Sonic Youth

Sonic Youth foi uma banda de rock americana com sede na cidade de Nova York e formada em 1981. Os membros fundadores Kim Gordon (baixo, voz, guitarra), Thurston Moore (guitarra, voz) e Lee Ranaldo (guitarra, voz) permaneceram juntos durante toda a história da banda, enquanto Steve Shelley (bateria) seguiu uma série de bateristas de curto prazo em 1985, completando a formação principal. Jim O'Rourke (baixo, teclado, guitarra) também foi membro da banda de 1999 a 2005, e Mark Ibold (baixo, guitarra) foi membro de 2006 a 2011.

O Sonic Youth emergiu da cena artística e musical experimental no wave de Nova York antes de evoluir para uma banda de rock mais convencional e se tornar um membro proeminente da cena de noise rock americana. Sonic Youth foi elogiado por ter “redefinido o que a guitarra rock poderia fazer” usando uma grande variedade de afinações de guitarra pouco ortodoxas enquanto prepara guitarras com objetos como baquetas e chaves de fenda para alterar os instrumentos. timbre. A banda foi uma influência fundamental nos movimentos de rock alternativo e indie.

Depois de ganhar um grande número de seguidores underground e elogios da crítica através de lançamentos com a SST Records no final dos anos 1980, a banda obteve sucesso mainstream ao longo dos anos 1990 e 2000, após assinar com a grande gravadora DGC em 1990 e ser a atração principal do festival Lollapalooza de 1995. A banda se desfez em 2011 após a separação e posterior divórcio de Gordon e Moore, com seus últimos shows ao vivo acontecendo no Brasil. Desde então, os membros afirmaram que a banda acabou e não se reuniria.

Histórico

Formação e história inicial: 1977–1981

Pouco depois que o guitarrista Thurston Moore se mudou para Nova York no início de 1977, ele formou o grupo Room Tone com seus colegas de quarto; mais tarde, eles mudaram seu nome para Coachmen. Após a separação dos Coachmen, Moore começou a tocar com Stanton Miranda, cuja banda, CKM, contava com Kim Gordon. Moore e Gordon formaram uma banda, aparecendo sob nomes como Male Bonding, Red Milk e Arcadians antes de se decidirem pelo Sonic Youth em meados de 1981. O nome veio da combinação do apelido de Fred ‘Sonic’ do MC5; Smith com o artista de reggae Big Youth. Gordon lembrou mais tarde que “assim que Thurston surgiu com o nome Sonic Youth, surgiu um certo som que era mais o que queríamos fazer”. A banda tocou no Noise Fest em junho de 1981 na galeria White Columns de Nova York, onde Lee Ranaldo tocava como membro do conjunto de guitarras elétricas de Glenn Branca. O desempenho deles impressionou Moore, que os descreveu como “a banda de guitarra mais feroz que eu já vi na minha vida”, e convidou Ranaldo para se juntar ao Sonic Youth. O novo trio tocou três músicas no festival no final da semana sem baterista. Cada membro da banda se revezava tocando bateria, até conhecerem o baterista Richard Edson.

Primeiros lançamentos: 1982–1985

Branca assinou com o Sonic Youth como primeiro artista de sua gravadora Neutral Records. Em dezembro de 1981, o grupo gravou cinco músicas no Radio City Music Hall de Nova York. O material foi lançado como EP Sonic Youth que, embora amplamente ignorado, foi enviado a alguns membros importantes da imprensa musical americana, que lhe deram críticas uniformemente favoráveis. O álbum apresentava um estilo pós-punk relativamente convencional, em contraste com seus lançamentos posteriores. Edson então saiu do grupo para seguir a carreira de ator e foi substituído por Bob Bert.

