Dylan Thomas

Dylan Marlais Thomas (27 de outubro de 1914 – 9 de novembro de 1953) foi um poeta e escritor galês cujas obras incluem os poemas "Não entre com delicadeza naquela boa noite" e "E a morte não terá domínio", bem como o "jogo de vozes" Sob Madeira de Leite. Ele também escreveu histórias e programas de rádio como A Child's Christmas in Wales e Portrait of the Artist as a Young Dog. Ele se tornou amplamente popular durante sua vida e assim permaneceu após sua morte aos 39 anos na cidade de Nova York. A essa altura, ele havia adquirido uma reputação, que incentivou, como um "poeta barulhento, bêbado e condenado".

Thomas nasceu em Swansea, País de Gales, em 1914. Em 1931, quando tinha 16 anos, Thomas, um aluno comum, deixou a escola para se tornar repórter do South Wales Daily Post. Muitas de suas obras apareceram impressas quando ele ainda era adolescente. Em 1934, a publicação de "A luz surge onde o sol não brilha" chamou a atenção do mundo literário. Enquanto morava em Londres, Thomas conheceu Caitlin Macnamara. Eles se casaram em 1937 e tiveram três filhos: Llewelyn, Aeronwy e Colm.

Ele veio a ser apreciado como um poeta popular durante sua vida, embora achasse difícil ganhar a vida como escritor. Ele começou a aumentar sua renda com passeios de leitura e transmissões de rádio. Suas gravações de rádio para a BBC durante o final dos anos 1940 chamaram a atenção do público, e ele era frequentemente usado pela BBC como uma voz acessível da cena literária.

Thomas viajou pela primeira vez para os Estados Unidos na década de 1950. Suas leituras lá lhe trouxeram certa fama, enquanto seu comportamento errático e a bebida pioravam. Seu tempo nos Estados Unidos cimentou sua lenda, e ele passou a gravar em vinil obras como A Child's Christmas in Wales. Durante sua quarta viagem a Nova York em 1953, Thomas ficou gravemente doente e entrou em coma. Ele morreu em 9 de novembro de 1953 e seu corpo foi devolvido ao País de Gales. Em 25 de novembro de 1953, ele foi enterrado no cemitério da igreja de St Martin em Laugharne, Carmarthenshire.

Embora Thomas tenha escrito exclusivamente na língua inglesa, ele é reconhecido como um dos mais importantes poetas galeses do século XX. Ele é conhecido por seu uso original, rítmico e engenhoso de palavras e imagens. Sua posição como um dos grandes poetas modernos tem sido muito discutida e ele continua popular entre o público.

Vida e carreira

Infância

5 Cwmdonkin Drive, Swansea, o berço de Dylan Thomas

Dylan Thomas nasceu em 27 de outubro de 1914 em Swansea, filho de Florence Hannah (née Williams; 1882–1958), costureira, e David John Thomas (1876–1952), professor. Seu pai tinha um diploma de primeira classe em inglês pela University College, Aberystwyth, e ambições de subir acima de sua posição ensinando literatura inglesa na escola primária local. Thomas tinha uma irmã, Nancy Marles (1906–1953), oito anos mais velha. As crianças falavam apenas inglês, embora seus pais fossem bilíngues em inglês e galês, e David Thomas dava aulas de galês em casa.

O pai de Thomas escolheu o nome Dylan, que pode ser traduzido como "filho do mar" depois de Dylan ail Don, um personagem de The Mabinogion. Seu nome do meio, Marlais, foi dado em homenagem a seu tio-avô, William Thomas, um ministro unitarista e poeta cujo nome de bardo era Gwilym Marles. Dylan, pronunciado ˈ [ˈdəlan] (Dull-an) em galês, fez com que sua mãe se preocupasse com a possibilidade de ele ser provocado como o "enfadonho". Quando ele transmitiu na BBC galesa no início de sua carreira, ele foi apresentado usando essa pronúncia. Thomas favoreceu a pronúncia anglicizada e deu instruções de que deveria ser Dillan.

