Antonio Carlos Jobim

Antônio Carlos Brasileiro de Almeida Jobim (25 de enero de 1927 - 8 de diciembre de 1994), también conocido como Tom Jobim (Pronunciación portuguesa: [tõ ʒoˈbĩ]), fue un compositor, pianista, guitarrista, compositor, arreglista y cantante brasileño. Considerado uno de los grandes exponentes de la música brasileña, Jobim internacionalizó la bossa nova y, con la ayuda de importantes artistas estadounidenses, la fusionó con el jazz en la década de 1960 para crear un nuevo sonido, con éxito popular. Como resultado, a veces se le conoce como el "padre de la bossa nova".

Jobim fue una de las principales fuerzas detrás de la creación del estilo bossa nova, y muchos cantantes e instrumentistas han interpretado sus canciones a nivel internacional desde principios de la década de 1960.

En 1965, el álbum Getz/Gilberto fue el primer disco de jazz en ganar el Premio Grammy al Álbum del Año. También ganó Mejor Álbum Instrumental de Jazz - Individual o Grupal y Mejor Álbum de Ingeniería, No Clásico. El sencillo del álbum 'Garota de Ipanema', compuesto por Jobim, se ha convertido en una de las canciones más grabadas de todos los tiempos, y el álbum ganó el Disco del Año. Jobim compuso muchas canciones que ahora se incluyen en los repertorios estándar de jazz y pop. "Garota de Ipanema" ha sido grabado más de 240 veces por otros artistas. Su álbum de 1967 con Frank Sinatra, Francis Albert Sinatra & Antônio Carlos Jobim, fue nominado a Álbum del Año en 1968.

Primeros años

Antônio Carlos Jobim nació en el barrio de clase media de Tijuca en Río de Janeiro. Su padre, Jorge de Oliveira Jobim (São Gabriel, Rio Grande do Sul; 1889–1935), fue escritor, diplomático, profesor y periodista. Provenía de una familia prominente, siendo sobrino nieto de José Martins da Cruz Jobim, senador, consejero privado y médico del emperador Don Pedro II. Su madre, Nilza Brasileiro de Almeida (c. 1910–1989), era en parte descendiente de indígenas del noreste de Brasil. Brasileiro de Almeida tenía solo 16 años cuando dio a luz a Antônio Carlos Jobim en su casa de Tijuca, en la Rua Conde de Bonfim. Mientras estudiaba medicina en Europa, José Martins agregó Jobim a su apellido, en homenaje al pueblo de origen de su familia en Portugal, la parroquia de Santa Cruz de Jovim, en Oporto.

Cuando Antônio era aún un niño, sus padres se separaron y su madre se mudó con sus hijos (Antônio Carlos y su hermana Helena Isaura, nacidos el 23 de febrero de 1931) a Ipanema, el barrio costero que el compositor celebraría más tarde en sus canciones. En 1935, cuando murió Jobim el mayor, Nilza se casó con Celso da Frota Pessoa (fallecido el 2 de febrero de 1979), quien impulsaría la carrera de su hijastro. Él fue quien le dio a Jobim su primer piano. Jobim le da crédito a su padrastro por alentarlo a dedicarse a la música. En una entrevista con Roberto d'Ávila en 1981, dijo: "Odiaba el piano, pensaba que era una cosa de niñas, me gustaba jugar al fútbol... Tuve un gran padrastro que realmente me ayudó. me involucré con la música y me convencí de que el piano no era cosa de chicas." Como un joven de escasos recursos, Jobim se ganaba la vida tocando en clubes nocturnos y bares y luego como arreglista para un sello discográfico antes de comenzar a alcanzar el éxito como compositor.

