Anastasia (película de 1997)

Anastasia es una película dramática de fantasía musical animada estadounidense de 1997 producida y dirigida por Don Bluth y Gary Goldman a partir de un guión de Susan Gauthier, Bruce Graham, Bob Tzudiker y Noni Blanco. La película está protagonizada por las voces de Meg Ryan, John Cusack, Kelsey Grammer, Christopher Lloyd, Hank Azaria, Bernadette Peters, Kirsten Dunst y Angela Lansbury. Basada en la leyenda de la Gran Duquesa Anastasia Nikolaevna de Rusia y ambientada en la versión alternativa de 1926, la película sigue a una amnésica Anastasia "Anya" Romanov quien, con la esperanza de encontrar algún rastro de su familia fallecida, se pone del lado de dos estafadores que desean hacerla pasar como la Gran Duquesa ante la emperatriz viuda María Feodorovna. La película comparte su trama con la película de 1956 del mismo nombre, que a su vez se basó en la obra de 1954 del mismo nombre de Marcelle Maurette. A diferencia de esos tratamientos, esta versión agrega un Grigori Rasputin con poderes mágicos como antagonista.

Anastasia fue la primera película animada de 20th Century Fox producida por su propia división de animación, 20th Century Fox Animation, a través del estudio de animación Fox Animation Studios. La película se estrenó en el Teatro Ziegfeld de la ciudad de Nueva York el 14 de noviembre de 1997 y se estrenó en los Estados Unidos el 21 de noviembre. La película recibió críticas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron la animación, las interpretaciones de voz y la banda sonora, aunque atrajo críticas de algunos historiadores por su relato fantástico de la Gran Duquesa. Anastasia recaudó 140 millones de dólares en todo el mundo, lo que la convierte en la película más rentable de Bluth y Fox Animation Studios. Recibió nominaciones para varios premios, incluyendo Mejor Canción Original ('Journey to the Past') y Mejor Música Original para Musical o Comedia en los 70 Premios de la Academia.

El éxito de Anastasia generó varias adaptaciones de la película a otros medios, incluida una película derivada directa a video y un musical teatral, que se estrenó en 2016.

Trama

En 1916, en Petrogrado, Rusia, en un baile que celebra el tricentenario de los Romanov, la emperatriz viuda María entrega una caja de música y un collar con las palabras "Juntos en París" como regalos de despedida a su nieta más joven, la Gran Duquesa Anastasia, de ocho años. El baile es repentinamente interrumpido por Grigori Rasputin, un hechicero y ex consejero real exiliado por traición, quien le jura al zar Nicolás que su familia será desterrada con una maldición. Consumido por su odio hacia los Romanov, Rasputín vende su alma a cambio de un relicario profano, que utiliza para desencadenar la Revolución Rusa. Mientras los revolucionarios asedian el palacio, Marie y Anastasia escapan por un pasadizo secreto, con la ayuda de Dimitri, el sirviente de 10 años. Rasputín se enfrenta a los dos miembros de la realeza afuera en el río congelado Little Nevka, solo para caer a través del hielo y ahogarse. La pareja llega a un tren en movimiento, pero cuando Marie sube a bordo, Anastasia se cae y se golpea la cabeza contra la plataforma, lo que le provoca amnesia.

Diez años después, en 1926, Rusia está bajo el régimen comunista y Marie ofrece públicamente 10 millones de rublos por el regreso seguro de su nieta. Ahora que trabaja como estafador, Dimitri y su socio en el crimen Vlad Vasilovich buscan un parecido a Anastasia para llevarlo a París y poder cobrar la recompensa. En otra parte, Anastasia (ahora llamada "Anya") de 18 años deja el orfanato rural donde creció y comienza la búsqueda de su familia. Acompañada por un cachorro callejero al que llama Pooka, Anya se dirige a París, inspirada por la inscripción en su collar, pero no puede salir de la Unión Soviética sin una visa de salida. Una anciana le aconseja que vea a Dimitri en el palacio abandonado. Allí, los dos hombres quedan impresionados por el parecido de Anya con el 'real'. Anastasia, y deciden llevársela con ellos a París, sin conocer su identidad.

