Algún tiempo en la ciudad de Nueva York

Some Time in New York City es un álbum doble en parte de estudio y en parte en vivo de John Lennon y Yoko Ono como Plastic Ono Band que contó con el apoyo de la estadounidense la banda de rock Elephant's Memory. Lanzado en junio de 1972 en los EE. UU. y en septiembre de 1972 en el Reino Unido por Apple Records, es el tercer álbum que lleva el nombre de Lennon desde que dejó los Beatles, y el cuarto con Ono. Al igual que los álbumes en solitario anteriores de Lennon, fue coproducido por Lennon, Ono y Phil Spector. Las letras de agitprop del álbum tienen una carga política en comparación con sus predecesores, y abordan cuestiones y temas políticos y sociales como el sexismo, el encarcelamiento, el colonialismo y el racismo.

La grabación de la parte de estudio del álbum tuvo lugar entre diciembre de 1971 y marzo de 1972, mientras que la parte en vivo, lanzada como Live Jam, se grabó el 15 de diciembre de 1969 en el Lyceum Ballroom de Londres. para un concierto benéfico de UNICEF y el 6 de junio de 1971 en Fillmore East en la ciudad de Nueva York. Los músicos que contribuyeron a la actuación de 1969 incluyeron a Eric Clapton, George Harrison, Nicky Hopkins, Keith Moon y Klaus Voormann, mientras que la actuación de 1971 contó con Frank Zappa y su banda Mothers of Invention.

Precedido por el sencillo "Woman Is the Nigger of the World", que causó controversia debido a su título, Some Time in New York City recibió críticas mordaces en su lanzamiento y actuó mal comercialmente. Los revisores fueron especialmente críticos con su contenido políticamente cargado. Zappa criticó el manejo de Lennon y Ono de las grabaciones de la actuación de Mothers, y finalmente lanzó su propia versión de la actuación en Playground Psychotics (1992). Some Time in New York City fue reeditado en disco compacto en 2005 como un solo álbum, eliminando varias de las canciones de Live Jam y agregando otros sencillos que no pertenecen al álbum, y nuevamente en CD en 2010 en su formato original de doble álbum.

Antecedentes

John Lennon y Yoko Ono se mudaron a la ciudad de Nueva York en septiembre de 1971 y continuaron participando en causas políticas, de paz y justicia social de la era de la contracultura. Cuando se establecieron en Greenwich Village, en octubre, los activistas Jerry Rubin y Abbie Hoffman se pusieron en contacto con ellos rápidamente y los persuadieron para que asistieran a un próximo mitin del escritor de izquierda John Sinclair, que había sido encarcelado por posesión de dos porros de marihuana. Los Lennon también hablaron sobre los disturbios en la prisión de Attica, el encarcelamiento de Angela Davis y la opresión de las mujeres. El 12 de noviembre, Lennon y Ono grabaron numerosas demostraciones de 'La suerte de los irlandeses', que fueron grabadas en video por el director John Reilly para un cortometraje documental de 17 minutos titulado Luck of the Irish - A Videotape by Juan Reilly. El 9 de diciembre, Lennon y Ono volaron a Ann Arbor, Michigan, para el mitin de John Sinclair, que debía comenzar al día siguiente. Poco después de su llegada, Lennon grabó 'Chords of Fame'. con Phil Ochs. En el mitin en sí, Lennon y Ono tocaron cuatro canciones que terminarían en Some Time in New York City: "Attica State", "The Luck of the Irish" 34;, "Hermanas, oh hermanas" y 'John Sinclair'. La actuación fue filmada e incluida en el cortometraje Ten for Two que se proyectó localmente en Ann Arbor en algún momento de diciembre.

Lennon y Ono, junto con David Peel, interpretaron "The Ballad of New York" de Peel. en The David Frost Show, con Lennon tocando el bajo de la caja de té. El trío, ahora acompañado por The Lower East Side Band, tocó el mismo conjunto de canciones que Lennon y Ono tocaron en el mitin de John Sinclair, aunque la versión de "The Luck of the Irish" fue más corto. Este episodio se grabó el 16 de diciembre de 1971 y se emitió el 13 de enero de 1972. Al día siguiente, Lennon y Ono actuaron en un concierto benéfico para las familias de las víctimas de los disturbios en la prisión de Attica en el Teatro Apollo, interpretando versiones acústicas de "Imagine& #34;, "Attica State" y "Sisters, O Sisters".