Más adelante en la entrevista con Roberto d’Ávila, Jobim habla de sus sentimientos hacia su crianza. Él nota una conversación que tuvo con un amigo de su padre, Erico Verissimo, donde Verissimo dijo que Tom Jobim debería estar sombrío debido a la ausencia de su padre desde una edad temprana. Jobim le dijo a d'Ávila: “Me quedé sin padre, agarrado a las faldas de mi madre… algunos [hombres] tienen padres 'excesivos', la presencia excesiva de sus padres es un problema, pero la ausencia de un padre también es un problema”. un problema." Jobim continuó con d’Ávila, compartiendo que se necesita algo de gran influencia para traer a alguien a dedicar su vida a la música. Dijo que “las personas que tocan bien el piano son todas discapacitadas”. Menciona los problemas de salud tanto de Sergio Mendes, que tenía osteomielitis, como de Luiz Eça, que tenía polio. “Se necesita algo realmente fuerte para que dejes atrás la realidad y comiences a escribir canciones”, compartió Jobim. Con d’Ávila alude a su tristeza de joven como el motor que lo motivó a continuar su carrera musical, que necesitaba estar triste para tocar el piano y escribir. Concluye sobre el tema con d'Ávila que, en ese momento de su vida (habiendo tenido lugar la entrevista en 1981) que ya no necesitaba estar triste para hacer música, que ya no estaba triste como al principio de su carrera

Influencias musicales

Las raíces musicales de Jobim se plantaron firmemente en el trabajo de Pixinguinha, el legendario músico y compositor que inició la música brasileña moderna en la década de 1930. Entre sus maestros estuvieron Lúcia Branco y, a partir de 1941, Hans-Joachim Koellreutter, un compositor alemán que vivió en Brasil e introdujo la composición atonal y dodecafónica en el país. La madre de Jobim estableció una escuela donde Jobim comenzaría a tomar lecciones de piano; ahí es cuando conocería a Koellreutter. Jobim también fue influenciado por los compositores franceses Claude Debussy y Maurice Ravel, y por los compositores brasileños Ary Barroso y Heitor Villa-Lobos, quien ha sido descrito como la "influencia musical más importante" de Jobim. Entre muchos temas, sus letras hablaban sobre el amor, el autodescubrimiento, la traición, la alegría y especialmente sobre las aves y las maravillas naturales de Brasil, como la "Mata Atlântica" bosque, personajes del folclore brasileño y su ciudad natal de Río de Janeiro. En un segmento del NBC Today Show en 1986, presentado por Jane Pauley, Jobim habla sobre los orígenes de la inspiración de su música y dice: "Mi música proviene de este entorno aquí, ya sabes, la lluvia, el sol"., los árboles, los pájaros, los peces.”

Carrera

En la década de 1940, Jobim comenzó a tocar el piano en bares y discotecas de Río de Janeiro, y en los primeros años de la década de 1950, trabajó como arreglista en el Estudio Continental, donde grabó su primera composición, en abril. 1953, cuando el cantante brasileño Mauricy Moura grabó la composición de Jobim Incerteza, con letra de Newton Mendonça.

Jobim se hizo prominente en Brasil cuando se asoció con el poeta y diplomático Vinicius de Moraes para escribir la música de la obra Orfeu da Conceição (1956). La canción más popular del programa fue "Se Todos Fossem Iguais A Você" ("Si todos fueran como tú"). Más tarde, cuando la obra se adaptó a una película, el productor Sacha Gordine no quiso utilizar nada de la música existente de la obra. Gordine pidió a Moraes y Jobim una nueva partitura para la película Orfeu Negro, o Black Orpheus (1959). Moraes se encontraba en ese momento en Montevideo, Uruguay, trabajando para el Itamaraty (el Ministerio de Relaciones Exteriores de Brasil), por lo que él y Jobim solo pudieron escribir tres canciones, principalmente por teléfono ("A felicidade ", "Frevo" y "O nosso amor"). Esta colaboración resultó exitosa y de Moraes escribió las letras de algunas de las canciones más populares de Jobim.

En 1958, el cantante y guitarrista brasileño João Gilberto grabó su primer álbum con dos de las canciones más famosas de Jobim, "Desafinado" y "Chega de Saudade". Este álbum inauguró el movimiento Bossa Nova en Brasil. Las sofisticadas armonías de sus canciones llamaron la atención de los músicos de jazz de Estados Unidos, principalmente después de su primera actuación en el Carnegie Hall, en 1962.

