Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas

La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMPAS, a menudo pronunciado; también conocida simplemente como la Academia o el Movimiento Picture Academy) es una organización profesional honoraria con el objetivo declarado de promover las artes y las ciencias de las películas. La administración corporativa y las políticas generales de la Academia son supervisadas por una junta directiva, que incluye representantes de cada una de las ramas artesanales.

En abril de 2020, se estimó que la organización constaba de alrededor de 9921 profesionales del cine. La Academia es una organización internacional y la membresía está abierta a cineastas calificados de todo el mundo.

La Academia es conocida en todo el mundo por sus Premios de la Academia anuales, ahora conocidos oficial y popularmente como "Los Oscar".

Además, la Academia otorga anualmente los Premios del Gobernador por su trayectoria en el cine; presenta premios científicos y técnicos anualmente; otorga premios de la Academia para estudiantes anualmente a cineastas a nivel de pregrado y posgrado; otorga hasta cinco becas Nicholl en escritura de guiones anualmente; y opera la Biblioteca Margaret Herrick (en el Fairbanks Center for Motion Picture Study) en Beverly Hills, California, y el Pickford Center for Motion Picture Study en Hollywood, Los Ángeles. La Academia abrió el Museo de la Academia de Películas en Los Ángeles en 2021.

Historia

Edificio de la Sede

La noción de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMPAS) comenzó con Louis B. Mayer, director de Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). Dijo que quería crear una organización que mediaría en los conflictos laborales sin sindicatos y mejoraría la imagen de la industria cinematográfica. Se reunió con el actor Conrad Nagel, el director Fred Niblo y el presidente de la Asociación de Productores de Cine, Fred Beetson, para discutir estos asuntos. Se discutió la idea de que este club de élite tuviera un banquete anual, pero no se mencionaron los premios en ese momento. También establecieron que la membresía a la organización solo estaría abierta a personas involucradas en una de las cinco ramas de la industria: actores, directores, escritores, técnicos y productores.

Después de su breve reunión, Mayer reunió a un grupo de treinta y seis personas involucradas en la industria del cine y los invitó a un banquete formal en el Hotel Ambassador en Los Ángeles el 11 de enero de 1927. Esa noche, Mayer presentó a esos invitados lo que llamó la Academia Internacional de Artes y Ciencias Cinematográficas. Todos en la sala esa noche se convirtieron en fundadores de la Academia. Entre esa noche y cuando se presentaron los estatutos oficiales de la organización el 4 de mayo de 1927, la "International" se eliminó del nombre, convirtiéndose en la "Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas".

Se llevaron a cabo varias reuniones organizativas antes de la primera reunión oficial celebrada el 6 de mayo de 1927. Su primera reunión organizativa se llevó a cabo el 11 de mayo en el Millennium Biltmore Hotel. En esa reunión, Douglas Fairbanks, Sr. fue elegido como el primer presidente de la Academia, mientras que Fred Niblo fue el primer vicepresidente, y se imprimió su primera lista, compuesta por 230 miembros. Esa noche, la Academia también otorgó su primera membresía honoraria a Thomas Edison. Inicialmente, la Academia se dividió en cinco grupos principales o ramas, aunque este número de ramas ha crecido a lo largo de los años. Los cinco originales eran: Productores, Actores, Directores, Escritores y Técnicos.

Las preocupaciones iniciales del grupo tenían que ver con el trabajo." Sin embargo, con el paso del tiempo, la organización se alejó "más lejos de involucrarse en arbitrajes y negociaciones obrero-patronales". Uno de los varios comités que se formaron en esos días iniciales fue el de "Premios al Mérito" pero no fue hasta mayo de 1928 que el comité comenzó a tener discusiones serias sobre la estructura de los premios y la ceremonia de entrega. Para julio de 1928, la junta directiva había aprobado una lista de 12 premios para ser presentados. Durante el mes de julio se estableció el sistema de votación de los Premios y se inició el proceso de nominación y selección. Este "premio al mérito por logros distintivos" es lo que conocemos ahora como los Premios de la Academia.

