Jonathan Richman

Jonathan Michael Richman (nascido em 16 de maio de 1951) é um cantor, compositor e guitarrista americano. Em 1970, ele fundou o Modern Lovers, uma influente banda proto-punk. Desde meados da década de 1970, Richman trabalhou solo ou com acompanhamento acústico e elétrico discreto. Ele agora toca apenas acústico para proteger sua audição. Ele é conhecido por sua visão de olhos arregalados, não afetados e infantis, e música que, embora enraizada no rock and roll, é influenciada pela música de todo o mundo.

Biografia

Infância

Nascido em uma família judia em Boston, Massachusetts, e criado em Natick, Massachusetts, Richman começou a tocar música e escrever suas próprias canções em meados da década de 1960. Ele se apaixonou pelo Velvet Underground e, em 1969, mudou-se para a cidade de Nova York, morou no sofá de seu empresário, Steve Sesnick, trabalhou em biscates e tentou entrar como músico profissional. Falhando nisso, ele voltou para Boston.

Os amantes modernos

Richman formou o Modern Lovers, uma banda de rock de garagem proto-punk, em Boston, Massachusetts. Outros membros notáveis do grupo foram o tecladista Jerry Harrison e o baterista David Robinson, que mais tarde se juntaram a Talking Heads e the Cars, respectivamente.

Em 1972, eles gravaram uma série de demos com o produtor John Cale (ex-Velvet Underground). Entre essas canções estavam a seminal "Roadrunner" e "Pablo Picasso", que acabaram sendo lançados no álbum pós-separação do grupo, The Modern Lovers em agosto de 1976. O álbum era estranho para a época, apresentando Rock básico de três acordes influenciado por Velvets ("Roadrunner" - baseado em apenas dois acordes - é uma homenagem a "Sister Ray") em uma época em que o glam e o rock progressivo eram a norma.

Mais tarde, em 1972, o grupo regravou algumas músicas, juntamente com outro material, com o produtor Kim Fowley. Essas demos foram finalmente lançadas em 1981 como o LP The Original Modern Lovers. Apesar de tocar ao vivo regularmente, os Modern Lovers tiveram dificuldade em conseguir um contrato de gravação. No final de 1973, Richman queria descartar as faixas gravadas e começar de novo com um som mais suave e lírico, influenciado pela música local descontraída que ele ouvira quando a banda residia no Inverurie Hotel nas Bermudas no início do ano. Esses esforços frustrados para completar um álbum de estreia levaram à separação dos Modern Lovers originais em fevereiro de 1974.

Jonathan Richman e os amantes modernos

Em 1975, Richman mudou-se para a Califórnia para gravar como cantor/compositor solo com o selo independente Beserkley Records. Suas primeiras gravações lançadas apareceram na compilação Beserkley Chartbusters de 1975, onde ele foi apoiado por membros do Earth Quake and the Rubinoos. As quatro músicas da compilação também apareceram em singles lançados por Beserkley.

Em janeiro de 1976, Richman montou uma nova versão do Modern Lovers, que incluía o baterista original do Modern Lovers David Robinson, o ex-baixista do Rubinoos Greg 'Curly' Keranen e Leroy Radcliffe na guitarra. O novo grupo, agora anunciado como Jonathan Richman e The Modern Lovers, encontrou Richman se afastando do rock elétrico mais pesado e influenciado pelo Velvet Underground do Modern Lovers original, em direção a um som mais suave, misturando pop com rock and roll dos anos 1950, e incluindo um maior ênfase na harmonia vocal. Durante este período, Richman gravou uma mistura de canções originais e material de outros escritores, incluindo "Back in the USA" de Chuck Berry, as tradicionais canções espirituais "Amazing Grace" e "Amazing Grace". e "Angels Watching Over Me", e canções pop mais antigas como "Emaline", "Buzz, Buzz, Buzz" e "Lydia".

As próprias canções de Richman continuaram a misturar temas de amor diretos com temas mais extravagantes como marcianos ("Here Come the Martian Martians"), Leprechauns ("Rockin' Rockin' Leprechauns"), o Abominável Homem das Neves ("Abominável Homem das Neves no Mercado") e mosquitos ("I'm Nature's Mosquito"). A gravação de Richman de 1977 do padrão musical infantil "The Wheels on the Bus". deixou explícito seu interesse em fazer música para ouvintes de todas as idades.

O álbum Jonathan Richman and the Modern Lovers foi lançado em maio de 1976, três meses antes das sessões mais antigas de The Modern Lovers serem finalmente lançadas. O baterista David Robinson deixou o grupo logo em seguida, devido à frustração com a busca de Richman por níveis de volume mais baixos, e juntou-se a Ric Ocasek para formar a banda Cars.