Un evento clave para dar a conocer la música de Jobim en el mundo de habla inglesa fue su colaboración con el saxofonista de jazz estadounidense Stan Getz, el cantante brasileño João Gilberto y la entonces esposa de Gilberto, Astrud. Gilberto, que resultó en dos álbumes, Getz/Gilberto (1963) y Getz/Gilberto Vol. 2 (1964). El lanzamiento de Getz/Gilberto creó una locura por la bossa nova en los Estados Unidos y posteriormente a nivel internacional. Getz había grabado previamente Jazz Samba con Charlie Byrd (1962), y Jazz Samba Encore! con Luiz Bonfá (1964). Jobim escribió muchas de las canciones de Getz/Gilberto, que se convirtió en uno de los álbumes de jazz más vendidos de todos los tiempos, y convirtió a Astrud Gilberto, que cantó en "Garota de Ipanema " (La chica de Ipanema) y "Corcovado" (Quiet Nights of Quiet Stars), en una sensación internacional. En los Premios Grammy de 1965, Getz/Gilberto ganó el Premio Grammy al Álbum del Año, el Premio Grammy al Mejor Álbum Instrumental de Jazz, Individual o Grupal y el Premio Grammy al Mejor Álbum de Ingeniería, No Clásico.. "La chica de Ipanema" ganó el premio Grammy a la Grabación del Año. Entre sus últimos éxitos se encuentra "Águas de Março" (Aguas de marzo, 1972), para la que escribió la letra en portugués y en inglés, y que luego fue traducida al francés por Georges Moustaki (Les Eaux de Mars, 1973).

Al hablar sobre su proceso creativo al escribir y crear Girl From Ipanema, Jobim le dijo a Roberto d'Ávila en 1981: "Me viene de una manera, luego cambia una o dos veces y de repente, se vuelve algo que tenga sentido... es como el perfil de una mujer... el perfil de una mujer, algo muy perceptible, luego dices: 'oye, esto es realmente hermoso...' entonces miras y tan pronto como miras, es... se ha ido, quiero decir que se convierte en parte del pasado. Jobim continúa: "Quiero decir, cada vez que dibujas algo, se convierte en algo estático... ese retrato permanece para siempre".

Colaboración con Elis Regina c. 1974-1982

Jobim y Elis Regina se conocieron por primera vez en 1974 en Los Ángeles, cuando Regina tenía solo 29 años y todavía era una cara nueva en la industria musical brasileña. Regina era una fuerza a tener en cuenta, y quienes trabajaban con ella y a su alrededor la llamaban “furacão” ("huracán" en inglés). Los dos artistas se unieron para crear el álbum “Elis & Tom”, que inesperadamente se volvería tremendamente popular en los Estados Unidos y en todo el mundo. Regina y Jobim tenían una química creativa especial entre ellos que fue notada por aquellos que estuvieron presentes para presenciar el proceso de colaboración de primera mano durante esa época en las carreras de ambos. Oscar Castro-Neves, guitarrista y productor que trabajó con Regina y Jobim en “Elis & Tom” a mediados de la década de 1970, recordado en un artículo con Los Angeles Times, “Había una línea muy fina entre 'ensayo' y 'pasar el rato', 'solo hablar '... fue todo así de perfecto". Por la naturaleza de su relación laboral, Regina y Jobim se acercaron y tuvieron una simbiosis que se refleja en el resultado de su trabajo en conjunto. Aguas de Março representa esto con la letra que simula una broma de terminar las oraciones de los demás.

