Ian McKellen
Sir Ian Murray McKellen CH CBE (nascido em 25 de maio de 1939) é um ator inglês. Com uma carreira de mais de seis décadas, ele é conhecido por seus papéis na tela e no palco em gêneros que vão desde dramas de Shakespeare e teatro moderno até fantasia popular e ficção científica. Ele é considerado um ícone cultural britânico e foi nomeado cavaleiro pela rainha Elizabeth II em 1991. Ele recebeu inúmeros prêmios, incluindo um Tony Award, seis Olivier Awards e um Golden Globe Award, bem como indicações para dois Oscars, cinco prêmios BAFTA e cinco prêmios Emmy.
McKellen fez sua estreia nos palcos em 1961 no Belgrade Theatre como membro de sua companhia de repertório. Em 1965, McKellen fez sua primeira aparição no West End. Em 1969, ele foi convidado a ingressar na Prospect Theatre Company para interpretar os papéis principais em Richard II de Shakespeare e Edward II de Marlowe. Na década de 1970, McKellen tornou-se um fiel da Royal Shakespeare Company e do National Theatre of Great Britain. Ele ganhou cinco prêmios Olivier por seus papéis em Pillars of the Community (1977), The Alchemist (1978), Bent (1979), Wild Honey (1984) e Richard III (1995).
Ele fez sua estréia na Broadway em The Promise (1965). Ele passou a receber o Prêmio Tony de Melhor Ator em uma Peça por seu papel como Antonio Salieri em Amadeus (1980). Ele também foi indicado por Ian McKellen: Acting Shakespeare (1984). Ele voltou para a Broadway em Wild Honey (1986), Dance of Death (1990), No Man's Land (2013), e Waiting for Godot (2013), este último uma produção conjunta com Patrick Stewart.
McKellen alcançou fama mundial por seus papéis no cinema, incluindo o rei titular em Richard III (1995), James Whale em Deuses e Monstros (1998), Magneto no filmes dos X-Men e Gandalf nas trilogias O Senhor dos Anéis (2001-2003) e O Hobbit (2012-2014). Outros papéis notáveis no cinema incluem A Touch of Love (1969), Plenty (1985), Six Degrees of Separation (1993), Restauração (1995), Sr. Holmes (2015) e O bom mentiroso (2019).
Ele se assumiu gay em 1988 e, desde então, defende os movimentos sociais LGBT em todo o mundo. Ele foi premiado com o Freedom of the City of London em outubro de 2014. McKellen é cofundador do Stonewall, um grupo de lobby de direitos LGBT no Reino Unido, nomeado após os distúrbios de Stonewall. Ele também é patrono do LGBT History Month, Pride London, Oxford Pride, GAY-GLOS, LGBT Foundation e FFLAG.
Infância e educação
McKellen nasceu em 25 de maio de 1939 em Burnley, Lancashire, filho de Margery Lois (nascida Sutcliffe) e Denis Murray McKellen. Ele era o segundo filho, com uma irmã, Jean, cinco anos mais velha. Pouco antes do início da Segunda Guerra Mundial em setembro de 1939, sua família mudou-se para Wigan. Eles moraram lá até Ian completar doze anos, antes de se mudar para Bolton em 1951, depois que seu pai foi promovido. A experiência de viver a guerra quando criança teve um impacto duradouro sobre ele, e mais tarde ele disse que "somente depois que a paz foi retomada... percebi que a guerra'não era normal". Quando um entrevistador comentou que ele parecia bastante calmo após os ataques de 11 de setembro, McKellen disse: "Bem, querido, você esquece - eu dormi sob uma placa de aço até os quatro anos de idade".
O pai de McKellen era engenheiro civil e pregador leigo, descendente de protestantes irlandeses e escoceses. Ambos os avós de McKellen eram pregadores, e seu tataravô, James McKellen, era um "estrito, ministro protestante evangélico" em Ballymena, Condado de Antrim. Seu ambiente doméstico era fortemente cristão, mas não ortodoxo. "Minha educação foi de cristãos não-conformistas inferiores que achavam que você levava uma vida cristã em parte por se comportar de maneira cristã com todos que conhecia". Quando ele tinha 12 anos, sua mãe morreu de câncer de mama; seu pai morreu quando ele tinha 25 anos. Depois de se assumir gay para sua madrasta, Gladys McKellen, que era quaker, ele disse: "Ela não apenas não ficou perturbada, mas como membro de uma sociedade que declarou sua indiferença à sexualidade das pessoas anos atrás, acho que ela estava feliz por mim por eu não estar mais mentindo. Seu tataravô Robert J. Lowes foi um ativista e ativista na campanha bem-sucedida para um meio-feriado de sábado em Manchester, o precursor da moderna semana de trabalho de cinco dias, tornando Lowes um "avô de o fim de semana moderno".
McKellen frequentou a Bolton School (Divisão de Meninos), da qual ainda é um apoiador, frequentando regularmente para conversar com os alunos. A carreira de ator de McKellen começou no Bolton Little Theatre, do qual ele agora é o patrono. Um fascínio precoce pelo teatro foi encorajado por seus pais, que o levaram para um passeio em família para Peter Pan na Opera House em Manchester quando ele tinha três anos. Quando ele tinha nove anos, seu principal presente de Natal era um teatro vitoriano dobrável de madeira e baquelite da Pollocks Toy Theatres, com cenário de papelão e fios para empurrar os recortes de Cinderela e da reencenação de Shakespeare de Laurence Olivier. 39;s "Hamlet".