Mientras observa la reunión, Bartok, el siervo murciélago albino de Rasputín, se da cuenta de que el relicario inactivo de su amo revive repentinamente por la presencia de Anya. Lo arrastra al limbo, donde encuentra a un Rasputín no muerto confinado. Enfurecido al escuchar que Anastasia escapó de la maldición, Rasputin envía a sus secuaces demoníacos del relicario para matarla. Los demonios sabotean el tren del trío cuando salen de Leningrado, y luego intentan atraer a Anya para que descienda sonámbula de su barco con destino a Francia. Sin darse cuenta, el trío frustra ambos intentos, lo que obliga a Rasputín y Bartok a viajar a la superficie para matar personalmente a Anya. Durante su viaje, mientras Dimitri y Vladimir le enseñan a Anya la etiqueta de la corte y la historia de su familia, Dimitri y Anya comienzan a enamorarse.

El trío finalmente llega a París y va a ver a Marie, quien ha renunciado a la búsqueda después de encontrarse con numerosos impostores. A pesar de esto, la prima de Marie, Sophie, interroga a Anya para confirmar su identidad. Aunque Anya da todas las respuestas que le enseñaron, Dimitri se da cuenta de que ella es la verdadera Anastasia cuando recuerda vagamente cómo la ayudó a escapar del asedio del palacio. Sophie, también convencida, organiza un encuentro con Marie en el Palais Garnier. Allí, Dimitri intenta establecer una presentación, pero Marie se niega, creyendo que Anya será otra impostora y ya ha oído hablar del plan inicial de Dimitri para estafarla. Anya escucha la conversación y se va enojada. Más tarde, Dimitri secuestra a Marie en su automóvil para obligarla a ver a Anya, y finalmente la convence cuando le presenta la caja de música que Anastasia dejó caer durante su fuga. Mientras Marie y Anya conversan, Anya recupera sus recuerdos antes de que las dos canten la canción de cuna que suena en la caja de música. Marie reconoce a Anya como Anastasia y las dos se reencuentran con alegría.

Marie le ofrece a Dimitri el dinero de la recompensa al día siguiente, reconociéndolo como el sirviente que los salvó, pero él lo rechaza y se va para regresar a la Unión Soviética. En la celebración de su regreso, Anya es informada por su abuela del gesto de Dimitri, dejándola dividida entre quedarse o irse con él. Anya camina hacia el Pont Alexandre III, donde Rasputin la atrapa, mientras que Bartok abandona a Rasputin. Dimitri regresa para salvar a Anya, pero es atacado por una estatua de Black Pegasus encantada por Rasputin. En la lucha, Anya se apodera del relicario de Rasputín y lo aplasta bajo su pie, vengando a su familia mientras los demonios de Rasputín se vuelven contra él y lo destruyen, poniendo así fin a la maldición de los Romanov.

Anya y Dimitri se fugan, y Anya envía una carta de despedida a Marie y Sophie, prometiéndoles regresar algún día. Mientras tanto, Bartok se enamora de una dama murciélago.