Vida privada

Jobim se casó con Thereza Otero Hermanny el 15 de octubre de 1949 y tuvo dos hijos con ella: Paulo Jobim (1950–2022), arquitecto y músico (padre de Daniel Jobim (nacido en 1973) y Dora Jobim (nacida en 1976)); y Elizabeth "Beth" Jobim (nacido en 1957), pintor. Jobim y Thereza se divorciaron en 1978. El 30 de abril de 1986 se casó con la fotógrafa Ana Beatriz Lontra, de 29 años, con quien tuvo dos hijos más: João Francisco Jobim (1979-1998) y Maria Luiza Helena Jobim (nacida en 1987). Daniel, el hijo de Paulo, siguió a su abuelo para convertirse en pianista y compositor, e interpretó 'La chica de Ipanema'. durante la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Verano de 2016 en Río de Janeiro.

Muerte

A principios de 1994, después de terminar su disco Antonio Brasileiro, Jobim se quejó con su médico, Roberto Hugo Costa Lima, de problemas urinarios. Se sometió a una operación en el Hospital Mount Sinai de la ciudad de Nueva York el 2 de diciembre de 1994. El 8 de diciembre, mientras se recuperaba de la cirugía, sufrió un paro cardíaco causado por una embolia pulmonar y dos horas más tarde, otro paro cardíaco, de la que murió.. Le sobrevivieron sus hijos y nietos. Su último álbum, Antonio Brasileiro, fue lanzado póstumamente tres días después de su muerte.

Su cuerpo permaneció en estado hasta que se le dio un entierro adecuado el 20 de diciembre de 1994. Está enterrado en el Cemitério São João Batista en Río de Janeiro.

Legado

Jobim es ampliamente considerado como uno de los compositores más importantes del siglo XX. Muchas de sus canciones son estándares de jazz. Los cantantes de jazz estadounidenses Ella Fitzgerald y Frank Sinatra destacaron las canciones de Jobim en sus álbumes Ella Abraça Jobim (1981) y Francis Albert Sinatra & Antônio Carlos Jobim (1967), respectivamente. El CD de 1996 Wave: The Antonio Carlos Jobim Songbook incluyó interpretaciones de melodías de Jobim de Oscar Peterson, Herbie Hancock, Chick Corea y Toots Thielemans.

Jobim fue un innovador en el uso de estructuras armónicas sofisticadas en la canción popular. Algunos de sus giros melódicos, como la melodía que insiste en la séptima mayor del acorde, se convirtieron en algo común en el jazz después de que los usó.

Los colaboradores e intérpretes brasileños de la música de Jobim incluyen a Vinicius de Moraes, João Gilberto (a menudo acreditado como co-creador o creador de la bossa nova), Chico Buarque, Edu Lobo, Gal Costa, Elis Regina, Sérgio Mendes, Astrud Gilberto y Flora Purim. Arreglos significativos de las composiciones de Jobim fueron escritos por Eumir Deodato, Nelson Riddle, y especialmente por el director/compositor Claus Ogerman.

Ganó un premio Lifetime Achievement Award en la 54.ª edición de los premios Grammy en 2012. Como homenaje póstumo, el 5 de enero de 1999, el Municipio de Río de Janeiro cambió el nombre del Aeropuerto Internacional Galeão de Río, ubicado en la Isla Governador., para llevar el nombre del compositor. El aeropuerto de Galeão se menciona explícitamente en su composición "Samba do Avião". En 2014, Jobim fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama de los Compositores Latinos. En 2015, Billboard nombró a Jobim como uno de los 30 artistas latinos más influyentes de todos los tiempos.

Written by Elliott Smith, the ninth track on Oregon alternative rock band Heatmiser 's 1994 album Cop and Speeder is entitled "Antonio Carlos Jobim ".

El cantante estadounidense de jazz contemporáneo Michael Franks dedicó su álbum de 1995 Abandoned Garden a la memoria de Jobim. El cantautor inglés George Michael reconoció con frecuencia la influencia de Jobim. Su álbum Older de 1996 estaba dedicado a Jobim, y grabó "Desafinado" en Red Hot + Rio (1996) con Astrud Gilberto.

La mascota oficial de los Juegos Paralímpicos de Verano de 2016 en Río de Janeiro, Tom, lleva su nombre.

En 2015, la IAU nombró un cráter en el planeta Mercurio en su honor.

Discografía y composiciones