Amor (banda)

Love es una banda de rock estadounidense formada en Los Ángeles en 1965. Dirigida por el líder y compositor principal Arthur Lee, fue una de las primeras bandas de rock estadounidenses con diversidad racial. Su sonido incorporó una gama ecléctica de estilos que incluyen garaje, folk-rock y psicodelia. Si bien encontró solo un éxito modesto en las listas de música, alcanzando su punto máximo en 1966 con su éxito Top 40 '7 and 7 Is', Love llegaría a ser elogiado por la crítica como su tercer álbum, Forever Changes (1967), fue generalmente considerado como uno de los mejores álbumes de la década de 1960.

Se considera que la formación clásica de la banda está compuesta por el líder Lee, el guitarrista/cantante Bryan MacLean, el bajista Ken Forssi, el guitarrista Johnny Echols y el baterista Alban 'Snoopy'. Pfisterer. Para 1968, solo quedaba Lee y continuó grabando como Love con varios miembros durante la década de 1970. MacLean y Forssi murieron en 1998. Lee murió en 2006. Forever Changes se agregó al Registro Nacional de Grabaciones de la Biblioteca del Congreso en 2011. En los últimos años, el miembro original Johnny Echols ha realizado giras bajo el título de The Love Band o Love Revisited.

Historia

Formación y primeros años

El cantante y multiinstrumentista Arthur Lee, originario de Memphis, Tennessee, pero que vivía en Los Ángeles desde los cinco años, había estado grabando desde 1963 con sus bandas LAG's y Lee's. Cuatro americanos. Escribió y produjo el sencillo "My Diary" para Rosa Lee Brooks en 1964, que contó con Jimi Hendrix en la guitarra. The Sons Of Adam, que incluía al futuro baterista de Love, Michael Stuart, grabó la composición de Lee 'Feathed Fish'. Después de asistir a una actuación de los Byrds, Lee decidió formar una banda que uniera el sonido folk-rock recién acuñado de los Byrds a su estilo principalmente de rhythm and blues.

El cantante y guitarrista Bryan MacLean, que conoció a Lee cuando trabajaba como roadie de The Byrds, se unió a la nueva banda de Lee, que primero se llamó Grass Roots. MacLean también había estado tocando en bandas en Los Ángeles desde aproximadamente 1963. También se unió a la banda otro nativo de Memphis, el guitarrista principal Johnny Echols y el baterista Don Conka. Poco tiempo después, Conka fue reemplazada por Alban "Snoopy" Pfisterer. El primer bajista de Love, Johnny Fleckenstein, se unió a los Standells en 1967. Fleckenstein fue reemplazado por Ken Forssi (antes de una formación posterior a 'Wipe Out' de The Surfaris). Tras la aparición de otro grupo llamado The Grass Roots, Lee cambió el nombre de la nueva banda a Love.

Love comenzó a tocar en los clubes de Los Ángeles en abril de 1965 y se convirtió en una popular atracción local, al mismo tiempo que atraía la atención de los Rolling Stones y los Yardbirds. La banda vivía en comunidad en una casa llamada "el Castillo". Era una mansión en ruinas en la que la banda podía vivir si hacían el mantenimiento y pagaban los impuestos. Según John Einerson en el libro "Forever Changes", la foto de portada de sus dos primeros álbumes era de la banda tomada en Laurel Canyon en una casa incendiada de la que solo quedaron los restos de una chimenea.