Reparto de voces

• Meg Ryan como Anastasia "Anya" Romanov, una princesa amnesiaca criada como huérfana, que se prepara en un viaje para descubrir su verdadera herencia.
  • Liz Callaway proporciona la voz de canto para Anastasia.
  • Kirsten Dunst proporciona la voz que habla para la joven Anastasia.
  • Lacey Chabert proporciona la voz de canto para la joven Anastasia.
• Juan Cusack como Dimitri, un joven conman, ex sirviente de los Romanovs, y el interés amoroso de Anastasia.
  • Jonathan Dokuchitz proporciona la voz de canto para Dimitri.
  • Glenn Walker Harris Jr. proporciona la voz para el joven Dimitri.
• Kelsey Grammer como Vladimir "Vlad" Vasilovich, un antiguo artista noble y amigo de Dimitri.
• Christopher Lloyd como Grigori Rasputin, un malvado hechicero y ex consejero de los Romanovs, que echa una maldición sobre la familia cuando lo exilian por traición.
  • Jim Cummings proporciona la voz de canto de Rasputin.
• Hank Azaria como Bartok, el murciélago del albino de Rasputin, que sirve como alivio cómico de la película.
• Angela Lansbury como Marie Feodorovna Romanov, la emperatriz Dowager, madre de Nicolás II, y la abuela de Anastasia.
• Bernadette Peters como Sophie Stanislovskievna Somorkov-Smirnoff, la primera prima de Marie y dama en espera.
• Andrea Martin como "Camarada" Phlegmenkoff, el propietario de los inconsiderados del orfanato.
• Rick Jones como:
  • Nicholas II Romanov, el último zar de la Rusia Imperial y el padre de Anastasia.
  • Un soldado revolucionario
  • Un sirviente
  • Un agente de tickets
• Charity James como Anna Anderson (Impostor Anastasia)
• Debra Mooney como actriz
• Arthur Malet como:
  • Traveling Man
  • El Mayor Domo del Romanov

Victoria Clark, Billy Porter, Patrick Quinn, J.K. Simmons y Lillias White estaban entre el conjunto y las voces de los personajes.

Producción

Desarrollo

En mayo de 1994, Los Angeles Times informó que Don Bluth y Gary Goldman habían firmado un contrato a largo plazo para producir películas animadas con 20th Century Fox, con el estudio canalizando más de $100 millones en construyendo un nuevo estudio de animación. Eligieron Phoenix, Arizona, para la ubicación de Fox Animation Studios porque el estado ofreció a la compañía alrededor de $1 millón en fondos de capacitación laboral y préstamos a bajo interés para el equipo de animación digital de última generación. Contaba con 300 artistas y técnicos, un tercio de los cuales trabajaban con Bluth and Goldman en Dublín, Irlanda, para Sullivan Bluth Studios. Para su primer proyecto, el estudio insistió en seleccionar una de una docena de propiedades existentes de las que eran dueños, donde Bluth y Goldman sugirieron adaptar The King and I y My Fair Lady, aunque Bluth y Goldman sintieron que sería imposible mejorar el desempeño de Audrey Hepburn y el puntaje de Lerner y Loewe. Siguiendo varias sugerencias de historias, la idea de adaptar Anastasia (1956) se originó en el director ejecutivo de Fox Filmed Entertainment, Bill Mechanic. Más tarde adaptarían elementos de la historia de Pygmalion con la campesina Anya siendo moldeada en una mujer real.

Al principio de la producción, Bluth y Goldman comenzaron a investigar los hechos reales mediante el reclutamiento de exagentes de la CIA estacionados en Moscú y San Petersburgo. Casi al mismo tiempo, el guionista Eric Tuchman había escrito un guión. Eventualmente, Bluth y Goldman decidieron que la historia de Anastasia y la dinastía Romanov era demasiado oscura para su película. En 1995, Bruce Graham y Susan Gauthier transformaron el guión de Tuchman en una comedia romántica alegre. Cuando Graham y Gauthier pasaron a otros proyectos, se contrató al equipo de guionistas de marido y mujer Bob Tzudiker y Noni White para reescrituras adicionales. La actriz Carrie Fisher también hizo reescrituras no acreditadas de la película, particularmente la escena en la que Anya deja el orfanato para ir a París.

