Amelia Jones

Amelia Jones (nacida el 14 de julio de 1961), originaria de Durham, Carolina del Norte, es una historiadora del arte, teórica del arte, crítica de arte, autora, profesora y curadora estadounidense. Sus especialidades de investigación incluyen arte feminista, arte corporal, arte performance, videoarte, políticas de identidad y dadaísmo de Nueva York. Los primeros trabajos de Jones la establecieron como una académica y curadora feminista, incluso a través de una exposición y publicación pionera sobre el arte de Judy Chicago; Más tarde, amplió su enfoque a otros temas de activistas sociales, incluidas las políticas de raza, clase e identidad. Jones ha contribuido significativamente al estudio del arte y la performance como docente, investigador y activista.

Es hija de Virginia Sweetnam Jones y Edward E. Jones, profesor de Psicología de Princeton. Estudió historia del arte en la Universidad de Harvard y completó su maestría en la Universidad de Pensilvania. Recibió su doctorado. de UCLA en 1991. Su tesis se convirtió más tarde en un libro publicado, Postmodernism and the Engendering of Marcel Duchamp (1994). El 7 de marzo de 1987, Jones se casó con Anthony Sherin, un editor de cine. Se divorciaron en 2005. En 2007, Jones se casó con el artista Paul Donald. Tiene dos hijos, Evan y Vita, de su primer matrimonio. Jones reside actualmente en Los Ángeles, California.

Después de completar su doctorado, Jones dejó Los Ángeles para enseñar en universidades de todo Estados Unidos, así como en Manchester, Inglaterra y Montreal, Canadá. Ha enseñado historia del arte en la Universidad de California, Riverside y la Universidad de Manchester, donde se desempeñó como presidenta Pilkington del departamento. También se desempeñó como Cátedra Grierson de Cultura Visual en la Universidad McGill en Montreal y ha sido profesora visitante en Maine College of Art, Texas Christian University, University of Colorado, Boulder y Washington University en St. Louis. Actualmente es profesora Robert A. Day y presidenta de Estudios Críticos en la Escuela de Arte y Diseño Roski de la USC, donde también se desempeña como vicedecana de Investigación. Es profesora afiliada al Departamento de Estudios Americanos y Etnicidad de la Facultad de Letras, Artes y Ciencias Dornsife de la USC.

Además de su trabajo en el mundo académico, Jones también ha comisariado varias exposiciones, incluida Sexual Politics: Judy Chicago's Dinner Party in Feminist Art History (1996) en el Hammer Museum. , La política de la diferencia: artistas exploran cuestiones de identidad (1991) en el Museo de Arte Chandler de la Universidad de California, Riverside, y Huellas materiales: el tiempo y el gesto en el arte contemporáneo (2013) en la Galería Leonard y Bina Ellen de la Universidad Concordia de Montreal. También está organizando de forma independiente una exposición retrospectiva sobre la obra del artista de performance estadounidense Ron Athey.

A través de la historia del arte, Amelia Jones se ha pronunciado contra los prejuicios culturales relacionados con el género y la raza durante su carrera. Ha desafiado a las voces más autorizadas por promover insistentemente una perspectiva masculina blanca heterosexual. Su trabajo está comprometido a representar artistas mujeres, queer o personas de color.

Jones es autor y editor de numerosos libros y antologías sobre historia del arte, estudios de performance, estudios queer y cultura visual. Actualmente se desempeña como coeditora de la serie de Manchester University Press Rethinking Art's Histories con Martha Meskimmon. Jones ha editado A Companion to Contemporary Art since 1945, una colección de historia y crítica del arte realizada por colaboradores que escriben sobre temas como tecnología, formalismo, espacio público, diásporas, guerras culturales, vanguardia, y la sociedad del espectáculo. También ha editado The Feminism and Visual Culture Reader, la obra en siete partes sobre Provocaciones, Representación, Diferencia, Disciplinas/Estrategias, Cultura de masas/Intervenciones mediáticas, Cuerpo y Tecnología.

La siguiente es una selección de obras escritas o editadas por Amelia Jones:

• Postmodernismo y la En-Gendering de Marcel Duchamp. Nueva York: Cambridge University Press, 1994.
• Política Sexual: Judy Chicago's 'Dinner Party' en Historia del Arte Feminista. Berkeley: University of California Press, 1996.
• Body Art/Performing the Subject. Minneapolis: Minnesota University Press, 1998.
• Warr, Tracey y Amelia Jones (eds.). El cuerpo del artista. Londres: Phaidon, 2000.
• El lector de Feminismo y Cultura Visual. Nueva York: Routledge, 2003.
• Modernismo Irracional: Una historia neurasténica de Nueva York Dada. Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 2004.
• Self/Image: Technology, Representation, and the Contemporary Subject. Nueva York: Routledge, 2006.
• “El artista está presente”: Reactuaciones artísticas y la imposibilidad de la presencia. TDR, Vol. 55, No. 1 (Spring 2011), págs. 16 a 45. Publicado en línea Febrero 16, 2011.
• Heathfield, Adrian y Amelia Jones (eds.). Realizar, repetir, grabar: Arte en vivo en la historia. Chicago: University of Chicago Press, 2012.
• Ver Diferentemente: Historia y Teoría de Identificación y Artes Visuales. Nueva York: Routledge, 2012.
• "Sexuality" Londres: Whitechapel Gallery, 2014.
• Silver, Erin y Amelia Jones (eds.). De lo contrario: Imaginando historias de arte feminista. Manchester: Manchester University Press, 2015.
• Entre sujetos: una genealogía crítica del rendimiento del queer. Nueva York: Routledge, 2021.

A lo largo de Amelia Jones' carrera ha sido reconocida por sus valiosas contribuciones al mundo del arte. También ha sido reconocida por su trabajo progresista con ideas feministas. Recibió el Premio Feminista Distinguida en 2015, que honra el arte, la erudición o la defensa de la causa de la igualdad de las mujeres en las artes. Los ganadores anteriores del premio incluyen a The Guerrilla Girls, Lucy Lippard y Lorraine O'Grady. Jones recibió algunos premios anteriormente que reconocen su éxito como historiadora del arte y activista feminista.

Premios que recibió Amelia Jones:

• Premio Feminista Distinguido, 2015
• National Endowment for the Humanities, 2000–01
• Guggenheim compañero, 2000.
• Fellow of American Council of Learned Societies, 1994–95