Sua irmã o levou para sua primeira peça de Shakespeare, Twelfth Night, pelos amadores do Wigan's Little Theatre, logo seguido por seu Macbeth e Wigan High Escola para meninas' produção de Sonho de uma noite de verão, com música de Mendelssohn, com o papel de Bottom interpretado por Jean McKellen, que continuou a atuar, dirigir e produzir teatro amador até sua morte.
Em 1958, McKellen, aos 18 anos, ganhou uma bolsa de estudos para o St Catharine's College, em Cambridge, onde leu literatura inglesa. Desde então, ele foi nomeado membro honorário da faculdade. Enquanto estava em Cambridge, McKellen foi membro da Marlowe Society, onde apareceu em 23 peças ao longo de 3 anos. Nessa idade ele já fazia performances que se tornaram lendárias, como Justice Shallow em Henry IV ao lado de Trevor Nunn e Derek Jacobi (março de 1959), Cymbeline (como Posthumus, ao lado de Margaret Drabble como Imogen) e Doutor Faustus. Nesse período, McKellen já havia sido dirigido por Peter Hall, John Barton e Dadie Rylands, todos os quais teriam um impacto significativo na futura carreira de McKellen.
Carreira
Teatro
1965–1969: Estreia no teatro e primeiros papéis
McKellen fez sua primeira aparição profissional em 1961 no Belgrade Theatre em Coventry, como Roper em A Man for All Seasons, embora uma gravação de áudio de Cymbeline da Marlowe Society foi colocado à venda comercial como parte da série Argo Shakespeare.
Depois de quatro anos em teatros de repertório regional, McKellen fez sua primeira aparição no West End, em A Scent of Flowers, considerado um "sucesso notável". Em 1965, ele foi membro da National Theatre Company de Laurence Olivier no Old Vic, o que o levou a papéis no Festival de Chichester. Com a Prospect Theatre Company, McKellen fez suas apresentações inovadoras de Richard II de Shakespeare (dirigido por Richard Cottrell) e Edward II de Christopher Marlowe (dirigido por Toby Robertson) no Festival de Edimburgo em 1969, o último causando uma tempestade de protestos sobre a promulgação da morte sinistra do homossexual Edward.
1970–1985: papéis no National Theatre e estreia na Broadway
Na década de 1970, McKellen tornou-se uma figura conhecida no teatro britânico, apresentando-se frequentemente na Royal Shakespeare Company e no Royal National Theatre, onde desempenhou vários papéis principais de Shakespeare. De 1973 a 1974, McKellen fez uma turnê pelo Reino Unido e pela Brooklyn Academy of Music retratando Lady Wishfort's Footman, Kruschov e Edgar na comédia de William Congreve The Way of the World, Anton Chekov';s peça cômica de três atos The Wood Demon e a tragédia de William Shakespeare King Lear. No ano seguinte, ele estrelou King John de Shakespeare, The Clandestine Marriage de George Colman e de George Bernard Shaw Verdadeiro demais para ser bom. De 1976 a 1977, ele interpretou Romeu no romance de Shakespeare Romeo & Julieta no Royal Shakespeare Theatre. No ano seguinte, ele interpretou o rei Leontes em The Winter's Tale.
Em 1976, McKellen desempenhou o papel-título em Macbeth de William Shakespeare em Stratford em um filme "emocionante... fora do comum" produção, com Judi Dench, e Iago em Otelo, em premiadas produções dirigidas por Trevor Nunn. Ambas as produções foram adaptadas para filmes de televisão, também dirigidos por Nunn. De 1978 a 1979, ele excursionou em uma produção dupla de Shakespeare's Twelfth Night, e Anton Chekov's Three Sisters retratando Sir Toby Belch e Andrei, respectivamente.
Em 1979, McKellen foi aclamado por seu papel como Antonio Salieri na produção da Broadway da peça Amadeus de Peter Shaffer. Foi uma peça imensamente popular produzida pelo National Theatre originalmente estrelada por Paul Scofield. A transferência estrelou McKellen, Tim Curry como Wolfgang Amadeus Mozart e Jane Seymour como Constanze Mozart. O crítico de teatro do New York Times, Frank Rich, escreveu sobre a atuação de McKellen: "Na soberba atuação do Sr. McKellen, a descida de Salieri à loucura foi retratada no escuro". notas de terror quase chocalhante'. Por sua atuação, McKellen recebeu o Prêmio Tony de Melhor Ator em uma Peça.
1986–2001: Papéis na Broadway e no West End
Em 1986, ele voltou à Broadway na remontagem da primeira peça de Anton Chekhov, Wild Honey, ao lado de Kim Cattrall e Kate Burton. A peça dizia respeito a um professor russo local que luta para permanecer fiel à esposa, apesar da atenção de outras três mulheres. McKellen recebeu críticas mistas dos críticos, em particular de Frank Rich, do The New York Times, que o elogiou por sua "bravura e técnica atleticamente graciosa que fornece tudo, exceto, talvez, o que mais importa - sustentação riso'. Mais tarde, ele escreveu: "Sr. McKellen encontra-se na situação peculiar da estrela que se esforça para carregar um frágil elenco de apoio. Em 1989 ele interpretou Iago na produção de Otelo da Royal Shakespeare Company.