Para los villanos, Bluth tampoco tuvo en cuenta la representación de Vladimir Lenin y los bolcheviques, e inicialmente jugó con la idea de un jefe de policía con una vendetta contra Anastasia. En su lugar, decidieron tener a Grigori Rasputin como el villano y Goldman explicó que se debía a "todas las cosas que hicieron para tratar de destruir a Rasputin y lo horrible que era en realidad, cuanto más apetecible parecía hacerlo". el villano". En realidad, Rasputín ya estaba muerto cuando los Romanov fueron asesinados. Además de esto, Bluth creó la idea de Bartok, el murciélago albino, como compañero de Rasputín: "Pensé que el villano tenía que tener un compañero cómico, solo para que todos supieran que estaba bien reírse".. Un murciélago parecía un amigo natural para Rasputín. Convertirlo en un murciélago blanco vino después, solo para hacerlo diferente". Los compositores Stephen Flaherty y Lynn Ahrens recordaron haber estado en el Au Bon Pain en la ciudad de Nueva York, donde se presentaron Rasputin y Bartok. Estaban consternados por la decisión de seguir una ruta históricamente inexacta; hicieron su adaptación musical escénica "más sofisticada, de mayor alcance, más política" para abarcar su visión original.

Reparto

Bluth declaró que Meg Ryan era su primera y única opción para el personaje principal. Sin embargo, Ryan estaba indeciso sobre aceptar el papel debido a sus oscuros acontecimientos históricos. Para persuadirla, el equipo de animación tomó un clip de audio de Annie Reed de Sleepless in Seattle y creó un carrete de animación basado en él que se proyectó para ella luego de una invitación al estudio. Ryan luego aceptó el papel; en sus palabras "Me impresionó mucho que hicieran eso". Antes de que Ryan fuera elegido, se contrató a la cantante y actriz de Broadway Liz Callaway para grabar varias demostraciones de las canciones con la esperanza de conseguir un trabajo como coros, pero los compositores gustaron tanto de las demostraciones que finalmente se usaron en la película final. John Cusack admitió abiertamente después de ser seleccionado que no podía cantar; sus deberes de canto fueron realizados por Jonathan Dokuchitz. Goldman había comentado que originalmente, al igual que con el resto del elenco, iban a hacer que Ryan grabara sus líneas por separado de las demás, con Bluth leyéndole las líneas de los otros personajes. Sin embargo, después de que Ryan y los directores encontraron que el método era demasiado desafiante cuando su personaje estaba emparejado con Dimitri, ella y Cusack grabaron juntos el diálogo de sus personajes, y Goldman señaló que "hizo una gran diferencia".

Se consideró a Peter O'Toole para el papel de Rasputín, pero se contrató a Christopher Lloyd debido a su popularidad en la trilogía Regreso al futuro. Bartok se escribió inicialmente para Woody Allen, pero el estudio se mostró reacio a contratarlo tras las revelaciones de su relación con la hija adoptiva de su expareja Mia Farrow, Soon-Yi Previn. También se consideró a Martin Short, pero Hank Azaria ganó el papel diez minutos después de su audición.

Álbum de banda sonora y partitura musical

La banda sonora de la película fue compuesta, coorquestada y dirigida por David Newman, cuyo padre, Alfred Newman, compuso la banda sonora de la película de 1956 del mismo nombre. Las canciones, de las cuales "Viaje al pasado" fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original, fueron escritas por Lynn Ahrens y Stephen Flaherty. La primera canción que escribieron para el proyecto fue "Once Upon a December"; fue escrito durante una ola de calor 'así que [estaban] sudando y escribiendo imágenes de invierno'. La banda sonora de la película fue lanzada en formato CD y casete de audio el 28 de octubre de 1997.

