Arquitectura barroca

arquitectura barroca es un estilo altamente decorativo y teatral que apareció en Italia a principios del siglo XVII y poco a poco se extendió por Europa. Fue introducido originalmente por la Iglesia católica, particularmente por los jesuitas, como un medio para combatir la Reforma y la iglesia protestante con una nueva arquitectura que inspiró sorpresa y asombro. Alcanzó su apogeo en el Alto Barroco (1625-1675), cuando se utilizó en iglesias y palacios de Italia, España, Portugal, Francia, Baviera y Austria. En el Barroco tardío (1675-1750), llegó hasta Rusia, el Imperio Otomano y las colonias españolas y portuguesas en América Latina. Aproximadamente en 1730, apareció y floreció en Europa Central una variante decorativa aún más elaborada llamada rococó.

Los arquitectos barrocos tomaron los elementos básicos de la arquitectura renacentista, incluidas las cúpulas y las columnatas, y los hicieron más altos, majestuosos, decorados y espectaculares. Los efectos interiores a menudo se lograban con el uso de pintura quadratura o trompe-l'œil combinada con escultura; el ojo se dirige hacia arriba, dando la ilusión de que uno está mirando al cielo. Grupos de ángeles esculpidos y figuras pintadas se agolpan en el techo. La luz también se utilizó para lograr un efecto dramático; fluía desde las cúpulas y se reflejaba en una abundancia de dorado. También se utilizaban a menudo columnas torcidas para dar la ilusión de movimiento ascendente, y cartelas y otros elementos decorativos ocupaban cada espacio disponible. En los palacios barrocos, las grandes escaleras se convirtieron en un elemento central.

El Barroco temprano (1584-1625) estuvo dominado en gran medida por el trabajo de arquitectos romanos, en particular la Iglesia del Gesù de Giacomo della Porta (consagrada en 1584), la fachada y la columnata de San Pedro 39;s Basílica de Carlo Maderno (terminada en 1612) y los lujosos interiores del Palacio Barberini de Pietro da Cortona (1633-1639). Iglesia del Gesù de Giacomo della Porta (consagrada 1584), interior, y Santa Susanna (1603), de Carlo Maderno. En Francia, el Palacio de Luxemburgo (1615-1645), construido por Salomon de Brosse para María de Medici, fue un ejemplo temprano de este estilo.

El Alto Barroco (1625-1675) produjo importantes obras en Roma de Pietro da Cortona, incluida la (Iglesia de Santi Luca e Martina) (1635-50); de Francesco Borromini (San Carlo alle Quattro Fontane (1634-1646)); y de Gian Lorenzo Bernini (La columnata de la Basílica de San Pedro) (1656-1657). En Venecia, las obras del Alto Barroco incluyeron Santa Maria della Salute de Baldassare Longhena. Los ejemplos en Francia incluyeron el Pavillon de l'Horloge del Palacio del Louvre de Jacques Lemercier (1624-1645), la Capilla de la Sorbona de Jacques Lemercier (1626-35) y el Château de Maisons de François Mansart (1630-1651).

El Barroco tardío (1675-1750) vio cómo el estilo se extendía por todas partes de Europa y por las colonias de España y Portugal en el Nuevo Mundo. Los estilos nacionales se volvieron más variados y distintos. El Barroco tardío en Francia, bajo Luis XIV, fue más ordenado y clásico; ejemplos incluyeron el Salón de los Espejos del Palacio de Versalles y la cúpula de Los Inválidos. Una variante especialmente ornamentada apareció a principios del siglo XVIII; Primero se llamó Rocaille en Francia; luego rococó en España y Europa Central. La decoración esculpida y pintada cubrió todos los espacios de las paredes y el techo. Su arquitecto más célebre fue Balthasar Neumann, conocido por la Basílica de los Catorce Santos Auxiliadores y la Residencia de Würzburg (1749-1751).

Historia

Barroca temprana (1584–1625)

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  Fachada de la Iglesia de la Roma Gesù (consagrada 1584)

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  Vista interior de la cúpula de la Iglesia de la Gesù por Giacomo Barozzi da Vignola, y Giacomo della Porta

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  Iglesia Corpus Christi, Gran Ducado de Lituania (hoy Nyasvizh, Belarús), 1586 y 1593

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  Fachada de Santa Susanna, Roma por Carlo Maderno (1603)

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  Iglesia de San Pedro y Pablo, Cracovia, Polonia por Giovanni Maria Bernardoni (1605-1619)

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  Iglesia de St-Gervais-et-St-Protais, la primera iglesia de París con fachada en el nuevo estilo barroco (1616-20)

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  El Palacio de Luxemburgo por Salomon de Brosse (1615-1624)

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  Basílica de Bom Jesus. Patrimonio de la Humanidad construido en estilo barroco y completado en 1604 DC. Tiene el cuerpo de san Francisco Javier.

