Subcultura gótica
Gótico é uma subcultura baseada na música que começou no Reino Unido no início dos anos 80. Foi desenvolvido por fãs de rock gótico, uma ramificação do gênero musical pós-punk. O nome Gótico foi derivado diretamente do gênero. Notáveis artistas pós-punk que pressagiaram o gênero gothic rock e ajudaram a desenvolver e moldar a subcultura incluem: Siouxsie and the Banshees, Bauhaus, the Cure e Joy Division.
A subcultura gótica sobreviveu por muito mais tempo do que outras da mesma época e continuou a se diversificar e se espalhar pelo mundo. Suas imagens e tendências culturais indicam influências da ficção gótica do século XIX e de filmes de terror. A cena é centrada em festivais de música, boates e reuniões organizadas, especialmente na Europa Ocidental. A subcultura tem gostos associados em música, estética e moda.
A música preferida pelos góticos inclui vários estilos, como gothic rock, death rock, cold wave, dark wave e ethereal wave. Os estilos de vestir dentro da subcultura se baseiam na moda punk, new wave e New Romantic. Também se baseia na moda de períodos anteriores, como as eras vitoriana, eduardiana e da Belle Époque. O estilo geralmente inclui traje escuro (geralmente preto sólido), maquiagem escura e cabelo preto. A subcultura continuou a atrair o interesse de um grande público décadas após seu surgimento.
Música
Origens e desenvolvimento
O termo rock gótico foi cunhado pelo crítico musical John Stickney em 1967 para descrever um encontro que ele teve com Jim Morrison em uma adega mal iluminada, que ele chamou de "o quarto perfeito". para homenagear a rocha gótica das Portas". Nesse mesmo ano, a música do Velvet Underground "All Tomorrow's Parties" criou uma espécie de "hipnotizante obra-prima do rock gótico" de acordo com o historiador musical Kurt Loder. No final dos anos 1970, o adjetivo gótico era usado para descrever a atmosfera de bandas pós-punk como Siouxsie and the Banshees, Magazine e Joy Division. Em uma revisão ao vivo sobre um Siouxsie and the Banshees' concerto em julho de 1978, o crítico Nick Kent escreveu que, em relação à sua música, "[P]aralelos e comparações agora podem ser traçados com arquitetos do rock gótico como os Doors e, certamente, os primeiros Velvet Underground". Em março de 1979, em sua análise do segundo álbum do Magazine, Secondhand Daylight, Kent observou que havia "um novo e austero senso de autoridade" em sua opinião. na música, com um "som neogótico úmido". Mais tarde naquele ano, o termo também foi usado pelo empresário do Joy Division, Tony Wilson, em 15 de setembro, em uma entrevista para o programa de TV da BBC Something Else. Wilson descreveu Joy Division como "gótico" em comparação com o pop mainstream, pouco antes de uma apresentação ao vivo da banda. O termo foi posteriormente aplicado a "bandas mais novas, como Bauhaus, que chegaram na esteira de Joy Division e Siouxsie and the Banshees". O primeiro single da Bauhaus lançado em 1979, "Bela Lugosi's Dead", é geralmente creditado como o ponto de partida do gênero gothic rock.
Em 1979, Sounds descreveu o Joy Division como "gótico" e "teatral". Em fevereiro de 1980, Melody Maker qualificou a mesma banda como "mestres desta escuridão gótica". O crítico Jon Savage diria mais tarde que seu cantor Ian Curtis escreveu "a declaração gótica do norte definitiva". No entanto, não foi até o início dos anos 1980 que o rock gótico se tornou um subgênero musical coerente dentro do pós-punk, e que os seguidores dessas bandas começaram a se unir como um movimento distintamente reconhecível. Eles podem ter levado o "gótico" manto de um artigo de 1981 publicado no semanário de rock do Reino Unido Sounds: "The ace of Punk Gothique", escrito por Steve Keaton. Em um texto sobre o público da UK Decay, Keaton perguntou: "Será que essa é a vinda do Punk Gothique? Com a Bauhaus voando em asas semelhantes, poderia ser a próxima grande novidade? A noite do F Club em Leeds, no norte da Inglaterra, inaugurada em 1977 inicialmente como um clube punk, tornou-se fundamental para o desenvolvimento da subcultura gótica na década de 1980. Em julho de 1982, a abertura da Batcave no Soho de Londres forneceu um ponto de encontro proeminente para a cena emergente, que seria brevemente rotulada de "punk positivo" pela NME em uma edição especial com capa no início de 1983. O termo Batcaver foi então usado para descrever góticos da velha guarda.
Fora da cena britânica, o deathrock se desenvolveu na Califórnia durante o final dos anos 1970 e início dos anos 1980 como um ramo distinto do punk rock americano, com artistas como Christian Death, Kommunity FK e 45 Grave na vanguarda.
