Vênus de Milo

A Vênus de Milo (də MY-loh, də MEE-loh; Grego antigo: Ἀφροδίτη τῆς Μήλου, romanizado: Aphrodítē tēs Mḗlou) ou Afrodite de Melos é uma escultura grega antiga criada durante o período helenístico. É uma das obras mais famosas da escultura grega antiga, tendo sido exposta com destaque no Museu do Louvre logo após a estátua ter sido redescoberta na ilha de Milos, na Grécia, em 1820.

Acredita-se que a Vênus de Milo representa Afrodite, a deusa grega do amor, cuja contraparte romana era Vênus. Feita de mármore pariano, a estátua é maior que o tamanho natural, medindo mais de 2 metros (6 pés 7 pol.) de altura. A estátua está faltando ambos os braços, com parte de um braço, assim como o pedestal original, sendo perdido após a redescoberta da estátua.

Descrição

A Vênus de Milo é uma estátua de mármore pariana de mais de 2 metros de altura de uma deusa grega, provavelmente Afrodite, retratada com um torso nu e cortinas na metade inferior do corpo. o corpo dela. A cabeça da figura está voltada para a esquerda. A estátua está sem os dois braços, o pé esquerdo e os lóbulos das orelhas. Há um buraco preenchido abaixo do seio direito que originalmente continha uma espiga de metal que teria sustentado o braço direito. A Vênus' a carne é polida e lisa, mas marcas de cinzel ainda são visíveis em outras superfícies.

Estilisticamente, a escultura combina elementos da arte clássica e helenística. Características como olhos e boca pequenos e regulares, e testa e nariz fortes são de estilo clássico, enquanto o formato do torso e a cortina profundamente esculpida são helenísticos.

Vista frontal

Vista de três quartos

Vista traseira

Descoberta e história

Descoberta

Site da descoberta da Vénus de Milo

Esboço da Vénus e duas ervas encontradas com ele por Olivier Voutier, feita logo após a descoberta

A Vênus de Milo foi descoberta em 8 de abril de 1820 por um fazendeiro grego na ilha de Milos. Olivier Voutier, um marinheiro francês interessado em arqueologia, testemunhou a descoberta e incentivou o agricultor a continuar a escavar. Voutier e o fazendeiro descobriram duas peças grandes da escultura e uma terceira peça menor. Um fragmento de um braço, uma mão segurando uma maçã e duas hermas também foram encontrados ao lado da estátua. Aparentemente, também foram encontradas duas inscrições com Vênus. Um deles, transcrito por Dumont D'Urville, um oficial da marinha francesa que chegou a Milos logo após a descoberta, comemora uma dedicatória de um certo Bakchios, filho de Satios, o ginásio assistente. A outra, registrada em desenho de Auguste Debay, nomeia Alexandros de Antioquia. Ambas as inscrições estão perdidas. Outros fragmentos escultóricos encontrados na mesma época incluem uma terceira herma, mais dois braços e um pé com sandália.

Dumont D'Urville escreveu um relato da descoberta. Segundo seu depoimento, a estátua de Vênus foi encontrada em um nicho quadrangular. Se este achado fosse o contexto original da Vênus, o nicho e a inscrição do ginásiorca sugerem que a Vênus de Milo foi instalada no ginásio de Melos. Uma teoria alternativa proposta por Salomon Reinach é que o local encontrado era, em vez disso, os restos de um forno de cal e que os outros fragmentos não tinham conexão com Vênus; esta teoria é rejeitada por Christofilis Maggidis como tendo “nenhuma base factual”.

Depois de parar em Melos, o navio de D'Urville navegou para Constantinopla, onde relatou a descoberta ao conde de Marcellus, assistente de Charles François de Riffardeau, marquês de Rivière, embaixador francês. Rivière concordou que Marcelo fosse a Melos comprar a estátua. Quando Marcelo chegou a Melos, o fazendeiro que descobriu a estátua já havia recebido outra oferta para comprá-la, e ela havia sido embarcada em um navio; os franceses intervieram e Marcelo conseguiu comprar a Vênus. Foi trazido para a França, comprado por Luís XVIII e instalado no Louvre.