Durante seus primeiros dias como parte da cena musical de Nova York, o Sonic Youth formou uma amizade com a banda de noise rock de Nova York, Swans. As bandas dividiram um espaço de ensaio, e o Sonic Youth embarcou em sua primeira turnê em novembro de 1982, abrindo para o Swans. Durante uma segunda turnê com o Swans no mês seguinte, as tensões aumentaram e Moore criticava constantemente a bateria de Bert, que ele sentia não estar "no bolso". Bert foi demitido posteriormente e substituído por Jim Sclavunos, que tocou bateria no primeiro álbum de estúdio da banda, Confusion Is Sex, de 1983, que apresentava um som mais alto e dissonante do que seu EP de estreia. O Sonic Youth organizou uma turnê pela Europa para o verão de 1983. Sclavunos, entretanto, deixou a banda depois de apenas alguns meses. O grupo pediu a Bert para voltar, e ele concordou com a condição de não ser demitido novamente após o término da turnê. Bert tocou no EP Kill Yr Idols da banda no final de 1983.

O Sonic Youth foi bem recebido na Europa, mas a imprensa de Nova York ignorou em grande parte a cena local de noise rock. Eventualmente, quando a imprensa começou a tomar conhecimento do gênero, o Sonic Youth foi agrupado com bandas como Big Black, Butthole Surfers e Pussy Galore sob a designação "pigfucker'. rótulo do editor do Village Voice, Robert Christgau. Outro crítico do The Village Voice criticou um show abaixo do padrão em setembro em Nova York. Gordon escreveu uma carta desdenhosa ao jornal, criticando-o por não apoiar a cena musical local, à qual Christgau respondeu que o jornal não era obrigado a apoiá-los. Moore retaliou renomeando a música para 'Kill Yr Idols'. para “I Killed Christgau with My Big Fucking Dick”, antes que os dois finalmente resolvessem suas diferenças amigavelmente.

Encerrando uma segunda turnê européia no final de 1983, a desastrosa estreia do Sonic Youth em Londres (onde o equipamento da banda apresentou defeito e Moore o destruiu no palco em frustração) na verdade resultou em ótimas críticas em Sounds e o NME. Quando voltaram para Nova York, eram tão populares que conseguiam agendar shows locais regularmente. No ano seguinte, Moore e Gordon se casaram, e o Sonic Youth gravou Bad Moon Rising, um álbum que se autodenomina "Americana". álbum que serviu como uma reação ao estado da nação na época. O álbum, gravado por Martin Bisi, foi construído em torno de peças de transição que Moore e Ranaldo criaram para ocupar o tempo no palco durante os intervalos de afinação; como resultado, quase não há lacunas entre as músicas dos discos. Bad Moon Rising contou com a aparição de Lydia Lunch em "Death Valley '69", que foi inspirado nos assassinatos da família Charles Manson.

Devido a um desentendimento com Branca sobre disputas no pagamento de royalties de seus lançamentos Neutral, o Sonic Youth assinou com a Homestead Records nos EUA e com a Blast First no Reino Unido (que o fundador Paul Smith criou simplesmente para poder distribuir a banda).;s registros na Europa). Enquanto a imprensa de Nova York ignorava Bad Moon Rising após seu lançamento em 1985, agora vendo a banda como muito artística e pretensiosa, o Sonic Youth ganhou aclamação da crítica no Reino Unido, onde o novo álbum vendeu 5.000 cópias.

Alegando que estava entediado de tocar Bad Moon Rising ao vivo por mais de um ano, Bert saiu do grupo e foi substituído por Steve Shelley, ex-integrante do grupo punk The Crucifucks. O Sonic Youth ficou tão impressionado com a bateria de Shelley depois de vê-lo tocar ao vivo que o contratou sem fazer um teste. Bert e Shelley apareceram no videoclipe de 'Death Valley' 69'', já que Bert tocou a bateria na música, mas Shelley era o baterista do grupo quando o vídeo foi filmado.

SST e Enigma: 1986–1989

O Sonic Youth aprecia há muito tempo a SST Records; Ranaldo disse: “Foi a primeira gravadora em que estivemos e que realmente teríamos dado qualquer coisa para estar”. Sonic Youth assinou com a gravadora no início de 1986 e começou a gravar EVOL com Martin Bisi. A banda ganhou atenção nacional ao assinar com a SST, tornando-se a primeira banda do underground nova-iorquino a ganhar tal notoriedade. A grande imprensa musical posteriormente começou a tomar conhecimento da banda. Robert Palmer, do The New York Times, declarou que o Sonic Youth estava “fazendo a música baseada em guitarra mais surpreendentemente original desde Jimi Hendrix”. e até mesmo a People fez uma resenha de EVOL, descrevendo o álbum como o “equivalente auditivo de um depósito de lixo tóxico”. O álbum foi mais tarde chamado de 'um clássico'. por Neil Young.