La arquitectura barroca apareció por primera vez a finales del siglo XVI y principios del XVII en la arquitectura religiosa de Roma como un medio para contrarrestar el atractivo popular de la Reforma Protestante. Fue una reacción contra el estilo anterior más severo y académico de las iglesias anteriores; su objetivo era inspirar a la gente común con efectos de sorpresa, emoción y asombro. Para lograrlo, utilizó una combinación de contraste, movimiento, trompe-l'œil y otros efectos dramáticos y teatrales, como la quadratura, el uso de techos pintados que Daba la ilusión de que uno estaba mirando directamente al cielo. El nuevo estilo fue particularmente favorecido por las nuevas órdenes religiosas, incluidos los teatinos y los jesuitas, quienes construyeron nuevas iglesias diseñadas para atraer e inspirar a una amplia audiencia popular.

Roma

Uno de los primeros arquitectos barrocos, Carlo Maderno, utilizó efectos barrocos de espacio y perspectiva en la nueva fachada y columnata de la Basílica de San Pedro, que fue diseñada para contrastar y complementar la gigantesca cúpula construida anteriormente por Miguel Ángel.. Otros ejemplos tempranos influyentes en Roma incluyeron la Iglesia del Gesù de Giacomo della Porta (consagrada en 1584), con la primera fachada barroca y un interior muy ornamentado, y Santa Susanna (1603), de Carlo Maderno.

París

Los jesuitas pronto importaron el estilo a París. La Iglesia de Saint-Gervais-Saint-Protais en París (1615-1621) tuvo la primera fachada barroca de Francia, la primera fachada de Francia, que presenta, como las fachadas barrocas italianas, los tres órdenes clásicos superpuestos. El estilo italiano de los palacios también fue importado a París por María de Medici para su nueva residencia, el Palacio de Luxemburgo (1615-1624) del arquitecto Salomon de Brosse, y para una nueva ala del Castillo de Blois de Francois Mansard (1635-38).). Nicolas Fouquet, superintendente de finanzas del joven rey Luis XIV, eligió el nuevo estilo para su castillo en Vaux-le-Vicomte (1612-1670) de Louis Le Vau. Más tarde fue encarcelado por el rey debido al extravagante coste del palacio.

Países Bajos del Sur

En el sur de los Países Bajos, la arquitectura barroca fue introducida por la Iglesia católica en el contexto de la Contrarreforma y los Ochenta Años. Guerra. Después de la separación de los Países Bajos, se construyeron iglesias barrocas en todo el país. Uno de los primeros arquitectos fue Wenceslas Cobergher (1560-1634), quien construyó la Basílica de Nuestra Señora de Scherpenheuvel desde 1609 hasta 1627 y la Iglesia de San Agustín en Amberes. Otras iglesias son, por ejemplo, la iglesia de San Carlos Borromeo en Amberes (1615-1621) y la iglesia de Santa Walburga (Brujas) (1619-1641), ambas construidas por Pieter Huyssens. Posteriormente se construyeron también edificios seculares, como los ayuntamientos de la Grand-Place de Bruselas y varios campanarios.

Europa Central

El primer ejemplo del barroco temprano en Europa Central fue la Iglesia del Corpus Christi, Nesvizh en la Commonwealth polaco-lituana, construida por los jesuitas siguiendo el modelo romano entre 1586 y 1593 en Nieśwież (después de 1945, Niasvizh en Bielorrusia). La iglesia también tiene la distinción de ser la primera basílica con cúpula y fachada barroca en la Commonwealth y Europa del Este. Otro ejemplo temprano en Polonia es la Iglesia de los Santos Pedro y Pablo, Cracovia, construida entre 1597 y 1619 por el arquitecto jesuita italiano Giovanni Maria Bernardoni.

Alto Barroco (1625-1675)

Italia

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  Baldaquín de Bernini en la Basílica de San Pedro, Roma (1623–34)

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  Fresco en el techo del gran salón del Palacio de Barberini en Roma, por Pietro da Cortona (1633-1639)

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  Iglesia de Santi Luca e Martina, en Roma, por Pietro da Cortona (1635–50)

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  Santa Maria della Salute de Baldassare Longhena en Venecia (1630–31).

El Papa Urbano VIII, que ocupó el papado de 1623 a 1644, se convirtió en el mecenas más influyente del estilo barroco. Después de la muerte de Carlo Maderno en 1629, Urban nombró al arquitecto y escultor Gian Lorenzo Bernini como principal arquitecto papal. Bernini no sólo creó edificios barrocos, sino también interiores, plazas y fuentes barrocas, transformando el centro de Roma en un enorme teatro. Bernini reconstruyó la Iglesia de Santa Bibiana y la Iglesia de San Sebastiano al Palatino en el Monte Palatino para convertirlas en monumentos barrocos, planificó la Fontana del Tritone en la Piazza Barberini y creó el altísimo baldaquino como pieza central de la Basílica de San Pedro.

