Annie Girardot

Annie Suzanne Girardot (25 de octubre de 1931 – 28 de febrero de 2011) fue una actriz francesa. A menudo interpretó a mujeres decididas, independientes, trabajadoras y, a menudo, solitarias, imbuyendo a sus personajes de una sencillez y una realidad que la hicieron querer por mujeres que atravesaban luchas diarias similares.

A lo largo de una carrera de cinco décadas, protagonizó casi 150 películas. Fue tres veces ganadora del Premio César (1977, 1996, 2002), dos veces ganadora del Premio Molière (2002), ganadora del Premio David di Donatello (1977), nominada al BAFTA (1962) y ganadora de varios premios. premios internacionales, incluida la Copa Volpi (Mejor actriz) en el Festival de Cine de Venecia de 1965 por Tres habitaciones en Manhattan.

Avance y comienzo de su carrera

Después de graduarse en el Conservatorio de la rue Blanche en 1954 con dos primeros premios en comedia moderna y clásica, Girardot se unió a la Comédie Française, donde fue actriz residente de 1954 a 1957.

Debutó en el cine con Trece a la mesa (Treize à table, 1955), pero fue con el teatro donde empezó a llamar la atención de la crítica. . Su actuación en una reposición de la obra de Jean Cocteau La Machine à écrire en 1956 fue elogiada por el autor, quien la llamó "El mejor temperamento dramático de la posguerra". En 1958, Luchino Visconti la dirigió junto a Jean Marais en una adaptación teatral francesa de Two for the Seesaw de William Gibson.

En 1956 recibió el premio Suzanne Bianchetti como mejor actriz joven prometedora, pero sólo por la épica Rocco e i suoi fratelli de Luchino Visconti (Rocco y Sus hermanos, 1960), consiguió llamar la atención del público. En 1962 se casó con el actor italiano Renato Salvatori. Viajando de ida y vuelta entre Francia e Italia, Girardot trabajó con directores italianos como Marco Ferreri, apareciendo en tres de sus películas, incluida la controvertida La mujer mono (1964) y Dillinger ha muerto (1968). Encontró el éxito en el cine popular francés junto a directores como Jean Delannoy, Marcel Carné, Michel Boisrond, André Cayatte, Gilles Grangier o André Hunebelle. En 1968, también protagonizó la película francesa anticonsumista Erotissimo (director Gérard Pirès).

La década de 1970

A finales de la década de 1960, se había convertido en una estrella de cine y en un imán de taquilla en Francia con películas como Vice and Virtue (1963); Vivir para la vida (1967); El amor es algo divertido (1969); y Mourir d'aimer (Morir de amor, 1971), la historia basada en hechos reales de Gabrielle Russier (1937-1969), una profesora de treinta años cuyo Su romance con un estudiante mucho más joven la convirtió en objeto de burla de la burguesía. La película fue nominada al Globo de Oro y sigue siendo el mayor éxito de taquilla de Girardot en Francia.

A lo largo de la década de 1970, Girardot oscilaba entre el drama y la comedia, apareciendo en comedias tan exitosas como La Zizanie de Claude Zidi, She Does» de Michel Audiard. Ni beber, ni fumar, ni coquetear, pero... ella habla (Elle boit pas, elle fume pas, elle drague pas, mais... elle cause !, 1970) o Philippe de Broca& #39;Estimado inspector (Tendre poulet, 1977). Protagonizó la película para adolescentes The Slap (La Gifle, 1974) como la madre de Isabelle Adjani. En 1972, dijo en una entrevista al The New York Times, citando como prueba A su papel como un fenómeno secundario en La mujer mono: "Creo que yo" #39;he demostrado que me opongo al encasillamiento. Creo que interpretar cualquier papel, desde duquesa hasta esclava de cocina, debe ser una forma de transformación. Ganó su primer premio César a la mejor actriz por su interpretación del personaje principal en el drama Docteur Françoise Gailland (1976). Durante la década de 1970, fue la actriz mejor pagada de Francia y fue apodada "La Girardot" por la prensa, ya que su nombre por sí solo era considerado suficiente para garantizar el éxito de una película. Entre el estreno de Live for Life (1967) y El muslo de Júpiter (1980), 24 de sus películas han atraído más de un millón de espectadores en Francia. En el escenario tuvo éxito con Madame Marguerite, que se convirtió en su papel característico y que repitió en numerosas ocasiones hasta 2002. Ese año recibió el Premio Molière por este papel, además de un Premio Molière Honorario por su toda su carrera escénica.