A casa geminada de tijolos vermelhos em 5 Cwmdonkin Drive (na respeitável área de Uplands), na qual Thomas nasceu e viveu até os 23 anos, foi comprada por seus pais alguns meses antes de seu nascimento.

Infância

Thomas escreveu vários relatos de sua infância crescendo em Swansea, e também há relatos disponíveis por aqueles que o conheceram quando criança. Thomas escreveu vários poemas sobre sua infância e início da adolescência, incluindo "Uma vez que era a cor do ditado" e "O corcunda no parque", além de contos como The Fight e A Child's Christmas in Wales.

Os quatro avós de Thomas não fizeram parte de sua infância. Durante os primeiros dez anos de sua vida, as tias e tios de Thomas em Swansea ajudaram em sua criação. Estes eram os três irmãos de sua mãe, Polly e Bob, que moravam no distrito de St Thomas em Swansea e Theodosia, e seu marido, o reverendo David Rees, em Newton, Swansea, onde os paroquianos lembram que Thomas às vezes ficava por um tempo. mês ou mais de cada vez.

Thomas' a infância também apresentava viagens regulares de verão à península de Llansteffan, uma parte de Carmarthenshire de língua galesa. Na terra entre Llangain e Llansteffan, a família de sua mãe, os Williamses e seus parentes próximos, trabalhavam em uma dúzia de fazendas com mais de mil acres entre eles. A memória de Fernhill, uma fazenda dilapidada de 15 acres alugada por sua tia materna, Ann Jones, e seu marido, Jim Jones, é evocada no poema lírico de 1945 "Fern Hill", mas é retratada com mais precisão em seu conto, The Peaches. Thomas também passou parte de suas férias de verão com a irmã de Jim, Rachel Jones, na fazenda vizinha de Pentrewyman, onde passou seu tempo montando o cavalo Prince, perseguindo faisões e pescando trutas.

Alguns campos ao sul de Fernhill ficava Blaencwm, um par de chalés de pedra para os quais os irmãos Swansea de sua mãe haviam se aposentado, e com quem o jovem Thomas e sua irmã, Nancy, às vezes ficavam. A alguns quilômetros de Blaencwm fica a vila de Llansteffan, onde Thomas costumava passar férias em Rose Cottage com sua tia, Anne Williams, meia-irmã de sua mãe que se casou com um nobre local.

Thomas' os avós paternos, Anne e Evan Thomas, moravam em The Poplars em Johnstown, nos arredores de Carmarthen. Anne era filha de William Lewis, um jardineiro da cidade. Ela nasceu e foi criada em Llangadog, assim como seu pai, que se acredita ser o “vovô” no conto de Thomas Uma visita ao vovô, no qual o vovô expressa sua determinação de ser enterrado não em Llansteffan, mas em Llangadog.

Evan trabalhava nas ferrovias e era conhecido como Thomas, o Guarda. Sua família se originou em outra parte de Carmarthenshire, de língua galesa, nas fazendas que ficavam ao redor das aldeias de Brechfa, Abergorlech, Gwernogle e Llanybydder, e que o jovem Thomas ocasionalmente visitava com seu pai. O lado paterno da família também proporcionou ao jovem Thomas outro tipo de experiência; muitos viviam nas cidades do cinturão industrial de South Wales, incluindo Port Talbot, Pontarddulais e Cross Hands.

Thomas teve bronquite e asma na infância e lutou contra isso ao longo de sua vida. Ele foi mimado por sua mãe, Florence, e gostava de ser mimado, uma característica que carregou até a idade adulta, tornando-se hábil em ganhar atenção e simpatia. Mas Florence saberia que as mortes de crianças eram um evento recorrente na história da família, e dizem que ela mesma havia perdido um filho logo após o casamento. Mas se Thomas era protegido e mimado em casa, os verdadeiros destruidores eram suas muitas tias e primos mais velhos, tanto em Swansea quanto na zona rural de Llansteffan. Alguns deles desempenharam um papel importante tanto em sua criação quanto em sua vida posterior, como observou a esposa de Thomas, Caitlin: “Ele não suportava a companhia deles por mais de cinco minutos... romper com eles, também. Eles foram o pano de fundo do qual ele surgiu, e ele precisou desse pano de fundo por toda a sua vida, como uma árvore precisa de raízes”.

