Aníbal Villacís

Aníbal Villacís (11 de noviembre de 1927 Ambato, Ecuador - 7 de marzo de 2012) fue un maestro pintor de Ecuador que utilizó materiales terrenales en bruto como arcilla y pigmentos naturales para pintar paredes y puertas en toda su ciudad. cuando no podía permitirse materiales artísticos costosos. Cuando era adolescente, Villacís aprendió de forma autodidacta dibujo y composición estudiando y recreando los carteles publicitarios ilustrados de las corridas de toros en Quito. En 1952, José María Velasco Ibarra, expresidente de Ecuador, descubrió a Villacís y le ofreció una beca para estudiar en París.

Después de vivir en París durante casi un año, Villacís nunca se acostumbró al idioma, por lo que escribió al Ministro de Educación de Ecuador solicitando el traslado de sus estudios a Madrid. Villacís se sintió más cómodo en España y vivió allí durante seis años. Mientras vivía en Madrid, Villacís conoció el Informalismo o Movimiento Informalista, específicamente Antoni Tàpies, Antonio Saura y Modest Cuixart, quienes rápidamente comenzaron a influir en su trabajo. Villacís fue cofundador del Grupo VAN (Vanguardia Artística Nacional), el colectivo de artistas informalistas que abrazó el informalismo mientras buscaba una nueva estética moderna inspirada en el arte precolombino (también conocido como Ancestralismo o Los Ancestralistas). Otros integrantes de la VAN fueron Enrique Tábara, Estuardo Maldonado, Luis Molinari, Hugo Cifuentes, León Ricaurte y Gilberto Almeida.

Villacís es sobre todo conocido por su serie llamada Filigranas (Filigrana), que inició a finales de los años cincuenta. Las series Filigranas eran típicamente técnicas mixtas sobre masonita, madera o lienzo con la adición de cualquier combinación de los siguientes: polvo de mármol, arena, metal, yeso, pintura, pan o polvo de oro y/o plata. para crear una nueva estética moderna influenciada por sus antepasados precolombinos. En Villacís' obras hechas de madera que tallará laboriosamente en la madera para definir formas de inspiración precolombina y símbolos abstractos. Villacís a menudo aplica capas de pintura de diferentes colores y luego raspa un poco para revelar los diferentes colores de las capas inferiores, dando la impresión de una antigua reliquia sagrada que ha envejecido con el tiempo. La incorporación de plata y oro en Villacís' El trabajo recuerda el arte del período barroco, donde la adición de estos metales se usaba a menudo para crear una experiencia divina o sagrada.

Villacís' La pasión por el arte y la cultura del período precolombino es evidente en su obra. Siente que es el comienzo de la vida en su continente. En el arte precolombino hay evidencia, a través de imágenes y formas, de una vida remota; una visión de la sabiduría y el encanto totales. Una vida coloreada de rituales, hábitos y costumbres encarnadas, signos y símbolos, magia y religión a través del mito. Las imágenes están constituidas por la percepción emocional y sensible de la vitalidad; y las formas representan un orden de la imaginación y el pensamiento, regido por una construcción rigurosa que fue construida por los hombres creadores de tiempos prehistóricos.

En los años setenta, Villacís comenzó a pintar rostros de niños del gueto de Quito para resaltar sus "inseguridades, incertidumbre y vejez prematura". Villacís también se ha caracterizado por pintar paisajes, paisajes urbanos y escenas taurinas. Villacís siempre ha estado intrigado por las corridas de toros, asistiendo regularmente a corridas de toros tanto en España como en Ecuador.

A nivel internacional, Villacís ha expuesto su obra en los rincones de América Latina: Ecuador, Venezuela, Colombia, Perú, Argentina, República Dominicana, Brasil, El Salvador, así como Estados Unidos y Europa.

En 2007, Villacís recibió el honor más prestigioso de Ecuador en Arte, Literatura y Cultura, el Premio Eugenio Espejo, el Premio Nacional presentado por el presidente de Ecuador.

Villacís falleció el 7 de marzo de 2012, a la edad de 84 años.