Na mesma época, a banda colaborou com Mike Watt sob o pseudônimo Ciccone Youth, que era uma brincadeira com os nomes Sonic Youth e Ciccone, sobrenome da cantora pop Madonna. Sonic Youth lançou um single em 1986 e um álbum de estúdio em 1988 sob o nome Ciccone Youth. O single de 1986, “Into the Groove(y)”, foi um cover de “Into the Groove” de Madonna. e foi precedido por 'Tuff Titty Rap'. O outro lado do álbum foi o cover de Watt de “Burning Up” de Madonna. que teve o título alterado de "Burnin' Para cima". The Whitey Album incluiu ambas as músicas do single do Sonic Youth, além de uma versão demo de "Burnin' Para cima". O álbum também continha um cover de “Addicted to Love” de Robert Palmer. que foi gravado em uma cabine de karaokê.

O álbum Sister do Sonic Youth de 1987 foi um álbum conceitual solto parcialmente inspirado na vida e obra do escritor de ficção científica Philip K. Dick. A 'irmã' do título era a irmã gêmea fraterna de Dick, que morreu logo após seu nascimento e cuja memória assombrou Dick por toda a vida. Sister vendeu 60.000 cópias e recebeu críticas muito positivas, tornando-se o primeiro álbum do Sonic Youth a quebrar o Top 20 da lista Pazz & Pesquisa dos críticos de Jop.

Apesar do sucesso crítico, a banda ficou insatisfeita com o SST devido a preocupações com pagamentos e outras práticas administrativas. Sonic Youth decidiu lançar seu próximo disco pela Enigma Records, que foi distribuído pela Capitol Records e parcialmente de propriedade da EMI. O LP duplo de 1988, Daydream Nation, foi um sucesso de crítica que rendeu ao Sonic Youth elogios substanciais. O álbum ficou em segundo lugar no Village Voice Pazz & Jop enquete e liderou as listas de álbuns de final de ano em NME, CMJ e Melody Maker. Em 2005, foi uma das 50 gravações escolhidas pela Biblioteca do Congresso para serem adicionadas ao Registro Nacional de Gravações. O primeiro single do álbum, “Teen Age Riot”, foi a primeira música a receber uma repercussão significativa nas estações de rock moderno e rock universitário, alcançando a posição 20 na Billboard Modern Rock Tracks. gráfico. Vários periódicos musicais proeminentes, incluindo a Rolling Stone, saudaram o Daydream Nation como um dos melhores álbuns da década e nomearam o Sonic Youth como a "Hot Band" em seu "Quente" emitir. Infelizmente, surgiram problemas de distribuição e o Daydream Nation era muitas vezes difícil de encontrar nas lojas. Moore considerava a Enigma uma “equipa de mafioso barato”; e a banda começou a procurar um contrato com uma grande gravadora.

Carreira em grandes gravadoras e se tornarem ícones alternativos: 1990–1999

Moore e Gordon atuando no início dos anos 90

Em 1990, o Sonic Youth lançou Goo, seu primeiro álbum pela Geffen. O álbum contou com o single “Kool Thing”; no qual Chuck D do Public Enemy fez uma aparição especial. O disco foi considerado muito mais acessível do que seus trabalhos anteriores e se tornou o disco mais vendido da banda até o momento.