Depois de vários meses como um trio, Richman encontrou um novo baterista, D. Sharpe, um jazzista de vanguarda na cena de Boston, que mais tarde se tornou membro da banda da pianista Carla Bley.

Rock and Roll with the Modern Lovers foi lançado em 1977 e, assim que esse disco começou a subir nas paradas na Europa, Keranen deixou o grupo para cursar a faculdade. Um álbum ao vivo subsequente, Modern Lovers Live, foi lançado em 1978, com Asa Brebner no baixo.

Jonathan Richman, ao vivo no Soft Rock Cafe, Kitsilano, Vancouver, British Columbia, Canadá (1984)

No Reino Unido, Richman foi reconhecido como um progenitor da cena punk rock, e vários de seus singles se tornaram sucessos. "Roadrunner" alcançou o número 11 no UK Singles Chart, e seu sucessor, o instrumental "Egyptian Reggae", chegou ao número 5 no final de 1977. "Egyptian Reggae" era uma versão da música reggae do músico jamaicano Earl Zero, "None Shall Escape the Judgment"; Zero foi creditado como co-escritor nas versões posteriores da faixa de Richman.

Back in Your Life foi lançado em 1979 sob o selo "Jonathan Richman and the Modern Lovers" apelido, mas apenas cerca de metade do disco apresentava uma banda de apoio. O equilíbrio do álbum foi Richman tocando solo. Seguindo esta versão de The Modern Lovers' separação final, Richman tirou um ano sabático por alguns anos, ficando em Appleton, Maine, e tocando em bares locais em Belfast, Maine.

Em 1981, Richman estava gravando e fazendo turnê mais uma vez com várias combinações de músicos sob o nome de banda Jonathan Richman and the Modern Lovers. A banda em turnê chegou a ter cinco músicos de apoio durante partes de 1981, quando o grupo teve o baixista Curly Keranen mais uma vez, junto com o baterista Michael Guardabascio, o tecladista Ken Forfia, a vocalista e guitarrista Ellie Marshall e a vocalista Beth Harrington para um show no Bottom Line de Nova York. Esse grupo expandido de Modern Lovers gravaria grande parte da música em Jonathan Sings (1983), Rockin' & Romance (1985) e It's Time for Jonathan Richman and the Modern Lovers (1986).

De 1981 a 1984, Richman costumava tocar ao vivo em um trio com Keranen e Marshall. Em 1985, o grupo foi reconfigurado e era formado pelo baixista Asa Brebner e pelo baterista Andy Paley. De 1986 a 1988, a maioria dos shows de Richman foi tocada com o guitarrista Brennan Totten e o baterista Johnny Avila. Assinando com a Rounder Records em 1987, Richman gravou seu último álbum usando o álbum "Modern Lovers" nome do grupo (Modern Lovers 88). Depois disso, os "Modern Lovers" apelido foi aposentado.

Sozinho

Richman cantando solo em 2014

De 1988 a 1992, Richman se apresentou principalmente como um ato solo para divulgar seus álbuns Rounder Jonathan Richman (1989), Jonathan Goes Country (1990) e Festa com Jonathan Richman (1991). Na época de seu álbum I, Jonathan (1992), ele formou sua dupla de performance com o baterista Tommy Larkins (Giant Sand, Yard Trauma, Naked Prey, et al.), que Richman conheceu em um Greyhound ônibus e que continuaria a tocar e gravar com Richman por mais de 25 anos.

Em 1993, ele contribuiu com a faixa "Hot Nights" ao álbum beneficente da AIDS No Alternative produzido pela Red Hot Organization.

Sempre possuindo um fervoroso culto de seguidores, Richman tornou-se mais conhecido na década de 1990 graças a uma série de aparições no Late Night with Conan O'Brien. Outro impulso na carreira veio com o Farrelly Brothers'; Filme de 1998 Há algo sobre Mary, onde Richman e Larkins atuaram como um coro grego de dois homens, comentando sobre o enredo enquanto executavam sua música dentro da própria ação enquadrada. Ele também apareceu brevemente em uma cena de bar em um filme anterior dos Farrelly Brothers, Kingpin, e cantou a música "As We Walk to Fenway Park" para a comédia de 2005, Fever Pitch.