La ubicación inicial de la organización era 6912 Hollywood Boulevard. En noviembre de 1927, la Academia se mudó al Hotel Roosevelt en 7010 Hollywood Boulevard, que también fue el mes en que la biblioteca de la Academia comenzó a compilar una colección completa de libros y publicaciones periódicas sobre la industria de todo el mundo. En mayo de 1928, la Academia autorizó la construcción de una sala de proyección de última generación, que se ubicará en el salón Club del hotel. La sala de proyección no se completó hasta abril de 1929.

Con la publicación de Academy Reports (n.º 1): Iluminación incandescente en julio de 1928, la Academia inició una larga historia de publicación de libros para ayudar a sus miembros. El Consejo de Investigación de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas entrenó a oficiales del Cuerpo de Señales durante la Segunda Guerra Mundial, quienes luego ganaron dos premios Oscar, por Seeds of Destiny y Toward Independence.

En 1929, los miembros de la Academia, en una empresa conjunta con la Universidad del Sur de California, crearon la primera escuela de cine de Estados Unidos para promover el arte y la ciencia de las imágenes en movimiento. El cuerpo docente fundador de la escuela incluía a Fairbanks (presidente de la Academia), D. W. Griffith, William C. deMille, Ernst Lubitsch, Irving Thalberg y Darryl F. Zanuck.

1930 vio otra mudanza, a 7046 Hollywood Boulevard, para acomodar al personal cada vez mayor, y en diciembre de ese año se reconoció que la biblioteca "tenía una de las colecciones de información más completas sobre la industria cinematográfica". en cualquier lugar existente." Permanecieron en ese lugar hasta 1935, cuando un mayor crecimiento hizo que se mudaran una vez más. Esta vez, las oficinas administrativas se mudaron a un solo lugar, al edificio Taft en la esquina de Hollywood y Vine, mientras que la biblioteca se mudó a 1455 North Gordon Street.

En 1934, la Academia comenzó a publicar el Screen Achievement Records Bulletin, que hoy se conoce como la Base de datos de créditos cinematográficos. Esta es una lista de créditos de películas para un Premio de la Academia, así como otras películas estrenadas en el condado de Los Ángeles, utilizando materiales de investigación de la Biblioteca Margaret Herrick de la Academia. Otra publicación de la década de 1930 fue el primer Directorio de jugadores de la Academia anual en 1937. El Directorio fue publicado por la Academia hasta 2006, cuando se vendió a una empresa privada. La Academia había estado involucrada en los aspectos técnicos de la realización de películas desde su fundación en 1927, y en 1938, el Consejo de Ciencia y Tecnología constaba de 36 comités técnicos que abordaban cuestiones técnicas relacionadas con la grabación y reproducción de sonido, proyección, iluminación, conservación de películas y cinematografía.

En 2009, se llevaron a cabo los Premios de los Gobernadores inaugurales, en los que la Academia otorga el Premio Honorífico de la Academia, el Premio Humanitario Jean Hersholt y el Premio Conmemorativo Irving G. Thalberg.

En 2016, la Academia se convirtió en blanco de críticas por no reconocer los logros de los profesionales pertenecientes a minorías. Por segundo año consecutivo, los 20 nominados en las principales categorías de actuación fueron blancos. La presidenta de la Academia Cheryl Boone Isaacs, la primera afroamericana y tercera mujer en dirigir la Academia, negó en 2015 que hubiera algún problema. Cuando se le preguntó si la Academia tenía dificultades para reconocer la diversidad, respondió "Para nada. En absoluto." Cuando las nominaciones para la actuación fueron todas blancas por segundo año consecutivo, Gil Robertson IV, presidente de la Asociación de Críticos de Cine Afroamericanos, lo calificó de "ofensivo". Los actores' la rama es "abrumadoramente blanca" y se plantea la cuestión de si los prejuicios raciales conscientes o inconscientes jugaron un papel.