De 1990 a 1992, ele atuou em uma turnê mundial de um renascimento elogiado de Richard III, interpretando o personagem-título. A produção tocou na Brooklyn Academy of Music por duas semanas antes de continuar sua turnê, onde Frank Rich do New York Times pôde avaliá-la. Em sua peça, ele elogiou a escrita da performance de McKellen, "o senso de teatro altamente sofisticado do Sr. McKellen e a diversão o levam a revelar os segredos de como ele atrai a atenção de suas vítimas". cordas se ele está se dirigindo ao público em um solilóquio ou não". Por sua atuação, ele recebeu o Prêmio Laurence Olivier de Melhor Ator.
Em 1992, ele atuou no renascimento de Pam Gems de Tio Vanya de Chekov no Royal National Theatre ao lado de Antony Sher e Janet McTeer. De 1993 a 1997, McKellen fez uma turnê em um show solo intitulado A Knights Out, sobre se assumir como um homem gay. Laurie Winer, do The Los Angeles Times, escreveu: "Mesmo que ele esteja pregando para os convertidos, McKellen nos torna conscientes da vasta e poderosa intolerância fora das confortáveis paredes do teatro". Dotado de uma técnica rara, é um contador de histórias nato, um ser humano admirável e um ativista prático'. De 1997 a 1998, ele estrelou como Dr. Tomas Stockmann em uma releitura de Um inimigo do povo, de Henrik Ibsen. Mais tarde naquele ano, ele interpretou Garry Essendine na comédia de Noël Coward Present Laughter no West Yorkshire Playhouse.
McKellen voltou aos palcos da Broadway em 2001 em uma peça de August Strindberg A Dança da Morte ao lado de Helen Mirren e David Strathairn no Broadhurst Theatre. The New York Times O crítico de teatro Ben Brantley elogiou a escrita da performance de McKellen, "[McKellen] retorna à Broadway para servir uma mistura elísia que experimentamos muito pouco hoje em dia: um mistura de presença de palco heróica, inteligência de ator e técnica teatral rarefeita. McKellen fez uma turnê com a produção no Lyric Theatre no West End de Londres e no Sydney Art's Festival na Austrália.
2007–2021: Retorno ao teatro
Em 2007, voltou à Royal Shakespeare Company, nas produções de Rei Lear e A Gaivota, ambas dirigidas por Trevor Nunn. Em 2009, ele apareceu em um renascimento muito popular de Waiting for Godot no Haymarket Theatre de Londres, dirigido por Sean Mathias, e atuando ao lado de Patrick Stewart. De 2013 a 2014, McKellen e Stewart estrelaram uma produção dupla de Waiting for Godot de Samuel Beckett e No Man's Land de Harold Pinter > na Broadway no Cort Theatre. A crítica de teatro da Variety Marilyn Stasio elogiou a escrita da produção dupla, "McKellen e Stewart encontram muita comédia consoladora em duas obras-primas de desespero existencial". Em ambas as produções de Stasio afirma, "os dois atores interpretam os papéis que deveriam desempenhar".
Ele é patrono do English Touring Theatre e também presidente e patrono da Little Theatre Guild of Great Britain, uma associação de organizações de teatro amador em todo o Reino Unido. No final de agosto de 2012, ele participou da cerimônia de abertura das Paraolimpíadas de Londres, interpretando Próspero de A Tempestade.
Em outubro de 2017, McKellen interpretou o Rei Lear no Chichester Festival Theatre, um papel que ele disse que provavelmente seria seu "último grande papel de Shakespeare". Ele encenou a peça no Duke of York's Theatre no West End de Londres durante o verão de 2018. Para comemorar seu 80º aniversário, em 2019, McKellen se apresentou em um show solo intitulado Ian McKellen on Stage: With Tolkien, Shakespeare, Others and YOU comemorando as diversas apresentações ao longo de sua carreira. O show percorreu o Reino Unido e a Irlanda (arrecadando dinheiro para cada local e instituição de caridade da organização) antes de uma apresentação no West End no Harold Pinter Theatre e foi apresentado por apenas uma noite na Broadway no Hudson Theatre.
Em 2021, ele desempenhou o papel principal em uma produção sem idade de Hamlet (tendo desempenhado o papel anteriormente em uma turnê pelo Reino Unido e pela Europa em 1971), seguido pelo papel de Firs em Chekov& #39;s The Cherry Orchard no Theatre Royal, Windsor.
Filme
1969–1989: Estreia no cinema e ator de personagem
Em 1969, McKellen estrelou três filmes, The Promise de Michael Hayes, o filme épico de Clive Donner Alfred the Great e Waris Hussein& #39;s Um toque de amor. Em 1981, McKellen interpretou o escritor e poeta D. H. Lawrence no filme biográfico dirigido por Christopher Miles, Priest of Love. Ele seguiu com o filme de terror de Michael Mann The Keep (1983).
Em 1985, estrelou Plenty, adaptação cinematográfica da peça homônima de David Hare. O filme foi dirigido por Fred Schepisi e estrelado por Meryl Streep, Charles Dance, John Gielgud e Sting. O filme abrange quase 20 anos, do início dos anos 1940 aos anos 1960, em torno das experiências de uma inglesa como lutadora da Resistência Francesa durante a Segunda Guerra Mundial, quando ela teve um caso de uma noite com um agente da inteligência britânica. O filme recebeu críticas mistas com Roger Ebert do The Chicago Sun-Times elogiando a escrita do elenco do filme, “As atuações no filme fornecem um solo brilhante após o outro; a maioria dos grandes momentos ocorre quando os personagens dominam as cenas em que estão.
