Atado (película de 1996)

Bound es una película estadounidense de suspenso y crimen neo-noir de 1996escrita y dirigida por los Wachowski en su debut como directores. Violet (Jennifer Tilly), que anhela escapar de su relación con su novio mafioso Caesar (Joe Pantoliano), entra en una aventura clandestina con el atractivo exconvicto Corky (Gina Gershon), y las dos mujeres traman un plan para robar $ 2 millones de Dinero de la mafia.

Bound fue la primera película dirigida por los Wachowski, y se inspiraron en Billy Wilder para contar una historia de cine negro llena de sexo y violencia. Financiada por Dino De Laurentiis, la película se realizó con un presupuesto ajustado con la ayuda de miembros frugales del equipo, incluido el director de fotografía Bill Pope. Inicialmente, los directores tuvieron problemas para elegir a los personajes lésbicos de Violet y Corky antes de contratar a Tilly y Gershon. Para coreografiar las escenas de sexo, los directores emplearon a la educadora sexual Susie Bright como coordinadora de intimidad ad hoc, y ella también hizo un cameo en la película.

Bound recibió críticas positivas de los críticos de cine que elogiaron el humor y el estilo de los directores, así como la representación realista de una relación lésbica en una película convencional. Los detractores de la película encontraron su trama superficial y criticaron la violencia como excesiva. La película ganó varios premios en festivales.

Trama

Corky, una exconvicta lesbiana, es contratada como pintora y fontanera en un edificio de apartamentos. Se encuentra con Violet y Caesar, la pareja que vive al lado del apartamento que está renovando. Mientras Caesar no está, Violet seduce a Corky. Son interrumpidos por Caesar y Corky regresa al trabajo. Cuando se va por el día, Violet la sigue hasta su camioneta y tienen sexo en el departamento de Corky. A la mañana siguiente, Violet le dice a Corky que Caesar es un lavador de dinero de la mafia y que han estado juntos durante cinco años.

Más tarde, Violet escucha a Caesar y sus socios mafiosos torturando a Shelly, un hombre que ha estado sustrayendo dinero del negocio. Molesta, Violet le confía a Corky que quiere hacer una nueva vida, pero que necesita su ayuda. Sabiendo que Caesar devolverá al apartamento los casi $2 millones que Shelly malversó, las dos mujeres traman un plan para robar el dinero. Después de que el hijo del jefe de la mafia Gino Marzzone mata a Shelly, Caesar regresa al apartamento con una maldita bolsa de dinero. Enojado con Johnnie por matar a Shelly y salpicar sangre por todas partes, Caesar lava, plancha y cuelga el dinero para que se seque.

Violet le explica a Corky que Caesar y Johnnie se odian y que Gino y Johnnie vendrán a recoger el dinero de Caesar. Corky idea un plan: cuando Caesar haya terminado de contar el dinero, se duchará para relajarse. Mientras lo hace, Violet dejará caer a propósito una botella de whisky escocés Glenlivet que Gino prefiere y le dirá a Caesar que comprará más. Cuando sale del apartamento, Corky entrará, robará el dinero de un maletín y se irá. Violet luego regresará con el whisky y le dirá a Caesar que acaba de ver a Johnnie irse. Sospechoso, Caesar revisará el maletín, encontrará que el dinero no está y asumirá que Johnnie se lo ha llevado. Corky y Violet creen que Caesar se verá obligado a huir porque Gino asumirá que Caesar le ha robado, no Johnnie.

Cuando Caesar descubre que no hay dinero, se da cuenta de que Gino pensará que lo robó si sale corriendo y decide recuperar el dinero de Johnnie. Presa del pánico, Violet amenaza con irse, pero Caesar la obliga a quedarse, sospechando que ella y Johnnie pueden haber robado el dinero y haberlo incriminado. Corky espera en la puerta de al lado con el dinero mientras llegan Gino y Johnnie. Después de que Johnnie coquetea con Violet y se burla de él, Caesar saca un arma y le dice a Gino que su hijo robó el dinero. Mata a Gino, Johnnie y Roy, el guardaespaldas de Gino. Caesar le dice a Violet que deben encontrar el dinero, deshacerse de los cuerpos y fingir que Gino y Johnnie nunca llegaron para que sus amigos de la mafia no descubran su ausencia. Incapaz de encontrar el dinero en el apartamento de Johnnie, Caesar telefonea a Mickey, un amigo de la mafia, y le dice que Gino aún no ha llegado.

