Adelina Patti
Adelina Patti (19 de febrero de 1843 - 27 de septiembre de 1919) fue una cantante de ópera italiana del siglo XIX, que ganó enormes honorarios en el apogeo de su carrera en las capitales musicales de Europa y América. Cantó en público por primera vez cuando era niña en 1851 y dio su última actuación ante un público en 1914. Junto con sus contemporáneas cercanas Jenny Lind y Thérèse Tietjens, Patti sigue siendo una de las sopranos más famosas de la historia, debido a la pureza y belleza de su voz lírica y la inigualable calidad de su técnica bel canto.
El compositor Giuseppe Verdi, escribiendo en 1877, la describió como quizás la mejor cantante que jamás haya existido y una "estupenda artista". La admiración de Verdi por el talento de Patti fue compartida por numerosos críticos musicales y comentaristas sociales de su época.
Biografía
_(cropped).jpg)
Nació Adela Juana Maria Patti, en Madrid, la hija menor del tenor Salvatore Patti (1800–1869) y la soprano Caterina Barilli (fallecida en 1870). Sus padres italianos estaban trabajando en España, en el momento de su nacimiento. Debido a que su padre procedía de Sicilia, Patti nació como súbdita del Rey de las Dos Sicilias. Más tarde llevó un pasaporte francés, ya que sus dos primeros maridos eran franceses.
Sus hermanas Amalia y Carlotta Patti también eran cantantes. Su hermano Carlo Patti era un violinista que se casó con la actriz Effie Germon. En su infancia, la familia se mudó a la ciudad de Nueva York. Patti creció en la sección Wakefield del Bronx, donde la casa de su familia sigue en pie. Patti cantó profesionalmente desde la infancia y se convirtió en una soprano coloratura con registros vocales perfectamente equilibrados y un tono sorprendentemente cálido y satinado. Patti aprendió a cantar y comprendió la técnica de la voz de su cuñado Maurice Strakosch, quien era músico y empresario.
Desarrollo vocal
.jpg)
Adelina Patti hizo su debut operístico a los 16 años el 24 de noviembre de 1859 en el papel principal de Lucia di Lammermoor de Donizetti en la Academia de Música de Nueva York. El 24 de agosto de 1860, ella y Emma Albani fueron solistas en el estreno mundial de la Cantata de Charles Wugk Sabatier en Montreal, que se interpretó en honor a la visita del Príncipe de Gales. En 1861, a la edad de 18 años, fue invitada a Covent Garden para interpretar el papel de Amina en La sonnambula de Bellini. Tuvo un éxito tan notable en Covent Garden esa temporada que compró una casa en Clapham y, utilizando Londres como base, conquistó el continente europeo, interpretando Amina en París y Viena en los años siguientes con el mismo éxito.
Durante una gira estadounidense de 1862, cantó la canción de John Howard Payne 'Home! ¡Dulce Hogar!" en la Casa Blanca para el presidente Abraham Lincoln y su esposa, Mary Todd Lincoln. Los Lincoln estaban de luto por la muerte de su hijo Willie, que había muerto de fiebre tifoidea. Conmovidos hasta las lágrimas, los Lincoln pidieron un bis de la canción. A partir de entonces, se asociaría con Adelina Patti, y ella la interpretó muchas veces como elemento extra al final de recitales y conciertos.
La carrera de Patti fue una de éxito tras éxito. Cantó no solo en Inglaterra y los Estados Unidos, sino también en lugares tan lejanos como Rusia y Sudamérica, inspirando el frenesí de la audiencia y superlativos de la crítica dondequiera que fuera. Su buena apariencia de niña le dio una atractiva presencia en el escenario, lo que se sumó a su estatus de celebridad.
