Al Pacino
Alfredo James Pacino (italiano: [paˈtʃiːno]; nacido el 25 de abril de 1940) es un actor estadounidense. Considerado uno de los actores más influyentes del siglo XX, ha recibido numerosos elogios, entre ellos un Premio de la Academia, dos Premios Tony y dos Premios Primetime Emmy, lo que lo convierte en uno de los pocos artistas que ha logrado la Triple Corona de Actuación. También ha sido honrado con el premio Cecil B. DeMille en 2001, el premio AFI Life Achievement Award en 2007, la Medalla Nacional de las Artes en 2011 y el Kennedy Center Honors en 2016.
Un actor de método que estudió en HB Studio y Actors Studio, donde fue instruido por Charlie Laughton y Lee Strasberg. Pacino pasó a recibir el Premio de la Academia al Mejor Actor por su papel en Esencia de mujer (1992). Sus otros papeles nominados al Oscar incluyen El Padrino (1972), Serpico (1973), El Padrino II (1974), Tarde de perros (1975) y ...Y justicia para todos (1979), Dick Tracy (1990), Glengarry Glen Ross (1992) y El irlandés (2019). Otras películas notables incluyen The Panic in Needle Park (1971), Author! ¡Autor! (1982), Scarface (1983), El padrino III (1990), Carlito's Way (1993), Calor (1995), Donnie Brasco (1997), El abogado del diablo (1997), The Insider (1999), Insomnia (2002), Érase una vez en Hollywood (2019) y House of Gucci (2021).
En televisión, Pacino ha actuado en varias producciones para HBO, incluidas Angels in America (2003) y la película biográfica de Jack Kevorkian You Don't Know Jack (2010), ganando un premio Primetime Emmy al actor principal destacado en una miniserie o una película para cada uno. Pacino actualmente protagoniza la serie Hunters de Amazon Video (2020-presente). También ha tenido una extensa carrera en los escenarios. Ha ganado dos veces el premio Tony, ganando Mejor actor destacado en una obra de teatro en ¿Usa un tigre corbata? (1969) y Mejor actor en una obra de teatro por El entrenamiento básico de Pavlo. Hummel (1977).
Pacino debutó en el cine con el documental Buscando a Richard (1996); Pacino interpretó el papel principal en el escenario en 1977. También actuó como Shylock en una adaptación cinematográfica de 2004 y una producción teatral de 2010 de El mercader de Venecia. Pacino dirigió y protagonizó Chinese Coffee (2000), Wilde Salomé (2011) y Salomé (2013). Desde 1994, ha sido el presidente conjunto del Actors Studio.
Primeros años
Alfredo James Pacino nació en el barrio de East Harlem de Manhattan, Nueva York, el 25 de abril de 1940, hijo único de padres sicilianos italoamericanos Rose Gerardi y Salvatore Pacino. Sus padres se divorciaron cuando él tenía dos años. Luego se mudó con su madre al sur del Bronx para vivir con sus padres, Kate y James Gerardi, que eran emigrantes italianos de Corleone. El padre de Pacino era de San Fratello y se mudó para trabajar como vendedor de seguros y restaurador en Covina, California.
En su adolescencia, Pacino era conocido como "Sonny" a sus amigos Tenía la ambición de convertirse en jugador de béisbol y también fue apodado 'El actor'. Asistió a la escuela secundaria Herman Ridder Junior High, pero pronto abandonó la mayoría de sus clases, excepto inglés. Posteriormente asistió a la Escuela Superior de Artes Escénicas, después de obtener la admisión por audición. Su madre no estuvo de acuerdo con su decisión y, tras una discusión, se fue de casa. Para financiar sus estudios de interpretación, Pacino aceptó trabajos mal pagados como mensajero, ayudante de camarero, conserje y empleado de correos, y una vez trabajó en la sala de correo de Commentary.