Exposiciones y colecciones seleccionadas

• 1950 – Venezuela Club
• 1951 – Caracas Athenaeum, Caracas, Venezuela
• 1952 – Casa de Cultura, Ambato, Ecuador
• 1953 – Hispanic Culture Institute, Madrid, España
• 1954 – Minerva Hall, “Circulo de BB.AA.”, Madrid, España
• 1956 – Museo de Arte Colonial, Quito, Ecuador
• 1956 – Museo Nacional, Bogotá, Colombia
• 1956 – Instituto Colombiano/Ecuador, Bogotá, Colombia
• 1957 – “Salon Fiesta de la Fruta”, Ambato, Ecuador
• 1957 – L’ Hermitage Hall, Ambato, Ecuador
• 1957 – Museo de Arte Colonial, Quito, Ecuador
• 1957 – Mariano Aguilera Hall, Quito, Ecuador
• 1958 – American/Ecuadorian Center, Ambato, Ecuador
• 1958 – Museo de Arte Colonial, Quito, Ecuador
• 1958 – “Pinturas jóvenes de Ecuador”, Río de Janeiro, Brasil
• 1959 – “South American Art Today”, Dallas Museum of Art, Dallas, Texas, EE.UU.
• 1960 – Sala Mariano Aguilera, Quito, Ecuador
• 1962 – “Asociación de Artistas Plásticos” Hall, Quito, Ecuador
• 1962 – Unión Panamericana, Washington D.C., EE.UU.
• 1963 – Arte de América y España, Madrid, España
• 1964 – II Bienal de Córdoba, Córdoba, Argentina
• 1965 – Sala Mariano Aguilera, Quito, Ecuador
• 1966 – Bolivariana Hall, Cali, Colombia
• 1966 – Escuela Nacional de Bolívar, Ambato, Ecuador
• 1966 – Bienal de Venecia, Venecia, Italia
• 1968 – Bienal Iberic-Americano de la pintura, Colterjer, Medellín, Colombia
• 1969 – X Bienal de São Paulo, São Paulo, Brasil
• 1969 – Luis A. Martinez Hall, Ambato, Ecuador
• 1970 – Contemporánea Exposición de pintura de Área Andina, Lima, Perú
• 1970 – II Bienal Iberic-Americano de la pintura, Colterjer,[Medellín, Colombia
• 1970 – Actualización de plástico, CCE, Quito, Ecuador
• 1970 – XII Octubre mayo, Guayaquil, Ecuador
• 1970 – Fiesta de Frutas y Flores, Ambato, Ecuador
• 1971 – Galería Altamira, Quito, Ecuador
• 1972 – Museo de Arte Universitario, Universidad de Texas en Austin, Austin, Texas, EE.UU.
• 1972 – III Bienal Iberoamericano de la pintura, Coltejer, Medellín, Colombia
• 1972 – Salón Latinoamericano de Pintura, Quito, Ecuador
• 1973 – XII Bienal de São Paulo, São Paulo, Brasil
• 1973 – Representa a Ecuador en la Exposición Internacional “Picasso Homage”, Washington D.C., Estados Unidos.
• 1974 – “Pinacoteca” del Museo Nacional, Guayaquil, Ecuador
• 1975 – Galería Goribar, Quito, Ecuador
• 1976 – National Plastic Arts Hall, Quito, Ecuador
• 1977 – Corrientes abstractas en Ecuador Arte: Pinturas de: Gilbert, Rendon, Tábara, Villacís, Molinari y Maldonado. Centro de Relaciones Interamericanas, Nueva York, Nueva York, Estados Unidos
• 1977 – Exposición “Latino American Pintura Homage”, San Salvador, El Salvador
• 1977 – Exposición “Painteres Latinoamericano”, Santo Domingo, República Dominicana
• 1977 – Exposición en la Galería 9, Lima, Perú
• 1978 – I Bienal Latinoamericana de São Paulo, São Paulo, Brasil
• 1979 – Galería “Forma”, Coral Gables, Florida, Estados Unidos.
• 1980 – Galería Art Club, Quito, Ecuador
• 1980 – “Hug e Colombo”, Ascona, Suiza
• 1981 – Lincoln Auditory, Quito, Ecuador
• 1983 – Galería De Armas, Miami, Florida, EE.UU.
• 1984 – Salón de Arte Contemporáneo, Quito, Ecuador
• 1986 – Participación en el Museo Bolivariana, Quinta San Pedro Alejandrino, Colombia
• 1986 – Salón de Arte Contemporáneo, Quito, Ecuador
• 1987 – Homa de plástico para el 450 aniversario de Guayaquil, Guayaquil, Ecuador
• 1988 – Pintura ecuatoriana, Dallas, Texas, EE.UU.
• 1991 – Exposición y Presentación de la Carpeta Serigráfica “Manzana Verde”, Quito, Ecuador
• 1991 – Galería Posada de Artes Kingman, Quito, Ecuador
• 1992 – Jorge Sosa Art Gallery, Quito, Ecuador
• 1994 – Galería “Todo Arte”, Guayaquil, Ecuador
• 1994 – Galería “Larrazabal”, Cuenca, Ecuador
• 1994 – Museo “Filanbanco”, Quito, Ecuador
• 1996 – Grandes Pintores del Plástico Ecuatoriano, Ambato, Ecuador
• 1996 – Feria de exposiciones, Buenos Aires, Argentina
• 2004 – Feria Nacional de Artes Plásticas, Cuenca del Río, Ecuador
• 2004 – Encuentro Tres Generaciones, Pinturas de Villacís, su hijo y su nieta, Casa de la Cultura Ecuatoriana, Guayaquil, Ecuador
• 2004 – III Bienal de Pintura Interamericana, Colombia
• 2004 – Retrospectiva Mes de las Arte, Buenos Aires, Argentina
• 2005 – El ancestralismo, Villacís, Tábara, Viteri y Maldonado, Museo del Banco Central, Cuenca del Río, Ecuador
• 2005 – Pinturas de Villacís, Galeria Todo Arte, Guayaquil, Ecuador
• 2006 – Centro Cultural Metropolitano de Quito, Quito, Ecuador
• 2006 – Quito: La ciudad, las pinturas, Centro Cultural Itchimbía, Quito, Ecuador
• 2008 – Ministerio de Comercio Exterior e Integración – Embajada ecuatoriana en Alemania, Berlín, Alemania
• 2009 – América Latina Arte: Glimpses de los años 1960 y 1970, Museo de Bellas Artes, San Petersburgo, Florida, Estados Unidos
• 2010 – Elogio de la Forma, Moderno del Museo Municipal de Guayaquil, Guayaquil, Ecuador
• 2011 – Símbolos y Signos de Nuestra Sangre, Museo de Arte Colonial, Quito, Ecuador
• 2012 – Símbolos y Signos, Las Huellas Recogidas, Casa de la Cultura Ecuatoriana – Núcleo del Guayas, Guayaquil, Ecuador
• 2012 – Geografías Plásticas del arte Ecuatoriano del Siglo XX: Desde la Estética del Objeto al Concepto, Museo Antropológico y de Arte Contemporáneo (MAAC), Guayaquil, Ecuador
• Colección Permanente – Casa de la Cultura, Guayaquil, Ecuador
• Colección Permanente – Museo de Arte Colonial, Quito, Ecuador
• Colección Permanente – Museo de Arte de San Diego, San Diego, California, Estados Unidos.
• Colección Permanente – Museo de Arte Blanton, Universidad de Texas en Austin, Austin, Texas, EE.UU.
• Colección Permanente – Museo Antropologico y de Arte Contemporaneo (MAAC), Guayaquil, Ecuador
• Colección Permanente – Museo Nacional del Banco Central de Ecuador, Quito, Ecuador
• Colección Permanente – Museo de Arte de las Américas, Organización de los Estados Americanos (OEA), Washington, D.C., EE.UU.
• Colección Permanente – Pat Clark Gallery, Ellsworth College, Iowa Falls, Iowa, Estados Unidos.
• Colección Permanente – Embajada de Panamá, Washington, D.C., Estados Unidos