En 1869-1870 realizó giras por Europa y Rusia. Los conciertos en Moscú y San Petersburgo tuvieron mucho éxito y Patti repitió sus viajes a Rusia durante la década de 1870. En Rusia, hizo amistades muy prolíficas con los más altos escalones de la aristocracia rusa, músicos, escritores e intelectuales como Pyotr Ilyich Tchaikovsky, Anton Rubinstein, Alexander Serov y Vladimir Stasov. En San Petersburgo, durante las temporadas 1874-75, Patti conoce por primera vez a Ernesto Nicolini (en el futuro su segundo marido). En ese momento también conoció al destacado historiador ruso Dmitry Ilovaysky y a su familia. Esta amistad iba a durar décadas y el primo de Ilovaysky, Stepan, el maestro de caballería del zar Alejandro III, incluso viajó a Gales para encontrarse con Adelina durante la primera mitad de la década de 1880. Patti también fue maestra de la hija de Ilovaysky, Varvara.
Durante la década de 1860, Patti poseía una voz dulce y aguda de pureza de pájaro y una notable flexibilidad que era ideal para papeles como Zerlina, Lucia y Amina; pero, como señaló Verdi en 1878, sus notas más graves adquirieron plenitud y belleza a medida que envejecía, lo que le permitió sobresalir en notas más importantes. Patti, sin embargo, se convirtió en una cantante conservadora en la fase final de su carrera operística y concertística. Sabía lo que encajaba a la perfección con su voz envejecida y se mantuvo fiel a ello. Por lo general, sus programas de recitales durante la década de 1890 presentaban una variedad de melodías populares familiares, a menudo sentimentales, no demasiado exigentes del día, que seguramente atraerían a sus admiradores.
Pero durante su mejor momento de madurez en las décadas de 1870 y 1880, Patti había sido una cantante más emprendedora, demostrando ser una actriz eficaz en esos papeles líricos que requerían invocar emociones profundas, como Gilda en Rigoletto, Leonora en Il trovatore, el papel principal en Semiramide, Zerlina en Don Giovanni y Violetta en La traviata. También se había preparado para abordar papeles bastante dramáticos en óperas como L'Africaine, Les Huguenots e incluso Aida. Sin embargo, nunca intentó cantar ninguna parte verista porque se hizo popular solo en el ocaso de su carrera, durante la última década del siglo XIX.
Muchos años antes, Patti había tenido un encuentro divertido en París con el compositor de ópera de bel canto Gioachino Rossini, quien era un firme defensor de los valores tradicionales del canto italiano. Se cuenta que cuando el mentor (y cuñado) de Patti, Strakosch, se la presentó a Rossini en una de sus recepciones de moda durante la década de 1860, ella se convenció de cantar 'Una voce poco fa'. #34;, de El barbero de Sevilla de Rossini, con adornos agregados por Strakosch para resaltar la voz de la soprano. '¿Qué composición era esa?', preguntó el espinoso Rossini. "Por qué, maestro, el suyo propio" respondió Strakosch. 'Oh, no, esa no es mi composición, eso es Strakoschonnerie', replicó Rossini. ('Cochonnerie' es un fuerte modismo francés que indica 'basura' y que literalmente significa 'aquello que es característico o adecuado para los cerdos').
Perspicacia financiera y jubilación
En su mejor momento, Patti ordenó un pago de $5,000 por noche, en oro. Sus contratos estipulaban que su nombre se facturaría y se imprimiría más grande que cualquier otro nombre en el elenco.
En sus memorias, el famoso promotor de ópera "Coronel" Mapleson recordó la personalidad obstinada y el agudo sentido comercial de Patti. Según los informes, tenía un loro al que había entrenado para gritar: "¡EFECTIVO!" EFECTIVO!" cada vez que Mapleson entraba en la habitación. Jerome K. Jerome escribió en 1926:
Teníamos buena ópera en Covent Garden y a veces en la casa de Su Majestad en el Haymarket también. Fueron los honorarios extravagante pagados a las estrellas que lo mataron. Estaba con un bufete de abogados que actuó para Mapleson. Adelina Patti y los otros insistían en sumas que estaban destinadas a deletrear la pérdida a la dirección incluso cuando la casa fue vendida. El argumento era que ella dibujó más de lo que pidió. No tenía sentido. Sin la orquesta, el coro y los otros intérpretes, la casa y todo lo demás, ¿cuánto habría sacado noche tras noche?