Richman continuou a lançar álbuns ao longo dos anos 1990 e 2000, com o espanhol ¡Jonathan, Te Vas a Emocionar! (1994), seguido por You Must Ask the Heart (1995), Renda-se a Jonathan (1996), Estou tão confuso (1998), Seu mistério não é de salto alto e sombra (2001) e Não tanto para ser amado quanto para amar (2004). Em 1998, um álbum ao vivo de gravações de Modern Lovers do início dos anos 1970 foi lançado, Live at the Long Branch & Mais. Uma performance filmada ao vivo, Take Me to the Plaza, foi lançada em DVD em 2002.

Os álbuns mais recentes de Richman estão na Blue Arrow Records, de Cleveland, Ohio: Ishkode! Ishkode!, SA de 2018 e Deseja visitar minha casa interior? de 2022.

Vida pessoal

Seu primeiro casamento foi com Gail Clook de Vermont, em 1982, com quem tem uma filha, Jenny Rae, e um filho, Jason (filho de Gail de um relacionamento anterior). Este casamento terminou em divórcio pouco antes do lançamento de Surrender to Jonathan (1996).

Em 2003, Richman se casou com Nicole Montalbano, de Chico, Califórnia. Ela contribuiu com backing vocals para o álbum Not So Much to Be Loved as to Love (2004).

Richman também dirige um negócio, a Arcane Masonry, em Chico, fabricando fornos de pizza e outros projetos.

Arte e instrumentos

O estilo de composição minimalista de Richman foi descrito como caprichoso e infantil. Ele mesmo afirmou: 'Eu não escrevo, na verdade. Eu apenas invento músicas."

Richman tocou uma variedade de violões elétricos e acústicos ao longo de sua carreira. Em fotos promocionais e de shows do início dos anos 1970 (como as reproduzidas no álbum Precise Modern Lovers Order), Richman é frequentemente visto usando uma Fender Stratocaster branca. Mais tarde, ele escreveu uma música ("Fender Stratocaster") expressando sua afeição pelo design da Stratocaster.

No final dos anos 1970, trabalhando com seu grupo The Modern Lovers, Richman frequentemente tocava um Fender Jazzmaster. Ele pode ser visto tocando esta guitarra no programa de TV holandês TopPop filmado em 16 de setembro de 1978. Uma foto contemporânea do palco usada na capa do "Egyptian Reggae" O single mostra Richman tocando uma Stratocaster sunburst.

Gravações de estúdio do final dos anos 1970, como o álbum Rock and Roll with the Modern Lovers, também apresentavam Richman tocando violão com cordas de náilon. Em uma apresentação de 1979 na televisão francesa, e na foto de capa de The Best of Jonathan Richman and The Modern Lovers, Richman toca uma guitarra elétrica de corpo oco Ibanez modelo 2453CW do final dos anos 1970, uma guitarra semelhante em estilo para o Epiphone que ele usaria extensivamente uma década depois.

No início e meados da década de 1980, trabalhando com The Modern Lovers, Richman era frequentemente fotografado tocando uma guitarra elétrica de corpo oco Harmony Hollywood. Esta guitarra é vista na contracapa do álbum It's Time For de Richman. No final dos anos 1980, Richman frequentemente realizava shows solo usando uma guitarra elétrica de corpo oco Epiphone Regent loira dos anos 1980. Ele pode ser visto segurando esta guitarra na contracapa do CD Having a Party with Jonathan Richman.

Richman ainda usava sua Epiphone Regent no palco quando começou a se apresentar em dupla com o baterista Tommy Larkins em 1992. guitarras (dos estilos clássico e flamenco) em concerto. Richman tocou vários violões com cordas de náilon desde meados da década de 1990.

Depois de mudar para violões com cordas de nylon, Richman inicialmente usou uma palheta e tocou em um estilo próximo ao de sua guitarra elétrica. Eventualmente, ele parou de usar uma palheta e uma alça de guitarra em um show, preferindo tocar apenas com os dedos e alternar frequentemente entre tocar violão, dançar e tocar instrumentos de percussão.

Richman também já foi fotografado tocando uma Fender Telecaster e outras guitarras elétricas e acústicas, e não considera nenhum instrumento específico essencial para seu som. Em uma entrevista de 2006 com o músico Chuck Prophet, Richman disse: "Não é a guitarra, é o músico". Na verdade, minha guitarra flamenca mais recente nem é uma guitarra flamenca de verdade. Não é feito da madeira certa. Feito de nogueira. É vibrante. Comprei e gostei."

Durante o início e meados da década de 1980, Richman freqüentemente tocava saxofone tenor durante seus shows com The Modern Lovers. Ele pode ser ouvido tocando o instrumento em "California Desert Party", uma música de seu álbum Modern Lovers 88. O álbum também o mostra segurando o instrumento na foto da capa.

