood de la película de 2010.

Filantropía

Lavigne ha estado involucrada con muchas organizaciones benéficas, incluidas Make Some Noise, Amnistía Internacional, Erase MS, AmericanCPR.org, Special Olympics, Camp Will-a-Way, Music Clearing Minefields, US Campaign for Burma, Make-A-Wish Fundación y War Child. También ha aparecido en anuncios de ALDO con YouthAIDS para recaudar fondos para educar a la gente de todo el mundo sobre el VIH/SIDA. Lavigne participó en el concierto Unite Against AIDS presentado por ALDO en apoyo de UNICEF el 28 de noviembre de 2007 en el Bell Centre en Montreal, Quebec, Canadá. En noviembre de 2010, Lavigne asistió a la Iniciativa Global Clinton.

Lavigne trabajó con Reverb, una organización ambiental sin fines de lucro, para su gira de 2005 por la costa este. Hizo una versión de 'Knockin' en Heaven's Door" para la compilación Peace Songs de War Child, y grabó una versión de la canción de John Lennon "Imagine" como su contribución al álbum recopilatorio Instant Karma: The Amnesty International Campaign to Save Darfur. Lanzado el 12 de junio de 2007, el álbum fue producido en beneficio de la campaña de Amnistía Internacional para aliviar la crisis en Darfur.

El 5 de diciembre de 2009, Lavigne regresó a los escenarios en la Ciudad de México durante el evento benéfico más grande de América Latina, 'Teletón'. Interpretó versiones acústicas de sus éxitos "Complicated" y "Novia" con Evan Taubenfeld y el miembro de la banda, Jim McGorman. En 2010, Lavigne fue una de varios artistas que contribuyeron con su voz a una versión de 'Wavin' de K'naan's. Bandera" como beneficio único para ayudar a recaudar dinero para varias organizaciones benéficas relacionadas con el terremoto de Haití de 2010.

El 14 de septiembre de 2010, Lavigne presentó su organización benéfica, "The Avril Lavigne Foundation", cuyo objetivo es ayudar a los jóvenes con enfermedades graves y discapacidades y trabaja con organizaciones benéficas líderes. La fundación se asocia con Easter Seals, la fundación Make-A-Wish y Erase MS, Lavigne ha trabajado con los dos últimos. Su trabajo con la fundación Make-A-Wish fue la inspiración detrás de su propia organización benéfica, y Lavigne dijo: "Realmente quería hacer más". Lavigne dijo en el sitio web de la fundación: "Siempre he buscado formas de retribuir porque creo que es una responsabilidad que todos compartimos". La firma de 12 personas del filántropo Trevor Neilson, Global Philanthropy Group, asesora a Lavigne con su fundación, así como a varias otras celebridades, incluido el músico John Legend.

En septiembre de 2014, lanzó una campaña personal de recaudación de fondos para Olimpiadas Especiales como parte de la celebración de su cumpleaños. Ingresos de su "Equipo Rockstar" El evento ayudó a patrocinar a atletas de todo el mundo que compitieron en los Juegos Mundiales de Verano de las Olimpiadas Especiales de 2015 en Los Ángeles. Los atletas fueron las estrellas del video musical de 'Fly', que fue filmado en Canadá.

En septiembre de 2020, Lavigne anunció un concierto especial en vivo para crear conciencia y recaudar fondos en la lucha contra la enfermedad de Lyme llamado concierto #FightLyme. El concierto se llevó a cabo el 25 de octubre, y las ganancias de todas las entradas y la mercancía se destinaron a Global Lyme Alliance, un grupo pseudocientífico de defensa de la enfermedad de Lyme crónica, y su organización benéfica Fundación Avril Lavigne.

Política

Después de ganar su cuarto premio Juno en abril de 2003, en referencia a la guerra de Irak, Lavigne dijo: "No creo que la guerra sea una forma de resolver problemas". Creo que está mal... No tengo mucho respeto por [U.S. Presidente George] Bush". También dijo que estaba "muy orgullosa" del entonces primer ministro de Canadá, Jean Chrétien, por mantener a Canadá fuera de la guerra.

Vida privada

Tatuajes

A partir de 2010, solo algunos de los tatuajes de Lavigne son exclusivos de ella; el resto se emparejan con los de sus amigos. Lavigne tenía una estrella tatuada en el interior de su muñeca izquierda que se creó al mismo tiempo que el tatuaje idéntico de su amigo y socio musical Ben Moody. A fines de 2004, tenía un pequeño corazón rosado alrededor de la letra "D" aplicado a su muñeca derecha, que representaba a su entonces novio, Deryck Whibley. Lavigne y su entonces esposo Whibley se hicieron tatuajes a juego en marzo de 2010, para celebrar su 30 cumpleaños. En abril de 2010, Lavigne agregó otro tatuaje en su muñeca, el de un rayo y el número 30.