Pacino comenzó a fumar y beber a los nueve años y consumía marihuana de manera ocasional a los 13, pero se abstuvo de consumir drogas duras. Sus dos amigos más cercanos murieron a causa del abuso de drogas a la edad de 19 y 30 años. Al crecer en el sur del Bronx, Pacino se metía en peleas ocasionales y era considerado algo problemático en la escuela. Actuó en obras de teatro subterráneas en la clandestinidad teatral de Nueva York, pero fue rechazado cuando era adolescente por el Actors Studio. Pacino se unió a HB Studio, donde conoció al maestro de actuación Charlie Laughton, quien se convirtió en su mentor y mejor amigo. En este período, a menudo estaba desempleado y sin hogar, y a veces dormía en la calle, en teatros o en casa de amigos. casas
En 1962, la madre de Pacino murió a la edad de 43 años. Al año siguiente, también murió su abuelo materno. Pacino lo recordó como el punto más bajo de su vida y dijo: "Tenía 22 años y las dos personas más influyentes de mi vida se habían ido, así que eso me hizo caer en picada".
Después de cuatro años en HB Studio, Pacino audicionó con éxito para Actors Studio. The Actors Studio es una organización de membresía de actores profesionales, directores de teatro y dramaturgos en el vecindario Hell's Kitchen de Manhattan. Pacino estudió "método de actuación" bajo la dirección del profesor de interpretación Lee Strasberg, que apareció con Pacino en las películas El Padrino II y en ...And Justice for All.
Durante entrevistas posteriores, habló sobre Strasberg y el efecto del Studio en su carrera. "The Actors Studio significó mucho para mí en mi vida. A Lee Strasberg no se le ha dado el crédito que se merece... Junto a Charlie, me lanzó. Realmente lo hizo. Ese fue un punto de inflexión notable en mi vida. Fue directamente responsable de que dejara todos esos trabajos y siguiera actuando. En otra entrevista, agregó: "Fue emocionante trabajar para él [Lee Strasberg] porque era muy interesante cuando hablaba sobre una escena o hablaba sobre personas". Uno solo querría escucharlo hablar, porque las cosas que decía nunca las había escuchado antes... Tenía una comprensión tan grande... Amaba tanto a los actores."
En 2000, Pacino fue copresidente, junto con Ellen Burstyn y Harvey Keitel, del Actors Studio.
Carrera escénica
En 1967, Pacino pasó una temporada en el Charles Playhouse de Boston, actuando en Clifford Odets' ¡Despertad y Cantad! (su primer sueldo importante: 125 dólares a la semana); y en America Hurrah de Jean-Claude Van Itallie. Conoció a la actriz Jill Clayburgh en esta obra. Tuvieron un romance de cinco años y volvieron a mudarse juntos a la ciudad de Nueva York.
En 1968, Pacino protagonizó The Indian Wants the Bronx de Israel Horovitz en el Astor Place Theatre, interpretando a Murph, un punk callejero. La obra se inauguró el 17 de enero de 1968 y tuvo 177 funciones; se representó en un proyecto de ley doble con It's Called the Sugar Plum de Horovitz, protagonizada por Clayburgh. Pacino ganó un Premio Obie al Mejor Actor por su papel, con John Cazale ganando como Mejor Actor de Reparto y Horowitz como Mejor Obra Nueva. Martin Bregman vio la obra y se convirtió en el mánager de Pacino, una asociación que resultó fructífera en los años siguientes, ya que Bregman animó a Pacino a hacer El Padrino, Serpico, y Tarde de perros. Sobre su carrera teatral, Pacino dijo: "Martin Bregman me descubrió... Tenía 26, 25 años... me descubrió y se convirtió en mi manager". Y por eso estoy aquí. Se lo debo a Marty, de verdad.