Liberar

20th Century Fox programó que Anastasia se estrene el 21 de noviembre de 1997, notablemente una semana después del relanzamiento de La Sirenita de Disney. Disney afirmó que había planeado durante mucho tiempo que el relanzamiento coincidiera con una campaña de productos de consumo antes de la Navidad y el lanzamiento del video casero de la película en marzo de 1998, así como continuar con la tradición de relanzar sus películas animadas dentro de un intervalo de siete a ocho años. Además de esto, Disney lanzaría varias películas familiares competidoras, incluida Flubber el siguiente fin de semana, así como una función doble de George of the Jungle y Hercules. Para evitar confusiones con la marca, Disney prohibió la emisión de anuncios televisivos de Anastasia en el programa de ABC El maravilloso mundo de Disney.

Al comentar sobre los estudios' competencia feroz, el portavoz de Disney, John Dreyer, desestimó las acusaciones de rivalidad entre los estudios y afirmó: "Siempre volvemos a estrenar nuestras películas durante los períodos de vacaciones". Sin embargo, los ejecutivos de Fox se negaron a creer la declaración de Dreyer y Bill Mechanic respondió que "es un intento deliberado de ser un matón, de patearnos arena en la cara". No pueden estar tratando de maximizar su propio negocio; la cantidad que están gastando en publicidad es ridícula... Es un esfuerzo concentrado para evitar que nuestra película alcance su potencial".

A pesar de esto, constantemente se confunde que la película fue hecha por Disney debido a sus películas contemporáneas. A esto no ayuda el hecho de que 20th Century Fox, el distribuidor principal de la película, finalmente fue comprado por Walt Disney Company en 2019, agregando así la película a la biblioteca del estudio y aumentando aún más la confusión.

Mercadotecnia

Anastasia estuvo acompañada de una campaña de marketing de más de $50 millones con patrocinadores promocionales de Burger King, Dole Food Company, Hershey, Chesebrough-Ponds, Desfile del Día de Acción de Gracias de Macy's, Shell Oil, y el Campeonato de Patinaje Artístico de Estados Unidos de 1997. En general, los costos de marketing excedieron los del Día de la Independencia en más del 35 por ciento. Para la comercialización, Fox seleccionó a Galoob para licenciar muñecas basadas en Anastasia. Little Golden Books publicó muchos libros de cuentos adaptados de la película. En agosto de 1997, los parques temáticos de SeaWorld en San Diego y Orlando presentaron un área de juegos inflable para niños de 40 pies de largo y 20 pies de alto llamada 'Anastasia's Kingdom'.

Después de la adquisición de 21st Century Fox por parte de Disney, en diciembre de 2022, Disney lanzó su primer producto basado en la película en forma de taza para honrar su 25.º aniversario.

Medios domésticos

El 28 de abril de 1998 y el 1 de enero de 1999, Anastasia se lanzó en VHS, LaserDisc y DVD y vendió ocho millones de unidades. La película fue reeditada en una "Family Fun Edition" de dos discos. DVD con la película en su formato original de pantalla panorámica de 2,35: 1 teatral el 16 de marzo de 2006. El primer disco incluía un comentario de audio opcional de los directores / escritores Bluth y Goldman, y material extra adicional. El segundo incluyó un documental sobre cómo se hizo, un video musical y un reportaje sobre cómo se hizo 'Viaje al pasado' de Aaliyah, y contenido extra adicional. La película fue lanzada en Blu-ray el 22 de marzo de 2011; esto incluyó a Bartok el Magnífico en las características especiales.

Transmisión

Tras la adquisición de 20th Century Fox por parte de Disney el 20 de marzo de 2019, Anastasia estuvo disponible en Disney+. En EE. UU., se eliminó de Disney+ el 1 de marzo de 2022 y se transfirió a Starz el 18 de marzo de 2022; contrariamente a la creencia popular, la desaparición de la película no tiene conexión con la invasión rusa de Ucrania en 2022 (Disney había suspendido los estrenos en cines en Rusia, como el próximo Turning Red, lo que generó confusión que la retirada de Anastasia estaba relacionada) hasta que llegó de nuevo el 2 de junio de 2023.