Firmado con Elektra Records como el primer grupo de rock del sello, la banda obtuvo un sencillo de menor éxito en 1966 con su versión de 'My Little Red Book' de Burt Bacharach y Hal David.;. Su primer álbum, Love, fue lanzado en marzo de 1966. El álbum se vendió moderadamente bien y alcanzó el puesto 57 en la lista Billboard 200. El sencillo '7 and 7 Is', lanzado en julio de 1966, ganó notoriedad por el excepcional trabajo de guitarra de Johnny Echols y la batería de estilo proto-punk de Pfisterer. El sencillo se convirtió en el sencillo de Love con las listas más altas en el n. ° 33 en el Billboard Hot 100. Se agregaron dos miembros más en este momento, Tjay Cantrelli (nombre real John Barbieri) en instrumentos de viento de madera y Michael Stuart en batería. Pfisterer, que nunca fue un baterista confiado, cambió al clavicémbalo. El director de arte de Elektra, William S. Harvey, diseñó un logotipo distintivo para la banda, "cuatro letras de dibujos animados con serifas curvilíneas y exageradas", que incorpora símbolos masculinos y femeninos.

Era de cambios para siempre

Amor, representado en un promo de 1966 para el único "Mi pequeño libro rojo".

El segundo álbum de Love, Da Capo, fue lanzado en noviembre de 1966 e incluía "7 and 7 Is" así como los sencillos posteriores "She Comes in Colors" y '¡Qué Vida!'. Marcó la dirección experimental que Arthur quería tomar. Con la formación de siete miembros de DaCapo, poco después de este álbum, Cantrelli y Pfisterer dejaron la banda, dejándola como un quinteto una vez más. Su tercer álbum Forever Changes fue lanzado en noviembre de 1967 y fue coproducido por Bruce Botnick. El álbum mostró un enfoque más suave y vanguardista para la banda. En ese momento, surgió tensión entre Arthur Lee y Bryan MacLean, que querían más de sus canciones en el álbum. La banda grabó el álbum en solo 64 horas, aunque se utilizaron muchos músicos de sesión profesionales, incluidos algunos que reemplazaron a los miembros reales de la banda en una o dos canciones. El escritor Richard Meltzer, en su libro The Aesthetics of Rock, comentó sobre los 'movimientos orquestales' de Love, 'la ternura de contracción de palabras post-doper', y el estilo vocal de Lee que sirve como "reafirmación de Johnny Mathis". Forever Changes tenía un sencillo, 'Alone Again Or' de MacLean, que alcanzó el número 123 en las listas de éxitos. En esta etapa, Love era mucho más popular en el Reino Unido, donde el álbum alcanzó el puesto 24, que en su país de origen, donde solo pudo llegar al puesto 154. Desde entonces, Forever Changes ha recibido reconocimiento como uno de los mejores álbumes de rock de todos los tiempos, apareciendo en la lista de la revista Rolling Stone de Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos, siendo incluido en el Salón de la Fama de los Grammy y agregado a la Biblioteca del Registro Nacional de Grabaciones del Congreso en 2011.

Años posteriores

Por razones poco claras, Bryan MacLean dejó la banda después de Forever Changes (aunque un posible problema fue un contrato en solitario que había firmado con Elektra), mientras que Lee despidió a todos los demás miembros. MacLean resurgió más tarde como artista cristiano contemporáneo. Johnny Echols y Ken Forssi sucumbieron a la drogadicción y el crimen, y desaparecieron de la escena musical; y el baterista Michael Stuart también se retiró de la música. Echols finalmente se mudó a Nueva York y se convirtió en un músico de estudio muy solicitado.

Arthur Lee, como único miembro restante, convocó una nueva formación de Love con Jay Donnellan (pronto reemplazado por Gary Rowles) en la guitarra, Frank Fayad en el bajo y George Suranovich en la batería. Esta formación tocaba en un estilo de blues rock, a diferencia de los estilos folk-rock y psicodélico de la encarnación anterior de la banda. La nueva formación nunca obtuvo la aceptación generalizada o el reconocimiento del grupo original. Tres álbumes fueron lanzados por varias permutaciones de esta formación: Four Sail (1969), Out Here (1969) y False Start (1970). El último contó con una aparición especial de Jimi Hendrix. Otro álbum de esta encarnación de la banda fue grabado en 1971, pero el material no fue lanzado hasta 2009 en el álbum recopilatorio Love Lost. Arthur Lee lanzó el álbum en solitario Vindicator en 1972. Otro álbum perdido de Love titulado Black Beauty fue grabado en 1973 por una nueva formación con el guitarrista Melvan Whittington, el bajista Robert Rozelle y el baterista. Joe Blocker, pero el sello discográfico de Arthur Lee cerró antes de su lanzamiento. El álbum finalmente fue lanzado por High Moon Records en 2012. El último álbum oficial de Love, Reel to Real (1974), fue grabado por Lee y músicos de sesión. Presenta la canción "Everybody's Gotta Live", que Lee grabó previamente para Vindicator.

