Novo cinema alemão

Novo cinema alemão (alemão: neuer deutscher filme ) é um período no cinema alemão que durou de 1962 a 1982, no qual uma nova geração de diretores surgiram que, trabalhando com baixos orçamentos, e influenciados pela nova onda francesa e pelo neorrealismo italiano, ganhou um aviso produzindo uma série de pequenos " Filmes de movimento que chamaram a atenção do público da casa de arte. Esses cineastas incluíam Percy Adlon, Harun Farocki, Rainer Werner Fassbinder, Peter Fleischmann, Werner Herzog, Alexander Kluge, Ulli Lommel, Wolfgang Petersen, Volker Schlöndorff, Helma Sanders, Syner Schatern, Hans -jür . Como resultado da atenção que eles chamaram, eles conseguiram (particularmente no caso de Wenders, Petersen e Schlöndorff) para criar produções mais bem financiadas que foram apoiadas pelos grandes estúdios dos EUA. No entanto, a maioria desses filmes maiores foram falhas comerciais e o movimento dependia fortemente de subsídios. Em 1977, 80% de um orçamento para um filme típico alemão foi garantido por um subsídio.

A maioria dos diretores do novo movimento de cinema alemão eram membros de sua auto-imóvel FilmVerlag der Autoren Association fundada em 1971, que financiou e distribuía a maioria de seus filmes, e a história do novo cinema alemão a partir da década de 1970 foi amplamente sinônimo de isso.

Como uma reação à estagnação artística e econômica do cinema alemão, um grupo de jovens cineastas emitiu o Manifesto de Oberhausen em 28 de fevereiro de 1962. Este chamado para armas, que incluía Alexander Kluge, Edgar Reitz, Peter Schamoni, Haro Senft e Franz -Josef Spieker Entre seus signatários, provocativamente declarado "DER ALTE FILM IST TOT. Wir glauben e den neuen " (O antigo cinema está morto. Acreditamos no novo cinema "). Outros cineastas mais jovens se aliaram a este grupo de Oberhausen, entre eles Volker Schlöndorff, Werner Herzog, Jean-Marie Straub, Wim Wenders, Hans-Jürgen Syberberg e Rainer Werner Fassbinder na rejeição da indústria cinematográfica existente e sua determinação de construir um novo A indústria fundada em excelência artística, em vez de ditames comerciais.

Apesar da fundação do filme de Kuratorium Junger Deutscher (jovem comitê de cinema alemão) em 1965, estabelecido sob os auspícios do Ministério Federal do Interior para apoiar novos filmes alemães financeiramente, os diretores de Esse novo cinema alemão, que rejeitou a cooperação com a indústria cinematográfica existente,, consequentemente, dependia de dinheiro da televisão. Jovens cineastas tiveram a oportunidade de testar seu valor em programas como o drama independente e a série de documentários Das Kleine Fernsehspiel ( The Little TV Play ) ou os filmes de televisão do The The Série de crimes Tatort . No entanto, as emissoras procuraram estréia na TV para os filmes que eles haviam apoiado financeiramente, com exibições teatrais ocorrendo apenas mais tarde. Como conseqüência, esses filmes tendiam a não ter sucesso nas bilheterias do cinema.

Esta situação mudou após 1974, quando o Film-Fernseh-Abkommen (Acordo de Filme e Televisão) foi acordado entre as principais emissoras da República Federal, Ard e ZDF e o filme federal alemão Conselho (um órgão do governo criado em 1968 para apoiar a criação de filmes na Alemanha). Este acordo, que foi repetidamente estendido até os dias atuais, fornece às empresas de televisão disponibilizarem uma quantia anual para apoiar a produção de filmes adequados para distribuição teatral e apresentação da televisão (a quantidade de dinheiro fornecida pelo público As emissoras variaram entre 4,5 e 12,94 milhões por ano). Sob os termos do acordo, os filmes produzidos usando esses fundos só podem ser exibidos na televisão 24 meses após o lançamento teatral. Eles podem aparecer em vídeo ou em DVD no menos seis meses após o lançamento do cinema. Como resultado dos fundos fornecidos pelos Film-Fernseh-Abkommen, filmes alemães, particularmente os do novo cinema alemão, ganharam uma oportunidade muito maior de desfrutar do sucesso das bilheterias antes de tocarem na televisão.