Grabación

El álbum doble original contenía el álbum en vivo Live Jam, que presentaba las presentaciones en vivo de Plastic Ono Supergroup el 15 de diciembre de 1969 de "Cold Turkey" y 'Don't Worry Kyoko (Mummy's Only Looking for Her Hand in the Snow)' en el Lyceum Ballroom de Londres, para un espectáculo benéfico de UNICEF anunciado como el "Concierto Peace for Christmas". Además de Lennon y Ono, el supergrupo contó con George Harrison, el baterista de The Who, Keith Moon, Delaney & Bonnie, Billy Preston y Legs Larry Smith, entre otros. Harrison, que había estado de gira con Delaney & Bonnie recibió una llamada telefónica de Lennon y estaba emocionada con la perspectiva de actuar con él. El interior del salón de baile estaba cubierto por carteles que decían 'LA GUERRA TERMINÓ, si la quieres, ama a John y Yoko'. Para 'Cold Turkey', Ono se sentó dentro de una bolsa blanca ubicada cerca de los pies de Lennon, y luego saltó de la bolsa durante 'Don't Worry Kyoko' (Mummy's Only Looking for Her Hand in the Snow), de cara a la multitud y gritándoles. Hacia el final de la última actuación, Ono rompió a llorar. Los ingenieros de Abbey Road Studios produjeron una primera mezcla de las dos pistas el 26 de noviembre de 1970 y se la enviaron a Lennon y Ono. El álbum también incluía una grabación de Lennon y Ono actuando con Frank Zappa y The Mothers of Invention en el Fillmore East el 6 de junio de 1971, una colaboración instigada por Andy Warhol. Ono dispuso que se filmara la actuación y Klaus Voormann superpuso algunas de sus partes de bajo en una fecha posterior.

A lo largo de enero, hasta el 21, Lennon mezcló el álbum en vivo en Record Plant. Lennon también mezcló las grabaciones del mitin de John Sinclair, así como las actuaciones del Apollo Theatre y Lyceum Ballroom, para su posible lanzamiento como EP; sin embargo, solo se lanzó la actuación de Lyceum. Lennon y Ono, con la ayuda del baterista de estudio Jim Keltner, contrataron a Elephant's Memory, una banda local conocida por su estilo musical fiestero y antisistema, para respaldarlos en una serie de álbumes y presentaciones en vivo. Lennon una vez más contrató a Phil Spector para coproducir el nuevo álbum de estudio, que se completó el 20 de marzo de 1972. Por esta época, Lennon y Ono estaban produciendo el álbum homónimo de Elephant's Memory. Se grabaron varios jams, con Lennon y Elephant's Memory, todos los cuales permanecieron inéditos: 'Don't Be Cruel', 'Hound Dog', '34; Send Me Some Lovin'", "Roll Over Beethoven", "Whole Lotta Shakin' Yendo' On", "It'll Be Me", "Not Fade Away", "Ain't That a Shame" y "Caribe".

Música y letras

La canción de apertura del álbum de estudio, "Woman Is the Nigger of the World" (una frase que Ono había acuñado a fines de la década de 1960), pretendía ser una negación del sexismo y también se emitió como sencillo en los EE. UU. con una reacción controvertida y, como consecuencia, poca difusión. Los Lennon hicieron todo lo posible (incluida una conferencia de prensa a la que asistió el personal de las revistas Jet y Ebony) para explicar que la palabra "nigger" no pretendía ser una afrenta a los negros. Una cita de Ron Dellums, refiriéndose al uso de la palabra "nigger", apareció en una edición de Billboard (mencionada en un episodio de The Dick Cavett Show). Los otros temas de Lennon incluyen la biografía "New York City", una canción rockera al estilo de Chuck Berry que detalla los detalles de los Lennons' primeros meses en su nuevo hogar, así como 'John Sinclair', su súplica musical por la liberación de Sinclair de una sentencia de diez años por dar dos porros de marihuana a una mujer policía encubierta.