Pacino llevó la producción de El indio quiere el Bronx a Italia para una presentación en el Festival dei Due Mondi en Spoleto. Fue el primer viaje de Pacino a Italia; Más tarde recordó que "actuar para un público italiano fue una experiencia maravillosa". Pacino y Clayburgh participaron en 'Deadly Circle of Violence', un episodio de la serie de televisión de ABC NYPD, que se estrenó el 12 de noviembre de 1968. Clayburgh en ese momento también aparecía en la telenovela. ópera Search for Tomorrow, interpretando el papel de Grace Bolton. Su padre enviaba dinero a la pareja todos los meses para ayudar con las finanzas.
El 25 de febrero de 1969, Pacino hizo su debut en Broadway en Does a Tiger Wear a Necktie? de Don Petersen en el Teatro Belasco, producido por A&P Heir Huntington Hartford. Cerró después de 39 funciones el 29 de marzo de 1969, pero Pacino recibió críticas muy favorables y ganó el premio Tony el 20 de abril de 1969. Pacino continuó actuando en el escenario en la década de 1970 y ganó un segundo premio Tony por The Basic Training of Pavlo Hummel e interpretando el papel principal en Richard III. En la década de 1980, Pacino volvió a lograr el éxito de la crítica en el escenario mientras aparecía en American Buffalo de David Mamet, por la que Pacino fue nominado a un premio Drama Desk. Desde 1990, el trabajo escénico de Pacino ha incluido reposiciones de Hughie de Eugene O'Neill, Salomé de Oscar Wilde y en 2005 Huérfanos de Lyle Kessler.
En 1983, Pacino se convirtió en uno de los principales donantes de The Mirror Theatre Ltd, junto con Dustin Hoffman y Paul Newman, igualando una subvención de Laurence Rockefeller. Los hombres se inspiraron para invertir por su conexión con Lee Strasberg, ya que la nuera de Strasberg, Sabra Jones, fue la fundadora y directora artística de producción de The Mirror. En 1985, Pacino ofreció a la compañía su producción de Hughie de Eugene O'Neill, pero la compañía no pudo hacerlo en ese momento debido al pequeño elenco.
En octubre de 2002, Pacino protagonizó El resistible ascenso de Arturo Ui de Bertolt Brecht para el National Actor's Theatre and Complicite. Dirigida por Simon McBurney, la producción estuvo protagonizada por una gran cantidad de nombres de Hollywood, incluidos John Goodman, Charles Durning, Tony Randall, Steve Buscemi, Chazz Palminteri, Paul Giamatti, Jacqueline McKenzie, Billy Crudup, Lothaire Bluteau, Dominic Chianese y Sterling K. Brown. La producción fue un éxito de crítica en el que 'Pacino capta y retiene la atención como un resorte en espiral a punto de romperse. Es todo amenaza inquietante y mueca de cocodrilo, abriéndose camino hasta la cima con un regocijo inquietantemente siniestro.
Pacino volvió a los escenarios en el verano de 2010, interpretando a Shylock en la producción de Shakespeare in the Park, El mercader de Venecia. La aclamada producción se trasladó a Broadway en el Broadhurst Theatre en octubre, ganando un millón de dólares en taquilla en su primera semana. La actuación también le valió una nominación al premio Tony al mejor actor principal en una obra de teatro.
Pacino protagonizó la reposición en Broadway del 30.° aniversario de la obra de David Mamet, Glengarry Glen Ross, que se presentó desde octubre de 2012 hasta el 20 de enero de 2013. Protagonizó China Doll en Broadway., obra escrita para él por Mamet, que se estrenó el 5 de diciembre de 2015 y cerró el 21 de enero de 2016, tras 97 representaciones. Los avances se realizaron en octubre de 2015.
Carrera en la pantalla
A Pacino le gustaba actuar y se dio cuenta de que tenía un don para ello mientras estudiaba en The Actors Studio. Sin embargo, su trabajo inicial no fue económicamente gratificante. Después de su éxito en el escenario, Pacino hizo su debut cinematográfico en 1969 con una breve aparición en Me, Natalie, una película independiente protagonizada por Patty Duke. En 1970, Pacino firmó con la agencia de talentos Creative Management Associates (CMA).
