Arte egeo

Arte Egeo (2800-1100 a.C.) es el arte que se creó en las tierras que rodean y en las islas del Mar Egeo durante la Edad del Bronce, es decir, hasta el siglo XI a.C. antes del arte griego antiguo. Debido a que se encuentra principalmente en el territorio de la Grecia moderna, a veces se le llama arte griego de la Edad del Bronce, aunque incluye no sólo el arte de los griegos micénicos, sino también el de las culturas cicládica y minoica. que convergieron con el tiempo.

El arte de las Cícladas es conocido por sus sencillas figuras talladas en mármol blanco; Arte minoico por sus complejos palaciegos con frescos, imágenes de toros y saltos de toros, y cerámica y joyería sofisticadas; y el arte micénico por su lujosa orfebrería en oro, imágenes de combate y ciudadelas y tumbas construidas masivamente. Se trata de artes muy diferentes, que reflejan culturas muy diferentes. Por esta razón, muchos historiadores del arte consideran que el término “arte del Egeo” es inapropiado, ya que refleja mera proximidad geográfica y no unidad cultural o artística. Otros señalan las muchas comunalidades, especialmente después del "proceso de minoanización de c. 1700 hacia arriba" sobre otras partes de la región, y la dificultad en varios momentos y lugares para decidir si los objetos excavados fueron importados o fabricados localmente.

En la Edad del Bronce, alrededor del 2800-1100 a.C., a pesar del intercambio cultural a través del comercio con las civilizaciones contemporáneas de Egipto y Mesopotamia, las culturas del Egeo desarrollaron sus propios estilos muy distintivos. Después del colapso de las civilizaciones griegas de la Edad del Bronce, la primera parte de la Edad Oscura griega vio una producción artística mínima hasta que surgió el estilo protogeométrico en la cerámica alrededor del año 1050 a. C., que se considera la primera fase del "arte griego antiguo". Esta disyunción tradicional fue hasta cierto punto el resultado de la incertidumbre sobre si la escritura micénica lineal B registraba una forma de griego o no. Esto se resolvió cuando se descifró la escritura en la década de 1950, confirmando que era griega. Sin embargo, el Lineal A minoico claramente no es griego.

El elegante arte de las figurillas daidala del Egeo se utilizó recientemente en los Juegos Olímpicos de Verano de 2004, celebrados en Atenas; concretamente, durante la ceremonia de apertura y como la idea original detrás de las mascotas de los juegos: Athina y Fivos.

. Este tipo de figuras resultan además especialmente intrigantes por el gran parecido que tienen con las esculturas modernas (por ejemplo, las obras de Henry Moore).

Arte minoico

La civilización minoica fue interrumpida a intervalos por desastres naturales y quizás invasiones, antes de finalmente ser controlada por los Mycenaens. El arte minoico es muy elegante, rítmico y lleno de movimiento.

Arquitectura

La civilización minoica es conocida por construir varios palacios grandes y grandes, más comúnmente Knossos, Phaistos y Malia, que fueron destruidos alrededor del 1700 a. C. y reconstruidos y luego sufrieron alguna destrucción nuevamente alrededor del 1500 a. C. El " nuevo " Los palacios son la principal fuente de información sobre la arquitectura minoica. El Palacio de Knossos llamado Palacio de Minos es el más elaborado y ambicioso de los tres. Se caracteriza por una gran cantidad de habitaciones en una gran cantidad de tierra. Actualmente ha sido excavado y restaurado parcialmente. La arquitectura minoica se define por sus numerosos pórticos, escaleras, almacenes, talleres y ejes de aire que habrían proporcionado a la estructura una sensación abierta. Las habitaciones interiores son típicamente pequeñas con techos bajos, pero tienen paredes ricamente decoradas. Aunque ninguno ha sobrevivido, por representación en pintura y escultura se sabe que las columnas en los palacios minoicos estaban construidas de madera. Se cree que la arquitectura minoica es un lugar no solo de la residencia real sino también del centro administrativo y la actividad comercial.

Pinturas, cerámica y relieves

Entre 2000 y 1700 a. C. La cerámica minoica se define por su perfección técnica y adorno dinámico de remolino y su arte se caracteriza por su movimiento naturalista y rítmico. Muchos murales y relieves eran escenas de la naturaleza que representaban animales, pájaros y criaturas marinas en exuberante vegetación; La vida marina es favorecida. La mayoría de las imágenes son planas en forma y siluitadas contra fondos de color sólido. Las formas de esta época generalmente retratan una ingravidez, ya que parecen flotar o balancearse. Las figuras humanas están pintadas como de cintura delgada y atlética del tipo de cuerpo para hombres y mujeres que diferencian solo en el color de la piel; Las hembras son más claras en el tono de piel.