A lo largo de las décadas de 1970 y 1980, hubo varios intentos de reunir a la formación original de Love. Por sugerencia del guitarrista John Sterling, Arthur Lee y Bryan MacLean se reunieron para un espectáculo en 1978, que fue grabado y lanzado como Love Live en 1980. Material de Out Here más cuatro pistas en vivo inéditas se lanzaron como Studio/Live en 1982. Arthur Lee estuvo en gran parte inactivo en la década de 1980 y solo hizo apariciones esporádicas en el escenario con bandas improvisadas.

Lee resurgió en 1992 con un nuevo álbum titulado Five String Serenade, lanzado bajo el nombre de Arthur Lee & Amar. La canción principal del álbum fue versionada más tarde por Mazzy Star. Luego, Lee volvió a actuar de forma semirregular, a menudo respaldado por la banda Baby Lemonade. En 1995, Rhino Records lanzó la compilación Love Story, un conjunto de dos discos con extensas notas que relataban el período de la banda entre 1966 y 1972.

Ken Forssi, bajista de la formación clásica Love, murió de un presunto tumor cerebral a los 54 años el 5 de enero de 1998. Bryan MacLean murió de un infarto a los 52 años el 25 de diciembre de 1998 mientras cenaba con un joven fan que estaba investigando un libro sobre el amor. Arthur Lee estaba en prisión cuando estos dos ex compañeros de banda murieron.

Reforma y reuniones

Después de pasar seis años en prisión de 1995 a 2001 por delitos con armas de fuego, Lee comenzó a hacer giras bajo el nombre de Love with Arthur Lee, con los miembros de Baby Lemonade completando la alineación. En 2002, Michael Stuart (ahora conocido como Michael Stuart-Ware), el baterista de los álbumes de Love Da Capo y Forever Changes, escribió el aclamado libro Behind the Scenes en el Pegasus Carousel con el legendario grupo de rock Love.

Nils Lofgren interpreta en el Beacon Theatre Benefit For Arthur Lee, 23 de junio de 2006

Johnny Echols se unió al grupo más reciente de Lee para una presentación especial del 35.º aniversario de Forever Changes en la primavera de 2003 y nuevamente para giras en 2004 y 2005. Debido a Arthur Lee's batalla contra la leucemia mieloide aguda, cuyos detalles no eran conocidos por la banda en ese momento, no pudo participar en la gira final en 2005. Como nadie sabía de su enfermedad, la decisión de Lee de renunciar a la gira final se encontró con reacciones confusas. Los miembros restantes de la banda, liderados por Echols, continuaron actuando sin Lee, bajo el nombre de The Love Band.

Michael Stuart-Ware y Johnny Echols actuaron con Baby Lemonade en el Whiskey A Go-Go de Hollywood el 28 de junio de 2006 en un concierto benéfico para Arthur Lee. El espectáculo incluyó apariciones especiales de Robert Plant y Nils Lofgren. Lee murió de leucemia mieloide aguda el 3 de agosto de 2006 a los 61 años.