Después de descubrir que Corky y Violet robaron el dinero, Caesar los ata, amenaza con torturarlos y exige saber dónde está. Cuando Mickey llega al apartamento, Caesar hace un trato con Violet para ayudarlo a detenerse. Violet llama a su teléfono fijo desde el celular de Johnnie y convence a Caesar de fingir una conversación con Gino explicando que él y Johnnie están en el hospital después de un accidente automovilístico. La artimaña engaña a Mickey, que se va al hospital. Corky le dice a Caesar que ha escondido el dinero en el apartamento de al lado y él va a recuperarlo. Violet escapa y llama a Mickey, diciéndole que Caesar robó el dinero y la obligó a guardar silencio. Corky intenta evitar que Caesar tome el dinero, pero él la ataca. Violet llega y sostiene a Caesar a punta de pistola; ella le informa que viene Mickey y que debería correr mientras pueda. Cuando Caesar se niega, Violet lo mata.

Más tarde, Mickey, que cree en la historia de Violet, le dice que encontrará a Caesar. Mickey quiere que Violet sea su novia, pero ella le dice que necesita un descanso limpio, lo cual logra al irse de la mano de Corky.

Reparto

• Gina Gershon como Corky
• Jennifer Tilly como Violet
• Joe Pantoliano como César
• Mary Mara como Bartender
• Susie Bright como Jesse
• Margaret Smith como mujer policía
• Barry Kivel como Sheldon 'Shelly '
• Christopher Meloni como Johnnie Marzzone
• John Ryan como Mickey Malnato
• Peter Spellos como Lou
• Ivan Kane como policía #1
• Kevin M. Richardson como policía #2
• Richard C. Sarafian como Gino Marzzone
• Gene Borkan como Roy

Antecedentes y producción

Concepción

El productor de cine Joel Silver ha dicho que después de trabajar como guionistas en Assassins, los Wachowski hicieron Bound como una "pieza de audición" para demostrar que sabían qué hacer en un plató de cine. Por el contrario, Lana Wachowski ha dicho que Joel "se lo inventó". Los propios Wachowski afirman que "decidieron simplemente concentrarse en hacer su propio debut como directores". Tuvieron la idea de escribir una historia sobre cómo uno puede ver a una mujer en la calle y hacer suposiciones sobre su sexualidad, pero cómo esas suposiciones pueden estar equivocadas. Querían jugar con los estereotipos y hacer una película entretenida que contuviera sexo y violencia, porque ese es el tipo de películas que les gusta ver. Al ver el cine negro como un género dentro del cual podían contar una historia contenida y torcer las convenciones, describieron a Billy Wilder como una gran influencia.

Cuando los ejecutivos de algunos estudios leyeron el guión, les dijeron a los Wachowski que si cambiaban el personaje de Corky por el de un hombre, les interesaría. Los hermanos se negaron y dijeron que 'esa película se ha hecho un millón de veces, así que realmente no estamos interesados en ella'. Dino De Laurentiis, el productor ejecutivo de Assassins, se ofreció a financiar Bound y su compañía lo produjo, dándoles "rienda suelta" con respecto a la historia. El presupuesto de la película fue de 6 millones de dólares.

Reparto

Las Wachowski tuvieron problemas para elegir los papeles de Violet y Corky, aparentemente debido al contenido lésbico de la película. Pocas actrices estaban interesadas. Se esperaba que el papel de Violet fuera para Linda Hamilton, y Jennifer Tilly leyó el papel de Corky. Le encantaba el papel y estaba ansiosa por interpretar un personaje muy diferente a los papeles anteriores de su carrera. Cuando el papel de Violet estuvo disponible y Gina Gershon vino a leer para Corky, Tilly estuvo de acuerdo en que Gershon haría un mejor Corky. Se dio cuenta de que se identificaba con el personaje de Violet, una mujer "subestimada por todos los hombres que la rodeaban" quién tiene que "jugar el juego". Ella lo describe como el mejor papel que ha tenido. Gina Gershon sugirió a Joe Pantoliano a las Wachowski para el papel de Caesar. Fue su primer papel protagónico en una película y lo describe como su favorito.