El Alto Barroco se extendió gradualmente por Italia, más allá de Roma. Durante este período se construyó Santa Maria della Salute por Baldassare Longhena en Venecia (1630-1631). Las iglesias no fueron los únicos edificios que utilizaron el estilo barroco. Uno de los mejores monumentos del Barroco temprano es el Palacio Barberini (1626-1629), la residencia de la familia de Urbano VIII, iniciada por Carlo Maderno y completada y decorada por Bernini y Francesco Borromini. El exterior de la residencia familiar del Papa era relativamente sobrio, pero los interiores, y especialmente el inmenso fresco en el techo del salón, la Alegoría de la Divina Providencia y el Poder de Barberini pintada por Pietro da Cortona, son consideradas obras maestras del arte y la decoración barroca. Las fachadas curvas y la ilusión de movimiento eran una especialidad de Francesco Borromini, sobre todo en San Carlo alle Quattro Fontane (1634-1646), uno de los hitos del alto barroco. Otro monumento importante de la época fue la Iglesia de Santi Luca e Martina en Roma de Pietro da Cortona (1635-1650), en forma de cruz griega con una elegante cúpula. Después de la muerte de Urbano VIII y el breve reinado de su sucesor, el papado del Papa Alejandro VII de 1666 a 1667 vio más construcciones de iglesias, plazas y fuentes barrocas en Roma por parte de Carlo Rainaldi, Bernini y Carlo Fontana.

Francia

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  Pavillon de l’Horloge del Palacio del Louvre por Jacques Lemercier (1624-1645)

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  Capilla de la Sorbona de Jacques Lemercier (1626–35)

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  Château de Maisons de François Mansart (1630-1651)

El rey Luis XIII había enviado al arquitecto Jacques Lemercier a Roma entre 1607 y 1614 para estudiar el nuevo estilo. A su regreso a Francia, diseñó el Pavillon de l'Horloge del Palacio del Louvre (a partir de 1626) y, más importante, la Iglesia de la Sorbona, la primera cúpula de una iglesia en París. Fue diseñada en 1626 y la construcción comenzó en 1635. El siguiente proyecto barroco francés importante fue una cúpula mucho más grande para la iglesia de Val-de-Grace iniciada en 1645 por Lemercier y François Mansart y terminada en 1715. Una tercera cúpula barroca Pronto se agregó el Colegio de las Cuatro Naciones (ahora el Institut de France).

En 1661, tras la muerte del cardenal Mazarino, el joven Luis XIV asumió directamente el cargo del gobierno. Las artes quedaron bajo la dirección de su interventor de finanzas, Jean-Baptiste Colbert. Charles Le Brun, director de la Real Academia de Pintura y Escultura, fue nombrado Superintendente de los Edificios del Rey, encargado de todos los proyectos arquitectónicos reales. La Real Academia de Arquitectura fue fundada en 1671, con la misión de hacer de París, y no de Roma, el modelo artístico y arquitectónico para el mundo.

El primer proyecto arquitectónico de Luis XIV fue una propuesta de reconstrucción de la fachada del ala este del Palacio del Louvre. Bernini, entonces el arquitecto más famoso de Europa, fue convocado a París para presentar un proyecto. A partir de 1664, Bernini propuso varias variantes del barroco, pero al final el rey seleccionó un diseño del arquitecto francés, Charles Perrault, en una variante más clásica del barroco. Poco a poco se convirtió en el estilo Luis XIV. Luis pronto se vio involucrado en un proyecto aún mayor: la construcción del nuevo Palacio de Versalles. Los arquitectos elegidos fueron Louis Le Vau y Jules Hardouin-Mansart, y las fachadas del nuevo palacio se construyeron alrededor de la anterior Corte de Mármol entre 1668 y 1678. La grandeza barroca de Versalles, en particular la fachada que da al jardín y al Salón de los Espejos por Jules Hardouin-Mansart se convirtieron en modelos para otros palacios de toda Europa.

Barroca tardía (1675–1750)

Durante el período del Barroco tardío (1675-1750), el estilo apareció en toda Europa, desde Inglaterra y Francia hasta Europa Central y Rusia, desde España y Portugal hasta Escandinavia, y en las colonias de España y Portugal en el Nuevo Testamento. Mundo y Filipinas. A menudo adoptó nombres diferentes y las variaciones regionales se hicieron más distintas. Una variante particularmente ornamentada apareció a principios del siglo XVIII, llamada Rocaille en Francia y Rococó en España y Europa Central. La decoración esculpida y pintada recubre cada espacio en paredes y techo. Los arquitectos más destacados de este estilo incluyeron a Balthasar Neumann, conocido por la Basílica de los Catorce Santos Auxiliadores y la Residencia de Würzburg (1749-1751). Estas obras estuvieron entre las expresiones finales del Rococó o del Barroco tardío.

