Arquitectura parlante

Arquitectura parlante (francés: arquitectura hablando) es la arquitectura que explica su propia función o identidad.

La frase se asoció originalmente con Claude Nicolas Ledoux y se extendió a otros arquitectos del período revolucionario formados en París, Étienne-Louis Boullée y Jean-Jacques Lequeu. Emil Kaufmann remontó su primer uso a un ensayo crítico anónimo con la obra de Ledoux como tema, escrito para Magasin pittoresque en 1852 y titulado "Etudes d'architecture en France& #34;.

Órdenes únicas

Dentro de aplicaciones más prácticas, los órdenes nonce, inventados bajo el impulso del Neoclasicismo, han servido como ejemplos de arquitectura parlante. Varios órdenes, normalmente basados simplemente en el orden compuesto y que sólo varían en el diseño de los capiteles, se han inventado bajo la inspiración de ocasiones específicas, pero no se han vuelto a utilizar. Por lo tanto, pueden denominarse "órdenes no únicas" sobre la analogía de las palabras nonce.

En 1762, James Adam inventó un orden británico con el león heráldico y unicornio. En 1789, George Dance inventó la orden Ammonite, una variante de volutas sustitutivas iónicas en forma de anmonitas fósiles para Boydell Shakespeare Gallery en Pall Mall, Londres. En Estados Unidos, Benjamin Latrobe, arquitecto del Capitolio de Washington DC, diseñó una serie de órdenes estadounidenses. La más famosa es la orden que sustituye las mazorcas y sus cáscaras, que fue ejecutada por Giuseppe Franzoni e instalada en un vestíbulo del edificio del Capitolio.

Beaux-Arts

El mismo concepto, en la forma algo más restringida de escultura alegórica e inscripciones, se convirtió en una de las características de las estructuras Beaux-Arts y, por lo tanto, se filtró a la arquitectura cívica estadounidense. Un buen ejemplo es el edificio de 1901 New York Yacht Club en la calle 44 en Manhattan, diseñado por el equipo de Warren y Wetmore. Sus tres ventanas delanteras están modeladas en las popa de los primeros barcos holandeses, y la fachada gotea bastante con escultura aplicada con temas náuticos. El mismo equipo diseñó la Terminal Grand Central de 1912, que también contiene elementos arquitectónicos autoexplicables en forma del grupo de esculturas alegóricas de gran tamaño, y de la manera ingeniosa que las formas, superficies, pasos, arcos, rampas y pasillos inherentes a la estructura constituyen un idioma que ayuda a los visitantes a orientarse y encontrar su camino a través del edificio.

El mismo año, McKim, Mead & White diseñó el edificio de correos de Farley con su famosa inscripción adaptada de Heródoto: "Ni la nieve, ni la lluvia, ni el calor, ni la oscuridad de la noche impiden a estos correos completar rápidamente sus rondas designadas".

La arquitectura cívica de Washington, D.C. ofrece algunas de las inscripciones más poéticas y detalladas. El arquitecto de Bellas Artes Daniel Burnham es responsable de la Washington Union Station (1908), con su programa de inscripción desarrollado por el presidente de Harvard, Charles William Eliot. Incluye sobre la entrada principal este himno: "Fuego: el mayor de los descubrimientos, que permite al hombre vivir en diversos climas, utilizar muchos alimentos y obligar a las fuerzas de la naturaleza a realizar su trabajo. Electricidad: portadora de luz y poder, devoradora del tiempo y del espacio, portadora del habla humana sobre la tierra y el mar, el mayor servidor del hombre, desconocido en sí mismo. Todo lo pusiste debajo de sus pies."

Neoclásica

El edificio del Departamento de Comercio de 1932, parte del auge de la construcción neoclásica de la capital en la década de 1930, tiene este ejemplo: "La inspiración que guió a nuestros antepasados los llevó a asegurar por encima de todas las cosas la unidad de nuestro país. Nos basamos en el gobierno por consentimiento de los gobernados y el orden político de los Estados Unidos como expresión de un ideal patriótico que une todos los elementos de nuestra energía nacional promoviendo la organización que fomenta la iniciativa individual. Dentro de este edificio se han establecido agencias que han sido creadas para apuntalar la vida del pueblo, aclarar sus problemas y coordinar sus recursos, buscando aligerar las cargas sin disminuir la responsabilidad del ciudadano. Al servir a todos y cada uno de ellos, están dedicados al propósito de los fundadores y a las más altas esperanzas del futuro con su administración local dedicada a la integridad y el bienestar de la nación."

Más allá de estas inscripciones, en Estados Unidos el concepto de arquitectura parlante probablemente alcanzó su cenit en el Capitolio del Estado de Nebraska (1922) y la Biblioteca Pública de Los Ángeles (1925), ambas del arquitecto Bertram Goodhue. y ambos contienen inscripciones del iconógrafo Hartley Burr Alexander. Con sus extensos programas de escultura arquitectónica, murales de azulejos, murales pintados, elementos ornamentales e inscripciones (Goodhue trabajó con una especie de compañía de artistas de repertorio multimedia, como el escultor Lee Lawrie), ambos edificios parecen particularmente deseosos de comunicar un conjunto de valores sociales.

Era contemporánea

Con el advenimiento del Modernismo, su rigor formal y su disgusto por el ornamento de cualquier tipo, hacia 1940 aproximadamente el parlante arquitectónico fue eliminado del vocabulario arquitectónico serio y solo se encuentra en la arquitectura vernácula novedosa como El derbi marrón.

La arquitectura posmoderna ha visto un resurgimiento de estas ideas. La sede de TV-am en Londres coronada por una huevera de Terry Farrell y las torres en forma de libro de la Biblioteca Nacional de Francia en París pueden considerarse como ejemplos. El proyecto no construido de Michael Graves, el Centro Cultural Fargo-Moorhead, también es un ejemplo renovador de la Casa del Inspector de Chaux de Ledoux.

En la terminología de Robert Venturi y Denise Scott Brown, "cualquier edificio que tenga la forma de su producto se llama 'pato'". en referencia al Gran Pato.