Filmación

Bound se filmó durante un período de treinta y ocho días, en Santa Mónica, California. Los Wachowski' El director de fotografía original renunció, alegando que no podía filmar con el limitado presupuesto disponible, ni conocía a nadie más que estuviera dispuesto a trabajar tan barato. Posteriormente, se contrató al director de fotografía Bill Pope, que conocía a "un montón de tipos baratos" que estaría dispuesto a trabajar dentro del presupuesto. Pope estuvo muy involucrado en la creación del estilo visual noir de la película. Él y los Wachowski se inspiraron en su amor por los cómics y fueron particularmente influenciados por la serie neo-noir Sin City de Frank Miller. La contraparte de sonido de Pope fue el director de sonido Dane Davis. En la escena en la que Corky y Violet planean el robo, optó por darle a Corky una cualidad felina, brindándole un "silbido" sonido cada vez que pasaba junto a la cámara.

Los Wachowski le pidieron a Joe Pantoliano que viera El tesoro de la Sierra Madre de John Huston y que se enfocara en el personaje de Humphrey Bogart para retratar la paranoia de César.. El papel de Gershon estuvo influenciado por James Dean, Marlon Brando y Clint Eastwood. Tanto Gershon como Tilly estaban nerviosos por las escenas de sexo y se prepararon para filmar bebiendo tequila.

Se produjo muy poca improvisación durante la filmación debido a que los directores' una planificación extensa y una visión clara de la película. A pesar de su planificación, los intercambios físicos en el guión causaron algunas lesiones. Barry Kivel resultó herido, cuando su cabeza fue golpeada contra un inodoro, en la escena en la que Shelly fue golpeada violentamente en el baño de Caesar. Gina Gershon también resultó herida. En una escena entre Corky y Caesar, cerca del final de la película, Gershon le quitó un arma a Pantoliano de la mano con tanta violencia que necesitó puntos.

Que Corky tocara un arpa de mandíbula fue idea de Gina Gershon. Los Wachowski querían usar "La chica de Ipanema" y canciones de Frank Sinatra, pero su presupuesto de canciones no lo cubriría.

Escenas de sexo

Las escenas de sexo fueron coreografiadas por la escritora y educadora sexual feminista Susie Bright. Los Wachowski eran fanáticos de Bright y le enviaron una copia del guión con una carta pidiéndole que fuera un extra en la película. A Bright le encantó el guión, sobre todo porque se trataba de mujeres que disfrutan y tienen sexo sin pedir disculpas. Decepcionada por la falta de descripción en las escenas de sexo, se ofreció a ser asesora sexual de la película y aceptaron. La escena de sexo principal, ambientada en el apartamento de Corky, se filmó en un plano general. Los Wachowski creían que el plano continuo sería más realista que varios planos editados juntos. Aunque se pretendía que fuera un plató cerrado, en realidad había mucha gente presente, que movió las paredes del plató para permitir el movimiento total de la cámara alrededor de los actores.

Bright apareció como Jesse, la mujer con la que Corky intenta hablar en el bar. La comediante Margaret Smith interpretó a la novia de Jesse y los extras en la escena del bar eran los amigos de Bright, "las lesbianas de San Francisco de la vida real".

Temas

Los Wachowski describen varios temas presentes en Bound. Dicen que la película trata sobre "las cajas que la gente hace de su vida", que no solo los homosexuales "viven en armarios". Querían definir todos los caracteres Bound's por el "sort de trampa que estaban haciendo con sus vidas". Violet está atrapada en su vida con Caesar, y en la primera escena, Corky está literalmente dentro del armario de Violet, atado y amordazado por Caesar. Esta escena se repite más adelante en la película cuando Violet dice 'Tenía esta imagen tuya dentro de mí...' Este tema de estar atrapado se ve exacerbado por el sentimiento claustrofóbico creado por el hecho de que la mayor parte de la película tiene lugar en el apartamento de Violet y Casear, o en el apartamento de al lado donde trabaja Corky.