Gênero gótico
As bandas que definiram e abraçaram o gênero gothic rock incluem Bauhaus, Early Adam and the Ants, The Cure, The Birthday Party, Southern Death Cult, Specimen, Sex Gang Children, UK Decay, Virgin Prunes, Killing Joke e the Maldito. Perto do auge desta primeira geração da cena gótica em 1983, The Face's Paul Rambali lembrou que havia "várias características góticas fortes" na música do Joy Division. Em 1984, o baixista do Joy Division, Peter Hook, nomeou Play Dead como um de seus herdeiros: “Se você ouvir uma banda como Play Dead, de quem eu gosto muito, Joy Division tocou as mesmas coisas que Play Dead são. jogando. Eles são semelhantes.
Em meados da década de 1980, bandas começaram a proliferar e se tornaram cada vez mais populares, incluindo Sisters of Mercy, Mission, Alien Sex Fiend, March Violets, Xmal Deutschland, The Membranes e Fields of the Nephilim. Gravadoras como Factory, 4AD e Beggars Banquet lançaram grande parte dessa música na Europa e, por meio de um vibrante mercado de música importada nos Estados Unidos, a subcultura cresceu, especialmente em Nova York e Los Angeles, Califórnia, onde muitas casas noturnas apresentavam " gótico/industrial" noites e bandas como Black Tape for a Blue Girl, Theatre of Ice, Human Drama e The Wake tornaram-se figuras-chave para o gênero se expandir em nível nacional. A popularidade das bandas 4AD resultou na criação de selos semelhantes nos Estados Unidos, como Wax Trax! Registros e Projetos.
A década de 1990 viu um maior crescimento para algumas bandas da década de 1980 e o surgimento de muitos novos atos, bem como novas gravadoras norte-americanas centradas no gótico, como Cleopatra Records, entre outras. De acordo com Dave Simpson, do The Guardian, "[nos] anos 90, os góticos praticamente desapareceram quando a dance music se tornou o culto juvenil dominante". Como resultado, o movimento gótico tornou-se underground e fraturou-se em cyber goth, Shock rock, Industrial metal, Gothic metal e Medieval folk metal. Marilyn Manson era visto como um "ícone do choque gótico" por Spin.
Em 1993, a vocalista de Jack Off Jill, Jessicka, cunhou o termo Riot Goth para definir música e estética semelhantes a riotgrrrl - vestidos sangrentos de boneca e canções que abordavam questões como abuso, automutilação, depressão e feminismo. Jack Off Jill é referido como "lendário" pela Alternative Press e "heróis cult" pelo The Guardian.
Arte, influências históricas e culturais
A subcultura gótica da década de 1980 inspirou-se em várias fontes. Alguns deles eram modernos ou contemporâneos, outros eram centenários ou antigos. Michael Bibby e Lauren M. E. Goodlad comparam a subcultura a uma bricolagem. Entre as subculturas musicais que o influenciaram estavam Punk, New wave e Glam. Mas também se inspirou em filmes B, literatura gótica, filmes de terror, cultos de vampiros e mitologia tradicional. Entre as mitologias que se mostraram influentes no gótico estavam a mitologia celta, a mitologia cristã, a mitologia egípcia e várias tradições do paganismo.
As figuras que o movimento contava entre seu cânone histórico de ancestrais eram igualmente diversas. Eles incluíam a Irmandade Pré-Rafaelita, Friedrich Nietzsche (de 1844 a 1900), conde de Lautréamont (de 1846 a 1870), Salvador Dalí (de 1904 a 1989) e Jean-Paul Sartre (de 1905 a 1980). Escritores que tiveram uma influência significativa no movimento também representam um cânone diversificado. Eles incluem Ann Radcliffe (de 1764 a 1823), John William Polidori (de 1795 a 1821), Edgar Allan Poe (de 1809 a 1849), Sheridan Le Fanu (de 1814 a 1873), Bram Stoker (de 1847 a 1912), Oscar Wilde (de 1854 a 1873). 1900), H. P. Lovecraft (1890 a 1937), Anne Rice (1941 a 2021), William Gibson (1948 a 2021), Ian McEwan (1948 a 1937), Storm Constantine (1956 a 2021) e Poppy Z. Brite (1967 a 2021).
Séculos XVIII e XIX
A literatura gótica é um gênero de ficção que combina romance e elementos sombrios para produzir mistério, suspense, terror, horror e sobrenatural. De acordo com David H. Richter, os cenários foram planejados para ocorrer em "castelos em ruínas, cemitérios sombrios, mosteiros claustrofóbicos e estradas montanhosas solitárias". Os personagens típicos consistiam no pai cruel, no padre sinistro, no vencedor corajoso e na heroína indefesa, junto com figuras sobrenaturais como demônios, vampiros, fantasmas e monstros. Freqüentemente, o enredo se concentrava em personagens malfadados, em conflito interno e inocentemente vitimados por figuras maliciosas assediadoras. Além dos focos sombrios da trama, a tradição literária do gótico também se concentrava em personagens individuais que gradualmente enlouqueciam.
