Academia griega de arte del siglo XIX

El movimiento artístico más importante del arte griego en el siglo XIX fue el realismo académico, a menudo llamado en Grecia "la Escuela de Munich" (en griego: Σχολή του Μονάχου) debido a la fuerte influencia de la Real Academia de Bellas Artes de Munich (en alemán: Münchner Akademie der Bildenden Künste), donde se formaron muchos artistas griegos. La Escuela de Munich pintó el mismo tipo de escenas con el mismo estilo que los pintores académicos de Europa occidental en varios países y, en general, no intentó incorporar elementos estilísticos bizantinos en su trabajo.

Historia

La creación del arte romántico en Grecia se explica principalmente por las particulares relaciones que se crearon entre la Grecia recién liberada (1830) y Baviera durante los años del rey Otón (ver: Reino de Grecia). En este período, el estado griego animaba a los jóvenes artistas a estudiar en la Real Academia de Bellas Artes de Munich y, en particular, a estudiar pintura.Además, después de siglos de dominio otomano, existían pocas oportunidades para los jóvenes artistas en la propia Grecia, inmediatamente después de la independencia, por lo que estudiar en el extranjero era imperativo para ellos. Munich fue un importante centro internacional para las artes y fue el lugar donde la mayoría de los artistas griegos del siglo XIX elegirían estudiar; una minoría iría a París. Se desarrollaron vínculos tanto académicos como personales entre los primeros pintores griegos y el arte de Munich, dando origen a la "Escuela de pintura de Munich" griega. Muchos de estos jóvenes artistas regresaron más tarde a Grecia para enseñar en la Escuela Politécnica y más tarde en la Escuela de Bellas Artes de Atenas, donde transmitirían sus experiencias artísticas. Algunos de ellos, como Nikolaus Gysis, optaron por permanecer en Munich, la llamada Atenas del Isar.

Estilos artísticos

Las obras de los pintores de la escuela de Munich se caracterizan por un uso experto pero excesivo de colores que eclipsarían las expresiones de las figuras. Las escenas fueron representadas de manera pomposa y teatral, aunque no exenta de tensión emocional. En el realismo académico el imperativo es la etografía, la representación de la vida urbana y/o rural con especial atención en la representación de los elementos arquitectónicos, el tejido tradicional y los diversos objetos. Los pintores de la Escuela de Munich se especializaron en el retrato, la pintura de paisajes y la naturaleza muerta.

Artistas representativos

Los artistas pertenecientes a la Escuela de Munich incluyen a los primeros pintores de la Grecia libre, como Theodoros Vryzakis (1814–1878) y Dionysios Tsokos (1820–1862). Según otros críticos de arte, este último pertenece más a la Escuela Heptanesa. Ambos extraen sus temas de la Guerra de Independencia griega en 1821, centrándose en ideas idealizadas sobre la Revolución griega y sin prestar mucha atención a los aspectos violentos y trágicos de una guerra. Incluso más dramáticos en sus representaciones fueron los posteriores Konstantinos Volanakis (1837-1907) e Ioannis Altamouras (1852-1878), quienes se centraron más en las batallas navales de la Revolución de 1821.

Aparte de Volanakis, los principales representantes de este movimiento artístico fueron pintores de la segunda mitad del siglo XIX, como Nikiphoros Lytras (1832-1904), Nikolaos Gysis (1842-1901), Georgios Iacovidis (1853-1907) y Georgios Roilos. (1867-1928). En su carrera madura Roilos fue más allá de los principios de la Escuela de Munich e introdujo el impresionismo en la pintura griega. Gysis se quedó en la Academia de Alemania, mientras que los demás regresaron para enseñar en la Escuela de Bellas Artes de Atenas. Su enseñanza y arte han marcado la era artística del siglo XIX en Grecia.

Nikiphoros Lytras es considerado el papa de la pintura griega y el mayor iconógrafo de la vida griega durante el siglo XIX. Pinturas como El lechero o La espera constituyen puntos de referencia en el arte griego. Gysis trabajó principalmente en la etografía mientras que en la madurez de su carrera se desplazó hacia la iconografía de visiones, alegorías y simbolismos. Las pinturas de Georgios Iacovid consistían principalmente en retratos y escenas de niños. Este último fue el fundador y primer curador de la Galería Nacional de Grecia en Atenas.

Otros pintores incluyen a Epameinondas Thomopoulos (1878–1976), Ioannis Koutsis (1860–1953), Stylianos Miliadis (1881–1965), Nikolaos Vokos (1854–1902), Ioannis Zacharias (1845–?) y Polychronis Lembesis (1848–1913).. Las influencias del realismo académico también se pueden ver en el trabajo de muchos artistas griegos como Spyridon Vikatos (1878–1960), Nikolaos Davis (1883–1967), Thalia Flora-Karavia (1871–1960), Ioannis Doukas (1841–1916) y Ektor Doukas (1886-1969).

El final del movimiento comenzó cuando algunos pintores griegos posteriores a mediados del siglo XIX, como Periclis Pantazis (1849-1884), se apartaron del realismo académico hacia el impresionismo y el final final se produjo cuando el expresionista Nikolaos Lytras (1883-1927), Georgios Roilos y Konstantinos Parthenis (1878–1967) comenzó a enseñar en la Escuela de Bellas Artes de Atenas.

Galería

• Constantinos Volanakis, Barcos anclados.
• Ioannis Altamouras, El puerto de Copenhague.
• Nikiphoros Lytras, ejecución del patriarca Gregorio V de Constantinopla.
• Nikolaus Gyzis, Aprendiendo de memoria.
• Theodoros Rallis, El botín.
• Georgios Jakobides, el favorito de la abuela.
• Nikiphoros Lytras, villancicos.
• Nikolaus Gyzis, monje capuchino.
• Nikiphoros Lytras, La voladura del buque insignia de Nasuh Ali Pasha por Kanaris.
• Vassileios Chatzis, Barco en aguas turbulentas.
• Georgios Jakobides, pueblo bávaro.
• Theodoros Vryzakis, La salida de Messologhi.
• Nikolaus Gysis, Niño con cerezas.