Década de 1970
Su papel como adicto a la heroína en The Panic in Needle Park (1971) atrajo la atención de Pacino al director Francis Ford Coppola, quien lo eligió como Michael Corleone en lo que se convirtió en una exitosa película sobre la mafia. El padrino (1972). Aunque Jack Nicholson, Robert Redford, Warren Beatty y el poco conocido Robert De Niro fueron probados para el papel, Coppola seleccionó a Pacino, para consternación de los ejecutivos del estudio que querían a alguien más conocido.
La actuación de Pacino le valió una nominación al Premio de la Academia y ofreció un excelente ejemplo de su estilo de actuación inicial, descrito por Halliwell's Film Guide como "intenso&# 34; y "apretado fuertemente". Pacino boicoteó la ceremonia del Premio de la Academia, insultado por haber sido nominado para el premio a la actuación secundaria, ya que señaló que tenía más tiempo frente a la pantalla que el coprotagonista y ganador del premio al Mejor actor Marlon Brando, quien también boicoteó los premios, pero por razones no relacionadas.
En 1973, Pacino coprotagonizó Scarecrow, con Gene Hackman, y ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes. Ese mismo año, Pacino fue nominado a un Premio de la Academia al Mejor Actor después de protagonizar Serpico, basada en la historia real del policía de la ciudad de Nueva York Frank Serpico, quien se infiltró para exponer la corrupción de sus compañeros oficiales. En 1974, Pacino repitió su papel de Michael Corleone en El Padrino II, que fue la primera secuela en ganar el Oscar a la Mejor Película; Pacino fue nominado por tercera vez a un Oscar, siendo esta segunda nominación por el papel de Corleone en la categoría principal. Newsweek ha descrito su actuación en El Padrino II como "posiblemente la mejor representación cinematográfica del endurecimiento de un corazón".
En 1975, disfrutó de un mayor éxito con el lanzamiento de Tarde de perros, basada en la historia real del ladrón de bancos John Wojtowicz. Fue dirigida por Sidney Lumet, quien lo había dirigido en Serpico unos años antes, y Pacino fue nuevamente nominado a Mejor Actor.
En 1977, Pacino interpretó a un piloto de carreras en Bobby Deerfield, dirigida por Sydney Pollack, y recibió una nominación al Globo de Oro como Mejor Actor - Película Dramática por su interpretación del papel principal.. Su siguiente película fue el drama judicial ...And Justice for All. Pacino fue elogiado por la crítica por su amplia gama de habilidades actorales y fue nominado al Oscar al Mejor Actor por cuarta vez. Perdió ese año ante Dustin Hoffman en Kramer vs. Kramer, un papel que Pacino había rechazado.
Durante la década de 1970, Pacino tuvo cuatro nominaciones al Oscar a Mejor Actor, por sus interpretaciones en Serpico, El Padrino II, Tarde de perros, y ...Y Justicia para Todos.
Década de 1980
La carrera de Pacino se desplomó a principios de la década de 1980; sus apariciones en la controvertida Cruising, película que provocó protestas de la comunidad gay de Nueva York, y la comedia dramática Author! ¡Autor!, fueron criticados críticamente. Sin embargo, su actuación en Scarface (1983), dirigida por Brian De Palma, resultó ser un hito en su carrera y un papel definitorio. Tras su lanzamiento inicial, la película fue criticada por la crítica debido al contenido violento, pero luego recibió elogios de la crítica. A la película le fue bien en taquilla, recaudando más de 45 millones de dólares a nivel nacional. Pacino obtuvo una nominación al Globo de Oro por su papel como el narcotraficante cubano Tony Montana.
En 1985, Pacino trabajó en su proyecto personal, The Local Stigmatic, una obra fuera de Broadway de 1969 del escritor inglés Heathcote Williams. Protagonizó la obra y la volvió a montar con el director David Wheeler y la Theatre Company of Boston en una versión cinematográfica de 50 minutos. La película no se estrenó en cines, pero se estrenó más tarde como parte de la caja Pacino: An Actor's Vision en 2007.