Spike Lee, entrevistado poco después de que se publicara la lista de nominados exclusivamente blancos, señaló que el liderazgo de Hollywood es la raíz del problema: "Puede que ganemos un Oscar de vez en cuando, pero un Oscar no va a cambiar fundamentalmente cómo Hollywood hace negocios. No estoy hablando de las estrellas de Hollywood. Estoy hablando de ejecutivos. No estamos en la habitación." Boone Isaacs también emitió un comunicado en el que dijo: "Estoy desconsolada y frustrada por la falta de inclusión". Esta es una conversación difícil pero importante, y es hora de grandes cambios." Después de la declaración de Boone Isaac, destacados afroamericanos como el director Spike Lee, los actores Will Smith y Jada Pinkett Smith, y el activista Rev. Al Sharpton pidieron boicotear los Oscar 2016 por no reconocer los logros de las minorías, la junta votado para hacer "histórico" cambios en su membresía. La Academia declaró que para 2020 duplicaría su número de mujeres y miembros de minorías. Si bien la Academia ha abordado un perfil más alto para los afroamericanos, aún tiene que elevar el perfil de otras personas o artistas de color, delante y detrás de la cámara.

En 2018, la Academia invitó a un récord de 928 nuevos miembros.

El director de reparto David Rubin fue elegido presidente de la Academia en agosto de 2019.

En 2020, Parasite se convirtió en la primera película en idioma no inglés en ganar el premio a la Mejor Película. En junio de 2022, Bill Kramer fue nombrado director ejecutivo de la Academia. También en 2022, Janet Yang fue elegida como la primera presidenta asiático-estadounidense de la Academia.

Galerías y teatros

Las numerosas y diversas operaciones de la Academia se encuentran en tres instalaciones en el área de Los Ángeles: el edificio de la sede en Beverly Hills, que se construyó específicamente para la Academia, y dos Centros de Estudios Cinematográficos, uno en Beverly. Hills, el otro en Hollywood, que eran estructuras existentes restauradas y transformadas para contener la Biblioteca de la Academia, el Archivo de Cine y otros departamentos y programas.

Actual

Sede de la Academia

El edificio de la sede de la academia en Beverly Hills albergó una vez dos galerías que estaban abiertas al público de forma gratuita. La galería Grand Lobby y la galería del cuarto piso ofrecieron exhibiciones cambiantes relacionadas con películas, cine y personalidades cinematográficas. Desde entonces, estas galerías se han cerrado en preparación para la apertura del Museo de la Academia de Imágenes en Movimiento en 2020.

El edificio incluye el Teatro Samuel Goldwyn, con capacidad para 1.012 personas, y fue diseñado para presentar películas con la máxima precisión técnica, con equipos de proyección y sistema de sonido de última generación. El teatro está ocupado durante todo el año con la programación pública de la Academia, proyecciones exclusivas para miembros, estrenos de películas y otras actividades especiales (incluida la transmisión televisiva en vivo del anuncio de las nominaciones a los Premios de la Academia cada enero). El edificio una vez albergó el Pequeño Teatro de la Academia, una instalación de proyección de 67 asientos, pero esto se convirtió en espacio adicional para oficinas en una remodelación del edificio.

Pickford Center for Motion Picture Study

Pickford Center for Motion Picture Study in the Hollywood district

El Pickford Center for Motion Picture Study, ubicado en el centro de Hollywood y llamado así por la legendaria actriz y fundadora de la Academia Mary Pickford, alberga varios departamentos de la Academia, incluido el Archivo de Cine de la Academia, el Consejo de Ciencia y Tecnología, Student Academy Awards and Grants, y Nicholl Fellowships in Screenwriting. El edificio, inaugurado originalmente el 18 de agosto de 1948, es la estructura sobreviviente más antigua de Hollywood que fue diseñada específicamente con la televisión en mente. Además, es la ubicación del Teatro Linwood Dunn, con capacidad para 286 personas.