Italia

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  La Basílica de Superga cerca de Turín por Filippo Juvarra (1717-1731)

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  Interior de la Basílica de Superga por Filippo Juvarra

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  El Palazzo Carignano, ahora Museo del Renacimiento Italiano, Turín

A principios del siglo XVIII, se podían encontrar edificios barrocos en todas partes de Italia, a menudo con variaciones regionales. Ejemplos notables incluyeron la Basílica de Superga, con vistas a Turín, de Filippo Juvarra (1717-1731), que más tarde se utilizó como modelo para el Panteón de París. El Palacio Stupinigi (1729-1731) fue un pabellón de caza y una de las residencias de la Casa Real de Saboya cerca de Turín. También fue construido Filippo Juvarra.

Francia

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  Hall of Mirrors in the Palace of Versailles by Jules Hardouin-Mansart (begun 1678-1686)

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  Capilla de Les Invalides, Jules Hardouin-Mansart (completo 1708)

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  Capilla del Palacio de Versalles iniciada por Jules Hardouin-Mansart (1699 a 1710)

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  Salón del Hôtel de Soubise en París (1735–40) por Germain Boffrand

El período del Barroco tardío en Francia vio la evolución de la decoración del Palacio de Versalles, incluido el Salón de los Espejos y la Capilla. Más adelante en el período, durante el reinado de Luis XV, apareció en París una variante nueva y más ornamentada, el estilo Rocaille, o rococó francés, que floreció entre 1723 y 1759 aproximadamente. El ejemplo más destacado fue el salón de la Princesa en el Hôtel de Soubise en París, diseñado por Germain Boffrand y Charles-Joseph Natoire (1735-1740).

Inglaterra

Christopher Wren fue la figura principal del barroco tardío en Inglaterra, con su reconstrucción de la Catedral de San Pablo (1675-1711) inspirada en el modelo de la Basílica de San Pedro en Roma, su plan para el Hospital de Greenwich (iniciado en 1695) y el Palacio de Hampton Court (1690-1696). Otras figuras británicas del barroco tardío incluyeron a Inigo Jones para Wilton House (1632-1647) y dos alumnos de Wren, John Vanbrugh y Nicholas Hawksmoor, para Castle Howard (1699-1712) y el Palacio de Blenheim (1705-1724).

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  fachada oeste de la Catedral de San Pablo por Christopher Wren (1675-1702)

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  Greenwich Hospital by Sir Christopher Wren (1694)

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  Castle Howard, North Yorkshire por John Vanbrugh y Nicholas Hawksmoor (1699-1712)

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  Palacio de Blenheim por John Vanbrugh y Nicholas Hawksmoor

Lituania

En el siglo XVII, los edificios de estilo barroco tardío en Lituania se construyeron en un estilo barroco italiano; sin embargo, en la primera mitad del siglo XVIII se formó un estilo arquitectónico distintivo del barroco tardío de Vilna en la capital, Vilnius (en el que la arquitectura era enseñó en la Academia Jesuita de Vilnius, colegios jesuitas, escuelas dominicanas) y se extendió por toda Lituania. Las características más distintivas de las iglesias construidas en estilo barroco de Vilna son las torres muy altas y esbeltas de las fachadas principales con compartimentos decorados de manera diferente, ondulaciones de cornisas y paredes, decoración en colores brillantes y altares multicolores de mármol y estuco en los interiores. La nobleza lituana financió renovaciones y construcciones de iglesias y monasterios del barroco tardío (por ejemplo, el monasterio de Pažaislis) y sus palacios personales (por ejemplo, el palacio Sapieha, el palacio Slushko y el palacio Menor Radvilos).

Los arquitectos notables que construyeron edificios de estilo barroco tardío en Lituania son Johann Christoph Glaubitz, Thomas Zebrowski, Pietro Perti (colaboró con los pintores Michelangelo Palloni, Giovanni Maria Galli), Giambattista Frediani, Pietro Puttini, Carlo Puttini, Jan Zaor, G. Lenkiewicz, Abraham Würtzner, Jan Valentinus Tobias Dyderszteyn, P. I. Hofer, Paolo Fontana [it], etc..

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  Iglesia de San Casimir en Vilnius, reconstruida en el siglo XVIII por Thomas Zebrowski

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  Iglesia de San Juan en Vilnius, reconstruida en el siglo XVIII por Johann Christoph Glaubitz y Thomas Zebrowski

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  Interior de la Iglesia de San Pedro y San Pablo en Vilnius, diseñado por Jan Zaor, Giambattista Frediani y completado en 1701

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  Interior de la Iglesia Dominicana del Espíritu Santo en Vilna, reconstruida en un estilo barroco tardío en el siglo XVII

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  Interior de la Iglesia de la Visitación en el Monasterio Pažaislis en Kaunas, diseñado por Pietro Puttini, Carlo Puttini y Giovanni Battista Frediani y completado en 1690

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  Iglesia de la Santísima Trinidad en el Monasterio de Liškiava, terminada en 1741

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  Interior de la Basílica de la Natividad de la Santísima Virgen María (construida en 1760-1772) en Šiluva con la Nuestra Señora de Šiluva en el altar principal