Educação

A principal estrutura sobrevivente da antiga Escola de Gramática Swansea no Monte Pleasant, destruída principalmente durante o Swansea Blitz de 1941, foi renomeada para Dylan Thomas Building em 1988 para honrar seu ex-aluno. Foi então parte do antigo campus da Universidade Metropolitana Swansea

Placa memorial no antigo local de Mount Pleasant da Escola de Grammar Swansea

A educação formal de Thomas começou na escola da senhora Hole, uma escola particular em Mirador Crescent, a algumas ruas de sua casa. Ele descreveu sua experiência lá em Reminiscences of Childhood:

Nunca houve uma escola tão dama como a nossa, tão firme e amável e cheirando de galoshes, com a música doce e fumbled das lições de piano derivando para baixo de cima para a sala de escola solitário, onde apenas os ímpios às vezes lacrimogêneo sentou-se sobre somas desfeitas, ou para arrepender-se de um pequeno crime - o puxão do cabelo de uma menina durante a geografia, o chute debaixo da mesa durante a literatura inglesa.

Além da escola feminina, Thomas também teve aulas particulares com Gwen James, uma professora de elocução que estudou na escola de teatro em Londres, ganhando vários prêmios importantes. Ela também ensinou “Arte Dramática” e “Produção de Voz” e frequentemente ajudava os membros do elenco do Swansea Little Theatre (veja abaixo) com os papéis que eles representavam. Os talentos dramáticos e narrativos dos pais de Thomas, bem como seus interesses teatrais, também podem ter contribuído para o interesse do jovem Thomas pela atuação.

Em outubro de 1925, Thomas se matriculou na Swansea Grammar School para meninos, em Mount Pleasant, onde seu pai ensinava inglês. Ele era um aluno medíocre que evitava a escola, preferindo atividades de leitura e teatro. No primeiro ano, um de seus poemas foi publicado na revista da escola e, antes de sair, tornou-se seu editor. Thomas' várias contribuições para a revista da escola podem ser encontradas aqui:

Durante seus últimos anos escolares, ele começou a escrever poesia em cadernos; o primeiro poema, datado de 27 de abril (1930), intitula-se "Osiris, come to Isis". Em junho de 1928, Thomas venceu a corrida de milhas da escola, realizada em St. ele carregou uma fotografia de jornal de sua vitória com ele até sua morte.

Em 1931, quando tinha 16 anos, Thomas deixou a escola para se tornar repórter do South Wales Daily Post, onde permaneceu por cerca de 18 meses. Depois de deixar o jornal, Thomas continuou a trabalhar como jornalista freelance por vários anos, período durante o qual permaneceu em Cwmdonkin Drive e continuou a adicionar aos seus cadernos, acumulando 200 poemas em quatro livros entre 1930 e 1934. Dos 90 poemas que publicou, metade foi escrita durante esses anos.

No Palco

The Little Theatre mudou-se para Swansea's Maritime Quarter em 1979 e foi renomeado para Dylan Thomas Theatre em 1983

O palco também foi uma parte importante da vida de Thomas de 1929 a 1934, como ator, escritor, produtor e pintor de cenários. Ele participou de produções na Swansea Grammar School, e com o YMCA Junior Players e o Little Theatre, que tinha sede em Mumbles. Foi também uma companhia de turismo que participou de competições de teatro e festivais em South Wales. Entre outubro de 1933 e março de 1934, por exemplo, Thomas e seus colegas atores participaram de cinco produções no teatro Mumbles, bem como de nove apresentações itinerantes. Thomas continuou atuando e produzindo ao longo de sua vida, incluindo seu tempo em Laugharne, South Leigh e Londres (no teatro e no rádio), além de participar de nove leituras teatrais de Under Milk Wood. O ator shakespeariano, John Laurie, que havia trabalhado com Thomas tanto no palco quanto no rádio, pensou que Thomas "teria adorado ter sido ator" e, se tivesse escolhido, teria sido "Nosso primeiro poeta-dramatista de verdade". desde Shakespeare.”