Centro de Fairbanks para el estudio cinematográfico

Fairbanks Center for Motion Picture Study

El Centro Fairbanks para el estudio de películas está ubicado en 333 S. La Cienega Boulevard en Beverly Hills. Es el hogar de la Biblioteca Margaret Herrick de la Academia, una colección de referencia e investigación no circulante de renombre mundial dedicada a la historia y el desarrollo del cine como forma de arte e industria.. Establecida en 1928, la biblioteca está abierta al público y es utilizada durante todo el año por estudiantes, académicos, historiadores y profesionales de la industria. La biblioteca lleva el nombre de Margaret Herrick, la primera bibliotecaria de la Academia que también desempeñó un papel importante en la primera transmisión televisada de la Academia, ayudando a convertir la ceremonia de los Oscar en un importante evento anual televisado.

El edificio en sí se construyó en 1928, donde se construyó originalmente para ser una planta de tratamiento de agua para Beverly Hills. Su "campanario" hardware de purificación de agua sostenido.

Museo de la Academia de Cine

El Museo de Cine de la Academia, un museo de Los Ángeles, es la instalación más nueva asociada con la Academia. Su apertura programada fue el 30 de septiembre de 2021 y contiene más de 290 000 pies cuadrados (27 000 m²) de galerías, espacios de exhibición, salas de cine, áreas educativas y espacios para eventos especiales.

Ex

Academy Theatre de Nueva York

La Academia también tiene un teatro de exhibición en la costa este de la ciudad de Nueva York, el Teatro de la Academia en Lighthouse International. El lugar de 220 asientos fue rediseñado en 2011 por el renombrado diseñador de teatro Theo Kalomirakis, incluida una amplia instalación de nuevos equipos de audio y visuales. El teatro se encuentra en la sede de East 59th Street de la organización sin fines de lucro para la pérdida de la visión, Lighthouse International. En julio de 2015, se anunció que la Academia se vio obligada a mudarse debido a que Lighthouse International vendió la propiedad en la que se encontraba el teatro.

Membresía

La membresía en la Academia es solo por invitación. La invitación proviene de la Junta de Gobernadores. La elegibilidad para la membresía se puede lograr al obtener una nominación competitiva al Oscar o mediante el patrocinio de dos miembros actuales de la Academia de la misma rama a la que el candidato busca ser admitido.

Las nuevas propuestas de membresía se consideran anualmente en la primavera. Los comunicados de prensa anuncian los nombres de quienes han sido invitados recientemente a unirse. La membresía en la Academia no caduca, incluso si un miembro tiene dificultades más adelante en su carrera.

La membresía de la academia se divide en 17 ramas, que representan diferentes disciplinas en el cine. Los miembros no pueden pertenecer a más de una rama. Los miembros cuyo trabajo no cae dentro de una de las ramas pueden pertenecer a un grupo conocido como "Miembros en general". Los miembros en general tienen todos los privilegios de los miembros de la rama excepto la representación en la Junta. Los miembros asociados son aquellos que están estrechamente relacionados con la industria pero que no participan activamente en la producción de películas. No están representados en la Junta y no votan en los Premios de la Academia.

Según un estudio de febrero de 2012 realizado por Los Angeles Times (con una muestra de más de 5000 de sus 5765 miembros), la Academia en ese momento era 94 % blanca, 77 % masculina, 86 % de 50 años o mayores, y tenían una edad promedio de 62 años. Un tercio de los miembros eran ganadores anteriores o nominados a los Premios de la Academia. De los 54 miembros de la Junta de Gobernadores de la Academia, 25 son mujeres.