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  Iglesia de la Santísima Virgen María, la Reina de los Ángeles, con una fachada de dos torres barrocas tardía completada en 1735, en el monasterio de Tytuvėnai en Tytuvėnai

Europa Central

Muchos de los edificios más extraordinarios del Barroco tardío se construyeron en Austria, Alemania y Chequia. En Austria, la figura principal fue Fischer von Erlach, quien construyó la Karlskirche, la iglesia más grande de Viena, para glorificar a los emperadores austríacos. Estas obras a veces tomaron prestados elementos de Versalles combinados con elementos del barroco italiano para crear nuevos efectos grandiosos, como en el Palacio Schwarzenberg (1715). Johann Lukas von Hildebrandt utilizó grandes escaleras y elipses para lograr sus efectos en la parte superior e inferior del Palacio Belvedere de Viena (1714-1722). En La Abadía de Melk, Jakob Prandtauer utilizó abundante mármol policromado y estuco, estatuas y pinturas en el techo para lograr efectos armoniosos y altamente teatrales.

Otra figura importante del barroco alemán fue Balthasar Neumann (1687-1753), cuyas obras incluyeron la Residencia de los Príncipes-Obispos de Würzburg, con su famosa escalera.

En Bohemia, el principal arquitecto barroco fue Christoph Dientzenhofer, cuyo edificio presentaba curvas y contracurvas complejas y formas elípticas, lo que convirtió a Praga, al igual que Viena, en una capital del Barroco tardío.

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  Interior de la iglesia de la Abadía de Melk por Jakob Prandtauer (1702-1736)

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  Biblioteca del Clementinum, la universidad jesuita de Praga (1722)

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  Karlskirche, Viena por Fischer von Erlach (consagrado 1737)

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  Kaisersaal of Würzburg Residence by Balthasar Neumann (1749–51)

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  Basílica de los catorce santos ayudantes de Balthasar Neumann (1743–1772)

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  Palacio Real de Gödöllő (Hungría) de András Mayerhoffer (1730s–1785)

España

Las crisis políticas y económicas del siglo XVII retrasaron en gran medida la llegada del Barroco a España hasta época tardía, aunque los jesuitas lo impulsaron fuertemente. Sus primeras características fueron un exterior lujoso que contrastaba con un interior relativamente simple y múltiples espacios. Planearon cuidadosamente la iluminación del interior para dar una impresión de misterio. A principios del siglo XVIII, ejemplos españoles notables incluyeron la nueva fachada oeste de la Catedral de Santiago de Compostela (1738-1750), con sus espectaculares torres, de Fernando de Casas Novoa. En Sevilla, Leonardo de Figueroa fue el creador del Colegio de San Telmo, con una fachada inspirada en el barroco italiano. Las obras más ornamentadas del barroco español fueron realizadas por José Benito de Churriguera en Madrid y Salamanca. En su obra, los edificios están casi abrumados por el ornamento de madera dorada, gigantescas columnas retorcidas y vegetación esculpida. Sus dos hermanos, Joaquín y Alberto, también hicieron contribuciones importantes, aunque menos ornamentadas, a lo que se conoció simplemente como el estilo churrigueresco.

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  fachada barroca tardía, Catedral de Santiago de Compostela (1738-1750)

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  Palacio de San Telmo en Sevilla por Leonardo de Figueroa (1682-1895)

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  Retable en la Capilla Sagrario de la Catedral de Segovia (1686) de José Benito de Churriguera, el primer arquitecto del estilo Churrigueresque

América Latina y América del Norte

El estilo barroco fue importado a América Latina en el siglo XVII por los españoles y los portugueses, particularmente por los jesuitas para la construcción de iglesias. El estilo a veces se llamaba churrigueresco, en honor a la familia de arquitectos barrocos de Salamanca. Un ejemplo particularmente bueno es la Catedral de Zacatecas en la ciudad de Zacatecas, en el centro norte de México, con su fachada lujosamente esculpida y sus campanarios gemelos. Otro ejemplo importante es San Cristóbal de las Casas en México. Un ejemplo notable en Brasil es el Monasterio de Sao Bento en Río de Janeiro. iniciado en 1617, con decoración adicional después de 1668. El Tabernáculo Metropolitano la Catedral Metropolitana de la Ciudad de México, a la derecha de la catedral principal, construida por Lorenzo Rodríguez entre 1749 y 1760, para albergar los archivos y vestimentas del arzobispo, y recibir visitantes.

La arquitectura colonial portuguesa se inspiró en la arquitectura de Lisboa, diferente del estilo español. El arquitecto más notable de Brasil fue Aleijadinho, nativo de Brasil, mitad portugués y autodidacta. Su obra más famosa es la Iglesia de San Francisco de Asís en Ouro Preto.