Susie Bright describió algunos de los temas específicamente lésbicos de la película. Uno es el concepto de la mano como órgano sexual, resaltado por persistentes tomas de cámara de las manos de Corky y Violet. Otro es el uso repetido del agua como motivo simbólico para representar a la mujer, presente por ejemplo cuando Corky está recuperando el pendiente de Violet del fregadero. Bright la describe como una película "húmeda" (femenino) en oposición a "duro" (masculino). Ella dice que la escena en la que Corky y Violet tienen su primera conversación está llena de 'signos lésbicos'. Ella destaca el hecho de que Violet, lejos de Caesar, usa jeans y puede ser menos abiertamente femenina. Jennifer Tilly dice que cada vez que Violet habla con hombres, su voz se vuelve aguda y 'femenina', lo que la hace parecer vulnerable y garantiza que la cuiden. Joe Pantoliano está de acuerdo y dice que el resultado es que "todos en la película quieren estar con Violet". Cuando está con Corky, Violet puede dejar de actuar y hablar en un tono más natural. Según Bright, los temas lésbicos más sutiles de la película se notaron y apreciaron en las proyecciones del festival de cine LGBT.

Liberar

Calificación

Bound fue calificado por la Motion Picture Association of America (MPAA) como R por "sexualidad fuerte, violencia y lenguaje". Para lograr esa calificación, los directores tuvieron que cortar parte de la primera escena de sexo entre Corky y Violet. La MPAA estaba más preocupada por las imágenes de lo que Lana Wachowski llamó 'sexo manual'. Fue clasificado R en Australia, R18 en Nueva Zelanda y 18 en el Reino Unido. En Canadá fue calificado como R en Manitoba y Ontario, 18 en Nueva Escocia y 16+ en Quebec.

Distribución

La película se estrenó el 31 de agosto de 1996 en el Festival de Cine de Venecia y en septiembre pasó a proyectarse en el Festival Internacional de Cine de Toronto. Se estrenó en los cines de EE. UU. el 4 de octubre de 1996, distribuida por Gramercy Pictures, y se mostró en 261 cines. Cerró después de tres semanas. Se inauguró en el Reino Unido el 28 de febrero de 1997.

Taquilla

Bound recaudó $3,802,260 en los Estados Unidos y $3,209,057 en otros territorios, para un total mundial de $7,011,317. En su primer fin de semana, presentándose en 261 cines, ganó $ 900.902, que fue el 23,7% de su total bruto. Según Box Office Mojo, ocupó el puesto 161 para todas las películas estrenadas en los Estados Unidos en 1996 y el 74 para las películas con clasificación R estrenadas ese año. A partir de julio de 2012, su clasificación de todos los tiempos para películas relacionadas con LGBT es 59.

Respuesta crítica

El sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes le otorgó una calificación positiva del 89 % según 53 reseñas, con un promedio ponderado de 7,9/10. El consenso del sitio dice: "Bound's más Los elementos excitantes atrajeron la atención, pero es la dirección elegante, las interpretaciones sólidas y la entretenida trama neo-noir lo que hace que valga la pena verla. Metacritic le otorgó una puntuación de 61/100 según 19 reseñas. Los Wachowski' Se elogió la dirección y se la describió como inteligente, sofisticada y elegante. Roger Ebert dijo que su habilidad para hacer películas mostraba virtuosismo y confianza. Marjorie Baumgarten, que escribe para The Austin Chronicle, lo calificó como un debut impresionante y dijo que los Wachowski tienen 'estilo para quemar'. James Kendrick la calificó como una película deslumbrante y oscuramente cómica, y dijo que marcaba la llegada de las Wachowski a la escena cinematográfica. Los detractores de la película incluyeron a Todd McCarthy de Variety, quien dijo que los directores no tenían sentido del humor y carecían de profundidad, que la película era pretenciosa, superficial y de mano dura.