O autor inglês Horace Walpole, com seu romance de 1764 O Castelo de Otranto, é um dos primeiros escritores a explorar esse gênero. A era da Guerra Revolucionária Americana "American Gothic" história do Cavaleiro Sem Cabeça, imortalizada em "The Legend of Sleepy Hollow" (publicado em 1820) por Washington Irving, marcou a chegada ao Novo Mundo da narrativa sombria e romântica. O conto foi composto por Irving enquanto ele morava na Inglaterra e foi baseado em contos populares contados por colonos holandeses do Vale do Hudson, em Nova York. A história seria adaptada para o cinema em 1922, em 1949 como a animação As Aventuras de Ichabod e Mr. Toad, e novamente em 1999.
Ao longo da evolução da subcultura gótica, a literatura clássica romântica, gótica e de terror desempenhou um papel significativo. E. T. A. Hoffmann (1776-1822), Edgar Allan Poe (1809-1849), Charles Baudelaire (1821-1867), H. P. Lovecraft (1890-1937) e outros escritores trágicos e românticos tornaram-se tão emblemáticos da subcultura quanto o uso de delineador escuro ou vestir-se de preto. Baudelaire, de fato, em seu prefácio para Les Fleurs du mal (Flores do Mal) escreveu linhas que poderiam servir como uma espécie de maldição gótica:
C'est l'Ennui! - O que é que se passa?
Il rêve d'échafauds en fumant son houka.
Tu le connais, lecteur, ce monstre délicat,
—Lecteur hipócrita, —mon semblable, —mon frère!
É o Boredom! — um olho repleto de lágrimas involuntárias,
Ele sonha com os gallows enquanto fuma a água.
Conhece-o, leitor, este monstro delicado,
— leitor hipócrita, — meu gêmeo, — meu irmão!
Influências das artes visuais
A subcultura gótica influenciou diferentes artistas - não apenas músicos - mas também pintores e fotógrafos. Em particular, seu trabalho é baseado em motivos místicos, mórbidos e românticos. Na fotografia e na pintura, o espectro varia de obras de arte eróticas a imagens românticas de vampiros ou fantasmas. Há uma preferência marcada por cores e sentimentos escuros, semelhantes à ficção gótica. No final do século XIX, pintores como John Everett Millais e John Ruskin inventaram um novo tipo de gótico.
Influências do século XX
Algumas pessoas creditam a Jalacy "Screamin' Jay" Hawkins, talvez mais conhecido por sua canção de 1956 "I Put A Spell on You", de 1956. como uma base do estilo gótico moderno e da música. Algumas pessoas creditam a banda Bauhaus' primeiro single "Bela Lugosi's Dead", lançado em agosto de 1979, com o início da subcultura gótica.
No início dos anos 90, enquanto o riot grrrl estava começando em Olympia, Washington, algo mais sombrio e agressivo estava acontecendo na Flórida. Com uma estética parecida com riot grrrl, vestidos black babydoll e músicas que abordavam temas como estupro, violência doméstica, automutilação, depressão, patriarcado e mensagens de empoderamento feminino. Em 1993, Jessicka das bandas Jack Off Jill e depois Scarling cunhou o termo 'Riot Goth'. Um termo que define música e estética que são mais sombrias, mórbidas e palatáveis para fãs queer, mulheres, transgêneros e forasteiros dos anos 1990 que se identificaram com o som e a estética assustadores e fofos da banda.
Século 21
A sitcom britânica The IT Crowd apresentava um personagem gótico recorrente chamado Richmond Avenal, interpretado por Noel Fielding. Fielding disse em uma entrevista que ele próprio era gótico aos quinze anos e que teve uma série de namoradas góticas. Esta foi a primeira vez que ele se interessou por maquiagem. Fielding disse que adorava que suas namoradas o vestissem.
O jogo Visigoths vs. Mall Goths (2020) de Lucian Kahn é sobre "duas versões dos godos - os antigos povos romanos e os adolescentes vestidos de preto" e se passa em Los Angeles na década de 1990.
Características da cena
Ícones
Exemplos notáveis de ícones góticos incluem vários líderes de banda: Siouxsie Sioux, do Siouxsie and the Banshees; Robert Smith, da Cura; Peter Murphy, da Bauhaus; Rozz Williams, de Christian Death; Olli Wisdom, líder da banda Specimen e tecladista Jonathan Melton, também conhecido como Jonny Slut, que desenvolveu o estilo Batcave. Alguns membros da Bauhaus eram, eles próprios, estudantes de belas artes ou artistas ativos. Nick Cave foi apelidado de "o grande senhor da exuberância gótica".
Moda
Influências
Um modelo feminino é Theda Bara, a femme fatale dos anos 1910 conhecida por sua sombra escura. Em 1977, Karl Lagerfeld organizou a festa Soirée Moratoire Noir, especificando "tenue tragique noire absolument obligatoire" (vestido trágico preto absolutamente necessário). O evento incluiu elementos associados ao estilo leatherman.