Recepción

El sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes otorga a la película una puntuación del 84 % según 58 reseñas y una calificación promedio de 7,1/10. El consenso del sitio web dice: "Hermosa animación, una visión afable de la historia rusa y fuertes interpretaciones de voz hacen de Anastasia una primera película ganadora de Fox Animation Studios". En Metacritic, la película tiene una puntuación de 61 sobre 100 según 19 reseñas, lo que indica "críticas generalmente favorables". El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "A-" en una escala de A+ a F.

Roger Ebert del Chicago Sun-Times otorgó a la película tres y media de cuatro estrellas y elogió "la calidad de la historia" y escribir el resultado como entretenido y, a veces, emocionante. Gene Siskel del Chicago Tribune le dio a Anastasia tres estrellas y calificó al personaje principal de "bonita y encantadora" pero criticó la película por su falta de precisión histórica. Kenneth Turan de Los Angeles Times escribió: "Aunque la originalidad no es uno de sus logros, Anastasia es generalmente agradable, útil y deseosa de complacer. Y cualquier película que se haga eco del paisaje de Doctor Zhivago es difícil que no te guste por mucho tiempo." Todd McCarthy de Variety señaló que la película era 'deslumbrantemente colorida', pero consideró que 'todos los ingredientes arrojados a la olla no se cuajan del todo bien, y el el toque artístico aplicado no permite que el todo se convierta en más que la suma de sus diversos pero invariablemente familiares elementos." Margaret McGurk, reseñando para The Cincinnati Enquirer, describió la película como "encantadora" y "entretenido", y llamando a Anastasia como un cuento sabroso sobre una princesa de cuento de hadas. Lisa Osbourne de Boxoffice llamó a la película "puro entretenimiento familiar". Otorgando a la película tres de cinco estrellas, Philip Thomas de Empire' escribió que a pesar de imprecisiones históricas, Anastasia se las arregla para ser una pequeña película encantadora.

Varios críticos han hecho comparaciones positivas entre Anastasia y las películas de Disney estrenadas durante el Renacimiento de Disney, señalando similitudes en su historia y estilos de animación. Marjorie Baumgarten de The Austin Chronicle otorgó a la película tres de cinco estrellas. Comparando su calidad con la de una película animada de Disney, Baumgarten escribió que Anastasia "puede que no le gane a Disney en su propio juego, pero seguro que no será por falta de intentos". Baumgarten continuó diciendo que '[t]esta película de apariencia suntuosa claramente no escatimó en gastos en su representación visual; sus florituras ópticas y su atención al detalle apuntan al estándar de oro de Disney y, en su mayor parte, se acercan bastante. El Fénix's Jeffrey Gantz dijo en broma: "[I]f la imitación es de hecho la forma más sincera de adulación, entonces la gente de Disney debería sentirse muy halagada por la nueva película animada de Twentieth Century Fox sobre la hija menor del zar Nicolás II. Owen Gleiberman de Entertainment Weekly escribió que Fox tiene un musical bellamente animado que puede desafiar a los pares de Disney, pero también dijo que Anastasia tiene un estilo de animación inferior en comparación con Disney' 39;sy carece de su magia.

Respuesta crítica rusa

La recepción de la crítica en Rusia también fue, en su mayor parte, positiva a pesar de las libertades artísticas que la película se tomó con la historia rusa. Gemini Films, la distribuidora rusa de Anastasia, destacó el hecho de que la historia "no era historia", sino más bien "un cuento de hadas ambientado en el trasfondo de hechos rusos reales& #34; en la campaña de marketing rusa de la película para que la audiencia rusa no viera a Anastasia como una película histórica. Como resultado, muchos rusos elogiaron la película por su arte y narración y la vieron no como un pedazo de historia sino como otra importación occidental para consumir y disfrutar.