Os filmes artisticamente ambiciosos e socialmente críticos do novo cinema alemão se esforçaram para delinear -se do que havia ido antes e das obras de cineastas de autor, como Kluge e Fassbinder, são exemplos disso, embora Fassbinder em seu uso de estrelas do cinema alemão A história também buscou uma reconciliação entre o novo cinema e o antigo. Além disso, às vezes é uma distinção entre o Avantgarde " jovem cinema alemão " da década de 1960 e os mais acessíveis " novo cinema alemão " da década de 1970. Para suas influências, a nova geração de cineastas procurou o neorrealismo italiano, o francês Nouvelle Vague e a nova onda britânica, mas combinaram isso ecleticamente com referências aos gêneros bem estabelecidos do cinema de Hollywood. O novo movimento viu o cinema alemão retornar ao significado crítico internacional pela primeira vez desde o final da República de Weimar. Filmes como Kluge "S Abschied von gestern ( Ontem Girl , 1966), Herzog" S Aguirre, A ira de Deus (1972), Fassbinder ' Paris, Texas (1984) encontrou aclamação internacional e aprovação crítica. Muitas vezes, o trabalho desses autores foi reconhecido no exterior, e não na própria Alemanha. O trabalho dos principais romancistas da Alemanha do pós-guerra, Heinrich Böll e Günter, forneceu material de origem para as adaptações a honra perdida de Katharina Blum (1975) (de Schlöndorff e Margarethe von Trota) e < I> The Tin Drum (1979) (por Schlöndorff sozinho), respectivamente, este último se tornando o primeiro filme alemão a ganhar o Oscar de Melhor Filme de Língua Estrangeira. Embora ignoradas na bolsa de estudos precoces sobre o novo cinema alemão, as diretoras eram uma parte importante, que abrangeu as obras de diretores como Danièle Huillet, Helma Sanders-Brahms, Helke Sander e Von Trotta. Rosa von Praunheim, que formou o movimento lésbico e gay alemão com seu filme, não é o homossexual que é perverso, mas a sociedade em que ele vive (1971) também pode ser contada para o movimento.

• Machorka-Muff (1963)
• Ontem menina (1966)
• Jovem Sem categoria (1966)
• Artistas Sob o Big Top: Perplexo (1968)
• Caça cenas da Baviera (1969)
• Não é o homossexual que é perverso, mas a sociedade em que ele vive (1971)
• Aguirre, a ira de Deus (1972)
• Mundo em um fio (1973)
• Ali: O medo come a alma (1974)
• Alice nas cidades (1974)
• Fox e seus amigos (1975)
• A honra perdida de Katharina Blum (1975)
• Sob o Pavimento deita o Strand (1975)
• Reis da estrada (1976)
• O Amigo Americano (1977)
• Alemanha no Outono (1977)
• Die Konsequenz (1977)
• O segundo despertar de Christa Klages (1978)
• O tambor de estanho (1979)
• Nosferatu o Vampiro (1979)
• O Casamento de Maria Braun (1979)
• Berlim Alexanderplatz (1980)
• Céleste (1980)
• Lola (1981)
• Marianne e Juliane (1981)
• Veronika Voss (1982)
• Fitzcarraldo (1982)
• Cinco Últimos Dias (1982)
• O balanço (1983)
• Paris, Texas (1984)
• Açúcar (1985)

• Flinn, Caryl (2004). O Novo Cinema Alemão: Música, História e a Matéria de Estilo. Berkeley: University of California Press.
• Elsaesser, Thomas (1989). Novo Cinema Alemão: Uma História. New Brunswick: Rutgers University Press. ISBN 978-0-8135-1392-8.
• Fussell, Michael. «New German Cinema» (em inglês). Seção de um trabalho maior por Fussell.

• Coleção de Critérios