Siouxsie Sioux foi particularmente influente no estilo de vestir da cena do rock gótico; Paul Morley da NME descreveu Siouxsie and the Banshees' Show de 1980 no Futurama: "[Siouxsie estava] modelando sua roupa mais nova, aquela que influenciará como todas as garotas se vestirão nos próximos meses. Cerca de metade das garotas de Leeds usava Sioux como base para sua aparência, do cabelo até o tornozelo. Robert Smith, Musidora, Bela Lugosi, Bettie Page, Vampira, Morticia Addams, Nico, Rozz Williams, David Bowie, Lux Interior e Dave Vanian também são ícones de estilo.
Os estilistas consagrados da década de 1980, como Drew Bernstein, da Lip Service, e a década de 1990 viram uma onda de estilistas góticos baseados nos Estados Unidos, muitos dos quais continuam a desenvolver o estilo até os dias atuais. Revistas de estilo, como Gothic Beauty, deram recursos repetidos a alguns estilistas góticos selecionados que começaram suas marcas na década de 1990, como Kambriel, Rose Mortem e Tyler Ondine, da Heavy Red.
Estilismo
A moda gótica é marcada por traços visivelmente escuros, antiquados e homogêneos. É estereotipado como estranho, misterioso, complexo e exótico. Uma moda e estilo de vestir escuro, às vezes mórbido, a moda gótica típica inclui cabelos pretos coloridos e roupas pretas de estilo de época. Góticos masculinos e femininos podem usar delineador escuro e esmalte escuro, principalmente preto. Os estilos costumam ser emprestados da moda punk e - mais atualmente - dos períodos vitoriano e elisabetano. Também expressa frequentemente imagens pagãs, ocultas ou outras imagens religiosas. A moda e o estilo gótico também podem incluir joias de prata e piercings.
Ted Polhemus descreveu a moda gótica como uma "profusão de veludos pretos, rendas, meias arrastão e couro tingido de escarlate ou roxo, complementado com espartilhos bem amarrados, luvas, estiletes precários e joias de prata retratando temas religiosos ou ocultos".;. Do "visual gótico" masculino, o historiador gótico Pete Scathe faz uma distinção entre o arquétipo de Sid Vicious de cabelo preto espetado e jaqueta de couro preta em contraste com os caras ambíguos de gênero usando maquiagem. O primeiro é o visual gótico inicial, que era essencialmente punk, enquanto o segundo é o que evoluiu para o visual de boate Batcave. Os primeiros shows góticos costumavam ser muito agitados, e o público se vestia de acordo.
Em contraste com a pomposidade vitoriana e elisabetana dos anos 2000 baseada no LARP, o lado mais romântico do gótico tradicional dos anos 1980 - representado principalmente por mulheres - era caracterizado por penteados new wave/pós-punk (longos e curtos, parcialmente raspada e desfiada) e roupas de rua, incluindo blusas pretas com babados, vestidos midi ou saias compridas e meias-calças de renda floral, Dr. complementada com acessórios como pulseiras, gargantilhas e colares. Este estilo, referido retroativamente como Ethergoth, foi inspirado em Siouxsie Sioux e em protagonistas de meados da década de 1980 da lista 4AD como Elizabeth Fraser e Lisa Gerrard.
The New York Times observou: "Os figurinos e ornamentos são uma cobertura glamorosa para os temas sombrios do gênero. No mundo gótico, a própria natureza espreita como uma protagonista maligna, fazendo com que a carne apodreça, rios inundem, monumentos desmoronem e mulheres se transformem em desleixadas, com os cabelos soltos e o batom torto.
Cintra Wilson declara que as origens do estilo dark romantic são encontradas no "culto vitoriano do luto." Valerie Steele é especialista na história do estilo.
Reciprocidade
A moda gótica tem uma relação recíproca com o mundo da moda. No final da primeira década do século 21, designers como Alexander McQueen, Anna Sui, Rick Owens, Gareth Pugh, Ann Demeulemeester, Philipp Plein, Hedi Slimane, John Richmond, John Galliano, Olivier Theyskens e Yohji Yamamoto trouxeram elementos do gótico para as passarelas. Isso foi descrito como "Haute Goth" por Cintra Wilson no New York Times.
Thierry Mugler, Claude Montana, Jean Paul Gaultier e Christian Lacroix também foram associados à tendência da moda. Na primavera de 2004, Riccardo Tisci, Jean Paul Gaultier, Raf Simons e Stefano Pilati vestiram seus modelos como "carniçais glamorosos vestidos com ternos justos e vestidos de coquetel tingidos de carvão". A estilista sueca Helena Horstedt e a joalheria Hanna Hedman também praticam uma estética gótica.
Crítica
O estilo gótico geralmente anda de mãos dadas com estética, autenticidade e expressão, e é considerado principalmente um "conceito artístico". As roupas são frequentemente auto-desenhadas.
Nos últimos tempos, especialmente no curso da comercialização de partes da subcultura gótica, muitas pessoas não envolvidas desenvolveram interesse em estilos de moda obscuros e começaram a adotar elementos de roupas góticas (principalmente mercadorias produzidas em massa em shoppings) sem estar conectado ao básico da subcultura: música gótica e a história da subcultura, por exemplo. Dentro do movimento gótico, eles têm sido regularmente descritos como "poseurs" ou "pequenos góticos".