Ono, una feminista, responde musicalmente con "Sisters, O Sisters", aborda el deficiente sistema educativo con "Born in a Prison" y celebra una cultura de uno en " 34;Todos somos agua". Juntos, Lennon y Ono lamentan la brutalidad policial en 'Attica State', las penurias de una Irlanda del Norte devastada por la guerra en 'Sunday Bloody Sunday'. y "La suerte de los irlandeses" (ver Bloody Sunday), y rendir homenaje a Angela Davis con 'Angela'.

Liberar

Some Time in New York City se emitió en los EE. UU. el 12 de junio de 1972, pero se retrasó hasta el 15 de septiembre en el Reino Unido, debido a una disputa con Northern Songs sobre los derechos de publicación de las canciones coescritas por Lennon y Ono. El álbum fue empaquetado como un periódico (un enfoque empleado anteriormente en The Four Seasons ' The Genuine Imitation Life Gazette, Jefferson Airplane's Volunteers y Jethro Tull' 39;s Thick as a Brick), que describe los eventos cubiertos en las canciones del álbum, causando aún más consternación con una imagen de Richard Nixon y Mao Zedong bailando juntos desnudos. (La foto estaba pegada en muchas de las copias emitidas, con un sello no removible).

Con la mayor parte del espacio de la tapa desplegable ocupado por letras y fotografías impresas, los créditos del álbum aparecían en la carátula interior del primer disco. La etiqueta personalizada, con el rostro de Lennon transformándose en Ono's, fue creada por Iain Macmillan. La portada interior de Live Jam mostraba los garabatos de Lennon sobre la portada del álbum de Zappa, Fillmore East - June 1971, añadiendo sus créditos y comentarios a La de Zappa.

Las copias iniciales de la edición estadounidense incluían una fotografía de la Estatua de la Libertad y una petición que se podía enviar por correo para permitir la ciudadanía a John y Yoko. Además, el mensaje "John y Yoko para siempre Paz en la tierra y buena voluntad para todos los hombres '72" está inscrito en la cera muerta en el lado 1.

Aunque el lanzamiento en el Reino Unido alcanzó el puesto número 11 en las listas de éxitos, solo alcanzó el puesto 48 en los EE. UU. Según los informes, Lennon quedó atónito por el fracaso del álbum y, en consecuencia, no grabó música nueva durante casi un año.

Recepción crítica

Evaluaciones profesionales

Puntuación de la crítica
Fuente	Valoración
AllMusic
Boston Phoenix
Christgau's Record Guide	C
Mojo
MusicHound	3/5
Pegado
The Rolling Stone Album Guide
Uncut

En su lanzamiento, Some Time in New York City proporcionó un sorprendente contraste para los oyentes que esperaban una repetición del bien recibido Imagine de 1971. Según el autor Robert Rodriguez, el nuevo álbum recibió "críticas pésimas". En una crítica mordaz publicada en Rolling Stone, Stephen Holden escribió que "los Lennon deberían ser elogiados por su osadía", no sin antes llamar al álbum "suicidio artístico incipiente". 34;. Holden agregó: "a excepción de 'John Sinclair' las canciones son horribles. Las melodías son superficiales y derivadas y las palabras son poco más que rimas infantiles descuidadas que patrocinan los temas y las personas que buscan exaltar. Solo una presunción monomaníaca podría permitir que los Lennon pensaran que esta estúpida tontería no insultaría la inteligencia y los sentimientos de cualquier audiencia."

Dave Marsh escribió una crítica mixta para Creem, afirmando que "no está nada mal". Puede ser un 49,9 % malo, pero no la mitad." El Milwaukee Sentinel declaró que John y Yoko habían producido "otra mirada cruda y superficial a la política izquierdista de moda y se han sumergido aún más en su interminable cámara de eco". En el NME, Tony Tyler presentó la reseña de su álbum en forma de carta abierta, titulada "Lennon, eres un patético revolucionario envejecido". Después de criticar a Lennon por 'la falta de gusto general de la presentación', particularmente la letra y la portada del álbum, Tyler concluyó: 'No confíes en la hipocresía y la rigidez. No alienes. Estimular. Ya sabes, como solías hacerlo."