Patti disfrutó de las trampas de la fama y la riqueza, pero no derrochó sus ganancias, especialmente después de perder una gran proporción de sus activos como resultado de la ruptura de su primer matrimonio (ver más abajo). Invirtió sabiamente grandes sumas de dinero y, a diferencia de algunos de sus antiguos colegas extravagantes, como el tenor estrella Giovanni Mario, que murió en la pobreza, pasó sus días en un entorno lujoso.
En 1893, Patti creó el papel principal de Gabriella en una ópera ahora olvidada de Emilio Pizzi en su estreno mundial en Boston. Patti le había encargado a Pizzi que escribiera la ópera para ella.
Diez años más tarde, realizó una última gira de canto por los Estados Unidos; sin embargo, resultó ser un fracaso crítico, económico y personal, debido al deterioro de su voz por la edad y el desgaste. A partir de entonces se limitó a algún concierto ocasional aquí o allá, oa actuaciones privadas montadas en un pequeño teatro que había construido en su impresionante residencia, Craig-y-Nos Castle en Gales. Cantó en público por última vez el 24 de octubre de 1914, participando en un concierto de la Cruz Roja en el Royal Albert Hall de Londres que había sido organizado para ayudar a las víctimas de la Primera Guerra Mundial. Vivió lo suficiente para ver el final de la guerra, muriendo en 1919 de causas naturales.
Grabaciones
Las primeras grabaciones de su voz se hicieron ca. 1890 sobre cilindros de fonógrafo para Thomas Marshall en Nueva York. No se conocen ni el título grabado ni su número. Las grabaciones se pierden.
Patti grabó en gramófono más de 30 discos de grabaciones de canciones y arias de ópera (algunas de ellas duplicadas), además de una grabación de voz hablada (un saludo de Año Nuevo para su tercer esposo, que tenía la intención de que él conservara como recuerdo). memento), en su casa de Gales en 1905 y 1906 para Gramophone & Compañía de máquinas de escribir. Para entonces, tenía más de 60 años y su voz ya había pasado su mejor momento después de una carrera operística ocupada que se remontaba a 1859.
Sin embargo, la pureza límpida de su tono y la suavidad de su línea legato siguieron siendo excepcionalmente impresionantes, compensando hasta cierto punto el debilitamiento de su control de la respiración. Los discos también muestran una personalidad de canto vivaz, así como una voz de pecho sorprendentemente fuerte y un timbre suave. Su trino sigue siendo maravillosamente fluido y preciso y su dicción es excelente. En general, sus discos tienen un encanto y una musicalidad que nos dan una idea de por qué, en su apogeo, cobraba $5,000 por noche.
El legado grabado de Patti incluye varias canciones y arias de las siguientes óperas: Le Nozze di Figaro, Don Giovanni, Faust, Martha, Norma, Mignon y La sonnambula.
Los discos fueron producidos por Gramophone & Typewriter Company, precursora de EMI Records, y fueron emitidas en los Estados Unidos por Victor Talking Machine Company. El acompañante de piano de Patti, Landon Ronald, escribió sobre su primera sesión de grabación con la diva: "Cuando la pequeña trompeta (del gramófono) emitió los hermosos tonos, ella entró en éxtasis". Le tiraba besos a la trompeta y seguía diciendo, '¡Ah! ¡Mon Dieu! Maintenant je comprends pourquoi je suis Patti! ¡Oh, sí! Quelle voix! Quelle artista! Je comprends tout!' [¡Ah! ¡Mi señor! ¡Ahora entiendo por qué soy Patti! ¡Oh sí! ¡Que voz! ¡Qué artista! ¡Lo entiendo todo!] Su entusiasmo era tan ingenuo y genuino que el hecho de que estuviera elogiando su propia voz nos pareció a todos correcto y apropiado."
Treinta y dos grabaciones de Patti fueron reeditadas en CD en 1998 por Marston Records (número de catálogo 52011-2).
Vida privada
Comprometida siendo menor de edad con Henri de Lossy, barón de Ville, Patti se casó tres veces: la primera, en 1868, con Henri de Roger de Cahusac, marqués de Caux (1826–1889). El matrimonio pronto se derrumbó; ambos tuvieron aventuras y de Caux obtuvo una separación legal en 1877 y se divorció en 1885. La unión se disolvió con amargura y le costó la mitad de su fortuna.
