Aarón Zigman

Aaron Zigman (nacido el 6 de enero de 1963) es un compositor, productor, arreglista, letrista y músico estadounidense de formación clásica que ha compuesto música para películas como The Notebook, The Company Men, Bridge to Terabithia, John Q., The Proposal, Flicka, For Colored Girls, Flash of Genius, Sex & the City, Alpha Dog y Escape from Planet Earth. También ha escrito, arreglado y producido más de 50 álbumes de éxito, y ha coescrito canciones con artistas legendarios y contemporáneos como Quincy Jones, Christina Aguilera, Phil Collins, Was (Not Was), John Legend, Dionne Warwick, Ray Charles, Natalie Cole, Aretha Franklin, Tina Turner y Seal.

Zigman nació en San Diego, California. Su madre, pianista y arpista, fue su primera profesora de música y desde muy joven desarrolló un interés por el jazz y la música de concierto, estudiando con Rocky Slight, Gene Hartwell (un músico de jazz de San Diego) y Florence Stephenson. Se graduó en la escuela secundaria Point Loma y estudió en la Universidad de California en Los Ángeles.

Cuando todavía estaba en la universidad, Zigman tenía un contrato con Almo/Irving Music Publishing, escribió canciones para Carly Simon y el programa de televisión Fame, y coescribió con David Lasley, Jerry Knight y Steve Cropper. En 1983, comenzó a estudiar con su primo George Bassman (quien orquestó El mago de Oz y escribió la música para las películas Marty y El cartero siempre llama dos veces). Bassman también había escrito el clásico de Tommy Dorsey, "Getting Sentimental Over You", fue el arreglista musical de Lena Horne y Benny Goodman, y orquestó para Andre Kostelanetz.

En la década de 1980, Zigman comenzó a hacerse un nombre como músico de estudio y escribió los éxitos de música pop "Crush On You", "Curiosity" y "Private Number", discos que encabezaron las listas de éxitos para The Jets. Luego trabajó para Clive Davis y produjo y arregló canciones para Aretha Franklin y Natalie Cole. Durante este tiempo, escribió, arregló y produjo canciones para muchos de los mejores cantantes y artistas de la industria, como Ray Charles, Phil Collins, Dionne Warwick, Boz Scaggs, Tina Turner, Seal, Carly Simon, las Pointer Sisters, Jermaine Stewart, Huey Lewis, Jennifer Holliday, Patti LaBelle, Chicago, Natalie Cole y Christina Aguilera.

En la década de 1990, entró en la industria cinematográfica, y su trabajo como productor, arreglista, orquestador y pianista se incluyó en las bandas sonoras de Mulan, ¿Qué tiene que ver el amor con eso?, La jaula de pájaros, Licencia para matar y Pocahontas.

Su primera banda sonora para una película fue para la película de 2002 John Q., que ganó un premio BMI Film Music Award. Esto le llevó a componer su primera banda sonora importante para televisión, para la producción de Showtime de 2004 Crown Heights, y a componer su primera banda sonora para una película importante The Notebook, por la que ganó varios premios BMI.

En marzo de 2020, Billie Eilish reveló 32 canciones que inspiraron su álbum ganador del Grammy When We All Fall Asleep Where Do We Go?. "Jesse's Bridge", una canción compuesta por Zigman de su banda sonora para la película de Disney Bridge to Terabithia, fue incluida como una de las inspiraciones para ILOMILO de Eilish.

