Noiva do monstro

Tor Johnson e Bela Lugosi em Noiva do Monstro (1955)

Noiva do Monstro é um filme de terror americano de ficção científica de 1955, co-escrito, produzido e dirigido por Edward D. Wood Jr., e estrelado por Bela Lugosi e Tor Johnson com um elenco de apoio com Tony McCoy e Loretta King.

O filme é considerado o de maior orçamento de Wood (US$ 70.000). A produção começou em 1954, mas, devido a novos problemas financeiros, não foi concluída até 1955. Foi lançado em maio de 1955, inicialmente em duplo projeto com Macumba.

Trama

Em um trecho de floresta, dois caçadores são pegos por uma tempestade. Eles decidem buscar refúgio na Willows House, supostamente abandonada e mal-assombrada. Eles encontram a Willows House ocupada e o atual proprietário nega repetidamente a hospitalidade deles. Eles tentam forçar a entrada na casa, mas um polvo gigante é solto de seu tanque e enviado atrás deles. Um dos caçadores em fuga é morto pelo polvo, enquanto o gigante captura o outro. O proprietário é um cientista, Dr. Eric Vornoff, e o gigante é seu assistente mudo, Lobo. Vornoff explica que fará experiências com o caçador relutante, que morre na mesa de operação.

Em uma delegacia de polícia, o oficial Tom Robbins vê o tenente Dick Craig. Há agora 12 vítimas desaparecidas e a polícia ainda não sabe o que aconteceu com elas. A repórter por trás das reportagens do jornal é Janet Lawton, noiva de Craig. Janet força sua entrada no escritório e discute com Robbins, e jura ir a Lake Marsh para investigar. Na delegacia, Robbins e Craig se encontram com um intelectual da Europa, o professor Vladimir Strowski, que concorda em ajudar a polícia na investigação do pântano, mas não à noite. Quando a noite cai e outra tempestade começa, Janet dirige sozinha para Lake Marsh, mas a visibilidade é ruim e ela sai da estrada e cai em uma ravina. Lobo a resgata.

Janet acorda e se encontra prisioneira de Vornoff, que usa a hipnose para colocá-la de volta no sono. No dia seguinte, Craig e seu parceiro dirigem até a área ao redor do Lago Marsh, um pântano. Os sócios também discutem o clima estranho e mencionam que os jornais podem estar certos sobre "as explosões de bombas atômicas distorcendo a atmosfera". A dupla finalmente descobre o carro abandonado de Janet e percebe que ela é a 13ª vítima desaparecida. Eles saem do pântano enquanto Strowski dirige um carro alugado até o pântano.

Janet acorda na Willows House. Vornoff garante a ela que Lobo é inofensivo, mas o gigante parece fascinado pela cativa e se aproxima dela com intenções questionáveis. Vornoff explica que o gigante é humano e que Vornoff o encontrou no "deserto do Tibete". Vornoff então hipnoticamente coloca Janet de volta para dormir. Ele ordena que Lobo transporte o cativo para os aposentos privados de Vornoff.

Enquanto isso, Strowski se aproxima silenciosamente da Willows House e entra pela porta da frente destrancada. Enquanto Strowski vasculha a casa, Vornoff chega para cumprimentá-lo. Seu país de origem está interessado nos experimentos inovadores de Vornoff com energia atômica e quer recrutá-lo. Vornoff narra que duas décadas antes, Vornoff havia sugerido o uso de experimentos com energia nuclear, que poderiam criar super-humanos de grande força e tamanho. Em resposta, ele foi tachado de louco e exilado por seu país. Strowski revela que sonha com a conquista em nome de seu país, enquanto Vornoff sonha com suas criações conquistando em seu próprio nome. Craig e seu parceiro voltam ao pântano no final da noite e descobrem o carro abandonado de Strowski. Os parceiros se separaram para vasculhar a área, Craig indo em direção a Willows House. De volta ao laboratório secreto, Vornoff usa um aceno de mão para convocar Janet para sua localização atual. Ela chega vestida de noiva, convocada por telepatia. Ele decidiu usá-la como o próximo assunto de seus experimentos. Lobo reluta em participar desse experimento, e Vornoff usa um chicote para reafirmar seu controle sobre seu escravo e assistente. Enquanto isso, Craig entrou na casa e acidentalmente descobre a passagem secreta. Ele próprio é capturado por Vornoff e Lobo.