Su película Revolution de 1985 sobre un cazador de pieles durante la Guerra de Independencia de los Estados Unidos fue un fracaso comercial y de crítica, que Pacino culpó a una producción apresurada, lo que resultó en una pausa de cuatro años en las películas. En este momento Pacino volvió a los escenarios. Montó producciones de taller de Crystal Clear, National Anthems y otras obras de teatro; apareció en Julius Caesar en 1988 en el New York Shakespeare Festival del productor Joseph Papp. Pacino comentó sobre su pausa en el cine: "Recuerdo cuando todo estaba pasando, '74, '75, haciendo The Resistible Rise of Arturo Ui en el escenario y leyendo ¡Que la razón por la que volví al escenario fue porque mi carrera cinematográfica estaba decayendo! Desafortunadamente, ese ha sido el tipo de ethos, la forma en que se percibe el teatro. Pacino volvió al cine en Sea of Love de 1989, cuando interpretó a un detective que busca a un asesino en serie que encuentra víctimas a través de la columna de solteros de un periódico. La película obtuvo críticas sólidas.
Década de 1990
Pacino recibió una nominación al Premio de la Academia por interpretar a Big Boy Caprice en el éxito de taquilla Dick Tracy en 1990, en el que el crítico Roger Ebert describió a Pacino como "el ladrón de escenas". Más adelante en el año siguió con un regreso a uno de sus personajes más famosos, Michael Corleone, en El Padrino III (1990). La película recibió críticas mixtas y tuvo problemas en la preproducción debido a las reescrituras del guión y la retirada de los actores poco antes de la producción.
En 1991, Pacino protagonizó Frankie and Johnny con Michelle Pfeiffer, quien coprotagonizó con Pacino Scarface. Pacino interpreta a un cocinero en libertad condicional que comienza una relación con una camarera (Pfeiffer) en el restaurante donde trabajan. Fue adaptada por Terrence McNally de su propia obra fuera de Broadway Frankie and Johnny in the Clair de Lune (1987), que contó con Kenneth Welsh y Kathy Bates. La película recibió críticas mixtas, aunque Pacino dijo más tarde que disfrutó interpretando el papel. Janet Maslin en The New York Times escribió: "Sr. Pacino no ha sido tan sencillo y atractivo desde sus días en Tarde de perros, y hace que la interminable empresa de Johnny para cortejar a Frankie sea una delicia. Sus escenas a solas con la Sra. Pfeiffer tienen una precisión y honestidad que mantienen a raya los aspectos sensibleros de la película.
Por su interpretación del irascible y ciego teniente coronel del ejército estadounidense Frank Slade en Scent of a Woman (1992) de Martin Brest. Pacino ganó el Premio de la Academia al Mejor Actor el próximo año. Al año siguiente, también fue nominado a Mejor Actor de Reparto por Glengarry Glen Ross, lo que convirtió a Pacino en el primer actor masculino en recibir dos nominaciones por actuación en dos películas el mismo año y en ganar por el papel principal..
Pacino protagonizó junto a Sean Penn el drama criminal Carlito's Way en 1993, en el que interpretó a Carlito Brigante, un gánster liberado de prisión con la ayuda de su abogado corrupto (Penn). y jura ir derecho. Pacino protagonizó Heat (1995) de Michael Mann, en la que él y Robert De Niro aparecieron juntos en la pantalla por primera vez (aunque tanto Pacino como De Niro protagonizaron The Padrino Parte II, no compartieron ninguna escena).