Luego vivió con el tenor francés Ernesto Nicolini durante muchos años hasta que, tras divorciarse de Caux, pudo casarse con él en 1886. Ese matrimonio duró hasta su muerte y aparentemente fue feliz, pero Nicolini desheredó a Patti, sugiriendo algunos tensión en los últimos años.
El último matrimonio de Patti, en 1899, fue con el barón Rolf Cederström (1870-1947), un aristócrata sueco mojigato pero apuesto, muchos años menor que ella. El Barón restringió severamente la vida social de Patti. Recortó su personal doméstico de 40 a 18, pero le dio la devoción y los halagos que necesitaba, convirtiéndose en su único legado. Después de su muerte, se casó con una mujer mucho más joven. Su única hija, Brita Yvonne Cederström (nacida en 1924), terminó como la única heredera de Patti. Patti no tuvo hijos, pero estaba cerca de sus sobrinas y sobrinos. La actriz y cantante de Broadway, ganadora de tres premios Tony, Patti LuPone, es bisnieta y homónima. El baterista Scott Devours es su tercer sobrino nieto.
Patti desarrolló un amor por el billar y se convirtió en una jugadora de renombre, haciendo apariciones especiales en muchos de los principales eventos de billar para partidos de exhibición y exhibiciones de tiros elegantes.
Cuando se jubiló, Patti, ahora oficialmente baronesa Cederström, se instaló en el valle de Swansea en Gales, donde compró el castillo de Craig-y-Nos. Allí hizo instalar una mesa de billar de $ 2000 y su propio teatro privado, una versión en miniatura del de Bayreuth, e hizo sus grabaciones de gramófono.
Patti también financió la estación de tren Craig-y-nos en Neath and Brecon Railway. En 1918, presentó el edificio Winter Garden de su finca Craig-y-Nos a la ciudad de Swansea. Fue reconstruido y rebautizado como Pabellón Patti. Murió en Craig-y-Nos y ocho meses después fue enterrada en el cementerio Père Lachaise de París para estar cerca de su padre y compositor favorito, Rossini, de acuerdo con los deseos de su testamento.
Voz
Adelina Patti tenía una voz aguda de soprano cálida, cristalina y muy ágil. Su emisión vocal era de perfecta igualdad y su rango vocal era amplio, desde C bajo hasta F alto (C4 – F6). En cuanto a su técnica, el crítico Rodolfo Celletti dijo: "Su voz era una maravilla técnica. Los staccatos fueron maravillas de precisión, incluso en los intervalos más complicados, su legato fue impresionantemente suave y puro; conecta la voz de nota a nota, de frase a frase, elevándose y deslizándose con un virtuosismo excepcional. Su escala cromática era deliciosamente dulce y su trino maravilloso y sólido."
Reconocimientos y homenajes
La Vie parisienne de Jacques Offenbach, con libro de Henri Meilhac y Ludovic Halévy (1866), menciona a Adelina Patti:
- "Je veux, moi, dans la capitale
- Voir les divas qui font fureur
- Voir la Patti dans Don Pasquale
- Et Thérésa dans le Sapeur"
Otras obras literarias y musicales que evocan a Patti incluyen:
- Anna Karenina por Leo Tolstoy
- El cuadro de Dorian Gray por Oscar Wilde
- The Age of Innocence por Edith Wharton
- Nana por Émile Zola
- Boroña por Leopoldo Alas
- Sherlock Holmes por Arthur Conan Doyle
- El pueblo en los Treetops por Jules Verne
- Hitty, sus primeros cientos de años por Rachel Field
- La canción "The Deadwood Stage (Whip-Crack-Away!)" aparece en ambos Calamity Jane film and Calamity Jane escenario musical menciona un sombrero que Patti usó como parte del contenido para la venta en las ofrendas del stagecoach.
- En los años 1890, la cantante afroamericana Sissieretta Jones adoptó el nombre del escenario "Black Patti", y llamó a su empresa "Black Patti's Troubadours".
- El Ballad de Baby Doe por Douglas Moore
Contenido relacionado
Jean Richard (actor)
Harthouse
Joyería de disfraz