McKellen estrelou o drama britânico Scandal, um relato fictício do caso Profumo que abalou o governo do primeiro-ministro britânico Harold Macmillan. McKellen interpretou John Profumo. O filme estrelou Joanne Whalley e John Hurt. O filme estreou no Festival de Cinema de Cannes de 1989 e concorreu à Palma de Ouro.
1990–1998: Ricardo III e aclamação da crítica
Em 1993, ele estrelou o filme Six Degrees of Separation baseado na peça de mesmo nome indicada ao Prêmio Pulitzer e ao Prêmio Tony. McKellen estrelou ao lado de Will Smith, Donald Sutherland e Stockard Channing. O filme foi um sucesso de crítica. Nesse mesmo ano, ele também apareceu no faroeste The Ballad of Little Jo, ao lado de Bob Hoskins, e na comédia de ação Last Action Hero, estrelada por Arnold Schwarzenegger. No ano seguinte, ele apareceu no filme de super-heróis The Shadow com Alec Baldwin e na comédia dirigida por James L. Brooks I'll Do Anything estrelada por Nick Nolte.
Em 1995, McKellen estreou como roteirista com Richard III, uma ambiciosa adaptação da peça homônima de William Shakespeare, dirigida por Richard Loncraine. O filme reimagina a história e os personagens da peça em um cenário baseado na Grã-Bretanha dos anos 1930, com Richard retratado como um fascista planejando usurpar o trono. McKellen estrela o papel-título ao lado de um elenco que inclui Annette Bening, Robert Downey Jr., Jim Broadbent, Kristen Scott Thomas, Nigel Hawthorne e Dame Maggie Smith. Como produtor executivo, ele devolveu sua taxa de £ 50.000 para concluir a filmagem da batalha final. Em sua crítica do filme, o crítico de cinema do The Washington Post, Hal Hinson, chamou a atuação de McKellen de uma "encarnação letalmente extravagante". e disse que sua "maestria florida... domina tudo". O crítico de cinema Roger Ebert, do Chicago Sun-Times, elogiou a adaptação de McKellen e seu desempenho em sua crítica de quatro estrelas, "McKellen tem uma profunda simpatia pelo dramaturgo... Aqui ele traz para o vilão mais torturado de Shakespeare uma malevolência que nos faz sentir pena. Nenhum homem deveria ser tão mau, e sabe disso. Hitler e outros eram mais perversos, mas negavam a si mesmos. Não há escapatória para Richard. Ele é um dos primeiros personagens autoconscientes do teatro e, por essa distinção, deve pagar o preço. Sua atuação no papel-título rendeu indicações ao BAFTA e ao Globo de Ouro de Melhor Ator e ganhou o European Film Award de Melhor Ator. Seu roteiro foi indicado ao Prêmio BAFTA de Melhor Roteiro Adaptado. Nesse mesmo ano, ele apareceu no drama histórico Restauração (1995), também estrelado por Downey Jr., bem como Meg Ryan, Hugh Grant e David Thewlis. Ele também apareceu na comédia romântica britânica Jack and Sarah (1995), estrelada por Richard E. Grant, Samantha Mathis e Dame Judi Dench.
Em 1998, ele apareceu no thriller psicológico modestamente aclamado Apt Pupil, dirigido por Bryan Singer e baseado em uma história de Stephen King. McKellen interpretou um oficial nazista fugitivo que vive com um nome falso nos Estados Unidos e faz amizade com um adolescente curioso (Brad Renfro) que ameaça denunciá-lo a menos que ele conte sua história em detalhes. No mesmo ano, ele interpretou James Whale, o diretor de Frankenstein no drama de época dirigido por Bill Condon Deuses e Monstros, papel pelo qual foi posteriormente indicado ao Oscar. como Melhor Ator, perdendo para Roberto Benigni em A Vida é Bela (1998).
2000–2007: O Senhor dos Anéis e X-Men
Em 1999, McKellen foi escalado, novamente sob a direção de Bryan Singer, para interpretar o supervilão dos quadrinhos Magneto no filme de 2000 X-Men e suas sequências X2: X-Men United (2003) e X-Men: The Last Stand (2006). Mais tarde, ele reprisou seu papel de Magneto em X-Men: Days of Future Past de 2014, dividindo o papel com Michael Fassbender, que interpretou uma versão mais jovem do personagem em 2011. X-Men: Primeira Classe.
Enquanto filmava o primeiro filme X-Men em 1999, McKellen foi escalado como o mago Gandalf na adaptação da trilogia cinematográfica de Peter Jackson de O Senhor dos Anéis (consistindo em A Sociedade do Anel, As Duas Torres e O Retorno do Rei), lançado entre 2001 e 2003. Recebeu honras do Screen Actors Guild de Melhor Ator Coadjuvante em Filme por seu trabalho em A Sociedade do Anel e foi indicado ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante pelo mesmo papel. Ele forneceu a voz de Gandalf para várias adaptações de videogame dos filmes O Senhor dos Anéis.
McKellen apareceu em filmes de lançamento limitado, como Emile (que foi filmado três semanas após as filmagens de X2), Neverwas e Asilo. Em 2006, ele apareceu como Sir Leigh Teabing em O Código Da Vinci ao lado de Tom Hanks como Robert Langdon. Durante uma entrevista em 17 de maio de 2006 no The Today Show com o elenco de Código Da Vinci e o diretor Ron Howard, Matt Lauer fez uma pergunta ao grupo sobre como eles teriam se sentido se o filme trazia um aviso proeminente de que é uma obra de ficção, como alguns grupos religiosos queriam. McKellen respondeu: "Muitas vezes pensei que a Bíblia deveria ter um aviso na frente dizendo" Isso é ficção ". Quer dizer, andar sobre a água? É preciso... um ato de fé. E eu tenho fé neste filme - não que seja verdade, não que seja factual, mas que é uma história muito boa. Ele continuou: "E acho que o público é inteligente e inteligente o suficiente para separar fato e ficção e discutir a coisa quando a virem".