Premios y distinciones

• 1952 – Beca del Gobierno de Velasco Ibarra para estudiar en Europa
• 1953 – Beca del Instituto Cultural Hispano de Madrid, Madrid, España
• 1956 – Museo de Adquisición de Premios de Arte Colonial, Quito, Ecuador
• 1957 – Segundo Premio de Adquisición, Sala Mariano Aguilera, Quito, Ecuador
• 1959 – Premio de Adquisición, Arte Suramericano de Hoy, Museo de Arte de Dallas, Dallas, Texas, EE.UU.
• 1959 – Tercer Premio “La Fundación Guaayaquil”, Guayaquil, Ecuador
• 1960 – Primer Premio Mariano Aguilera en Quito, Ecuador
• 1960 – Segundo Premio Adquisición del XI Salón, Guayaquil, Ecuador
• 1963 – Reconocimiento Especial, Sala Mariano Aguilera, Quito, Ecuador
• 1964 – Segundo Premio II Bienal de Córdoba, Córdoba, Argentina
• 1965 – Primer Premio Mariano Aguilera para el trabajo, Incaico, Quito, Ecuador
• 1966 – Segundo Premio, Salón Bolivariana de Cali, Cali, Colombia
• 1969 – Primer Premio, Salón de la Casa de la Cultura de Guayaquil, por el trabajo, Calendario Precolombino, Guayaquil, Ecuador
• 1970 – Primer Premio en XIII Salón de Octubre de Guayaquil, Guayaquil, Ecuador
• 1972 – Primer Premio, Salón Latinoamericano de Pintura, Quito, Ecuador
• 1972 – Segundo Premio, National Plastic Arts Hall, Quito, Ecuador
• 1978 – Decoración del Mérito Artístico en la Orden del Comandante, Ecuador
• 1980 – Artistic Merit Honor, Jaime Roldos Presidencia
• 2005 – Primer Premio Nacional, Eugenio Espejo
• 2005 – Recognition Tribute, Regional Direction of Culture Central Bank Guayaquil-Ecuador
• 2007 – Premio Nacional de Cultura, Premio Eugenio Espejo, presentado por el presidente de Ecuador, Rafael Correa
• 2011 – Exposición Salón nombrado en honor del artista en el Museo de Arte Colonial, Quito, Ecuador