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  Ciudad de México Catedral Metropolitana, Ciudad de México, construida entre 1571 y 1813, por varios arquitectos

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  Catedral Basílica de Zacatecas en México, construida entre 1729 y 1772, ejemplo del estilo Churrigueresque

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  Catedral de La Habana, Cuba, construida entre 1748 y 1777

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  Alto altar de la Iglesia de El Sagrario, Quito, iglesia construida entre 1617 y 1747 por el español José Jaime Ortiz. Es Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO

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  fachada completa de la Iglesia y Convento de San Francisco, Quito, construida entre 1550 y 1680

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  Iglesia de la Compañía de Jesús, Cusco, Perú, construida entre 1576 y 1668, por Jean-Baptiste Gilles y Diego Martínez de Oviedo.

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  Iglesia de San Francisco de Asís en Ouro Preto, Brasil, construida entre 1765 y 1775, por Aleijadinho Brasileño

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  Panorama de la fachada de la Basílica y Convento de San Francisco, Lima, construida entre 1657 y 1672 por el Portugués Constantino de Vasconcellos y el Liman Manuel Escobar, es una Ciudad Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO

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  Misión Nuestra Misión Señora de la Purísima Concepción de Acuña en Texas, construida entre 1711 y 1731

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  Mission San José y San Miguel de Aguayo en San Antonio, construido entre 1760 y 1782.

Características

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  Cartouche decorativo diseñado para el Palazzo Barberini por Filippo Juvarra (1711)

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  Ceiling of the Farnese Gallery by Annibale Carracci (1597–1704)

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  Pintura ilusionista en el techo de la iglesia jesuita en Viena por Andrea Pozzo (1703)

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  Gran escalera de la Residencia Würzburg (1720-1780)

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  Trompe-l'œil efecto sobre el techo de la Iglesia de la Gesu, Roma, por Giovanni Battista Gaulli (completo 1679)

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  Jardín barroco en Vaux-le-Vicomte. La parterre, diseñada para ser vista desde arriba desde las ventanas de Chateau y terraza, fue una extensión de la arquitectura interior y el diseño

La arquitectura barroca a menudo utilizaba efectos visuales y teatrales, diseñados para sorprender y asombrar al espectador:

• cúpulas Era una característica común. Sus interiores eran a menudo pintados con un cielo lleno de ángeles y rayos de sol esculpidos, sugiriendo gloria o visión del cielo. A veces se utilizan cúpulas en forma de pera en el barroco bávaro, checo, polaco y ucraniano
• quadratura. Pinturas en trompe-l'œil de ángeles y santos en la cúpula y en el techo, combinados con marcos de estuco o decoración, que dan la ilusión de tres dimensiones, y de mirar a través del techo a los cielos. A veces figuras pintadas o esculpidas de Atlantes parecen estar sujetando el techo. En algunas iglesias barrocas, la pintura ilusionista del techo dio la ilusión de tres dimensiones.
• grandes escaleras. Las escaleras suelen ocupar un lugar central y se utilizan para efectos dramáticos. enrollando hacia arriba en etapas, dando vistas cambiantes desde diferentes niveles, sirviendo como un escenario para ceremonias.
• cartouche en formas elaboradas y marcos esculpidos rompen las superficies y añaden efectos tridimensionales a las paredes.
• espejos dar la impresión de profundidad y mayor espacio, especialmente cuando se combina con ventanas, como en el Salón de Espejos del Palacio de Versalles.
• elementos arquitectónicos incompletos, tales como frontones con secciones desaparecidas, causando secciones para fusionar y desorientar el ojo.
• chiaroscuro. Uso de fuertes contrastes de oscuridad y luz para efecto dramático.
• escultura en la cabeza. Putti o figuras en o justo debajo del techo, hecha de madera (a menudo dorada), yeso o estuco, mármol o acabado de moda, dando la impresión de flotar en el aire.
• Columnas Salomónic, que dio una ilusión de movimiento.
• espacios elípticos o ovalados, eliminando ángulos rectos. A veces una nave ovalada estaba rodeada de capillas circulares radiantes. Esta fue una característica distintiva de la Basílica de los Catorce Santos Ayudantes de Balthasar Neumann.

Planes

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  Plan Cruciform de una alta Iglesia barroca, Santi Luca e Martina en Roma por Pietro da Cortona (1639-1669)

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  Planta de Sant'Andrea al Quirinale por Gian Lorenzo Bernini (1658-1661) mostrando la entrada (bajo), altar (top) y capillas radiantes

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  Plan de la Basílica barroca tardía de los catorce santos ayudantes de Balthasar Neumann, construido entre 1743 y 1772. El altar está en un oval en el centro.