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Em 2007, McKellen narrou o filme de aventura e fantasia romântica Stardust, estrelado por Charlie Cox e Claire Danes, que foi um sucesso de crítica e financeiro. No mesmo ano, ele emprestou sua voz ao urso de armadura Iorek Byrnison no filme de fantasia dirigido por Chris Weitz The Golden Compass baseado no aclamado romance de Philip Pullman Northern Lights e estrelou Nicole Kidman e Daniel Craig. O filme recebeu críticas mistas, mas foi um sucesso financeiro.
2012–2019: O Hobbit, X-Men e outros papéis
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McKellen reprisou o papel de Gandalf na tela na adaptação cinematográfica de Peter Jackson em três partes de O Hobbit começando com O Hobbit: Uma Jornada Inesperada (2012), seguido por O Hobbit: A Desolação de Smaug (2013) e, finalmente, O Hobbit: A Batalha dos Cinco Exércitos (2014). Apesar da série receber críticas mistas, ela emergiu como um sucesso financeiro. McKellen também reprisou seu papel como Erik Lehnsherr/Magneto em The Wolverine (2013) de James Mangold e X-Men: Days of Future Past (2014).
Em 2015, McKellen se reuniu com o diretor Bill Condon interpretando um velho Sherlock Holmes no filme de mistério Mr. Holmes ao lado de Laura Linney. No filme baseado no romance A Slight Trick of the Mind (2005), Holmes agora com 93 anos, luta para lembrar os detalhes de seu caso final porque sua mente está se deteriorando lentamente. O filme estreou no 65º Festival Internacional de Cinema de Berlim, com McKellen sendo aclamado por sua atuação. O crítico de cinema da Rolling Stone, Peter Travers, elogiou sua performance ao escrever: "Não pense que você pode aceitar outra versão hollywoodiana de Sherlock Holmes?" Sair dessa. Peço desculpas a Robert Downey Jr. e Benedict Cumberbatch, mas o que Ian McKellen faz com o detetive fictício de Arthur Conan Doyle em Mr. Deuses e Monstros, traz-nos um fascinante estudo de personagem de um leão que não está indo gentilmente para o inverno.
Em 2017, McKellen atuou em um papel coadjuvante como Cogsworth (originalmente dublado por David Ogden Stiers no filme de animação de 1991) na adaptação live-action de A Bela e a Fera da Disney., dirigido por Bill Condon (que marcou a terceira colaboração entre Condon e McKellen, depois de Deuses e Monstros e Sr. Holmes) e co-estrelou ao lado de Emma Watson e Dan Stevens. O filme foi lançado com críticas positivas e arrecadou $ 1,2 bilhões em todo o mundo, tornando-se o filme musical live-action de maior bilheteria, o segundo filme de maior bilheteria de 2017 e o 17º maior -filme de maior bilheteria de todos os tempos. No ano seguinte, ele apareceu no drama histórico de Kenneth Branagh All is True (2018), interpretando Henry Wriothesley, 3º Conde de Southampton, ao lado de Branagh e Judi Dench.
Em 2019, ele se reuniu com Condon pela quarta vez no thriller de mistério The Good Liar ao lado de Helen Mirren, que recebeu elogios por sua química na tela. Nesse mesmo ano, ele apareceu como Gus the Theatre Cat na adaptação musical para o cinema de Cats dirigida por Tom Hooper. O filme contou com atuações de Jennifer Hudson, James Corden, Rebel Wilson, Idris Elba e Judi Dench. O filme foi amplamente criticado por seus efeitos visuais, edição, performances, roteiro ruins e foi um desastre de bilheteria.
Televisão
1966–1981: Estreia na televisão e primeiros papéis
Um dos primeiros papéis importantes de McKellen na televisão foi como personagem-título na adaptação da BBC de 1966 de David Copperfield, que alcançou 12 milhões de espectadores em suas exibições iniciais. Depois de algumas retransmissões no final dos anos 60, as fitas de vídeo originais da série foram apagadas e apenas quatro episódios dispersos (3, 8, 9 e 11) sobreviveram como telegravações, três das quais apresentam McKellen como David adulto. McKellen assumiu papéis no cinema ao longo de sua carreira - começando em 1969 com seu papel de George Matthews em A Touch of Love, e seu primeiro papel principal foi em 1980 como D. H. Lawrence em Priest of Love, mas não foi até a década de 1990 que ele se tornou mais amplamente reconhecido neste meio depois de vários papéis em filmes de grande sucesso de Hollywood.
1990–1999: HBO Projetos e prêmios de sucesso
Em 1993, ele apareceu em papéis menores na minissérie de televisão Tales of the City, baseada no romance de seu amigo Armistead Maupin. Mais tarde naquele ano, McKellen apareceu no filme para televisão da HBO And the Band Played On baseado no aclamado romance de mesmo nome sobre a descoberta do HIV. Por sua atuação como ativista dos direitos gays Bill Kraus, McKellen recebeu o Prêmio CableACE de Ator Coadjuvante em Filme ou Minissérie e foi indicado ao Prêmio Primetime Emmy de Melhor Ator Coadjuvante em Minissérie ou Filme.