El 29 de junio de 2016, comenzó un cambio de paradigma en el proceso de selección de la Academia, que resultó en una nueva clase compuesta por un 46 % de mujeres y un 41 % de personas de color. El esfuerzo por diversificar la Academia fue dirigido por la activista social y directora editorial de Broadway Black, April Reign. Reign creó el hashtag de Twitter #OscarsSoWhite como una forma de criticar la escasez de nominados no blancos para los Premios de la Academia 2015. Aunque el hashtag atrajo la atención de los medios, la Academia se mantuvo obstinada en adoptar una resolución que hiciera demostrables sus esfuerzos para aumentar la diversidad. Con los Premios de la Academia de 2016, muchos, incluida April Reign, quedaron consternados por la indiferencia de la Academia sobre la representación y la inclusión, ya que los nominados de 2016 volvieron a ser completamente blancos. April Reign revivió #OscarsSoWhite y renovó sus esfuerzos de campaña, que incluyeron múltiples apariciones en los medios y entrevistas con medios de comunicación de renombre. Como resultado de la campaña de Reign, el discurso en torno a la representación y el reconocimiento en el cine se extendió más allá de los Estados Unidos y se convirtió en un debate mundial. Enfrentada a la creciente presión para expandir la membresía de la Academia, la Academia capituló e instituyó nuevas políticas para garantizar que las futuras invitaciones a la membresía de la Academia representaran mejor la demografía de las audiencias cinematográficas modernas. La iniciativa A2020 se anunció en enero de 2016 para duplicar el número de mujeres y personas de color en la membresía para 2020.

Los miembros pueden ver muchas películas nuevas gratis en el Teatro Samuel Goldwyn y otras instalaciones dentro de las dos semanas posteriores a su debut y, a veces, antes del lanzamiento; además, algunos de los screeners están disponibles a través de iTunes para sus miembros.

Listas de invitadas

• Lista de invitados para miembros de la AMPAS (2004)
• Lista de invitados para miembros de la AMPAS (2005)
• Lista de invitados para miembros de la AMPAS (2006)
• Lista de invitados para miembros de la AMPAS (2007)
• Lista de invitados para miembros de la AMPAS (2008)
• Lista de invitados para miembros de la AMPAS (2009)
• Lista de invitados para miembros de la AMPAS (2010)
• Lista de invitados para la membresía de AMPAS (2011)

Expulsiones

Se sabe que cinco personas han sido expulsadas de la Academia. Funcionarios de la Academia reconocen que otros miembros han sido expulsados en el pasado, la mayoría por vender sus boletos para los Oscar, pero no hay números disponibles.

• Actor Carmine Caridi fue expulsado el 3 de febrero de 2004 por violación de derechos de autor. He was accused of leaking screeners that had been sent to him.
• El productor Harvey Weinstein fue expulsado por "comportamiento sexualmente depredador y acoso laboral" después de una reunión de emergencia celebrada el 13 de octubre de 2017.
• Actor Bill Cosby y director romano Polanski fueron expulsados "de acuerdo con las normas de conducta de la organización" el 1 de mayo de 2018. Cosby había sido condenado por agresión sexual una semana antes, mientras que Polanski había sido condenado en 1977 por relaciones sexuales ilegales con un menor.
• Cinematógrafo Adam Kimmel fue expulsado en 2021 después de un Variedad La historia expuso el hecho de que es un agresor sexual registrado.

Renuncias

Los siguientes miembros han renunciado voluntariamente a la organización:

• Ingeniero de sonido Tom Fleischman renunció a la Academia el 5 de marzo de 2022, citando cambios a la emisión de la 94a ceremonia de Premios de la Academia, durante la cual ocho categorías de premios, incluyendo Best Sound, no fueron presentadas en directo, sino durante las pausas comerciales. Peter Kurland también renunció a su membresía el 23 de marzo de 2022, citando los cambios.
• Actor Will Smith anunció su renuncia de la Academia el 1 de abril de 2022, cinco días después de su bofetada de Chris Rock, uno de los presentadores de la ceremonia, durante los 94 Premios de la Academia.