Pintar os cenários do Little Theatre foi apenas um aspecto do interesse do jovem Thomas pela arte. Seus próprios desenhos e pinturas estavam pendurados em seu quarto em Cwmdonkin Drive, e suas primeiras cartas revelam um interesse mais amplo pela arte e pela teoria da arte. Thomas via a escrita de um poema como um ato de construção “como um escultor trabalha na pedra”, aconselhando posteriormente um aluno “a tratar as palavras como um artesão trata sua madeira ou pedra......” Ao longo de sua vida, seus amigos incluíram artistas, tanto em Swansea quanto em Londres, bem como na América.

Em seu tempo livre, Thomas visitava o cinema em Uplands, fazia caminhadas pela Baía de Swansea e frequentava os pubs de Swansea, especialmente o Antelope and the Mermaid Hotels em Mumbles. No Kardomah Café, perto da redação do jornal em Castle Street, ele conheceu seus contemporâneos criativos, incluindo seu amigo, o poeta Vernon Watkins, e o músico e compositor Daniel Jones, com quem, quando adolescente, Thomas ajudou a montar a ' 34;Warmley Broadcasting Corporation". Este grupo de escritores, músicos e artistas ficou conhecido como "The Kardomah Gang". Este também foi o período de sua amizade com Bert Trick, um lojista local, ativista político de esquerda e aspirante a poeta, e com o reverendo Leon Atkin, ministro de Swansea, ativista de direitos humanos e político local.

Em 1933, Thomas visitou Londres provavelmente pela primeira vez.

Londres e o casamento, 1933–1939

Thomas era um adolescente quando muitos dos poemas pelos quais ele se tornou famoso foram publicados: "E a morte não terá domínio", "Before I Knocked" e "A força que através do fusível verde impulsiona a flor". "E a morte não terá domínio" apareceu no New English Weekly em maio de 1933. Quando "A luz surge onde o sol não brilha" apareceu em The Listener em 1934, chamou a atenção de três figuras importantes da literatura londrina, T. S. Eliot, Geoffrey Grigson e Stephen Spender. Eles contataram Thomas e seu primeiro volume de poesia, 18 Poemas, foi publicado em dezembro de 1934. 18 Poemas era conhecido por suas qualidades visionárias, o que levou o crítico Desmond Hawkins a escrever que a obra era "o tipo de bomba que explode não mais do que uma vez em três anos". O volume foi aclamado pela crítica e ganhou um concurso organizado pelo Sunday Referee, conquistando novos admiradores do mundo da poesia londrina, incluindo Edith Sitwell e Edwin Muir. A antologia foi publicada pela Fortune Press, em parte uma editora vaidosa que não pagava a seus escritores e esperava que eles próprios comprassem um certo número de exemplares. Um arranjo semelhante foi usado por outros novos autores, incluindo Philip Larkin.

Em maio de 1934, Thomas fez sua primeira visita a Laugharne, “a cidade mais estranha do País de Gales”, como ele a descreveu em uma extensa carta a Pamela Hansford Johnson, na qual ele também escreve sobre a desolação estuarina da cidade e o sombrio vidas das mulheres catadoras de berbigões que trabalham na costa ao seu redor.

No ano seguinte, em setembro de 1935, Thomas conheceu Vernon Watkins, iniciando assim uma amizade para toda a vida. Thomas apresentou Watkins, que trabalhava no Lloyds Bank na época, a seus amigos, agora conhecidos como The Kardomah Gang. Naquela época, Thomas costumava frequentar o cinema às segundas-feiras com Tom Warner que, como Watkins, havia sofrido recentemente um colapso nervoso. Depois dessas viagens, Warner trazia Thomas de volta para jantar com sua tia. Em uma ocasião, quando ela serviu a ele um ovo cozido, ela teve que cortar a tampa para ele, pois Thomas não sabia como fazer isso. Isso porque sua mãe havia feito isso por ele durante toda a vida, um exemplo de mimá-lo. Anos depois, sua esposa Caitlin ainda teria que preparar seus ovos para ele.