En 1996, Pacino protagonizó su docudrama teatral Buscando a Richard, una actuación de escenas seleccionadas de Richard III de William Shakespeare y un examen más amplio de Shakespeare& #39;continúa el papel y la relevancia en la cultura popular. El elenco reunido para la actuación incluyó a Alec Baldwin, Kevin Spacey y Winona Ryder. Pacino interpretó a Satanás en el thriller sobrenatural The Devil's Advocate (1997), que coprotagonizó Keanu Reeves. La película fue un éxito de taquilla, recaudando 150 millones de dólares en todo el mundo. Roger Ebert escribió en el Chicago Sun-Times, "Pacino interpreta al personaje satánico con un deleite rayano en el regocijo."
En Donnie Brasco de 1997, Pacino interpretó al gángster 'Lefty'. en la historia real del agente encubierto del FBI Donnie Brasco (Johnny Depp) y su trabajo para acabar con la mafia desde adentro. En 1999, Pacino interpretó al productor de 60 Minutes Lowell Bergman en la película nominada a múltiples premios Oscar The Insider junto a Russell Crowe, y en Any Given de Oliver Stone. domingo.
Años 2000
Pacino ganó tres Globos de Oro desde 2000; el primero fue el premio Cecil B. DeMille en 2001 por su trayectoria en el cine.
En 2000, Pacino protagonizó junto a Jerry Orbach una adaptación cinematográfica de bajo presupuesto de Ira Lewis' obra Chinese Coffee, que se estrenó en festivales de cine. Filmado casi exclusivamente como una conversación uno a uno entre dos personajes principales, el proyecto tardó casi tres años en completarse y fue financiado en su totalidad por Pacino. Chinese Coffee se incluyó con las otras dos raras películas de Pacino en las que participó, The Local Stigmatic y Looking for Richard, en una caja de DVD especial titulada Pacino: An Actor's Vision, que se lanzó en 2007. Pacino produjo prólogos y epílogos para los discos que contenían las películas.
Pacino rechazó una oferta para repetir su papel de Michael Corleone en la versión del juego de computadora de El Padrino. Como resultado, a Electronic Arts no se le permitió usar la imagen o la voz de Pacino en el juego, aunque su personaje sí aparece en él. Permitió que su imagen apareciera en la adaptación de videojuegos de Scarface de 1983, la cuasi-secuela Scarface: The World is Yours.
El director Christopher Nolan trabajó con Pacino en Insomnia, una nueva versión de la película noruega del mismo nombre, coprotagonizada por Robin Williams. Newsweek declaró que "él [Pacino] puede jugar pequeño tan fascinantemente como puede jugar grande, que puede implosionar y explotar". La película y la actuación de Pacino fueron bien recibidas, obteniendo una calificación favorable del 93 por ciento en el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes. A la película le fue moderadamente bien en taquilla, recaudando 113 millones de dólares en todo el mundo. Sin embargo, su siguiente película, S1m0ne, no recibió muchos elogios de la crítica ni éxito de taquilla.
Interpretó a un publicista en Personas que conozco, una pequeña película que recibió poca atención a pesar de la buena recepción de Pacino. Raramente desempeñando un papel secundario desde su avance comercial, aceptó un pequeño papel en el fracaso de crítica y taquilla Gigli, en 2003, como un favor al director Martin Brest. The Recruit, estrenada en 2003, presentó a Pacino como un reclutador de la CIA y coprotagonizó a Colin Farrell. La película recibió críticas mixtas y Pacino la describió como algo que "personalmente no podía seguir". A continuación, Pacino interpretó al abogado Roy Cohn en la miniserie de HBO de 2003 Angels in America, una adaptación de la obra homónima ganadora del Premio Pulitzer de Tony Kushner. Por esta actuación, Pacino ganó su tercer Globo de Oro, a la Mejor Interpretación de un Actor, en 2004.
Pacino interpretó a Shylock en la adaptación cinematográfica de Michael Radford de 2004 de El mercader de Venecia. Los críticos lo elogiaron por aportar compasión y profundidad a un personaje interpretado tradicionalmente como una caricatura de villano. En Two for the Money, Pacino interpreta a un agente de apuestas deportivas y mentor de Matthew McConaughey, junto a Rene Russo. La película se estrenó el 8 de octubre de 2005 con críticas mixtas. Desson Thomson escribió en The Washington Post, "Al Pacino ha interpretado al mentor tantas veces que debería recibir el premio de hacedor de reyes... la lucha entre el bien y el mal se siente fijada en favor de la redención de Hollywood."