Influência

Richman em Barcelona, 2009

O trabalho de Richman com a primeira encarnação de Modern Lovers é uma grande influência no punk rock. Um crítico o chamou de "Padrinho do Punk". Em seu segundo álbum solo, Brian Eno fez menção à banda de Richman em suas letras, e os Sex Pistols e Joan Jett estavam entre os primeiros artistas notáveis a fazer um cover da música "Roadrunner" Na década de 1970. Uma versão de "Pablo Picasso" interpretada por Burning Sensations foi incluída no filme cult de 1984, Repo Man. David Bowie fez um cover de "Pablo Picasso" em seu álbum Reality. O membro fundador do Velvet Underground, John Cale, tem uma versão da música em seu álbum de 1975, Helen of Troy, e continua a incluir a música em seus shows ao vivo. Iggy Pop cantou "Pablo Picasso" live e escrevi um verso extra para ele. Echo and the Bunnymen fizeram um cover de "She Cracked" em concerto em 1984 e 1985 e Siouxsie and the Banshees têm uma versão da música em Downside Up.

A música de Richman deu o tom para muitas bandas de rock alternativo, como Violent Femmes, Galaxie 500, They Might Be Giants ('Roadrunner' supostamente inspirou John Flansburgh a se tornar um músico), Weezer, Tullycraft, Jens Lekman, o líder do Pixies, Black Francis, também conhecido como Frank Black (que compôs a música tributo "The Man Who Was Too Loud"), Brandon Flowers, Art Brut, Craig Finn do Hold Steady & Lifter Puller, Mac DeMarco e Nerf Herder que compuseram uma música sobre ele, intitulada "Jonathan", que apareceu no segundo álbum da banda How To Meet Girls. A banda britânica de country rock Rockingbirds lançou o single "Jonathan, Jonathan" em homenagem a Richman em 1992. Os Silos também fizeram covers de Modern Lovers'; "Eu sou hetero". A banda de ska-punk de Boston Big D and the Kids Table também fez um cover da música de Richman "New England" para seu EP Gypsy Hill. Um álbum tributo, If I Were a Richman: a Tribute to the Music of Jonathan Richman, foi lançado pela Wampus Multimedia em 2001.

A música "Roadrunner" aparece na trilha sonora do filme School of Rock. No comentário, o diretor Richard Linklater menciona que é frequentemente chamada de "a primeira música punk" e quis incluí-la por esse motivo, junto com todas as outras canções de rock seminais daquele filme. Rapper M.I.A apresentou a letra de abertura de "Roadrunner" na música "Bamboo Banga" em seu álbum de 2007, Kala.

Como produtor, Richman e o baterista Tommy Larkins produziram o último álbum de Vic Chesnutt Skitter on Take-Off em 2009, que apareceu pela Vapor Records. Chesnutt abriu para Richman em shows muitas vezes durante seus últimos anos.

Discografia

Álbuns de estúdio

Jonathan Richman em Tóquio, no final dos anos 80, jogando um Epiphone Regent

Ann Arbor, Michigan

Os amantes modernos

• Os amantes modernos (1976)
• Os amantes modernos originais (1981)

Jonathan Richman e os amantes modernos

• Jonathan Richman e os amantes modernos (1976)
• Rock 'n' Roll com os amantes modernos (1977) Reino Unido No 50
• De volta à sua vida (1979)
• Jonathan Sings! (1983)
• Rockin' e Romance (1985)
• É hora para (1986)
• Modern Lovers 88 (1987)

Jonathan Richman

• Jonathan Richman (1989)
• Jonathan Goes País (1990)
• Ter uma festa com Jonathan Richman (1991)
• Eu, Jonathan. (1992)
• Jonathan, Te Vas a Emocionar! 1994
• Você deve perguntar ao coração (1995)
• Rendam-se a Jonathan (1996)
• Sou tão confusível. (1998)
• Seu mistério não de saltos altos e sombra de olho (2001)
• Não tanto para ser amado como para amar (2004)
• Revolução Verão (2007)
• Porque a beleza dela é crua e selvagem (2008)
• ? Um qué venimos sino a caer? (2008)
• O Moon, Rainha da Noite na Terra (2010)
• Ishkode! Ishkode! (2016)
• SA! (2018)
• Quer visitar a minha casa interna? (2021)

Álbuns ao vivo

• Amores modernos 'Live ' (1977)
• Live at the Longbranch Saloon (1992)
• Ordem dos amantes modernos precisos 1994
• Viver no Longbranch e Mais (1998)

(Esses últimos três álbuns ao vivo são das mesmas três apresentações de 1971–3, mas adicionam e subtraem algumas músicas diferentes. Os dois últimos, combinados, contêm todas as músicas.)