Quando o experimento está prestes a começar, Lobo está visivelmente angustiado. Ele decide se rebelar e nocauteia Vornoff. Lobo então solta Janet e transporta Vornoff inconsciente para a mesa de operação. O cientista se torna o sujeito de seu próprio experimento humano. Desta vez, o experimento funciona e Vornoff se transforma em um ser sobre-humano movido a energia atômica. Ele e Lobo lutam fisicamente, e a luta deles destrói o laboratório e inicia um incêndio. Vornoff agarra Janet e foge das chamas. Robbins e outros oficiais chegam para ajudar Craig. A polícia persegue Vornoff pela floresta. Há outra tempestade e um raio destrói ainda mais a Willows House. Com sua casa e equipamento destruídos, Vornoff angustiado abandona Janet e apenas tenta escapar. Craig rola uma pedra para ele e o joga na água com o polvo. Eles lutam até que uma explosão nuclear destrua os dois combatentes. Aparentemente, o resultado final da reação em cadeia começou no laboratório destruído. Robbins diz que Vornoff "ele adulterou o domínio de Deus".

Elenco

Produção e lançamento

A primeira encarnação do filme foi um roteiro de 1953 de Alex Gordon intitulado The Atomic Monster, mas a falta de financiamento impediu qualquer produção. Mais tarde, Ed Wood reviveu o projeto como O Monstro dos Pântanos. As filmagens reais começaram em outubro de 1954 no Ted Allan Studios, mas outros problemas de dinheiro interromperam rapidamente a produção. Os fundos necessários foram fornecidos pelo proprietário de um frigorífico chamado Donald McCoy, que foi creditado como o produtor do filme com a condição de que seu filho Tony estrelasse como o herói do filme. De acordo com o roteirista Dennis Rodriguez, escalar o jovem McCoy como protagonista foi um dos dois termos que Donald impôs a Wood. O outro termo era incluir uma explosão atômica no final do filme. A produção foi retomada em 1955 no Centaur Studios.

O ator George Becwar, que interpretou o barbudo agente russo Strowski, depois de ser pago por um dia de trabalho no filme, reclamou que havia sido mal pago ao Screen Actors Guild e fez com que a produção fosse temporariamente encerrada por um investigação. Como resultado, Wood teve que arrecadar mais dinheiro com patrocinadores e, como resultado, perdeu outra parte da propriedade do filme. Um ator amigo de Wood, John Andrews, disse em uma entrevista: "Eddie odiava, odiava, desprezava, queria assassinar, George Becwar... Não estou exagerando' cara, estou falando sério. Ele odiava George Becwar até o dia de sua morte, e quero dizer com paixão!"

O filme estreou no teatro Paramount de Hollywood em 11 de maio de 1955, sob o título Noiva do Átomo. Wood contou a história de como, após a exibição do filme, ele perguntou ao gerente do teatro o que ele achava do filme, ao que o gerente respondeu "Fede". Wood pegou uma tesoura e cortou fisicamente o homem de uma foto de grupo 8 X 10 que foi tirada naquela noite após a estréia como uma foto publicitária. Quando perguntado "Quem foi que você cortou?", Wood respondeu "Bem, ele não está mais lá, então não importa".