Em 1995, ele apareceu no filme de comédia da BBC Cold Comfort Farm, estrelado por Kate Beckinsale, Rufus Sewell e Stephen Fry. No ano seguinte, ele estrelou como o czar Nicolau II no filme feito para a televisão da HBO Rasputin: Dark Servant of Destiny (1996), estrelado por Alan Rickman como Rasputin. Por sua atuação, McKellen ganhou o Primetime Emmy Award de Melhor Ator Coadjuvante em Série Limitada ou Filme e recebeu um Globo de Ouro de Melhor Ator Coadjuvante - Série, Minissérie ou Filme para Televisão.
McKellen apareceu como o Sr. Creakle na série da BBC David Copperfield baseada no romance clássico de Charles Dickens. A minissérie estrelou um pré-Harry Potter Daniel Radcliffe, Bob Hoskins e Dame Maggie Smith.
2003–2017: Dramas, participações especiais e sitcom
Em 16 de março de 2002, ele apresentou o Saturday Night Live. Em 2003, McKellen fez uma aparição especial como ele mesmo no desenho animado americano Os Simpsons em um episódio especial com tema britânico intitulado "The Regina Monologues", junto com o então primeiro-ministro do Reino Unido. Tony Blair e a autora J. K. Rowling. Em abril e maio de 2005, ele desempenhou o papel de Mel Hutchwright na longa novela britânica da Granada Television, Coronation Street, cumprindo uma ambição de toda a vida. Ele narrou o filme Dezoito de Richard Bell como um avô que deixa suas memórias da Segunda Guerra Mundial em fita cassete para seu neto adolescente.
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McKellen apareceu na série da BBC de 2006 da série de comédia Extras de Ricky Gervais, onde interpretou a si mesmo dirigindo o personagem de Gervais, Andy Millman, em uma peça sobre amantes gays. McKellen recebeu o prêmio Primetime Emmy de 2007 de Melhor Ator Convidado - Indicação para Série de Comédia por sua atuação. Em 2009, ele interpretou o número dois em The Prisoner, um remake da série cult de 1967 The Prisoner. Em novembro de 2013, McKellen apareceu na comédia de homenagem ao 50º aniversário de Doctor Who The Five(ish) Doctors Reboot.
De 2013 a 2016, McKellen co-estrelou a sitcom da ITV Vicious como Freddie Thornhill, ao lado de Derek Jacobi. A série gira em torno de um casal gay de idosos que está junto há 50 anos. O título original do programa era "Vicious Old Queens". Há piadas contínuas sobre a carreira de McKellen como um ator relativamente malsucedido que possui um smoking porque o roubou depois de fazer uma participação especial em 'Downton Abbey'. e que ele detém o título de "10º vilão mais popular de 'Doctor Who'. Liz Shannon Miller, do IndieWire, observou que, embora o conceito parecesse "estranho como o inferno", "uma vez que você aceita McKellen e Jacobi em um formato multicâmera, é muito respeitoso sobre suas performances; especificamente, a maneira como essas décadas de treinamento clássico se adaptam ao mundo das comédias. Muito já foi escrito sobre como a tradição da câmera múltipla, filmada na frente de um público de estúdio, se relaciona com o teatro, e McKellen e Jacobi sabem como tocar para uma multidão ao vivo.
Em outubro de 2015, McKellen apareceu como Norman para o Sir de Anthony Hopkins em uma produção da BBC Two de The Dresser de Ronald Harwood, ao lado de Edward Fox, Vanessa Kirby e Emily Watson. O crítico de televisão Tim Goodman, do The Hollywood Reporter, elogiou o filme e a escrita das performances centrais, "não há como escapar de que Hopkins e McKellen são as figuras centrais aqui, dando performances maravilhosamente diferenciadas, juntos na tela por seus primeira vez em suas carreiras aclamadas'. Por sua atuação, McKellen recebeu uma indicação ao British Academy Television Award por sua atuação.
Em 2017, McKellen apareceu no documentário McKellen: Playing the Part, dirigido pelo diretor Joe Stephenson. O documentário explora a vida e a carreira de McKellen como ator.
Vida pessoal
McKellen e seu primeiro parceiro, Brian Taylor, um professor de história de Bolton, começaram seu relacionamento em 1964. O relacionamento durou oito anos, terminando em 1972. Eles moravam em Londres, onde McKellen continuou sua carreira como ator. Em 1978 conheceu seu segundo parceiro, Sean Mathias, no Festival de Edimburgo. Esse relacionamento durou até 1988 e, de acordo com Mathias, foi tempestuoso, com conflitos sobre o sucesso de McKellen como ator versus a carreira um tanto menos bem-sucedida de Mathias. Os dois permaneceram amigos, com Mathias mais tarde dirigindo McKellen em Waiting for Godot no Theatre Royal Haymarket em 2009. A dupla firmou uma parceria comercial com Evgeny Lebedev, comprando o aluguel da casa pública The Grapes em Narrow Rua. Em 2005, McKellen morava em Narrow Street, Limehouse, por mais de 25 anos, mais de uma década dos quais em uma conversão vitoriana de cinco andares.
McKellen é ateu. No final dos anos 1980, ele perdeu o apetite por todo tipo de carne, exceto peixe, e desde então segue uma dieta principalmente pescetariana. Em 2001, Ian McKellen recebeu o Prêmio Artista Cidadão do Mundo (França).