Compilações

• Jonathan Richman Songbook (1979)
• Os anos de Beserkley: o melhor de Jonathan Richman e os amantes modernos (1986)
• Mega Hits (1988)
• 23 Grandes gravações de Jonathan Richman e os amantes modernos (1990)
• Um prazer para a ternura (1995)
• Rádio On: Parar e Loja com os amantes modernos (1997)
• Devo ser rei (1998)
• Roadrunner (1998)
• O Melhor de Jonathan Richman & os amantes modernos (1999)
• Reggae egípcio (2000)
• Uma introdução (2000)
• Ação Embalada: O Melhor de Jonathan Richman (2002)
• Roadrunner, Roadrunner: A Coleção Beserkley (2004)
• Vampiro menina (2006)
• No Me Quejo De Mi Estrella (2014)

Aparições de compilação de vários artistas

• Versões alternadas de "Roadrunner" e "Government Center", juntamente com "The New Teller" e "It Will Stand", apareceu pela primeira vez em Beserkley Chartbusters Vol. 1 (1975).
• "I'm Straight" e "Government Center", das sessões de Beserkley produzidas pela Modern Lovers, pela primeira vez apareceu na Warner Bros. compilação de discos Trabalheiros (1980).
• "I Like Gumby", no álbum de tributos Gumby (1989).
• "Hot Nights" (ao vivo), no álbum beneficente HIV/AIDS Nenhuma alternativa (1993), produzido pela Red Hot Organization.
• "Mustapha" e "Mustapha (Instrumental)", em Pense em Mustapha (1994).
• "Broken Promises", no álbum de homenagem Rainer Ptacek A Chama Interior (1997).
• "Stop Your Sobbing", no álbum de homenagem de Kinks Isto é onde eu pertenço (2002).
• "A Origem do Amor", em Peruca em uma caixa (2003).
• "Our Dog Is Getting Older Now", no álbum de caridade As cores são mais brilhantes (2006).

Solteiros

Problemas dos EUA, exceto onde indicado

• "Roadrunner" / "It Will Stand" (United Artists UP36006, 1975)
• "Roadrunner" / ("Sexta-feira em Minha Mente" por Earth Quake) (Beserkley B-4701, 1976)
• "Roadrunner (Once)" / "Roadrunner (Twice)" (Beserkley BZZ 1, Reino Unido, 1976) UK No. 11
• "Roadrunner" / "Pablo Picasso" (Beserkley PA-205, 1976)
• "New England" / "Here Come The Martian Martians" (Beserkley B-5743, 1976)
• "Egyptian Reggae" / "Ice Cream Man" (Beserkley 6.12 217, 1977)
• "Egyptian Reggae" / "Rollercoaster by the Sea" (Beserkley BZZ 2, UK, 1977) UK No. 5, AUS No 50
• "The Morning of Our Lives (Live)" / "Roadrunner (Thrice) (Live)" (Beserkley BZZ 7, UK, 1977) UK No 29
• "New England (Live)" / "Astral Plane (Live)" (Beserkley BZZ 14, UK, 1978)
• "Abdul e Cleópatra" / "Astral Plane (Live)" (Beserkley 11813, 1978)
• "Abdul e Cleopatra" / "Oh Carol" (Beserkley BZZ 19, Reino Unido, 1978)
• "Buzz, Buzz, Buzz" / "Abdul e Cleópatra" (Beserkley 6.12 311, 1978)
• "Buzz, Buzz, Buzz" / "Hospital (Live)" (BZ 25, Reino Unido, 1978)
• "My Little Kookenhaken" / "Roadrunner (Thrice) (Live)" (Beserkley 11819, 1978)
• "South American Folk Song (Live)" / "Ice Cream Man (Live)" (1978)
• "Lydia" / "Important in Your Life" (BZ 28, Reino Unido, 1979)
• "That Summer Feeling" / "This Kind of Music" (1984)
• "That Summer Feeling" / "This Kind of Music" / "Tag Game" (Rough Trade RTT 152, UK, 1984)
• "Estou apenas começando a viver" / "Circle I" (1985)
• "I'm Just Beginning To Live" / "Circle I" / "Shirin and Fahrad" (Rough Trade RTT 154, UK, 1985)
• "California Desert Party" / "When Harpo Played His Harp" (DRD 1D474, Espanha, 1988)
• "Egyptian Reggae" / "Roadrunner" (1989)