Girardot se convirtió en uno de los símbolos del movimiento feminista de la década de 1970 en Francia, cuando el público abrazó la idea de "todas las mujeres"; calidad que aportó a los personajes femeninos decididas que interpretaba habitualmente tanto en dramas como en comedias. En su autobiografía de 1989, Vivre d'aimer, escribió: "La gente no venía a ver una hermosa criatura parecida a un vampiro, sino simplemente una mujer. [...] interpreté a un juez, un abogado, un taxista, un policía, un cirujano. Nunca fui una estrella glamorosa”.

A partir de los años 80: desvanecimiento del estrellato y regreso

La década de 1980 fue menos amable, ya que su carrera fracasó y sus papeles disminuyeron. En 1983, perdió una fortuna cuando Revue Et Corrigée, el espectáculo musical que montaba y protagonizaba en el Casino de París, fracasó. Sufrió depresión pero se recuperó con varias series de televisión en Francia e Italia. Sin embargo, Girardot tuvo un gran regreso a la pantalla grande interpretando a una esposa campesina en Los Miserables (1995) de Claude Lelouch. El papel le valió un segundo premio César a la mejor actriz de reparto en 1996. Al aceptar el premio, Girardot, alegre y llorosa, expresó su felicidad por no haber sido olvidada por la industria cinematográfica. En 1992 fue presidenta del jurado del 42º Festival Internacional de Cine de Berlín.

Recibió el Premio César a la Mejor Actriz de Reparto por su papel en Michael Hanekes La pianista (2001). Colaboró nuevamente con Haneke en Caché (2005).

Girardot es la mujer mejor clasificada en la lista de las estrellas francesas que han protagonizado más películas que han atraído más de un millón de entradas en Francia desde 1945, con 44 películas.

Vida personal, enfermedad y muerte

Se casó con el actor italiano Renato Salvatori en 1962. Tuvieron una hija, Giulia, y luego se separaron pero nunca se divorciaron. Salvatori murió en 1988.

Después de hacer pública en el número del 21 de septiembre de 2006 de Paris Match la noticia de que padecía la enfermedad de Alzheimer, se convirtió en un símbolo de la enfermedad en Francia. El 28 de febrero de 2011, Girardot murió en un hospital de París, a los 79 años. Fue enterrada en el cementerio Père-Lachaise, en París.

Legado

• 17 municipios franceses han nombrado calles después de ella, incluyendo el 13o distrito de París, Toulouse, Angers, etc.
• En octubre de 2012, el servicio Postal de Francia ha emitido una colección de sellos dedicados a seis grandes figuras del cine francés Post-War, incluida Annie Girardot.
• En 2013, la 37a edición anual de César Awards 2012 seleccionó una imagen de Annie Girardot de la película de 1962 Rocco y sus hermanos como cartel oficial de promoción de la ceremonia, durante la cual se le rindió homenaje con un montaje retrospectivo de sus papeles más memorables en el cine.
• El libro de Sancar Seckiner Sur (Güney), publicado en julio de 2013, consta de 12 artículos y ensayos. Uno de ellos, "Girardot's Eyes", destaca el comentario más amplio de las actuaciones de Annie Girardot en el cine del arte. ISBN 978-605-4579-45-7.

Filmography