Em 1992, a banda lançou Dirty pelo selo DGC. Sua influência como formadores de opinião continuou com a descoberta do aclamado diretor de vídeo de skate Spike Jonze, que eles recrutaram para o vídeo de “100%”, que também apresentava o skatista que virou ator Jason Lee. Essa música e "JC" discutir o assassinato de Joe Cole, um amigo que trabalhou com o Black Flag como roadie. O álbum apresenta arte do artista Mike Kelley, de Los Angeles. Dirty conta com a participação de Ian MacKaye na faixa "Youth Against Fascism". Em 1993, a banda contribuiu com a faixa "Burning Spear" ao álbum beneficente contra a AIDS No Alternative, produzido pela Red Hot Organization.

Em 1994, a banda lançou Experimental Jet Set, Trash and No Star, seu lançamento de maior sucesso nos Estados Unidos até o momento, ocupando a 34ª posição na Billboard 200. Moore e Gordon & # 39 A filha de Gordon, Coco Hayley Moore, nasceu no final daquele ano, e muitas das músicas do álbum nunca foram tocadas ao vivo porque nunca houve uma turnê completa para divulgar o álbum devido à gravidez de Gordon. Em 1994, a banda lançou um cover de The Carpenters' O sucesso de 1971, 'Superstar' para o álbum tributo If I Were a Carpenter. A banda foi a atração principal do festival Lollapalooza de 1995 com Hole and Pavement. Naquela época, o rock alternativo havia ganhado considerável atenção do mainstream, e o festival foi parodiado no episódio “Homerpalooza” de Os Simpsons. em 1996, que contou com dublagens da banda. Eles também executaram o tema dos créditos finais desse episódio.

O álbum Washing Machine foi lançado em 1995 e representou uma mudança no som do Sonic Youth, longe de suas raízes punk rock e em direção a arranjos experimentais e mais longos baseados em jam. A partir de 1997, eles lançaram uma série de álbuns improvisados agrupados sob o título SYR com títulos de músicas e encarte em vários idiomas. SYR3: Invito al ĉielo, lançado em 1998, apresentava Jim O'Rourke, que mais tarde se tornou membro oficial da banda. Várias músicas da série SYR foram adicionadas às apresentações ao vivo do Sonic Youth, e outras faixas inspiradas no próximo álbum do Sonic Youth, A Thousand Leaves, lançado em 1998.

Período posterior do DGC: 2000–2006

Em 4 de julho de 1999, os instrumentos e equipamentos de palco do Sonic Youth foram roubados durante uma turnê em Orange County, Califórnia. Quase 30 guitarras e baixos foram roubados; alguns foram recuperados nos 13 anos seguintes. Forçados a começar do zero com novos instrumentos, lançaram o álbum NYC Ghosts & Flowers em 2000 e abriu para o Pearl Jam durante a etapa da costa leste da turnê da banda em 2000.

Em 2001, o Sonic Youth colaborou com a cantora e poetisa de vanguarda francesa Brigitte Fontaine em seu álbum Kékéland. No ano seguinte, o Sonic Youth participou da primeira apresentação do festival de música All Tomorrow's Parties e fez a curadoria da coletânea que se seguiu. O álbum Murray Street foi lançado em 2002 e contou com a adição de Jim O'Rourke como membro em tempo integral na guitarra, baixo e teclado. Nesse período a banda participou da produção do documentário Kill Your Idols, dirigido e produzido por Scott Crary e cobrindo a história do punk rock em Nova York. O filme foi lançado em 2004.

Em 2003, o Sonic Youth lançou um single split de 7 polegadas com Erase Errata. O próximo álbum do Sonic Youth, Sonic Nurse, também foi lançado em 2004. A banda estava programada para se apresentar na turnê Lollapalooza de 2004 junto com bandas como Pixies e Flaming Lips, mas a turnê foi cancelada. devido à fraca venda de ingressos. O'Rourke partiu em 2006 e foi substituído pelo ex-membro do Pavement, Mark Ibold, para fins de turnê.