Principales arquitectos y obras barrocas, por país

Italia

• Carlo Maderno – Santa Susanna (1595–603); Basílica de San Pedro y Sant'Andrea della Valle, Roma
• Pietro da Cortona – Santa Maria della Pace (1656–68), Santi Luca e Martina, Roma
• Gian Lorenzo Bernini – Plaza de San Pedro, Palazzo Barberini, Sant'Andrea al Quirinale, Roma
• Francesco Borromini – San Carlo alle Quattro Fontane, Sant'Ivo alla Sapienza, Roma
• Carlo Fontana – San Marcello al Corso (1692-1697)
• Francesco de Sanctis – Pasos Españoles (1723)
• Luigi Vanvitelli – Palacio de Caserta (begun 1752)
• Guarino Guarini – Palazzo Carignano en Turín (1679), Capilla del Santo Shroud, Turín
• Filippo Juvarra – Basílica de Superga, Turín (1717–31)

Francia

• Salomon de Brosse – Palacio de Luxemburgo (1615-1645)
• Louis Le Vau – (Vaux-le-Vicomte) (1658-1661), Collège des Quatre-Nations (1662-1688), Cour Carrée del Palacio del Louvre (1668-1680)
• Jules Hardouin-Mansart – capilla domada de Les Invalides (acabado 1708); fachada jardín y Salón de Espejos del Palacio de Versalles
• Robert de Cotte – Capilla del Palacio de Versalles (1643-1715), Gran Trianón (1643-1715)

Inglaterra

• Christopher Wren – Catedral de San Pablo (1675-1711), Hampton Court Palace (1690-1696), Greenwich Hospital (begun 1695)
• Nicholas Hawksmoor y John Vanbrugh – Castillo Howard (1699-1712); Palacio Blenheim (1705-1724)
• James Gibbs – Cámara Radcliffe, Oxford (1739–49)

Países Bajos

• Jacob Van Campen – Palacio Real de Ámsterdam (entonces ayuntamiento) (begun 1648), Palacio de Noordeinde (1640) y Mauritshuis (1641)
• Lieven de Key – City Hall (Haarlem) (1620)
• Pieter Post – Huis ten Bosch (1645-1652) y Maastricht City Hall (1686)
• Maurits Post – Soestdijk Palace (1650)
• Daniël Stalpaert – Het Scheepvaartmuseum (1655-1656)
• Daniel Marot – Het Loo Palace (1684-1686)
• Bartholomeus van Bassen – Nieuwe Kerk (La Haya) (1656)
• Pierre Cuypers – Basílica de Oudenbosch (1892)

Alemania

• Agostino Barelli – Palacio de Nymphenburg, Munich (1664-1675)
• Matthäus Daniel Pöppelmann – Zwinger, Dresden (1697-1716)
• Georg Bahr – Dresden Frauenkirche, (1722–1738, destruido en 1944, reconstruido en 1994–2005)
• Johann Arnold Nering – Palacio de Charlottenburg, Berlín (1695-1713)
• Balthasar Neumann – Basílica de los Catorce Santos Ayudantes (1743-1772), Residencia Würzburg (1735)
• Johann Dientzenhofer y Johann Lukas von Hildebrandt – Schloss Weißenstein en Pommersfelden, Baviera (1711-1718)
• Augustusburg Palace

Austria

• Johann Lukas von Hildebrandt, Palacio de Belvedere en Viena (1721–23)
• Johann Bernhard Fischer von Erlach – University Church, Salzburg (begun 1696); Karlskirche, Viena (1716–37); Austrian National Library (begun 1722)
• Johann Bernhard Fischer von Erlach y Johann Lukas von Hildebrandt – Palais Auersperg en Viena
• Jakob Prandtauer y Josef Munggenast, Abadía de Melk (1702-1738)
• Santino Solari, Catedral de Salzburgo (fachada e interior de cúpula) (1614-1628)

República Checa

• Jean-Baptiste Mathey – Palacio de Troja, Praga (1679-1691)
• Christoph Dientzenhofer – Monasterio Břevnov, Praga (1708-1721) – Iglesia de San Nicolás. Praga (1704–55)
• Kilian Ignaz Dientzenhofer – Kinský Palace (Praga) (1755-1765)

Eslovaquia

• Pietro Spozzo – Iglesia jesuita de Trnava (1629–37)

Hungría

• András Mayerhoffer – Palacio Gödöllő cerca de Budapest (begun 1733)
• Ignác Oraschek y Márton Witwer: Esterházy Palace in Fertőd

Rumanía

• Johann Eberhard Blaumann – Palacio Bánffy en Cluj (1774–75)
• Johann Lukas von Hildebrandt – Palacio Episcopal en Oradea (1736-1750)
• Joseph Emanuel Fischer von Erlach – Catedral de San Jorge de Timișoara
• Anton Erhard Martinelli – Catedral de la Santísima Trinidad de Blaj (1738-1749)
• Samuel von Brukenthal – Palacio de Brukenthal en Sibiu (1777–87)
• Franz Burger – Escuela Superior de Brukenthal en Sibiu (1779–81)
• Iglesia Católica Romana de Sibiu (1726–33)
• Gheorghe Lazăr National College of Sibiu

Polonia

• Giovanni Maria Bernardoni – Iglesia de San Pedro y Pablo, Kraków (1597-1619)
• Joseph Emanuel Fischer von Erlach – Capilla del Santísimo Sacramento, Catedral de Wroclaw
• Karl Friedrich Pöppelmann – Palacio Azul en Varsovia (1728)
• Tylman van Gameren – Krasinski Palace, Varsovia (1677-1682)
• Johann Lukas von Hildebrandt – Palacio Wroclaw, Varsovia (1711)
• Friedrich Karcher – Ampliación del Castillo Real, Varsovia (1700)
• Augustyn Wincenty Locci y Andreas Schlüter – Reconstrucción del Palacio de Wilanów (1677-1696)