Em dezembro de 1935, Thomas contribuiu com o poema "A mão que assinou o papel" para a edição 18 do New Verse bimestral. Em 1936, sua próxima coleção Twenty-five Poems, publicada por J. M. Dent, também recebeu muitos elogios da crítica. Dois anos depois, em 1938, Thomas ganhou o Prêmio Oscar Blumenthal de Poesia; foi também o ano em que o New Directions se ofereceu para ser seu editor nos Estados Unidos. Ao todo, ele escreveu metade de seus poemas enquanto morava em Cwmdonkin Drive antes de se mudar para Londres. Foi nessa época que a reputação de Thomas por beber muito se desenvolveu.

No final da década de 1930, Thomas foi considerado o "arauto poético" para um grupo de poetas ingleses, os Novos Apocalípticos. Thomas recusou-se a alinhar-se com eles e recusou-se a assinar o manifesto. Mais tarde, ele afirmou que acreditava que eles eram "muckpots intelectuais apoiados em uma teoria". Apesar disso, muitos do grupo, incluindo Henry Treece, modelaram seu trabalho no de Thomas.

Durante a atmosfera politicamente carregada da década de 1930, Thomas simpatizava muito com a esquerda radical, a ponto de manter laços estreitos com os comunistas, bem como decididamente pacifistas e antifascistas. Ele era um apoiador do movimento de esquerda No More War e se gabava de participar de manifestações contra a União Britânica de Fascistas. Bert Trick forneceu um extenso relato de um comício de Oswald Mosley no cinema Plaza em Swansea em julho de 1933, ao qual ele e Thomas compareceram.

Casamento

No início de 1936, Thomas conheceu Caitlin Macnamara (1913–1994), uma dançarina de 22 anos de ascendência irlandesa e francesa Quaker. Ela fugiu de casa com a intenção de fazer carreira na dança e, aos 18 anos, juntou-se ao coro do London Palladium. Apresentados por Augustus John, amante de Caitlin, eles se conheceram no pub The Wheatsheaf em Rathbone Place, no West End de Londres. Deitando a cabeça no colo dela, um Thomas bêbado a pediu em casamento. Thomas gostava de comentar que ele e Caitlin estavam juntos na cama dez minutos depois de se conhecerem. Embora Caitlin inicialmente continuasse seu relacionamento com John, ela e Thomas começaram uma correspondência e, na segunda metade de 1936, estavam namorando. Eles se casaram no cartório de Penzance, Cornwall, em 11 de julho de 1937.

Em maio de 1938, eles se mudaram para o País de Gales, alugando uma casa de campo na vila de Laugharne, Carmarthenshire. Eles viveram lá intermitentemente por pouco menos de dois anos até julho de 1941, e não voltaram a morar em Laugharne até 1949. Seu primeiro filho, Llewelyn Edouard, nasceu em 30 de janeiro de 1939.

Tempo de guerra, 1939–1945

Em 1939, uma coleção de 16 poemas e sete dos 20 contos publicados por Thomas em revistas desde 1934, apareceu como O Mapa do Amor. Dez histórias em seu próximo livro, Portrait of the Artist as a Young Dog (1940), foram baseadas menos em fantasia luxuosa do que aquelas em The Map of Love e mais em histórias reais. romances de vida apresentando-se no País de Gales. As vendas de ambos os livros foram baixas, resultando em Thomas vivendo com escassas taxas de escrita e revisão. Nessa época, ele emprestou muito de amigos e conhecidos. Perseguido pelos credores, Thomas e sua família deixaram Laugharne em julho de 1940 e se mudaram para a casa do crítico John Davenport em Marshfield, perto de Chippenham, em Gloucestershire. Lá, Thomas colaborou com Davenport na sátira The Death of the King's Canary, embora devido a temores de difamação, a obra não foi publicada até 1976.