En 2009, una versión reformada de Love, con Johnny Echols, miembros de Baby Lemonade, y Probyn Gregory de Wondermints, realizó una gira por Estados Unidos y Canadá. Michael Stuart-Ware fue incluido como miembro de este acto durante un tiempo en 2009. El grupo continuó de gira esporádicamente en los años siguientes bajo el nombre The Love Band con Johnny Echols. Este grupo completó una 'gira de despedida' del Reino Unido en 2019, pero continúa actuando en los EE. UU. como LOVE-Revisited. En noviembre de 2021, anunciaron que volverían a realizar una gira por el Reino Unido en 2022, y en algunos espectáculos tocarían la totalidad de sus dos primeros álbumes, Love y Da Capo. en su totalidad, así como Forever Changes.

Influencia

Hoy, la crítica reputación de Love supera el éxito limitado que experimentaron durante su tiempo; su álbum de 1967, Forever Changes, es muy apreciado y aparece a menudo en las listas de los mejores álbumes de rock de todos los tiempos. Durante su apogeo a fines de la década de 1960, se sabía que los Rolling Stones y los Doors eran fanáticos del amor. Muchas bandas de la década de 1990 que fueron influenciadas por el rock psicodélico enumeran a Love como una gran inspiración, como Primal Scream, The Stone Roses y The Jesus and Mary Chain. Robert Plant cita a Forever Changes como uno de sus álbumes favoritos.

Miembros

Miembros actuales

Los miembros de la alineación clásica están en negrita

• Johnny Echols – guitarra de plomo (1965–68, 2002–Presente)
• Rusty Squeezebox – guitarra, voces (1994–Presente)
• Mike Randle – guitarra (1994–Presente)
• David "Daddy O" Green – tambores (1994–Presente)
• James Nolte – guitarra bajo (2021–Presentación)

Antiguos miembros

Los miembros de la alineación clásica están en negrita

• Arthur Lee – compositor, voces, guitarra, piano, percusión, armónica (1965–75, 1978, 1982, 1992–2006; murió 2006)
• Bryan MacLean – compositor, guitarra de ritmo, voces (1965–68, 1978; murió 1998)
• Alban "Snoopy" Pfisterer – tambores, órgano, harpsichord (1965–67)
• Larry Pincock – tambores (1965-1966; murió 2012)
• Johnny "Fleck" Fleckenstein – guitarra bajo (1965-1966, muerto 2017)
• Don Conca – tambores (1965; died 2004)
• Ken Forssi – guitarra bajo (1966–68; murió 1998)
• Michael Stuart-Ware – tambores (1966–68, invitado especial de 2006, 2009)
• Tjay Cantrelli (nacido John Barberis) – viento de madera (1966–67; murió 1985)
• Frank Fayad – guitarra bajo, respaldo vocal (1968–73, 1982; murió 2014)
• George Suranovich – tambores, voz de apoyo (1968–70, 1978, 1982; murió 1990)
• Jay Donnellan – guitarra de plomo (1968–69, 1982)
• Drachen Theaker – tambores (1968–69; murió 1992)
• Gary Rowles – guitarra de plomo (1969–71, 1982)
• Nooney Rickett – guitarras (1969–71)
• Paul Martin – guitarras (1969)
• Don Poncher – tambores (1971-1973)
• Craig Tarwater – guitarra (1971-1973)
• Melvan Whittington – guitarra (1973-1975; murió 2015)
• Robert Rozelle – bajo (1973-1975; murió 2011)
• Joe Blocker – tambores (1973-1975)
• Eric Alan "Ricky" Rackin – bajo (1976-1977; murió 2007)
• Probyn Gregory – múltiples instrumentos (2009)
• Justin Polimeni – tambores (1992-1993)
• Bobby Beausoleil - guitarra (1965, como The Grass Roots)
• David Chapple – guitarra bajo (1996–2021)

Cronología

Discografía

• Amor (1966)
• Da Capo (1966)
• Cambios para siempre (1967)
• Cuatro velas (1969)
• Aquí. (1969)
• False Start (1970)
• Carrete a Real (1974)
• Amor perdido (2009, recopilación)
• Belleza negra (2012, recopilación)