Portugal

• João Antunes – Iglesia de Santa Engrácia, Lisboa (ahora Panteón Nacional de Portugal; comenzó 1681)
• Nicolau Nasoni – Iglesia Clérigos en Oporto (1732-1763); Palacio Mateus en Vila Real (1739-1743)

Barroca colonial portuguesa

• Aleijadinho – iglesia de São Francisco en Ouro Preto, Brasil (1771–1794)
• Basílica y Convento de Nossa Senhora do Carmo en Recife, Brasil (1665-1767)
• Iglesia de Santa Ana en Goa, India (1577-1695)
• Iglesia de San Domingo, Macao, China (1587)

España

• Fernando de Casas Novoa – fachada oeste de la Catedral de Santiago de Compostela (1738-1750)
• Alonzo Cano – Adiciones barrocas a la Catedral de Granada (1667)
• Leonardo de Figueroa – Colegio de San Telmo, Sevilla, (1682)
• Jose Benito de Churriguera – Iglesia de San Cayetano, Madrid – Altar de la Iglesia de San Esteban, Salamanca (1693)
• Francisco Hurtado Izquierdo – Granada Charterhouse, Granada (1727-1764)

Barroco hispanoamericano

• Lorenzo Rodríguez – Tabernáculo Metropolitano de la Catedral Metropolitana de la Ciudad de México, México (1749-1760)
• Catedral Basílica de Zacatecas en Ciudad de Zacatecas, México (1729–1772)
• Español José de la Cruz, Antonio de Nava y Luigi Tomassi – Catedral de Chihuahua, México, (1725-1760)
• Convento de San Francisco, Ciudad de México, construido alrededor del siglo XVI
• Flemish Jean-Baptiste Gilles y Diego Martínez de Oviedo – Iglesia de la Compañía de Jesús en Cusco, Perú (1668)
• Juan Miguel de Veramendi, Juan Correa, Miguel Gutiérrez Sencio – Catedral Cusco, en Cusco, Perú (1560-1664)
• Palacio de Torre Tagle, en Lima, Perú (1715)
• Catedral de Lima, en Lima, Perú (1535-1649)
• Basílica y Convento de Nuestra Señora de la Merced, en Lima, Perú (1535)
• Basílica de San Francisco en La Paz, Bolivia (1743–1772)
• Catedral de La Habana en Cuba, construida entre 1748 y 1777
• Basílica Menor de San Francisco de Asís en La Habana, Cuba, construida entre 1580 y 1738.

Países Nórdicos

• Elias David Häusser (Dinamarca) – Christiansborg Palace (1a)
• Lambert van Haven (Dinamarca) – Iglesia de Nuestro Salvador, Copenhague (1682-1747)
• Nicodemo Tessin el Viejo (Suecia) – Palacio de Drottningholm (1662-1681) – Catedral de Kalmar en Småland, Suecia (1660-1703)

Rusia

• Giovanni Maria Fontana – Palacio Menshikov en San Petersburgo (1710-1720s)
• Georg Johann Mattarnovi – Kunstkamera en Petrine Baroque, San Petersburgo, completado por 1727
• Bartolomeo Francesco Rastrelli – Facade of Smolny Convent, Saint Petersburg (1748-1754); Stroganov Palace (1753-1754); Vorontsov Palace (Saint Petersburg) (1749-1757); Winter Palace in Saint Petersburg (1754–1762)
• Domenico Trezzini – Peter y Paul Fortress, San Petersburgo (1706-1740)
• Mikhail Zemtsov – Catedral de Transfiguración (San Petersburgo) (1743–54)

Turquía

• Mezquita Nuruosmaniye (1749-1755)

Ucrania

• Palacio Mariinskyi en Kiev (1744-1752) de Francesco Bartolomeo Rastrelli
• Iglesia de San Andrés, Kiev (1744-1767) de Francesco Bartolomeo Rastrelli
• Porciones de Kyiv Pechersk Lavra (17th–18th century)
• Porciones del Monasterio Vydubychi (siglo XVIII)

Malta

• Bontadino de Bontadini – Acueducto Wignacourt (1612-1615) y Wignacourt Arch
• Francesco Bounamici – Iglesia de los jesuitas en Valletta (1635)
• Mattia Preti – Co-Catedral de San Juan (1660s); Iglesia de Nuestra Señora de las Victorias (1752)
• Lorenzo Gafà – Iglesia de San Lorenzo en Birgu (1681–97); Catedral de San Pablo en Mdina (1696–1705); la Catedral de la Asunción en Victoria, Gozo (1697–1711)
• Andrea Belli – Auberge de Castille (1741–45)