No início da Segunda Guerra Mundial, Thomas estava preocupado com o recrutamento e referiu-se à sua doença como "um pulmão não confiável". A tosse às vezes o limitava à cama, e ele tinha um histórico de vomitar sangue e muco. Depois de procurar inicialmente emprego numa ocupação reservada, conseguiu ser classificado no Grau III, o que significa que seria dos últimos a ser convocado para o serviço. Entristecido ao ver seus amigos indo para o serviço ativo, ele continuou bebendo e lutou para sustentar sua família. Ele escreveu cartas implorando para figuras literárias aleatórias pedindo apoio, um plano que ele esperava que fornecesse uma renda regular de longo prazo. Thomas complementava sua renda escrevendo roteiros para a BBC, o que não apenas lhe dava ganhos adicionais, mas também fornecia evidências de que ele estava envolvido em trabalhos de guerra essenciais.

Em fevereiro de 1941, Swansea foi bombardeada pela Luftwaffe em um ataque de "três noites' blitz". Castle Street foi uma das muitas ruas que sofreram muito; fileiras de lojas, incluindo o Kardomah Café, foram destruídas. Thomas caminhou pela casca bombardeada do centro da cidade com seu amigo Bert Trick. Chateado com a visão, ele concluiu: "Nosso Swansea está morto". Mais tarde, Thomas escreveu um programa de recursos para o rádio, Return Journey, que descrevia o café como sendo "derrubado na neve". O programa, produzido por Philip Burton, foi transmitido pela primeira vez em 15 de junho de 1947. O Kardomah Café reabriu na Portland Street após a guerra.

Fazer filmes

Em cinco projetos de filmes, entre 1942 e 1945, o Ministério da Informação (MOI) encomendou a Thomas o roteiro de uma série de documentários sobre planejamento urbano e patriotismo de guerra, tudo em parceria com o diretor John Eldridge: País de Gales: Verde Montanha, Montanha Negra, Novas Cidades para Antigas, Combustível para a Batalha, Nosso País e Uma Cidade Renascida.

Em maio de 1941, Thomas e Caitlin deixaram o filho com a avó em Blashford e se mudaram para Londres. Thomas esperava encontrar um emprego na indústria cinematográfica e escreveu ao diretor da divisão de filmes do Ministério da Informação. Depois de ser rejeitado, ele encontrou trabalho na Strand Films, obtendo sua primeira renda regular desde o South Wales Daily Post. Strand produziu filmes para o MOI; Thomas escreveu pelo menos cinco filmes em 1942, This Is Colour (uma história da indústria de tingimento britânica) e New Towns For Old (sobre a reconstrução do pós-guerra). These Are The Men (1943) foi uma peça mais ambiciosa na qual o verso de Thomas acompanha a filmagem de Leni Riefenstahl de um dos primeiros comícios de Nuremberg. Conquest of a Germ (1944) explorou o uso dos primeiros antibióticos na luta contra a pneumonia e a tuberculose. Our Country (1945) foi uma viagem romântica pela Grã-Bretanha ao som da poesia de Thomas.

No início de 1943, Thomas iniciou um relacionamento com Pamela Glendower; um dos vários casos que ele teve durante seu casamento. Os casos perderam força ou foram interrompidos depois que Caitlin descobriu sua infidelidade. Em março de 1943, Caitlin deu à luz uma filha, Aeronwy, em Londres. Eles moravam em um estúdio decadente em Chelsea, composto por um único cômodo grande com uma cortina separando a cozinha.

Fugindo para o País de Gales

A família Thomas também fez várias fugas de volta ao País de Gales. Entre 1941 e 1943, eles viveram intermitentemente em Plas Gelli, Talsarn, em Cardiganshire. Plas Gelli fica perto do rio Aeron, após o qual Aeronwy é pensado para ter sido nomeado. Algumas das cartas de Thomas de Gelli podem ser encontradas em suas Collected Letters. Os Thomas dividiram a mansão com seus amigos de infância de Swansea, Vera e Evelyn Phillips. A amizade de Vera com os Thomas na vizinha New Quay é retratada no filme de 2008, The Edge of Love.