Rather Ripped foi lançado em 2006 e foi apontado como um retorno ao som anterior da banda, devido tanto à saída de O'Rourke quanto à recuperação de alguns dos instrumentos que foram roubados em 1999. Em 9 de maio de 2006, Kim e Thurston fizeram uma aparição especial no programa de drama adolescente da WB “Gilmore Girls” (6ª temporada, episódio 22), apresentando uma versão acústica de sua nova música, “What a Waste”, ao lado de sua filha Coco. Sonic Youth tocou no Festival Bonnaroo no final daquele ano. Em dezembro de 2006 eles lançaram The Destroyed Room: B-Sides and Rarities. A compilação trazia faixas anteriormente disponíveis apenas em vinil, faixas de compilações de lançamento limitado, lados B de singles internacionais e algum material que nunca havia sido lançado antes. Isso marcou o lançamento final da banda na Geffen.

Período do Matador: 2007–2011

Em 2007, a banda se tornou uma das primeiras grandes bandas de rock a tocar na China, quando foi trazida para uma turnê pela gravadora Split Works. Em 2008 eles lançaram uma coletânea pela Starbucks Music, chamada Hits Are for Squares, com faixas selecionadas por outras celebridades. Mais tarde, em 2008, o Sonic Youth encerrou seu relacionamento com a Geffen, devido à insatisfação com a forma como a gravadora havia promovido seus últimos álbuns. Em seguida, assinaram com o selo independente Matador Records, que lançou o álbum The Eternal em 2009. Nesse período colaboraram com John Paul Jones na trilha sonora de uma apresentação na Merce Cunningham Dance Company em homenagem à companhia. fundador da empresa. Em 2010 a banda compôs a trilha sonora do thriller-drama francês Simon Werner a Disparu, que estreou no Festival Internacional de Cinema de Cannes. A trilha sonora foi lançada em 2011 como SYR9: Simon Werner a Disparu, uma entrada na série experimental SYR.

Dissolução: 2011–2013

Em 14 de outubro de 2011, Kim Gordon e Thurston Moore anunciaram que haviam se separado após 27 anos de casamento. O selo do Sonic Youth, Matador, explicou que os planos para a banda permaneciam “incertos”, apesar de anteriormente terem sugerido que gravariam novo material no final do ano. Sonic Youth realizou seu último show em 14 de novembro de 2011, no SWU Music & Festival de Artes em Itu, São Paulo, Brasil. Na semana seguinte, Lee Ranaldo afirmou em entrevista que o Sonic Youth estaria “terminando por um tempo”.

Atividades pós-dissolução: 2013 até o presente

Em novembro de 2013, Ranaldo disse em resposta à questão de um possível reencontro: “Temo que não. Todo mundo está ocupado com seus próprios projetos, além de que Thurston e Kim não estão se dando muito bem desde a separação… Deixe [a banda] descansar em paz.’ Thurston Moore atualizou e esclareceu o assunto em maio de 2014: “Sonic Youth está em um hiato. A banda é uma espécie de democracia, e enquanto Kim e eu estivermos resolvendo nossa situação, a banda não poderá funcionar de maneira razoável. Em sua autobiografia de 2015, Girl in a Band, Gordon se refere várias vezes à banda ter 'separado'. para o bem.

Em 2020, durante a pandemia de COVID-19, o Sonic Youth vendeu máscaras faciais oficiais baseadas na arte do álbum Sonic Nurse, com os lucros indo para instituições de caridade Brooklyn Community Bail Fund, Bed Stuy Strong e Fundo de ajuda COVID-19 de Alexandria Ocasio-Cortez. No mesmo ano, um extenso arquivo de gravações ao vivo de toda a história da banda foi lançado no Bandcamp.

Em janeiro de 2022, um novo single "In & Fora" foi lançado antes do lançamento em março do EP de raridades In/out/In. O EP de cinco faixas contou com outtakes inéditos gravados entre 2000 e 2010.

Estilo musical e influências

Sonic Youth é considerada uma banda pioneira nos gêneros noise rock e rock alternativo. Sua música também foi rotulada de rock experimental, indie rock e pós-punk.