Más recientemente, Garry Mulholland de la revista Uncut ha descrito Some Time in New York City como "un candidato al peor LP de una figura musical importante, su lista de clichés de izquierda de los años 70 paralizados por la total ausencia de convicción dentro de las melodías y las letras. Escribiendo en el Boston Phoenix en 2005, Eliot Wilder dijo que escuchar el álbum fue "una experiencia dolorosa". Aunque admitió que Lennon 'tenía el corazón en el lugar correcto', Wilder opinó: 'estas canciones, pedantes, tópicas, elitistas, muestran que no era un Dylan de los últimos días... Referir a los Beatles' 'Revolución' o su propio 'Give Peace a Chance' si necesitas una dosis de John the Protest Singer." Más impresionado, Mark Kemp de Paste consideró que "el álbum ha sido castigado injustamente", identificando "Woman Is the Nigger of the World" como "una de las mejores canciones de Lennon" y Ono's 'Born in a Prison' como otro punto culminante.

Legado

El 30 de agosto de 1972, Lennon y Ono realizaron dos conciertos benéficos para la Willowbrook State School para discapacitados mentales en el Madison Square Garden, a pedido de su amigo Geraldo Rivera. Los programas, conocidos como One to One, fueron filmados y grabados, con el programa vespertino transmitido por ABC Television, y el programa matutino anterior compilado para su lanzamiento como el álbum y video en vivo de 1986, Live en la ciudad de Nueva York. El alcalde de Nueva York, John Lindsay, declaró la fecha 'One to One Day', y las actuaciones resultaron ser los últimos conciertos completos en vivo de Lennon.

Zappa criticó la presentación de Mothers' actuación en Some Time in New York City, ya que las voces de Mark Volman y Howard Kaylan habían sido eliminadas, y Zappa no recibió crédito por escribir 'King Kong', que fue erróneamente identificado en este comunicado como "Jamrag". Él y Lennon también acordaron que cada uno lanzaría su propia versión de la actuación, pero a Zappa se le impidió legalmente emitir su versión, que no apareció hasta el lanzamiento de Playground Psychotics en 1992.

Después de la muerte de Lennon, el álbum, junto con otros siete álbumes de Lennon, fue reeditado por EMI como parte de una caja, lanzado en el Reino Unido el 15 de junio de 1981. Some Time in New York City fue remezclado, remasterizado y reeditado en noviembre de 2005 como un solo CD, eliminando, en el proceso, varios de los cortes de Live Jam, y añadiendo "Happy Xmas (War Is Over)" y 'Escucha, la nieve está cayendo'. En este lanzamiento remasterizado, "John Sinclair" y "Estado de Attica" no fueron remezclados. En 2010, el álbum fue remasterizado digitalmente y reeditado en CD en su formato original de doble álbum. Otro remix (parte de la campaña "ultimate mix" después de los álbumes Imagine, Plastic Ono Band y Gimme Some Truth) estaba programado para 2022.

Lista de pistas

Todas las canciones escritas por John Lennon y Yoko Ono, excepto donde se indique.

+ Escrito originalmente por Frank Zappa, titulado "King Kong". Sin embargo, John Lennon y Yoko Ono reclamaron los derechos de autor, otorgando a 'King Kong' el nuevo título "Jam Rag" (Argot británico para tampón).

El lado uno

1. "El hombre es el negro del mundo" – 5:15
2. Hermanas, hermanas (Ono) – 3:46
3. "Estado Attica" – 2:54
4. "Born in a Prison" (Ono) – 4:03
5. "Nueva York" (Lennon) – 4:30

Segundo lado

1. "Domingo Sangriento Domingo" – 5:00
2. "La suerte de los irlandeses" – 2:56
3. "John Sinclair" (Lennon) – 3:28
4. "Angela" – 4:06
5. "Todos somos agua" (Ono) – 7:11

Tercero

Realizado en vivo el 15 de diciembre de 1969 en el Salón de Lyceum en Londres, Inglaterra para un concierto de caridad del UNICEF con George Harrison

1. "Cold Turkey" (Lennon) – 8:35
2. "No te preocupes Kyoko" (Ono) – 16:01

La cuarta parte

Grabado en vivo el 6 de junio de 1971 en el Fillmore East en Nueva York con Frank Zappa y las Madres de la Invención

1. "Bueno (por favor, no vayas)" (Walter Ward) – 4:41
2. "Jamrag" + – 5:36
3. "Scumbag" (Lennon, Ono, Frank Zappa) – 4:27
4. "Aü" – 8:04