Filmes e televisão
Alguns dos primeiros artistas de rock gótico e deathrock adotaram imagens tradicionais de filmes de terror e se inspiraram em trilhas sonoras de filmes de terror. O público respondeu adotando trajes e adereços apropriados. Uso de adereços padrão de filmes de terror, como fumaça rodopiante, bastões de borracha e teias de aranha, apresentados como decoração de clube gótico desde o início em The Batcave. Tais referências em bandas' música e imagens eram originalmente irônicas, mas com o passar do tempo, bandas e membros da subcultura levaram a conexão mais a sério. Como resultado, temas mórbidos, sobrenaturais e ocultos tornaram-se visivelmente mais sérios na subcultura. A interconexão entre horror e gótico foi destacada em seus primeiros dias por The Hunger, um filme de vampiro de 1983 estrelado por David Bowie, Catherine Deneuve e Susan Sarandon. O filme apresentava o grupo de rock gótico Bauhaus apresentando Bela Lugosi's Dead em uma boate. Tim Burton criou uma atmosfera de livro de histórias cheia de escuridão e sombra em alguns de seus filmes como Beetlejuice (1988), Batman (1989), Edward Mãos de Tesoura (1990), Batman Returns (1992) e os filmes em stop motion The Nightmare Before Christmas (1993), que foi produzido/co-escrito por Burton, e Noiva Cadáver (2005), que ele co-produziu. O desenho animado da Nickelodeon Invader Zim também é baseado na subcultura gótica.
À medida que a subcultura se tornou bem estabelecida, a conexão entre o gótico e a ficção de terror tornou-se quase um clichê, com os góticos provavelmente aparecendo como personagens em romances e filmes de terror. Por exemplo, as séries de filmes The Craft, The Crow, The Matrix e Underworld se inspiraram diretamente na música e no estilo gótico. As comédias sombrias Beetlejuice, The Faculty, American Beauty, Wedding Crashers e alguns episódios da TV animada show South Park retrata ou parodia a subcultura gótica. Em South Park, vários dos alunos fictícios são retratados como góticos. Os garotos góticos do programa são descritos como achando irritante ser confundido com o "vampiro" do Hot Topic; crianças do episódio "The Ungroundable" na 12ª temporada, e ainda mais frustrante ser comparado com crianças emo. Os garotos góticos geralmente são retratados ouvindo música gótica, escrevendo ou lendo poesia gótica, bebendo café, mexendo no cabelo e fumando.
Morticia Addams da Família Addams criada por Charles Addams é uma personagem fictícia e a mãe da Família Addams. Morticia foi interpretada por Carolyn Jones no programa de televisão de 1964 The Addams Family e por Anjelica Huston na versão de 1991, e dublada por Charlize Theron no filme de animação de 2019.
Um esboço recorrente na década de 1990 no Saturday Night Live da NBC era Goth Talk, no qual um canal de acesso público transmitido por impopulares jovens góticos seriam continuamente interrompidos pelos mais "normais" crianças na escola. O esboço apresentava os regulares da série Will Ferrell, Molly Shannon e Chris Kattan.
Livros e revistas
Uma influência literária americana proeminente na cena gótica foi fornecida pela re-imaginação do vampiro por Anne Rice em 1976. Em The Vampire Chronicles, os personagens de Rice foram retratados como autotormentadores que lutaram contra a alienação, a solidão e a condição humana. Os personagens não apenas se atormentavam, mas também retratavam um mundo surreal que se concentrava em revelar seu esplendor. Essas Crônicas assumiram atitudes góticas, mas não foram criadas intencionalmente para representar a subcultura gótica. Seu romance, beleza e apelo erótico atraíram muitos leitores góticos, tornando suas obras populares dos anos 1980 até os anos 1990. Enquanto o gótico abraçou a literatura de vampiros tanto em sua forma do século 19 quanto em suas encarnações posteriores, a visão pós-moderna de Rice sobre os mitos dos vampiros teve uma "ressonância especial". na subcultura. Seus romances de vampiros apresentam emoções intensas, roupas de época e "decadência culta". Seus vampiros são monstros socialmente alienados, mas também são incrivelmente atraentes. Os leitores góticos de Rice tendem a se imaginar nos mesmos termos e veem personagens como Lestat de Lioncourt como modelos.
O romance Native Son de Richard Wright contém imagens e temas góticos que demonstram as ligações entre a negritude e o gótico; temas e imagens de "premonições, maldições, profecias, feitiços, véus, possessões demoníacas, sepulturas, esqueletos" estão presentes, sugerindo influência gótica. Outros temas clássicos do gótico estão presentes no romance, como transgressão e identidades instáveis de raça, classe, gênero e nacionalidade.