O filme teria sido concluído e lançado por meio de um acordo com o advogado Samuel Z. Arkoff. Arkoff lucrou mais com o filme do que Wood, e seus ganhos contribuíram para o financiamento de sua American International Pictures. Wood vendeu demais as ações da empresa e acabou não sendo dono de nada. Os créditos finais identificam o detentor dos direitos autorais do filme como "Filmakers Releasing Organization". Os direitos de distribuição foram detidos pela Banner Films nos Estados Unidos e pela Exclusive no Reino Unido.

Análise

Gênero e plano de fundo

O filme combina elementos de ficção científica e ficção de terror, gêneros que foram frequentemente combinados em filmes da década de 1950. Como muitos desses contemporâneos, Bride serve em parte como um filme de propaganda da Guerra Fria. O país de origem de Vornoff e Strowski é deixado sem nome. A única pista é que é europeu e tem seus próprios sonhos de conquista. Por implicação, o país que exilou Vornoff na década de 1930 poderia ser a Alemanha nazista ou a União Soviética. Seu papel como vilões do cinema americano já havia se consolidado na década de 1950, e Wood poderia estar se referindo a ambos. Strowski usa o termo raça superior, que é um conceito-chave no nazismo.

Tanto o título provisório "Noiva do Átomo" e o título final Bride of the Monster faz alusão ao filme Bride of Frankenstein (1935). O filme segue o modelo dos filmes de terror Poverty Row da década de 1940. A Era Atômica influencia o filme em suas implicações sinistras sobre armas nucleares e a ameaça que elas representam para a civilização humana.

Conteúdo

Este foi o último papel falado de Bela Lugosi em um longa-metragem. Lugosi posteriormente desempenhou um papel silencioso em The Black Sleep (1956). Plan 9 from Outer Space (1957) usa imagens de arquivo silenciosas de Lugosi, já que ele morreu antes da criação de seu roteiro. Lock Up Your Daughters (1959) reciclou imagens dos filmes anteriores de Lugosi, possivelmente misturadas com algum material novo.

De acordo com Rob Craig, em Noiva, Lugosi interpreta pela última vez "um vilão carismático cuja megalomania leva à ruína e à destruição". Craig considera este um dos melhores papéis de Lugosi, citando o desempenho surpreendentemente enérgico do ator envelhecido. As cenas envolvendo hipnose contêm close-ups dos olhos de Lugosi. Wood provavelmente estava tentando recriar cenas semelhantes de um filme mais antigo de Lugosi, White Zombie (1932). Na verdade, Lugosi não interpretou Vornoff nas cenas que exigiam fisicalidade. O filme fez uso de dublês de Lugosi: Eddie Parker e Red Reagan. Parker também foi o dublê de Lugosi em Frankenstein Meets the Wolf Man (1943). Estima-se que o cachê de Lugosi pelo filme tenha sido de $ 1.000,00.

A história é semelhante a um filme anterior de Bela Lugosi, The Corpse Vanishes (1942). Em ambos os filmes, cada noiva em seu casamento recebeu uma orquídea, que ela cheirou antes de desmaiar. Em The Corpse Vanishes, Lugosi interpretou um médico que capturou as noivas e pegou algum tipo de líquido do corpo de cada noiva e injetou em sua esposa para torná-la temporariamente jovem novamente. Os personagens incluíam sua esposa, uma velha, o filho adulto da velha e um anão. Em Bride of the Monster, Lugosi novamente interpreta um médico fazendo experimentos, mas seu único colega de casa/assistente é Lobo, e quando seu experimento falha em transformar alguém em um "super-homem movido a energia atômica".;, atira o morto a um polvo ou jacaré, à semelhança de Lugosi atirando um corpo a um rio em Assassinatos na Rua Morgue (1932).

Os caçadores das cenas de abertura, Jake Long e Blake "Mac" McCreigh, foram interpretados por John Warren e Bud Osborne. As cenas da delegacia apresentam participações especiais de um bêbado e um vendedor de jornais. O primeiro é interpretado por Ben Frommer (conhecido por interpretar Count Bloodcount em Transylvania 6-5000). Este último é interpretado por William Benedict (conhecido como um dos Bowery Boys). Janet Lawton fala brevemente com uma colega de trabalho chamada Margie. Margie é interpretada por Dolores Fuller (namorada de Ed Wood na época). O parceiro de Dick Craig, Martin, é interpretado por Don Nagel. Tanto Fuller quanto Nagel trabalharam com Wood no filme anterior de Wood, Jail Bait (1954).