Dois dos fragmentos de mármore encontrados ao lado da Vénus: uma mão segurando uma maçã e um pé esquerdo

Identificação

A Vénus de Milo é provavelmente uma escultura da deusa Afrodite, mas o seu estado fragmentário torna difícil uma identificação segura. Os primeiros relatos escritos da escultura, feitos por um capitão francês e pelo vice-cônsul francês em Melos, identificam-na como representando Afrodite segurando a maçã da discórdia, aparentemente com base na mão segurando uma maçã encontrada com a escultura. Uma identificação alternativa proposta por Reinach é que ela representa a deusa do mar Anfitrite, e foi originalmente agrupada com uma escultura de Poseidon de Melos, descoberta em 1878. Outras identificações propostas incluem uma Musa, Nêmesis ou Safo.

A autoria e a data da Vênus de Milo foram contestadas desde a sua descoberta. Um mês após a sua aquisição pelo Louvre, três estudiosos franceses publicaram artigos sobre a estátua, discordando em todos os aspectos da sua interpretação: Toussaint-Bernard Éméric-David pensava que datava de c. 420 a.C. – c. 380 a.C., entre Fídias e Praxíteles; Quatremère de Quincy atribuiu-o a meados do século IV e ao círculo de Praxíteles; e o conde de Clarac considerou-o uma cópia posterior de uma obra de Praxíteles. O consenso acadêmico no século XIX era que Vênus datava do século IV aC. No final do século XIX, Adolf Furtwängler foi o primeiro a argumentar que era na verdade helenístico tardio, datando de c. 150 AC – c. 50 AC, e esta datação continua a ser amplamente aceita.

Uma das inscrições descobertas com a estátua, que foi desenhada por Debay para caber na seção que faltava na base da estátua, nomeia o escultor como Alexandros de Antioquia no Meandro. A inscrição deve, portanto, ser posterior a 280 aC, quando Antioquia foi fundada; as letras da inscrição sugerem uma data de 150–50 AC. Maggidis argumenta com base nesta inscrição, bem como no estilo da estátua e na crescente prosperidade de Melos no período devido ao envolvimento romano na ilha que sugere ser um contexto plausível para a encomenda da escultura, que provavelmente data de c. 150 AC – c. 110 AC. Rachel Kousser, embora duvide da associação da placa de Alexandros com a Vênus, concorda com as datas de Furtwängler para a escultura. Marianne Hamiaux sugere c. 160 AC – c. 140 AC. Jean-Luc Martinez argumenta que a inscrição de Alexandros não fazia parte de Vênus.

Reconstruções

Muitas reconstruções da pose original de Vênus de Milo foram sugeridas. A sugestão de Adolf Furtwängler (à esquerda) de Vênus segurando a maçã é amplamente aceita. Marianne Hamiaux argumentou que a figura originalmente tinha um escudo, como o Perge Aphrodite (direita).

Sem braços, não está claro qual era a aparência original da estátua. A aparência original de Vênus tem sido contestada desde 1821, com de Clarac argumentando que a Vênus era uma figura única segurando uma maçã, enquanto Quatremere sustentava que ela fazia parte de um grupo, com os braços em volta de outra figura. Outras restaurações propostas incluíram Vênus segurando coroas de flores, uma pomba ou lanças.

Wilhelm Fröhner sugeriu em 1876 que a mão direita da Vênus de Milo segurava a cortina que descia de seus quadris, enquanto a esquerda segurava uma maçã; esta teoria foi expandida por Furtwängler. Kousser considera isso o "mais plausível" reconstrução.

Hamiaux sugere que a Vênus de Milo é do mesmo tipo escultural da Vênus Capuana e de outra escultura de Afrodite de Perge. Ela argumenta que todos derivam da estátua de culto no templo de Afrodite no Acrocorinto, que representava Afrodite admirando-se em um escudo.

Fama

Após a sua descoberta em 1820, a Vénus de Milo foi considerada uma descoberta artística significativa, mas só mais tarde ganhou o seu estatuto de ícone. O Louvre e, por sua vez, a arte francesa como um todo, sofreram grandes perdas quando a coleção de arte saqueada de Napoleão Bonaparte foi devolvida aos seus países de origem. O museu perdeu algumas de suas peças mais icônicas, como a coleção dos Museus do Vaticano. Laocoön e seus filhos e a Vênus de' Médicis. O buraco que as restituições deixaram na cultura francesa permitiu o caminho perfeito para que a Vênus de Milo se tornasse um ícone internacional. Com base nos primeiros desenhos, sabia-se que o pedestal destacado da estátua apresentava datas, o que revelava que foi criado após o período Clássico, que era o período artístico mais desejável. Isso fez com que os franceses escondessem o pedestal, em um esforço para esconder esse fato antes da introdução da estátua no Louvre em 1821. A Vênus de Milo ocupava um lugar privilegiado na galeria, e tornou-se icônico, principalmente devido à campanha de marca do Louvre e à ênfase na importância da estátua para recuperar o orgulho nacional.