McKellen tem uma tatuagem do número nove élfico, escrita usando a escrita Tengwar construída por J. R. R. Tolkien, em seu ombro em referência ao seu envolvimento no Senhor dos Anéis e ao fato que seu personagem era um dos nove companheiros originais da Sociedade do Anel. Todos, exceto um dos outros atores de "The Fellowship" (Elijah Wood, Sean Astin, Orlando Bloom, Billy Boyd, Sean Bean, Dominic Monaghan e Viggo Mortensen) têm a mesma tatuagem (John Rhys-Davies não fez a tatuagem, mas seu dublê Brett Beattie fez).
McKellen foi diagnosticado com câncer de próstata em 2006. Em 2012, ele afirmou em seu blog que "Não há motivo para alarme. Sou examinada regularmente e o câncer está contido. Eu não precisei de nenhum tratamento.
McKellen tornou-se ministro ordenado da Universal Life Church no início de 2013 para presidir o casamento de seu amigo e co-estrela de X-Men, Patrick Stewart, com a cantora Sunny Ozell.
McKellen recebeu um doutorado honorário em Letras pela Universidade de Cambridge em 18 de junho de 2014. Ele foi nomeado Freeman da cidade de Londres na quinta-feira, 30 de outubro de 2014. A cerimônia ocorreu em Guildhall, em Londres. Ele foi indicado pelo prefeito de Londres, Fiona Woolf, que disse que ele era um "ator excepcional" e "ativista incansável pela igualdade". Ele também é membro emérito do St Catherine's College, em Oxford.
Ativismo
Direitos LGBT
Embora McKellen tenha revelado sua orientação sexual a outros atores no início de sua carreira no palco, foi somente em 1988 que ele se assumiu para o público em geral, em um programa da BBC Radio. O contexto que motivou a decisão de McKellen, superando quaisquer preocupações sobre um possível efeito negativo em sua carreira, foi que a polêmica Seção 28 do Projeto de Lei do Governo Local, conhecida simplesmente como Seção 28, estava então sob consideração no Parlamento britânico. A Seção 28 propunha proibir as autoridades locais de promover a homossexualidade "... como uma espécie de relacionamento familiar fingido". McKellen tornou-se ativo na luta contra a lei proposta e, durante um programa da BBC Radio 3, onde debateu a Seção 28 com o jornalista conservador Peregrine Worsthorne, assumiu ser gay. McKellen afirmou que foi influenciado em sua decisão pelo conselho e apoio de seus amigos, entre eles o notável autor gay Armistead Maupin. Em uma entrevista de 1998 que discute o 29º aniversário dos distúrbios de Stonewall, McKellen comentou:
Tenho muitos arrependimentos por não ter saído mais cedo, mas um deles pode ser que eu não me envolvesse na politização.
Ele disse sobre este período:
Minha própria participação nessa campanha foi um foco para as pessoas [para] tomar conforto que se Ian McKellen estivesse a bordo para isso, talvez seria tudo certo para outras pessoas para ser bem, gay e direto.
A Seção 28 foi, no entanto, promulgada e permaneceu nos livros de estatutos até 2000 na Escócia e 2003 na Inglaterra e no País de Gales. A seção 28 nunca foi aplicada na Irlanda do Norte.
Em 2003, durante uma aparição no Have I Got News For You, McKellen afirmou quando visitou Michael Howard, então Secretário do Meio Ambiente (responsável pelo governo local), em 1988 para fazer lobby contra a Seção 28, Howard recusou-se a mudar de posição, mas pediu-lhe que deixasse um autógrafo para seus filhos. McKellen concordou, mas escreveu: "Foda-se, eu sou gay". McKellen descreveu os ministros juniores de Howard, os conservadores David Wilshire e Jill Knight, que foram os arquitetos da Seção 28, como as "irmãs feias". de uma pantomima política.
McKellen continua muito ativo nos esforços pelos direitos LGBT. Em uma declaração em seu site sobre seu ativismo, o ator comentou:
Eu tenho relutante em fazer lobby em outras questões que eu mais me importo - armas nucleares (contra), religião (ateu), pena capital (anti), AIDS (fund-raiser) porque eu nunca quero estar sempre brotando, diluindo o impacto de abordar minha preocupação mais urgente; igualdade legal e social para os gays em todo o mundo.
McKellen é co-fundador do Stonewall, um grupo de lobby dos direitos LGBT no Reino Unido, nomeado após os distúrbios de Stonewall. McKellen também é patrono do LGBT History Month, Pride London, Oxford Pride, GAY-GLOS, LGBT Foundation e FFLAG, onde aparece em seu vídeo "Parents Talking".
Em 1994, na cerimônia de encerramento dos Jogos Gays, ele brevemente subiu ao palco para se dirigir à multidão, dizendo: "Sou Sir Ian McKellen, mas podem me chamar de Serena": Esse apelido, dado a ele por Stephen Fry, circulava na comunidade gay desde que o título de cavaleiro de McKellen foi conferido. Em 2002, ele foi o Celebrity Grand Marshal da San Francisco Pride Parade e compareceu ao Oscar com seu então namorado, o neozelandês Nick Cuthell. Em 2006, McKellen falou no pré-lançamento do Mês da História LGBT de 2007 no Reino Unido, dando seu apoio à organização e sua fundadora, Sue Sanders. Em 2007, ele se tornou patrono do The Albert Kennedy Trust, uma organização que oferece apoio a jovens, sem-teto e pessoas LGBT problemáticas.