Versión alternativa del lado 4

La versión de Frank Zappa de las grabaciones en vivo capturadas en la cara cuatro de Some Time in New York City fue lanzada en 1992 en el álbum de Frank Zappa Playground Psychotics. Estas mezclas y ediciones hacen que Zappa y su banda destaquen más en la mezcla, sobre todo en la canción "Scumbag" donde se escuchan las voces de Mark Volman y Howard Kaylan, algo que no había ocurrido en Some Time in New York City. En algunos casos, las canciones recibieron nuevos títulos: "Say Please" y "Aaawk" se editan de "Jamrag" (una pieza más larga sobre Some Time in New York City), y "Aü" se retitula "Una pequeña eternidad con Yoko Ono". Las canciones, que aparecen como pistas 22 a 26 en el disco uno del CD, se indican de la siguiente manera:

Reedición del CD de 2005

Esta edición remezclada/remasterizada, publicada en un solo disco, omite gran parte del material en vivo con Zappa (aunque está disponible en una mezcla/edición diferente en Playground Psychotics de Zappa). e incluye dos bonus tracks. Algunos de los tiempos de la pista, especialmente para 'We're All Water' y 'Don't Worry Kyoko', difieren de los de los LP de vinilo originales.

1. "El hombre es el negro del mundo" (Lennon, Ono) – 5:17
2. Hermanas, hermanas (Ono) – 3:48
3. "Estado Attica" (Lennon, Ono) – 2:55
4. "Born in a Prison" (Ono) – 4:05
5. "Nueva York" (Lennon) – 4:29
6. "Domingo Sangriento Domingo" (Lennon, Ono) – 5:03
7. "La suerte de los irlandeses" (Lennon, Ono) – 2:59
8. "John Sinclair" (Lennon) – 3:30
9. "Angela" (Lennon, Ono) – 4:08
10. "Todos somos agua" (Ono) – 5:19
11. "Cold Turkey" (Jama vivo) (Lennon) – 8:35
12. "No te preocupes Kyoko" (Jama vivo) (Ono) – 15:20
13. "Bueno (Baby, por favor no vayas)" (Live Jam) (Ward) – 4:33

Pistas de bonos

14. "Escucha, la nieve está cayendo" (Ono) – 3:06
15. "Feliz Navidad (War Is Over)" (Lennon, Ono) – 3:34

Personal

Álbum de estudio

• John Lennon – guitarras, voces
• Yoko Ono – voces
• Jim Keltner – tambores, percusión
• Memoria del elefante:
  • Stan Bronstein – saxofón, flauta
  • Wayne 'Tex' Gabriel – guitarra
  • Richard Frank Jr. – tambores, percusión
  • Adam Ippolito – piano, órgano
  • Gary Van Scyoc – guitarra bajo
  • John La Bosca – piano

Jam en vivo

Todos los créditos tomados de los créditos escritos a mano de Lennon en la funda interior de Live Jam.

15 de diciembre de 1969

• John Lennon – guitarra, voces
• Yoko Ono – bolsa, voces

Para todos excepto para él y Ono, Lennon inventó seudónimos:

• Eric Clapton ('Derek Claptoe') – guitarra
• Delaney & Bonnie ('Bilanie & Donnie') – guitarra, percusión (y amigos, latón, percusión)
• Jim Gordon ('Jim Bordom') – tambores
• George Harrison ('George Harrisong') – guitarra
• Nicky Hopkins ('Sticky Topkins') – piano eléctrico (denominado en Nueva York como órgano perdido)
• Bobby Keys ('Robbie Knees') – saxofon
• Keith Moon ('Kief Spoon') – tambores
• Billy Preston ('Billy Presstud') – órgano
• Klaus Voormann Bajo
• Alan White ('Dallas White') – tambores

La audiencia presente se acredita en la etiqueta como "un elenco de 1000's" y en la sobrecubierta como un "elenco repleto de estrellas de miles!!"

Sin acreditar

• Jim Price – trompeta

6 de junio de 1971

• John Lennon – guitarra, voces
• Yoko Ono – bolsa, voces
• Aynsley Dunbar – tambores
• Bob Harris – teclados, voces
• Howard Kaylan – voces
• Jim Pons – guitarra bajo, voces
• Don Preston – Mini-Moog
• Ian Underwood – teclado, voces, vientos de madera
• Mark Volman – voces
• Klaus Voormann – guitarra bajo, voces
• Frank Zappa – guitarra, voces

Gráficos