A reinvenção do vampiro continuou com o lançamento do livro Lost Souls de Poppy Z. Brite em outubro de 1992. Apesar do fato de que o primeiro romance de Brite foi criticado por algumas fontes convencionais por supostamente "faltar [ing] um centro moral: nem criaturas sobrenaturais terrivelmente malévolas nem (como os protagonistas de Anne Rice) almas torturadas divididas entre o bem e o mal, esses vampiros simplesmente adicionam beber sangue para a panóplia amoral de abuso de drogas, bebida problemática e sexo vazio praticado por seus homólogos humanos, muitos desses chamados "homólogos humanos" identificado com a angústia adolescente e referências à música gótica nele, mantendo o livro impresso. Após o lançamento de uma edição especial do 10º aniversário de Lost Souls, Publishers Weekly - o mesmo periódico que criticou a "amoralidade" do romance; uma década antes - considerou-o um "clássico do terror moderno" e reconheceu que Brite estabeleceu um "público cult".
O lançamento de 2002 21st Century Goth de Mick Mercer, um autor, notável jornalista musical e importante historiador do rock gótico, explorou o estado moderno da cena gótica em todo o mundo, incluindo América do Sul, Japão, e a Ásia continental. Seu lançamento anterior de 1997, Hex Files: The Goth Bible, deu uma olhada internacional na subcultura.
Nos EUA, Propaganda foi uma revista da subcultura gótica fundada em 1982. Na Itália, Ver Sacrum cobre a cena gótica italiana, incluindo moda, sexualidade, música, arte e literatura. Algumas revistas, como a agora extinta Dark Realms e Goth Is Dead incluíam ficção e poesia gótica. Outras revistas cobrem moda (por exemplo, Gothic Beauty); música (por exemplo, Severance) ou cultura e estilo de vida (por exemplo, Althaus e-zine).
Em 31 de outubro de 2011, a ECW Press publicou a Enciclopédia Gótica escrita pela autora e poetisa Liisa Ladouceur com ilustrações feitas por Gary Pullin. Este livro de não ficção descreve mais de 600 palavras e frases relevantes para a subcultura gótica.
O romance de 2017 de Brian Craddock, Eucalyptus Goth, registra um ano na vida de uma família de 20 e poucos anos em Brisbane, Austrália. Os personagens centrais estão profundamente enraizados na subcultura gótica local, com o livro explorando temas relevantes para os personagens, principalmente desemprego, saúde mental, política e relacionamentos.
Arte gráfica
Artistas gráficos visuais contemporâneos com essa estética incluem Gerald Brom, Dave McKean e Trevor Brown, bem como os ilustradores Edward Gorey, Charles Addams, Lorin Morgan-Richards e James O'Barr. A obra de arte do pintor surrealista polonês Zdzisław Beksiński é frequentemente descrita como gótica. A artista britânica Anne Sudworth publicou um livro sobre arte gótica em 2007.
Eventos
Existem grandes festivais anuais com tema gótico na Alemanha, incluindo Wave-Gotik-Treffen em Leipzig e M'era Luna em Hildesheim), ambos atraindo anualmente dezenas de milhares de pessoas. Castle Party é o maior festival gótico da Polônia.
Design de interiores
Na década de 1980, os góticos decoravam suas paredes e tetos com tecidos pretos e acessórios como rosários, cruzes e rosas de plástico. Móveis pretos e objetos relacionados a cemitérios, como castiçais, lanternas mortuárias e caveiras, também fizeram parte do design de interiores. Na década de 1990, a abordagem de design de interiores dos anos 1980 foi substituída por um estilo menos macabro.
Sociologia
Gênero e sexualidade
Desde o final dos anos 1970, a cena gótica do Reino Unido recusou os "padrões tradicionais de decoro sexual"; e aceitaram e celebraram "práticas sexuais incomuns, bizarras ou desviantes". Nos anos 2000, muitos membros "... reivindicam afiliações sobrepostas nas comunidades queer, poliamorosa, bondage-disciplina/sadomasoquismo e pagã".
Embora o empoderamento sexual não seja exclusivo das mulheres na cena gótica, ele continua sendo uma parte importante da experiência de muitas mulheres góticas: A celebração da "... [s]cena da vida ativa sexualidade" permite que as mulheres góticas "... resistam às noções convencionais de feminilidade passiva". Eles têm uma "sexualidade ativa" abordagem que cria "igualitarismo de gênero" dentro da cena, pois "permite que eles se envolvam em brincadeiras sexuais com vários parceiros, evitando a maior parte do estigma e dos perigos que as mulheres que se envolvem em tal comportamento" fora da cena frequentemente incorrem, enquanto continuam a "... se verem como fortes".
Os homens se vestem de maneira andrógina: "... Homens 'mistura de gêneros' usando maquiagem e saias'. Em contraste, as "... mulheres estão vestidas com roupas femininas sensuais" que são "...altamente sexualizados" e que muitas vezes combinam "... espartilhos com saias curtas e meias arrastão". A androginia é comum na cena: "... a androginia no estilo subcultural gótico geralmente disfarça ou até funciona para reforçar os papéis convencionais de gênero". Foi apenas "valorizado" para homens góticos, que adotam um estilo "feminino" aparência, incluindo "maquiagem, saias e acessórios femininos" para "aumentar a masculinidade" e facilitar os papéis tradicionais de namoro heterossexual.