Sucursales de la academia

Las 17 ramas de la Academia son:

1. Actores
2. Directores de casting (created July 31, 2013)
3. Cinematógrafos
4. Diseñadores de trajes (creados de la antigua Subdivisión de Directores de Arte)
5. Designers (created from former Art Directors Branch)
6. Directores
7. Documental
8. Executives
9. Film Editors
10. Artistas de maquillaje y peluqueros
11. Música
12. Productores
13. Relaciones públicas
14. Animación de cortometrajes y temas
15. Sonido
16. Efectos visuales
17. Escritores

Consejo de Gobernadores

A partir de abril de 2020, la Junta de Gobernadores consta de 54 gobernadores: tres gobernadores de cada una de las 17 ramas de la Academia y tres gobernadores generales. La Rama de Maquilladores y Peluqueros, creada en 2006, tenía solo un gobernador hasta julio de 2013. La Rama de Directores de Casting, creada en 2013, eligió a sus primeros tres gobernadores en el otoño de 2013. La Junta de Gobierno es responsable de la gestión, el control y las políticas generales de la sociedad. La Junta de Gobernadores también nombra un director ejecutivo y un director de operaciones para supervisar las actividades administrativas de la Academia.

36 fundadoras originales de la Academia

Desde el banquete formal original, que fue presentado por Louis B. Mayer en 1927, todos los invitados se convirtieron en fundadores de la Academia:

Presidentes de la Academia

Los presidentes son elegidos por períodos de un año y no pueden ser elegidos por más de cuatro períodos consecutivos.

Fuente: "Academy Story". Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. Consultado el 9 de enero de 2018.

Administración actual de la Academia

Oficiales de la Academia

• Presidente – Janet Yang
• Vicepresidente – Teri E. Dorman
• Vicepresidente / Secretario – Donna Gigliotti
• Vicepresidente – Lynette Howell Taylor
• Vicepresidente – Larry Karaszewski
• Vicepresidente / Tesorero – David Linde
• Vicepresidente – Isis Mussenden
• Vicepresidente – Kim Taylor-Coleman
• Vicepresidente – Wynn P. Thomas
• Director Ejecutivo – Bill Kramer

Gobernadores

• Actors Branch – Whoopi Goldberg, Marlee Matlin, Rita Wilson
• Subdivisión de Directores de Casting – Richard Hicks, Kim Taylor-Coleman, Debra Zane
• Cinematógrafos Rama – Dion Beebe, Paul Cameron, Mandy Walker
• Sucursal de disfraces – Ruth E. Carter, Eduardo Castro, Isis Mussenden
• Directores: Susanne Bier, Ava DuVernay, Jason Reitman
• Documental Branch – Kate Amend, Chris Hegedus, Jean Tsien
• Executives Branch – Pam Abdy, Donna Gigliotti, David Linde
• Film Editors Branch – Nancy Richardson, Stephen E. Rivkin, Terilyn A. Shropshire
• Maquillaje Artistas y Peluqueros Rama – Howard Berger, Bill Corso, Linda Flores
• Subdivisión de Marketing y Relaciones Públicas – Megan Colligan, Laura Kim, Christina Kounelias
• Music Branch – Lesley Barber, Charles Bernstein, Charles Fox
• Producción: Jason Blum, Lynette Howell Taylor, Jennifer Todd
• División de Diseño de Producción – Tom Duffield, Missy Parker, Wynn P. Thomas
• Short Films and Feature Animation Branch – Bonnie Arnold, Jon Bloom, Marlon West
• Sound Branch – Gary C. Bourgeois, Peter J. Devlin, Teri E. Dorman
• Visual Effects Branch – Rob Bredow, Brooke Breton, Paul Debevec
• Escritores Branch – Larry Karaszewski, Howard A. Rodman, Eric Roth
• Gobernadores-a-grandes (nominado por el Presidente y elegido por el Consejo) – DeVon Franklin, Rodrigo García, Janet Yang