Algunos cristianos ortodoxos rusos, por otro lado, encontraron que Anastasia era una descripción ofensiva de la Gran Duquesa, quien fue canonizada como nueva mártir en 1981 por la Iglesia Ortodoxa Rusa Fuera de Rusia. Muchos historiadores se hicieron eco de sus sentimientos, criticando la película como una reelaboración desinfectada y endulzada de la historia de la hija menor del zar. Si bien los cineastas reconocieron el hecho de que "Anastasia usa la historia solo como punto de partida", otros se quejaron de que la película proporcionaría a la audiencia datos engañosos sobre la historia rusa que, según la autora e historiadora Suzanne Massie, ha sido falsificada durante tantos años. De manera similar, el historiador aficionado Bob Atchison dijo que Anastasia era como alguien que hace una película en la que Ana Frank "se muda a Orlando y abre una granja de cocodrilos con un tipo llamado Mort".

Algunos de los parientes contemporáneos de Anastasia también sintieron que la película era desagradable, pero la mayoría de los Romanov han llegado a aceptar la "explotación repetida del cuento romántico de Anastasia... con ecuanimidad".

Taquilla

Un estreno limitado de Anastasia en el Teatro Ziegfeld de la ciudad de Nueva York el fin de semana del 14 de noviembre de 1997 recaudó 120.541 dólares. El siguiente fin de semana, el gran lanzamiento de Anastasia en los Estados Unidos recaudó $14,1 millones, ocupando el segundo lugar detrás de Mortal Kombat: Annihilation. Al final de su carrera teatral, Anastasia había recaudado $ 58,4 millones en los Estados Unidos y Canadá y $ 81,4 millones a nivel internacional. La recaudación mundial ascendió a unos 139,8 millones de dólares, lo que la convierte en la película más taquillera de Don Bluth hasta la fecha y superó a su siguiente película más taquillera, An American Tail, por unos 55 millones de dólares. Esta fue la primera película con éxito financiero de Don Bluth desde All Dogs Go to Heaven.

Reconocimientos

La película fue nominada a dos Premios de la Academia, a Mejor partitura musical o de comedia original y a Mejor canción original (por "Viaje al pasado"). La cantante de R&B Aaliyah interpretó la versión pop en la ceremonia.

Adaptaciones

Locuras de hielo

Anastasia On Ice fue una adaptación con licencia producida por Ice Follies de Feld Entertainment que se desarrolló al menos entre 1998 y 1999.

Película derivada

En 1999, se lanzó un spin-off directo a video llamado Bartok the Magnificent que se centró en el personaje de Bartok.

Adaptación musical escénica

En abril de 2015, Hartford Stage planeó estrenar una nueva producción teatral de Anastasia, con libreto de Terrence McNally, letra de Lynn Ahrens, música de Stephen Flaherty y dirección de Darko Tresnjak. La producción se desarrolló del 13 de mayo al 19 de junio de 2016.

Es un nuevo musical original que combina la película de Fox de 1956 y la película animada de 1997. Según Tresnjak, el musical presenta seis canciones de la película animada y además incluye 16 canciones nuevas. Además, ha habido algunos personajes reescritos recientemente, incluido el oficial de policía secreta de Checkist, Gleb Vaganov (en el lugar de Rasputin), y Lily, a quien se le cambió el nombre en el lugar de Sophie. McNally dijo: "Esta es una versión teatral para una audiencia de teatro moderno... El libreto es 'una mezcla' de lo viejo y lo nuevo... Hay personajes en el musical que no aparecen ni en la caricatura ni en la versión de Ingrid Bergman".

La producción de Hartford contó con Christy Altomare como Anastasia / Anya, Derek Klena como Dimitri, Mary Beth Peil como la emperatriz viuda Maria Feodorovna, Manoel Felciano como Gleb Vaganov, John Bolton como Vladimir, Caroline O'Connor como Lily y Nicole Scimeca como la joven Anastasia. El musical se transfirió a Broadway con gran parte del elenco original de Hartford y se estrenó el 24 de abril de 2017 en el Broadhurst Theatre con críticas mixtas.