En el lanzamiento de Bound, muchos compararon a los Wachowski con los hermanos Coen. Rita Kempley de The Washington Post llegó a llamarlos "clones de los hermanos Coen". En particular, se establecieron similitudes entre Bound y los hermanos Coen' primera película, 1984 neo-noir Blood Simple. Bryant Frazer para Deep Focus lo llamó un "precursor obvio". Los críticos notaron similitudes con las películas de Quentin Tarantino y Alfred Hitchcock.

Janet Maslin para The New York Times dijo que la espeluznante violencia en Bound probablemente limitaría su audiencia y Ebert dijo que su impactante violencia ofendería a algunas audiencias. Algunos críticos decían que el comportamiento violento de los personajes no tenía justificación moral. Rita Kempley para The Washington Post lo llamó "una crueldad casi imposible de ver por sí misma". McCarthy, quien calificó la relación central entre las dos mujeres de increíble y antipática, dijo que "el hecho de que Violet y Corky se enamoren no significa que de alguna manera caigan en un estado de gracia privilegiado en el que el comportamiento vil se puede corregir". perdonado." Otros críticos estaban menos preocupados y llamaron a la violencia 'cómicamente excesiva'. y "Al estilo de Tarantino".

Bound fue elogiada por ser quizás la primera película comercial en tener una relación lésbica en el centro sin que la homosexualidad sea el centro de la trama. A pesar de la presencia de "sin disculpas gay" Corky, el personaje principal, no suele considerarse una "película lésbica". Emanuel Levy dijo que esto es una debilidad, que las películas convencionales con argumentos cada vez más amplios "no necesariamente representan un desarrollo positivo en la realización de películas para gays y lesbianas" y que Bound tiene "poco, si es que algo, que ver con el cine lésbico". Jonathan Rosenbaum para el Chicago Reader lo llamó un "cambio bienvenido" tener una pareja de lesbianas como protagonistas de una película convencional. Sarah Warn para AfterEllen.com llamó a Corky "lo más parecido a una lesbiana marimacho realista y comprensiva que hemos visto en una película convencional". Barry Walters del San Francisco Chronicle elogió la película por mostrar personajes homosexuales que tienen una vida sexual activa. Las escenas de sexo, descritas como explícitas y sensuales, fueron admiradas por ser de buen gusto, discretas y realistas. Warn las llamó "algunas de las mejores escenas de sexo lésbico hasta la fecha en una película convencional".

Los tres actores principales fueron felicitados por sus actuaciones. Ebert dijo que Gershon y Tilly eran eléctricos juntos, y Frazer dijo que le hubiera gustado ver más de su historia de amor. Algunos críticos describieron su relación en pantalla como increíble y antipática. Se vio que Gershon había regresado después de su papel en la película de 1995, menos bien recibida, Showgirls. La actuación de Tilly se comparó con su papel nominado al Premio de la Academia en Bullets Over Broadway. Pantoliano fue descrito como "muy divertido" y tener las "escenas más complicadas de la película".

Reconocimientos

Bound ganó el Gran Premio del Jurado: Mención de Honor en el L.A. Outfest de 1996, y ese mismo año ganó una Mención de Honor en el Festival Internacional de Cine de Estocolmo. En el festival Fantasporto de 1997 en Portugal, los Wachowski recibieron el Premio Internacional de Cine Fantástico a la mejor película y Jennifer Tilly recogió el premio a la mejor actriz. Bound ganó el premio GLAAD Media de 1997 a la mejor película (estreno general). La película fue nominada para el prestigioso Gran Premio del Sindicato Belga de Críticos de Cine.

Medios domésticos

Bound fue lanzado en DVD de la Región 1 el 12 de noviembre de 1997 por Republic Pictures. Presentaba el avance teatral original y un comentario de audio de los directores y estrellas. Fue lanzado en DVD de la Región 2 el 25 de agosto de 2003 por Pathé con avances teatrales originales, comentarios de audio de los directores y estrellas, biografías del elenco y el equipo y un largometraje de producción. Su lanzamiento en DVD de la Región 4, distribuido por Reel y con un comentario de audio, se produjo el 14 de agosto de 2006.