Zigman ha compuesto obras de cámara y para orquesta completa por encargo, incluyendo una sonata para viola; un poema sinfónico de 1994 Rabin: An Orchestral Work in Five Movements (estreno en el Westside Pavilion de Los Ángeles el 25 de diciembre de 1997, repetido en la primavera de 1999 por la Sinfónica Judía de Los Ángeles bajo la dirección de Noreen Green en memoria de Yitzhak Rabin, y grabado en vivo en el Campus Comunitario Judío Bernard Milken en marzo de 1999); Martyrology: A Tribute to Those Who Have Died in the Face of Persecution; Impressions, una suite de 2004 para conjunto de viento (estreno por Richard Todd y la Orquesta Sinfónica de la USC); Vis Vitae (octeto mixto, presentado en la histórica Iglesia Presbiteriana de Beverly Hills en Rodeo Drive como parte del concierto "Voces de Hollywood" en el Tercer Festival Internacional Anual de Música de Beverly Hills en 2006 y en la partitura de Zigman para Flash of Genius; No Strings Attached, un sexteto para trompas de 2007 para Brian O'Connor (1951-2016) en UCLA; y una Rapsodia para violonchelo y piano (estrenada/grabada en 2015 por Andrew Shulman y Robert Thies).

Su música vocal incluye una versión de Shir L'Shalom (también grabada en vivo en el Campus de la Comunidad Judía Bernard Milken en marzo de 1999); dos vocalizaciones de Ave María (una escrita con el bajista Abraham Laboriel Sr., compuesta como canción principal del título de la película Virgin of Juarez y una escrita para la canción principal del título de la película John Q, con Joshua Bell en violín); una versión ganadora del premio Emmy de la oración hebrea por la paz Sim Shalom (de la película de televisión de Showtime Crown Heights, con Alex Brown); y un aria italiana con coro (La Donna in Viola, basada en una traducción del poema de Ntozake Shange "Pyramid", para 3 sopranos solistas y coro SSAAT, en el que también participa Joshua Bell) que aparece en la película For Colored Girls (2009-2010).

Para la banda sonora de la película dramática de 2016 Wakefield, el pianista clásico francés Jean-Yves Thibaudet contribuyó con la obra de piano de Zigman. Esta fue la primera vez que otro pianista interpretó su obra cinematográfica. Zigman había visitado Pekín por primera vez mientras trabajaba en la banda sonora de la película china Hidden Man, dirigida por Wen Jiang. Hidden Man fue la candidata china a Mejor Película en Lengua Extranjera en la 91.ª edición de los Premios de la Academia. El proyecto del concierto Tango Manos fue sugerido a Jean-Yves Thibaudet y Aaron Zigman por Yu Long, director y presidente del Festival de Música de Pekín. Zigman creó un concierto de tres movimientos para piano y orquesta, dedicándoselo a Thibaudet, quien estrenó la obra bajo la dirección de Huang Yi con la Filarmónica de China en el Festival de Música de Beijing, el 14 de octubre de 2019. Zigman asistió a la conferencia de prensa del 13 de octubre de 2019 para el 22.º Festival de Música de Beijing en Beijing, China. Tango Manos fue una de las tres obras escritas para el Festival de Música de Beijing, co-comisionada por la Filarmónica de China, Radio France y la Sinfónica de San Francisco. El evento fue de importancia cultural y tuvo lugar en el Parque Jingshan, frente al Shouhuang Hall.

Jean-Yves Thibaudet interpretó el estreno estadounidense de Tango Manos con la Sinfónica de San Francisco en una serie de varios conciertos bajo la dirección de Fabien Gabel, que comenzó el 14 de febrero de 2020. La obra fue finalista nacional del Premio Americano de Composición (División Profesional, Obras Orquestales). La Rapsodia para violonchelo y piano de Zigman se estrenará en el Baker-Baum Concert Hall de la La Jolla Music Society a cargo de Alisa Weilerstein e Inon Barnatan el 15 de agosto de 2021.

Zigman colaboró una vez más con Yu Long en el oratorio Émigré. Émigré se estrenó en Shanghái el 17 de noviembre de 2023 y tuvo su estreno en Estados Unidos el 29 de febrero de 2024. Deutsche Grammophon realizó una grabación y se publicó el 2 de febrero.

• Sitio oficial
• Aaron Zigman en IMDb