Afinações alternativas

O som do Sonic Youth dependia muito do uso de afinações alternativas. A scordatura em instrumentos de cordas tem sido usada há séculos e afinações alternativas de guitarra têm sido usadas há décadas na música blues e, até certo ponto, na música rock (como com a guitarra Ostrich de Lou Reed no The Velvet Underground &; Nico). Michael Azerrad escreve que no início de sua carreira,

[Sonic Youth] só poderia pagar guitarras baratas, e guitarras baratas soa como guitarras baratas. Mas com tunings estranhos ou algo encravado sob um traste particular, esses instrumentos humildes poderia soar bastante incrível – bater uma vara de tambor em uma cópia Stratocaster japonês barato na afinação certa, bater o amplificador para dentro de uma polegada de sua vida e vai soar como sinos de igreja.

As afinações foram minuciosamente desenvolvidas por Moore e Ranaldo durante os ensaios da banda; Moore relatou certa vez que as afinações estranhas eram uma tentativa de introduzir novos sons: "Quando você toca na afinação padrão o tempo todo [...] as coisas soam bastante padrão." Em vez de reajustar cada música, o Sonic Youth geralmente usava uma guitarra específica para uma ou duas músicas e levava dezenas de instrumentos em turnê. Isso seria fonte de muitos problemas para a banda, já que as apresentações ao vivo de muitas músicas dependiam de guitarras específicas que foram preparadas exclusivamente ou alteradas de outra forma para essas músicas exatas.

Influências

Moore disse que o Sonic Youth foi fortemente influenciado pelo Velvet Underground, junto com The Stooges, Glenn Branca, Patti Smith, Wire, Public Image Ltd e a vanguardista francesa Brigitte Fontaine. Eles também foram influenciados pelo punk hardcore dos anos 1980; depois de ver a apresentação do Minor Threat em maio de 1982, Moore os declarou “a melhor banda ao vivo que já vi”. Ele também viu o The Faith se apresentando em 1981 e tinha uma grande admiração por seus dois únicos discos, um LP dividido com a banda de hardcore de Washington, D.C. Void e o EP Subject to Change. Embora reconhecessem que sua própria música era muito diferente do hardcore, Moore e Gordon, especialmente, ficaram impressionados com a velocidade e intensidade do hardcore e com a rede nacional de músicos e fãs. “Foi ótimo”, disse Moore, “a coisa toda com slam dancing e mergulho no palco, foi muito mais emocionante do que pular e cuspir”. [...] eu achava o hardcore muito musical e muito radical.'

Moore e Ranaldo expressaram em diversas ocasiões sua admiração pela música de Joni Mitchell, como esta citação de Thurston Moore: "Joni Mitchell! Eu usei elementos de suas composições e guitarra, e ninguém jamais saberia disso. Além disso, assim como no Sonic Youth, Joni Mitchell sempre usou uma série de afinações alternativas. A banda deu o nome dela a uma música, 'Hey Joni'. Os membros da banda também mantiveram relacionamentos com outros artistas de vanguarda de outros gêneros e até de outras mídias, extraindo influência do trabalho de John Cage e Henry Cowell.

Membros

Escalação final

• Kim Gordon – vocais, baixo, guitarra (1981–2011)
• Thurston Moore – vocais, guitarra (1981–2011)
• Lee Ranaldo – guitarra, vocais (1981–2011)
• Steve Shelley – bateria (1985–2011)
• Mark Ibold – baixo, guitarra (2006-2011)

Ex-membros

• Anne DeMarinis – teclados (1981)
• Richard Edson – bateria (1981–1982)
• Bob Bert – bateria (1982, 1983-1985)
• Jim Sclavunos – bateria (1982-1983)
• Jim O'Rourke – baixo, guitarra, sintetizador (1999-2005)

Linha do tempo

Discografia

Álbuns de estúdio

• Confusão é sexo (1983)
• Bad Moon Rising (1985)
• EVOL (1986)
• Irmã. (1987)
• O Álbum Branco (1988, como Ciccone Youth)
• Nação Daydream (1988)
• Goo. (1990)
• Dirty (1992)
• Conjunto de jato experimental, lixo e nenhuma estrela 1994
• Máquina de lavar roupa (1995)
• Mil folhas (1998)
• NYC Ghosts & Flowers (2000)
• Rua Murray (2002)
• Enfermeira Sonic (2004)
• Em vez disso Ripped (2006)
• O Eterno (2009)