El 20 de octubre de 2006, el American Film Institute nombró a Pacino ganador del 35º premio AFI Life Achievement Award. El 22 de noviembre de 2006, la Sociedad Filosófica Universitaria del Trinity College de Dublín otorgó a Pacino el Patrocinio Honorario de la Sociedad.
Pacino protagonizó Ocean's Thirteen de Steven Soderbergh, junto a George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon, Elliott Gould y Andy García, como el villano Willy Bank, un casino magnate en la mira de Danny Ocean y su tripulación. La película recibió críticas generalmente favorables.
88 Minutos se estrenó el 18 de abril de 2008 en los Estados Unidos, después de haberse estrenado en varios otros países en 2007. La película fue coprotagonizada por Alicia Witt y fue muy criticada, aunque los críticos encontró fallas en la trama, y no en la actuación de Pacino. En Righteous Kill, Pacino y Robert De Niro coprotagonizan como detectives de Nueva York que buscan a un asesino en serie. La película se estrenó en los cines el 12 de septiembre de 2008. Si bien fue un regreso anticipado para las dos estrellas, no fue bien recibido por la crítica. Lou Lumenick del New York Post le dio a Righteous Kill una estrella de cuatro, diciendo: "Al Pacino y Robert De Niro cobran cheques inflados con la intención de aburrir". Righteous Kill, un ridículo thriller policiaco lento que habría sido enviado directamente a la papelera de Blockbuster si hubiera sido protagonizado por otra persona."
2010
Pacino interpretó a Jack Kevorkian en una película biográfica de HBO Films titulada You Don't Know Jack, que se estrenó en abril de 2010. La película trata sobre la vida y obra del defensor del suicidio asistido por un médico. La actuación le valió a Pacino su segundo premio Emmy como actor principal y su cuarto premio Globo de Oro. Coprotagonizó como él mismo en la película de comedia Jack and Jill del 2011. La película fue criticada por los críticos y Pacino "ganó" el premio Golden Raspberry al peor actor de reparto en la 32ª ceremonia.
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Recibió el premio Jaeger-LeCoultre Glory to the Filmmaker Award el 4 de septiembre de 2011, antes del estreno de Wilde Salomé, una película de drama documental estadounidense de 2011 escrita, dirigida y protagonizada por Pacino.. Su estreno en Estados Unidos la noche del 21 de marzo de 2012, ante una sala llena en el Teatro Castro de 1400 asientos en el Distrito Castro de San Francisco, marcó el 130 aniversario de la visita de Oscar Wilde a San Francisco. El evento fue a beneficio de la Sociedad Histórica GLBT. Pacino, que interpreta el papel de Herodes en la película, lo describe como su "proyecto más personal de todos los tiempos". En febrero de 2012, el presidente Barack Obama otorgó a Pacino la Medalla Nacional de las Artes.
Pacino protagonizó una película biográfica de HBO de 2013 sobre el juicio por asesinato del productor discográfico Phil Spector, titulada Phil Spector. Obtuvo el papel principal en la comedia dramática Danny Collins (2015). Su actuación como una estrella de rock envejecida le valió una nominación al Globo de Oro al Mejor Actor - Película Musical o Comedia. En 2016, Pacino recibió el Kennedy Center Honor. El tributo incluyó comentarios de sus excoprotagonistas Sean Penn, Kevin Spacey, Bobby Cannavale y Chris O'Donnell.
En septiembre de 2012, Deadline Hollywood informó que Pacino interpretaría al ex entrenador de fútbol americano de la Universidad de Penn State, Joe Paterno, en la película para televisión Paterno basada en una biografía de 2012 del periodista deportivo Joe. Posnanski. Paterno se estrenó en HBO el 7 de abril de 2018.