Identidade
Enquanto o gótico é uma cena baseada na música, a subcultura gótica também é caracterizada por uma estética, perspectivas e uma "maneira de ver e ser visto" particulares. Nos últimos anos, através das redes sociais, os góticos podem conhecer pessoas com interesses semelhantes, aprender uns com os outros e, finalmente, fazer parte da cena. Essas atividades nas mídias sociais são a manifestação das mesmas práticas que estão ocorrendo nos clubes góticos. Este não é um fenômeno novo, pois antes do surgimento das mídias sociais, os fóruns on-line tinham a mesma função para os góticos. Observadores levantaram a questão de até que ponto os indivíduos são verdadeiramente membros da subcultura gótica. Em uma extremidade do espectro está o "Uber gótico", uma pessoa que é descrita como buscando tanto uma palidez que aplica "... o máximo possível de base e pó branco& #34;. No outro extremo do espectro, outro escritor chama de "poseurs": "aspirantes a góticos, geralmente jovens passando por uma fase gótica que não se apega a sensibilidades góticas, mas quer fazer parte da multidão gótica..". Foi dito que um "pequeno gótico" é um adolescente que se veste no estilo gótico e passa o tempo em shoppings com uma loja Hot Topic, mas que não sabe muito sobre a subcultura gótica ou sua música, o que o torna um poser. Em um caso, até mesmo um artista conhecido foi rotulado com o termo pejorativo: “vários góticos, especialmente aqueles que pertenciam a essa subcultura antes do final dos anos 1980, rejeitam Marilyn Manson como um poser que mina a verdadeira significado de gótico".
Mídia e comentários acadêmicos
A BBC descreveu uma pesquisa acadêmica que indicava que os góticos são "refinados e sensíveis, gostam de poesia e livros, não gostam muito de drogas ou comportamento anti-social". Os adolescentes geralmente permanecem na subcultura "em sua vida adulta", e provavelmente se tornarão bem-educados e ingressarão em profissões como medicina ou direito. A subcultura continua atraindo adolescentes que buscam significado e identidade. A cena ensina aos adolescentes que existem aspectos difíceis da vida que você "tem que tentar entender" ou explicar.
The Guardian relatou que uma "cola que unia a cena [gótica] era o uso de drogas"; porém, na cena, o uso de drogas era variado. O gótico é um dos poucos movimentos da subcultura que não está associado a uma única droga, da mesma forma que a subcultura Hippie está associada à cannabis e a subcultura Mod está associada às anfetaminas. Um estudo de 2006 com jovens góticos descobriu que aqueles com níveis mais altos de identificação gótica tinham maior uso de drogas.
Percepção sobre a não-violência
Um estudo conduzido pela Universidade de Glasgow, envolvendo 1.258 jovens entrevistados com idades de 11, 13, 15 e 19 anos, descobriu que a subcultura gótica é fortemente não violenta e tolerante, fornecendo assim "apoio social e emocional valioso" para adolescentes vulneráveis a automutilação e doenças mentais.
Tiroteios em escolas
Nas semanas que se seguiram ao massacre da Columbine High School em 1999, reportagens da mídia sobre os adolescentes armados, Eric Harris e Dylan Klebold, os retrataram como parte de um culto gótico. Uma suspeita crescente da subcultura gótica posteriormente se manifestou na mídia. Isso levou a um pânico moral sobre o envolvimento dos adolescentes na subcultura gótica e em várias outras atividades, como videogames violentos. Inicialmente, pensava-se que Harris e Klebold eram membros da "Máfia Trenchcoat". um clube informal dentro da Columbine High School. Mais tarde, tais caracterizações foram consideradas incorretas.
A mídia noticiou que o atirador do tiroteio no Dawson College de 2006 em Montreal, Quebec, Kimveer Singh Gill, estava interessado na subcultura gótica. O amor autoproclamado de Gill pela cultura gótica foi o tema de interesse da mídia, e foi amplamente divulgado que a palavra "gótico", nos escritos de Gill, era uma referência à alternativa subcultura industrial e gótica, em vez de uma referência ao rock gótico. Gill, que cometeu suicídio após o ataque, escreveu em seu diário on-line: "Estou tão cansado de ouvir sobre atletas e preparadores tornando a vida difícil para os góticos e outros que parecem diferentes, ou são diferentes".. Gill se descreveu em seu perfil no Vampirefreaks.com como "... Trench... the Angel of Death" e ele afirmou que "Metal e Goth arrasam". Uma galeria de imagens no blog Vampirefreaks.com de Gill tinha fotos dele apontando uma arma para a câmera ou vestindo um longo casaco preto.
Mick Mercer afirmou que Gill não era gótico. Nunca um gótico. As bandas que ele listou como sua forma escolhida de bater os ouvidos eram implacavelmente metal e grunge padrão, rock e metal gótico, com alguma presença industrial. Mercer afirmou que "Kimveer Gill ouvia metal", "Ele não tinha nada a ver com gótico" e comentou ainda "Eu percebo que, como muitos Neos [neófitos], Kimveer Gill pode até ter acreditado que de alguma forma ele era um gótico, porque eles são [Neófitos] realmente conhecidos por errarem espetacularmente o ponto".