Arte cicladic

El arte cicládico fue producido por la cultura cicládica entre el 3000 a. C., o incluso antes, y el 1100 a. C., abarcando así tanto parte del Neolítico como toda la Edad del Bronce en las islas griegas. El tipo más famoso y distintivo de arte cicládico es una gran cantidad de figuras de mármol, casi todas representando una figura femenina desnuda de pie, con los brazos cruzados sobre el pecho y una cara en blanco aparte de la nariz. Sin embargo, hay indicios de que fueron pintados originalmente. Se conocen unas 1.400 de ellas, la mayoría extraídas de tumbas desconocidas para satisfacer el mercado del arte.

Se cree que las figuras femeninas representan a la madre y a la diosa de la fertilidad. Las figuras desnudas de las Cícladas son muy estilizadas y distintivas de la zona. Se definen por cuerpos muy planos, en forma de cuña, cuellos columnares y rostros ovalados y sin rasgos distintivos, además de narices bien definidas. Las figuras tienen curvas muy sutiles y marcas sutiles en rodillas y abdomen.

La cerámica de las Cícladas a menudo tenía formas y pinturas elegantes, concentrándose en recipientes para verter como jarras, a menudo con picos elevados. También hay soportes kernoi para ofrendas o lámparas. Hay algunas figurillas de animales o rhyta con forma de animales y se hicieron vasijas que incluían pequeñas cajas, así como distintivos discos redondos decorados, de unos 20 cm de ancho, que reciben el sobrenombre de "sartenes" por arqueólogos. La función de estos es incierta; posiblemente un lado cóncavo se llenó de líquido y se utilizó como espejo. Hubo mucha influencia de la cerámica minoica. Algunos kernoi y sartenes muy antiguos estaban hechos de piedra.

Arte micénico

El arte micénico se fecha principalmente entre 1600 y 1100 a. C. durante el período heládico tardío de Grecia. El arte micénico lleva el nombre de los habitantes de Micenas, descendientes de las primeras tribus griegas del año 2000 a.C. y aproximadamente del 3000 al 1100 a.C. La cerámica micénica es con mucho el tipo de arte más común que ha sobrevivido y, a menudo, se exportaba a Italia. El Jarrón Guerrero es un jarrón inusualmente fino con figuras pintadas.

En muchas formas de arte portátil, y para la pintura, los micénicos se basaron en el arte minoico de Creta, que probablemente a veces les llegó en forma de objetos importados, a veces por artistas importados y formadores de artistas griegos.

Metalurgia

Varias piezas importantes en oro y otros metales provienen del ajuar funerario de oro de los círculos de tumbas A y B de Micenas, incluida la Máscara de Agamenón, el Rhyton de asedio de plata, el Rhyton con cabeza de toro y la Copa de Néstor de oro. El Anillo de Teseo, encontrado en Atenas, pero probablemente cretense, es uno de los mejores anillos de sello de oro con pequeñas escenas de múltiples figuras de alta calidad, muchas de ellas de los principescos Círculos Tumbas A y B de Micenas. Estos "plantean de forma aguda las cuestiones relacionadas con cómo distinguir el trabajo continental del cretense, y la importancia de cualquier distinción que pueda existir".

Arquitectura

Los palacios micénicos generalmente estaban ubicados en cimas de colinas rodeadas por muros defensivos construidos con grandes bloques de piedra. La Puerta de los Leones es una de las pocas estructuras decoradas que quedan de la arquitectura micénica. Puertas como esta última funcionaban como guardianes de la puerta. En el centro de los palacios había salas de audiencias reales llamadas Megaron definidas por un hogar redondo en el centro y cuatro columnas que sostenían su techo. Las estructuras siempre tuvieron techos de tejas cocidas.

Escultura

Hay pocas esculturas grandes o monumentales de la Grecia micénica; lo que hay proviene principalmente de palacios o relieves en estelas graves, en particular el grupo de estelas graves del Círculo de tumbas A, Micenas. Estos muestran temas similares a los trabajos en metal de las tumbas, pero con una mano de obra bastante más tosca.

Un gran número de sitios producen figurillas de cerámica, en su mayoría muy estilizadas, como las figurillas de tipo Psi y phi. Hay pequeñas escenas esculpidas, relieves o calcografías, de gran calidad en diversos soportes, entre ellos metal, talla en piedra dura y marfil. El notable sello del Ágata de Combate de Pylos, encontrado en una tumba de élite en el continente, probablemente se hizo en Creta.