O filme usa filmagens de um polvo real e um falso polvo de borracha em cenas em que "o monstro" interage com os atores. Acredita-se que este foi um adereço do filme de John Wayne Wake of the Red Witch (1948). Relatos contraditórios afirmam que Wood roubou ou alugou legalmente o suporte da Republic Pictures, que produziu o filme anterior. A luta entre Vornoff e o polvo foi filmada no Griffith Park.

Craig comenta que há um grande contraste entre os personagens de Dick Craig e Janet Lawton. Dick fala de uma forma impassível e sem emoção e parece ser um personagem bastante letárgico. Janet é uma "repórter garota atrevida", uma personagem dinâmica com senso de autonomia. O papel de Janet teria sido destinado a Dolores Fuller. De acordo com as lembranças de Fuller, Loretta King subornou Wood para escalá-la como Janet, com promessas de garantir mais financiamento para o filme. Fuller foi, portanto, reduzida a desempenhar um papel especial, "Margie", e isso levou a seu rompimento posterior com Ed Wood e sua mudança para Nova York para iniciar uma carreira de compositora com Elvis Presley. King sempre negou veementemente ter subornado Wood de qualquer forma, dizendo que a história era ridícula, já que ela nunca teve dinheiro para investir em filmes na década de 1950.

Em uma subtrama do filme, há tempestades todas as noites durante três meses e padrões climáticos estranhos. Os personagens atribuem o fenômeno aos efeitos das explosões nucleares na atmosfera. Isso provavelmente reflete a ansiedade real da década de 1950 sobre o potencial da mudança climática. Até o Tratado de Proibição Parcial de Testes Nucleares (1963), os testes atmosféricos de armas nucleares eram usados amplamente e de forma imprudente. Rob Craig sugere que os meses de tempestades constantes podem ser inspirados pela narrativa do dilúvio de Gênesis. No contexto do filme, o clima estranho é considerado um efeito colateral dos experimentos de Vornoff que aparentemente liberam radioatividade na atmosfera.

Os diálogos do filme incluem falas como "Casa? Eu não tenho casa!”, “Sempre é considerado louco, quando se descobre algo que os outros não conseguem compreender”, e o encerramento “Ele mexeu no domínio de Deus”. #34; As frases poderiam muito bem se aplicar ao destino de artistas e pensadores de vanguarda. O título "Noiva do Átomo", que Vornoff usa para Janet no vestido de noiva, é inexplicável, a menos que o cientista esteja realmente tentando usar Janet para substituir sua esposa há muito perdida. Uma de suas falas tranquilizadoras para Janet sobre o experimento, "Dói, só por um momento, mas então você emergirá como uma mulher...", soa como se ele a estivesse preparando para a perda de seu corpo. virgindade. A cena de uma jovem, em vestido de noiva, presa por correntes de couro parece ser de natureza sadomasoquista.

Ao longo do filme, é sugerido que o mudo Lobo tem uma deficiência intelectual não especificada e uma inteligência sub-humana. No entanto, ele opera máquinas complexas com sucesso, como se treinado para isso. Craig vê esta cena como implicando que supostamente "burro" servos podem ter a capacidade de aprender os segredos de seus mestres.

As cenas finais, com a nuvem em forma de cogumelo da explosão nuclear, usam filmagens da explosão de uma arma termonuclear ("bomba de hidrogênio").

O aparente fetiche de Lobo com lã angorá é um reflexo do próprio fetiche de Wood pelo material. Isso serve como a conexão do filme com Glen or Glenda (1953), onde o fetiche desempenha um papel mais proeminente. Em 1961, The Beast of Yucca Flats, Johnson estranhamente acaricia e abraça um coelho enquanto ele morre no final do filme.