Em 2006, tornou-se patrono da Oxford Pride, declarando:
Eu envio meu amor a todos os membros do Oxford Pride, seus patrocinadores e apoiadores, dos quais me orgulho de ser um... Os espectadores podem ficar impressionados com nossa confiança e determinação de ser nós mesmos e pessoas gays, de qualquer idade, pode ser consolado pela ocasião para tomar os primeiros passos para sair e deixar o armário para sempre para trás.
McKellen levou seu ativismo internacionalmente e causou um grande rebuliço em Cingapura, onde foi convidado para dar uma entrevista em um programa matinal e chocou o entrevistador ao perguntar se eles poderiam recomendar a ele um bar gay; o programa terminou imediatamente. Em dezembro de 2008, ele foi nomeado na lista Out's anual Out 100.
Em 2010, McKellen estendeu seu apoio ao festival Homotopia de Liverpool, no qual um grupo de adolescentes gays e lésbicas de Merseyside ajudou a produzir um pacote de campanha anti-homofobia para escolas e centros juvenis em toda a cidade. Em maio de 2011, ele chamou Sergey Sobyanin, prefeito de Moscou, de "covarde" por se recusar a permitir desfiles gays na cidade.
Em 2014, ele foi nomeado no top 10 da lista World Pride Power.
Trabalho de caridade
Em abril de 2010, junto com os atores Brian Cox e Eleanor Bron, McKellen apareceu em uma série de anúncios de TV para apoiar a Age UK, a instituição de caridade formada recentemente a partir da fusão da Age Concern e Help the Aged. Todos os três atores deram seu tempo gratuitamente.
Fã de críquete desde a infância, McKellen arbitrou em março de 2011 uma partida beneficente de críquete na Nova Zelândia para apoiar as vítimas do terremoto de fevereiro de 2011 em Christchurch.
McKellen é membro honorário do conselho da organização Only Make Believe, com sede em Nova York e Washington, DC. Only Make Believe cria e realiza peças interativas em hospitais e creches infantis. Ele foi homenageado pela organização em 2012 e apresentou sua gala anual Make Believe on Broadway em novembro de 2013. Ele ganhou publicidade para a organização ao se despir e ficar apenas com sua roupa íntima do Senhor dos Anéis no palco.
McKellen também tem uma história de apoio a teatros individuais. Enquanto estava na Nova Zelândia filmando O Hobbit em 2012, ele anunciou uma turnê especial pela Nova Zelândia "Shakespeare, Tolkien e você!", com os lucros destinados a ajudar a salvar o Isaac Theatre Royal, que sofreu grandes danos durante o terremoto de Christchurch em 2011. McKellen disse que optou por ajudar a salvar o prédio, já que foi o último teatro que ele tocou na Nova Zelândia (Waiting for Godot em 2010) e os habitantes locais' o amor por ele o tornava um lugar digno de apoio. Em julho de 2017, ele apresentou um novo show individual por uma semana no Park Theatre (Londres), doando os lucros para o teatro.
Juntamente com várias de suas co-estrelas de O Senhor dos Anéis (além da escritora Philippa Boyens e do diretor Peter Jackson), em 1º de junho de 2020, McKellen se juntou à série de YouTube de Josh Gad Reunited Apart que reúne o elenco de filmes populares por meio de videoconferência e promove doações para instituições de caridade sem fins lucrativos.
Outros trabalhos
Amigo de Ian Charleson e admirador de seu trabalho, McKellen contribuiu com um capítulo inteiro para For Ian Charleson: A Tribute. Uma gravação da voz de McKellen é ouvida antes das apresentações no Royal Festival Hall, lembrando os clientes de garantir que seus telefones celulares e alarmes de relógio estejam desligados e de tossir ao mínimo. Ele também participou da cerimônia de abertura das Paraolimpíadas de Verão de 2012 em Londres como Próspero de A Tempestade de Shakespeare.
Créditos de atuação
Prêmios e honrarias
McKellen recebeu duas indicações ao Oscar por suas atuações em Deuses e Monstros (1999) e O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel (2001). Ele também recebeu 5 indicações ao Primetime Emmy Award. McKellen recebeu duas indicações ao Tony Award, ganhando de Melhor Ator em uma Peça por sua atuação em Amadeus em 1981. Ele também recebeu 12 indicações ao Laurence Olivier Awards (Olivier Awards), ganhando 6 prêmios por suas atuações em Pillars of the Community (1977), The Alchemist (1978), Bent (1979), Wild Honey (1984), Richard III (1991) e Ian McKellen no Palco: Com Tolkien, Shakespeare, Outros e VOCÊ (2020).
Ele também recebeu vários prêmios honorários, incluindo Pride International Film Festival's Lifetime Achievement & Distinction Award em 2004 e o Olivier Awards's Society Special Award em 2006. Ele também recebeu o Evening Standard Awards The Lebedev Special Award em 2009. No ano seguinte, ele recebeu o Empire Award's Empire Icon Award Em 2017, ele recebeu o Prêmio Honorário do Festival Internacional de Cinema de Istambul. A BBC afirmou como suas "atuações garantiram a ele um lugar no cânone dos atores ingleses de teatro e cinema".
McKellen recebeu o título de cavaleiro em 1991 por serviços prestados às artes cênicas e foi nomeado Companheiro de Honra por serviços prestados ao drama e à igualdade nas honras de ano novo de 2008.
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