A grande fama da Vénus de Milo durante o século XIX deveu-se em grande parte a um grande esforço de propaganda por parte das autoridades francesas. Em 1815, a França devolveu a Vênus de' Medici (também conhecida como Vênus Medici) para os italianos. A Vênus dos Médici, considerada uma das melhores esculturas clássicas existentes, fez com que os franceses promovessem a Vênus de Milo como um tesouro maior do que aquele que haviam perdido recentemente. A estátua foi elogiada por muitos artistas e críticos como o epítome da graciosa beleza feminina. No entanto, Pierre-Auguste Renoir estava entre os seus detratores, chamando-o de “tão bonito quanto um gendarme”.

Segunda Guerra Mundial

Durante o início das invasões alemãs durante a Segunda Guerra Mundial, Jacques Jaujard, diretor dos Musées Nationaux franceses, antecipando a queda da França, decidiu organizar a evacuação da coleção de arte do Louvre para as províncias. Vénus de Milo, juntamente com A Vitória Alada de Samotrácia, foi mantida no Castelo de Valençay. Em agosto de 1944, o Castelo foi palco de combates entre maquis, Vichy e forças alemãs e, a certa altura, soldados alemães forçaram a entrada no Castelo.

Recepção

Hoje, a Vênus de Milo é talvez a estátua da Grécia Antiga mais famosa do mundo, vista por mais de sete milhões de visitantes todos os anos. Estabeleceu-se como uma parte fundamental da coleção de antiguidades do Louvre logo após a sua descoberta. Nesta altura, o Louvre tinha recentemente perdido várias obras importantes na sequência das Guerras Napoleónicas, uma vez que os objectos adquiridos por Napoleão foram devolvidos aos seus países de origem. A Vênus logo se tornou uma das antiguidades mais famosas da Europa; no século XIX foi distribuído em moldes de gesso, fotografias e cópias em bronze. Um molde de gesso foi enviado à Academia de Berlim em 1822, apenas um ano depois que o Louvre adquiriu a Vênus, e um molde foi exibido no Palácio de Cristal.

A Vênus de Milo tem sido tema tanto da literatura quanto das artes visuais desde a sua descoberta. Mais de 70 poemas sobre Vênus foram publicados. No século XIX, as pinturas de Vênus frequentemente representavam estatuetas da figura, por exemplo, em O Conhecedor, de Honoré Daumier. Artistas do século XIX também usaram Vênus como modelo: Max Klinger baseou Minerva em seu Julgamento de Paris na Vênus de Milo; Eugene Delacroix pode tê-lo usado em A Liberdade Guiando o Povo.

No início do século XX, a Vênus de Milo chamou a atenção do movimento surrealista. Erwin Blumenfeld e Clarence Sinclair Bull fizeram fotomontagens baseadas em Vênus. Max Ernst usou Vênus em seus “manuais de instruções”; René Magritte pintou uma cópia em gesso de Vênus, deixando seu corpo rosa, seu manto azul e deixando a cabeça branca; e Salvador Dalì baseou nela diversas pinturas e esculturas, incluindo sua pintura O Toreador Alucinógeno. Na arte contemporânea, Niki de Saint-Phalle usou uma reprodução de Vênus em uma performance, Yves Klein produziu uma cópia em International Klein Blue e artistas como Arman, Clive Barker e Jim Dine fizeram esculturas inspiradas em Vênus.

O status icônico da Vênus de Milo fez com que ela fosse usada no cinema e na publicidade no século 20: um pôster do filme Vênus Loira de 1932 mostra Marlene Dietrich como a Vênus de Milo, enquanto em 2003 Eva Green, vestindo apenas um lençol branco e luvas pretas até os braços, recriou a escultura em The Dreamers. As atrizes têm sido frequentemente comparadas à Vênus: um artigo no Photoplay em 1928 concluiu que Joan Crawford era a atriz de Hollywood cujas medidas mais se assemelhavam à Vênus de Milo, Clara Bow e Jean Harlow foram ambas fotografadas como a Vênus. para revistas. Anúncios de jeans Levi e carros Mercedes Benz usaram o Venus.