O personagem de Lobo apareceu novamente em A Noite dos Carniçais de Wood, horrivelmente queimado, mas ainda vivo. Este filme serve como uma espécie de continuação de Bride. Vornoff está ausente do filme posterior, mas há referências às atividades do "médico louco". Tor Johnson também interpreta um personagem chamado Lobo em The Unearthly (1957), que também atua como capanga do vilão principal.

Este filme faz parte do que os aficionados de Wood chamam de "The Kelton Trilogy", um trio de filmes com Paul Marco como o oficial Kelton, um policial chorão e relutante. Os outros dois filmes são Plan 9 from Outer Space e Night of the Ghouls. Kelton é o único personagem a aparecer em todos os três filmes.

Legado

Em 1986, o filme foi apresentado na série sindicada Canned Film Festival e, posteriormente, na série de comédia Mystery Science Theatre 3000.

A faixa Dream Trance do final dos anos 1990 "Alright", do DJ Taucher, sampleou um monólogo de Bela Lugosi durante o interlúdio da música.

Em 2005, a filmagem The Devil's Rejects do filme foi exibida no filme.

Em 2008, uma versão colorida foi lançada pela Legend Films. Esta versão também foi lançada no Amazon Video on Demand.

Em 2010, uma retrospectiva do filme intitulada Citizen Wood: Making 'The Bride', Unmaking the Legend foi incluída no Mystery Science Theatre 3000 Volume 19 DVD definido como um recurso de bônus para o referido episódio com o filme. O apresentador de terror Sr. Lobo está entre os entrevistados do documentário de 27 minutos.

Controvérsias

Em 1980, o livro The Golden Turkey Awards afirma que o personagem de Lugosi declara que seu criado Lobo (Tor Johnson) é "tão inofensivo quanto uma cozinha" [sic]. Esta linha supostamente mal falada é citada como evidência da saúde/faculdades mentais debilitadas de Lugosi, ou como mais uma evidência da incompetência de Wood como diretor. No entanto, uma exibição do próprio filme revela que Lugosi disse essa frase corretamente, sendo as palavras exatas: "Não tenha medo de Lobo; ele é tão gentil quanto um gatinho." A explicação mais fácil seria que os autores Michael Medved e Harry Medved viram o filme em um cenário de cinema com qualidade de som inferior ou viram uma impressão danificada. Uma única visualização em tais condições pode resultar na perda de algumas falas do diálogo. A alegação imprecisa conseguiu alcançar o status de lenda urbana e continua circulando.

A cinebiografia Ed Wood retrata os cineastas roubando o polvo mecânico (anteriormente usado no filme Wake of the Red Witch) do backlot da Republic Studios, mas falhando em roubar o motor que permitia que a hélice se movesse de forma realista. Esses eventos teriam realmente ocorrido no documentário de 2004 Os 50 piores filmes já feitos. No entanto, circularam outras histórias de que Wood alugou legitimamente o polvo, junto com alguns carros, para a foto. Para remediar a falta de movimento do polvo, sempre que alguém era morto pelo monstro do filme, eles simplesmente se agitavam na água rasa enquanto seguravam os tentáculos em volta de si para imitar seus movimentos.

O livro de Rudolph Grey Nightmare of Ecstasy: The Life and Art of Edward D. Wood Jr. contém anedotas sobre a produção deste filme. Gray observa que os participantes dos eventos originais às vezes se contradizem, mas ele relata as informações de cada pessoa para a posteridade. Ele também inclui a afirmação de Ed Wood de que apenas um de seus filmes deu lucro e supõe que era mais provável A Noiva do Monstro, mas que Wood vendeu demais o filme e não pôde reembolsar todos dos apoiadores depois. A maioria das biografias menciona The Violent Years como sendo o filme mais lucrativo de Wood.