Sin embargo, su amor por los tatuajes llamó la atención de los medios en mayo de 2010, después de que Lavigne y Brody Jenner se tatuaran la palabra "fuck" en sus costillas. Lavigne apareció en la portada de junio/julio de la revista Inked, donde habló y mostró sus tatuajes, incluido un 'Abbey Dawn'. en su antebrazo izquierdo y un "XXV" y estrella a su derecha. Aunque ella confirmó el "joder" tatuaje verbalmente en el artículo (llamándolo su "palabra favorita") se lo aplicó después de la sesión de fotos de la revista. Agregó que eventualmente quería tener un "gran corazón con una bandera atravesada con un nombre... Voy a esperar unos años y asegurarme de que todavía lo quiero entonces". Tengo que esperar a que esa persona especial vuelva a mi vida." En julio de 2010, Lavigne se tatuó el nombre de su entonces novio, 'Brody', debajo del pecho derecho. En 2018, Lavigne se hizo un tatuaje tradicional en forma de corazón con su entonces novio Phillip Sarofim.

Ciudadanía francesa

El padre de Lavigne nació en Francia y, a través de jus sanguinis, ella solicitó un pasaporte francés, que recibió en febrero de 2011. En enero de 2012, Lavigne vendió su casa en Bel -Aire (en el mercado desde mayo de 2011), y se mudó a París para estudiar el idioma francés. Alquiló un apartamento y asistió a una escuela Berlitz.

Relaciones

Lavigne y el vocalista principal y guitarrista rítmico de Sum 41, Deryck Whibley, comenzaron a salir cuando Lavigne tenía 19 años, después de haber sido amigos desde que ella tenía 17. En junio de 2005, Whibley le propuso matrimonio. La pareja se casó el 15 de julio de 2006 en Montecito, California. El 9 de octubre de 2009, Lavigne solicitó el divorcio y emitió la declaración: "Estoy agradecida por nuestro tiempo juntos, y estoy agradecida y bendecida por nuestra amistad restante". El divorcio finalizó el 16 de noviembre de 2010. Lavigne comenzó a salir con la estrella de The Hills Brody Jenner en febrero de 2010. Después de casi dos años de noviazgo, la pareja se separó en enero de 2012.

Lavigne comenzó a salir con el también músico canadiense Chad Kroeger, líder de la banda Nickelback, en julio de 2012. La relación floreció después de que comenzaron a trabajar juntos en marzo de 2012 para escribir y grabar música para el quinto álbum de Lavigne. Lavigne y Kroeger se comprometieron en agosto de 2012, después de un mes de noviazgo. La pareja se casó en el Château de la Napoule, un castillo medieval reconstruido en el Mediterráneo en el sur de Francia, el 1 de julio de 2013 (que es el Día de Canadá), después de un año de estar juntos. El 2 de septiembre de 2015, Lavigne anunció su separación de Kroeger a través de su cuenta oficial de Instagram y luego se divorció.

Lavigne comenzó a salir con el multimillonario Phillip Sarofim en 2018. Rompió con él en 2019. La revista People informó que comenzó a salir con el músico Pete Jonas en 2020. Más tarde comenzó a salir con Mod Sun alrededor de marzo de 2021. Lavigne anunció su compromiso. a través de sus cuentas de redes sociales en abril de 2022, que finalmente terminó en febrero de 2023. Actualmente, se informa que Lavigne está en una relación con el rapero Tyga.

Salud

En abril de 2015, Lavigne reveló a la revista People que le habían diagnosticado la enfermedad de Lyme después de cumplir 30 años en 2014. En una entrevista con Billboard ese mismo mes, Lavigne dijo que estaba en proceso de recuperación y que quería aumentar la conciencia sobre la enfermedad.

Se ha dicho que Lavigne es vegana o vegetariana, aunque no ha hablado públicamente de su dieta.

Banda de acompañamiento

Cronología

Discografía

• Vamos. (2002)
• Bajo mi piel (2004)
• El mejor maldito Thing (2007)
• Adiós, Lullaby. (2011)
• Avril Lavigne (2013)
• Head Above Water (2019)
• Love Sux (2022)

Filmografía

Cine y televisión

Año	Título	Función	Notas
2002	Sabrina la bruja adolescente	Ella misma	Cameo apariencia; 1 episodio
2003	Sábado por la noche en vivo		Temporada 28, episodio 9
2004	Ir a la distancia		Apariencia de Cameo; realizado "Perder Grip"
	Sábado por la noche en vivo		Temporada 29, episodio 19
2006	Sobre el Hedge	Heather (voz)
	Fast Food Nation	Alice
2007	El reloj	Beatrice Bell
2010	American Idol	Invitado	Audiciones de Los Ángeles
2011	Majors " Minors	Guest Mentor
2012	Katy Perry: Parte de mí	Ella misma
2018	Encantador	Blancanieves (voz)
2022	Buen Mourning	Ella misma

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