Pacino protagonizó junto a Brad Pitt y Leonardo DiCaprio la comedia dramática de Quentin Tarantino Once Upon a Time in Hollywood, que se estrenó el 26 de julio de 2019. Más tarde, en 2019, Pacino interpretó El jefe de Teamsters, Jimmy Hoffa, junto a Robert De Niro y Joe Pesci, en la película de Netflix de Martin Scorsese The Irishman, basada en el libro de 2004 I Heard You Paint Houses de Carlos Brandt; esta fue la primera vez que Pacino fue dirigido por Scorsese, y recibió una nominación al Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto. La actuación de Pacino recibió críticas positivas. Peter Bradshaw lo describió como "glorioso" en El Guardián. Justin Chang escribió: "De Niro, Pesci y Pacino están en la cima de su juego, en parte porque no están simplemente repitiendo los tipos de gángsters icónicos que han interpretado antes".
Años 2020
En febrero de 2020, Pacino interpretó a Meyer Offerman, un cazador de nazis ficticio, en la serie de Amazon Video Hunters. Esta es la primera serie de televisión de Pacino desde Ángeles en América (2003). Hunters se renovó para una segunda temporada en agosto de 2020.
En 2021, Pacino interpretó a Aldo Gucci en House of Gucci de Ridley Scott. La película recibió críticas mixtas a positivas, destacando la actuación de Pacino, junto con la de Lady Gaga y Jared Leto. Ese mismo año, interpretó al abogado defensor principal en American Traitor: The Trial of Axis Sally.
En agosto de 2022, Pacino produciría una película sobre Amedeo Modigliani, que coproducirá junto a Johnny Depp y Barry Navidi. La película está basada en una obra de teatro de Dennis McIntyre, que fue previamente adaptada para la película de 2004 del mismo nombre. La fotografía principal comenzará en 2023.
Vida privada
Pacino tiene tres hijos. La mayor, Julie Marie (nacida en 1989), es su hija con el profesor de actuación Jan Tarrant. Tiene gemelos, un hijo Anton James y una hija Olivia Rose (nacida el 25 de enero de 2001), con la actriz Beverly D'Angelo, con quien tuvo una relación desde 1997 hasta 2003. Nunca se ha casado.
Pacino tenía una relación con su coprotagonista de La trilogía del padrino, Diane Keaton. Su relación intermitente terminó después de la filmación de El Padrino III. Keaton dijo de Pacino: "Al era simplemente el hombre más entretenido... Para mí, ese es el rostro más hermoso". Creo que Warren [Beatty] era hermosa, muy bonita, pero la cara de Al es como guau. Asesino, cara de asesino." Ha tenido relaciones con Tuesday Weld, Jill Clayburgh, Marthe Keller, Kathleen Quinlan y Lyndall Hobbs. Pacino tuvo una relación de diez años con la actriz argentina Lucila Polak desde 2008 hasta 2018.
Pacino ha admitido haber abusado de las drogas y el alcohol al principio de su carrera, en parte porque encontró difícil sobrellevar su repentina fama después de El Padrino. Logró la sobriedad en 1977.
Premios y nominaciones
Pacino ha ganado y ha sido nominado a muchos premios durante su carrera como actor, incluidas nueve nominaciones al Oscar (ganando uno), 18 nominaciones al Globo de Oro (ganando cuatro), cinco nominaciones a los BAFTA (ganando uno), dos premios Primetime Emmy por su trabajo en televisión y dos premios Tony por su trabajo en el escenario. En 2007, el American Film Institute otorgó a Pacino un premio a la trayectoria y, en 2003, los televidentes británicos votaron a Pacino como la mejor estrella de cine de todos los tiempos en una encuesta de Channel 4.
Filmografía
Notas explicativas
- ^ No confundirse con el actor británico Charles Laughton.
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