Preconceito e violência contra góticos
Em parte devido ao mal-entendido público em torno da estética gótica, as pessoas da subcultura gótica às vezes sofrem preconceito, discriminação e intolerância. Como é o caso de membros de várias outras subculturas e estilos de vida alternativos, os forasteiros às vezes marginalizam os góticos, intencionalmente ou por acidente. A atriz Christina Hendricks falou sobre ter sofrido bullying por ser gótica na escola e como foi difícil para ela lidar com a pressão social: “As crianças podem ser bastante críticas sobre as pessoas que são diferentes. Mas, em vez de ceder e me conformar, permaneci firme. Provavelmente também é por isso que eu estava infeliz. Minha mãe ficou mortificada e continuou me dizendo como eu parecia horrível e feia. Estranhos passavam com uma expressão de choque no rosto, então nunca me senti bonita. Eu sempre me senti estranho ".
Em 11 de agosto de 2007, enquanto caminhava pelo Stubbylee Park em Bacup, Lancashire, um jovem casal, Sophie Lancaster e Robert Maltby, foi atacado por um grupo de adolescentes. Lancaster posteriormente morreu devido aos graves ferimentos na cabeça que sofreu no ataque. Mais tarde, descobriu-se que os agressores atacaram o casal porque eram góticos. Em 29 de abril de 2008, dois dos agressores, Ryan Herbert e Brendan Harris, foram condenados pelo assassinato de Lancaster e condenados à prisão perpétua. Três outros receberam sentenças menores pelo ataque ao namorado dela, Robert Maltby. Ao proferir a sentença, o juiz Anthony Russell declarou: "Este foi um crime de ódio contra essas pessoas completamente inofensivas visadas porque sua aparência era diferente da sua". Ele passou a defender a comunidade gótica, chamando os góticos de "pessoas perfeitamente pacíficas e cumpridoras da lei que não representam ameaça a ninguém". O juiz Russell acrescentou que "reconheceu isso como um crime de ódio sem que o Parlamento tivesse que lhe dizer para fazê-lo e incluiu essa visão em sua sentença". Apesar dessa decisão, um projeto de lei para adicionar discriminação baseada na afiliação à subcultura à definição de crime de ódio na lei britânica não foi apresentado ao parlamento.
Em 2013, a polícia de Manchester anunciou que trataria ataques a membros de subculturas alternativas, como góticos, da mesma forma que trata ataques baseados em raça, religião e orientação sexual.
Um fenômeno mais recente é o dos YouTubers góticos, que muitas vezes abordam o preconceito e a violência contra os góticos. Eles criam vídeos como resposta a problemas que enfrentam pessoalmente, que incluem desafios como bullying e lidar com descrições negativas de si mesmos. Os espectadores compartilham suas experiências com YouTubers góticos e pedem conselhos sobre como lidar com eles, enquanto outras vezes ficam satisfeitos por terem encontrado alguém que os entende. Muitas vezes, os YouTubers góticos respondem pessoalmente aos seus espectadores com mensagens ou vídeos pessoais. Essas interações assumem a forma de uma mentoria informal que contribui para a construção de solidariedade dentro da cena gótica. Esta orientação informal torna-se fundamental para a integração dos novos góticos na cena, para aprender sobre a cena em si e, além disso, como uma ajuda para lidar com os problemas que eles enfrentam.
Estudo de automutilação
Um estudo publicado no British Medical Journal concluiu que "identificar-se como pertencente à subcultura gótica [em algum momento de suas vidas] foi o melhor preditor de automutilação e tentativa de suicídio [ entre jovens adolescentes]", e que possivelmente foi devido a um mecanismo de seleção (pessoas que queriam se machucar posteriormente identificadas como góticas, aumentando assim a porcentagem daquelas pessoas que se identificam como góticas).
De acordo com The Guardian, alguns adolescentes góticos são mais propensos a se machucar ou tentar o suicídio. Um estudo de jornal médico de 1.300 escolares escoceses até a adolescência descobriu que 53% dos adolescentes góticos tentaram se machucar e 47% tentaram suicídio. O estudo descobriu que a "correlação era mais forte do que qualquer outro preditor". O estudo baseou-se numa amostra de 15 adolescentes que se identificaram como góticos, dos quais 8 se automutilaram por qualquer método, 7 se automutilaram cortando, arranhando ou marcando e 7 tentaram suicídio.
Os autores sustentam que a maioria das automutilações por adolescentes foi cometida antes de ingressar na subcultura, e que ingressar na subcultura os protegeria e os ajudaria a lidar com o sofrimento em suas vidas. Os pesquisadores alertaram que o estudo foi baseado em um pequeno tamanho de amostra e precisava de replicação para confirmar os resultados. O estudo foi criticado por usar apenas uma pequena amostra de adolescentes góticos e não levar em conta outras influências e diferenças entre os tipos de góticos.
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