Em julho de 1944, com a ameaça de bombas voadoras alemãs em Londres, Thomas mudou-se para a casa da família em Blaencwm, perto de Llangain, Carmarthenshire, onde voltou a escrever poesia, completando "Holy Spring" e "Visão e Oração".

Em setembro daquele ano, a família Thomas mudou-se para New Quay em Cardiganshire (Ceredigion), onde alugou Majoda, um bangalô de madeira e amianto nas falésias com vista para a Baía de Cardigan. Foi lá que Thomas escreveu a peça de rádio Quite Early One Morning, um esboço para seu trabalho posterior, Under Milk Wood. Da poesia escrita nessa época, destaca-se "Fern Hill", que se acredita ter sido iniciada enquanto morava em New Quay, mas concluída em Blaencwm em meados de 1945. Thomas' nove meses em New Quay, disse o primeiro biógrafo, Constantine FitzGibbon, foram "uma segunda floração, um período de fertilidade que lembra os primeiros dias... [com uma] grande efusão de poemas", bem como uma boa quantidade de outro material. Seu segundo biógrafo, Paul Ferris, concordou: "Com base na produção, o bangalô merece uma placa própria." O terceiro biógrafo de Thomas, George Tremlett, concordou, descrevendo a época em New Quay como "um dos períodos mais criativos da vida de Thomas". O professor Walford Davies, que coeditou a edição definitiva da peça em 1995, observou que New Quay "foi crucial para complementar a galeria de personagens que Thomas tinha à mão para escrever Under Milk Wood". "

Anos de radiodifusão, 1945–1949

The Boat House, Laugharne, a família Thomas casa de 1949

Embora Thomas já tivesse escrito para a BBC, era uma fonte de renda menor e intermitente. Em 1943, ele escreveu e gravou uma palestra de 15 minutos intitulada "Reminiscences of Childhood" para a BBC galesa. Em dezembro de 1944, ele gravou Quite Early One Morning (produzido por Aneirin Talfan Davies, novamente para a BBC galesa), mas quando Davies o ofereceu para transmissão nacional, a BBC de Londres recusou. Em 31 de agosto de 1945, o BBC Home Service transmitiu Quite Early One Morning e, nos três anos iniciados em outubro de 1945, Thomas fez mais de cem transmissões para a corporação. Thomas foi empregado não apenas para suas leituras de poesia, mas também para discussões e críticas.

Na segunda metade de 1945, Thomas começou a ler para o programa de rádio da BBC, Book of Verse, transmitido semanalmente para o Extremo Oriente. Isso proporcionou a Thomas uma renda regular e o colocou em contato com Louis MacNeice, um companheiro de bebida agradável cujo conselho Thomas apreciava. Em 29 de setembro de 1946, a BBC começou a transmitir o Terceiro Programa, uma rede de alta cultura que oferecia oportunidades para Thomas. Ele apareceu na peça Comus para o Terceiro Programa, um dia após o lançamento da rede, e sua voz rica e sonora levou a partes de personagens, incluindo o papel principal em Agamemnon e Satanás em uma adaptação de Paraíso Perdido. Thomas continuou sendo um convidado popular em talk shows de rádio para a BBC, que o considerava "útil caso seja necessário um poeta da geração mais jovem". Ele tinha um relacionamento difícil com a administração da BBC e um trabalho de equipe nunca foi uma opção, com a bebida citada como o problema. Apesar disso, Thomas tornou-se uma voz familiar no rádio e na Grã-Bretanha era "em todos os sentidos uma celebridade".

Dylan Thomas escreveu:

No final de setembro de 1945, os Thomas deixaram o País de Gales e estavam morando com vários amigos em Londres. Em dezembro, eles se mudaram para Oxford para morar em uma casa de veraneio às margens do Cherwell. Pertenceu ao historiador A.J.P. Taylor. Sua esposa, Margaret, provaria ser a patrona mais comprometida de Thomas.

A publicação de Deaths and Entrances em fevereiro de 1946 foi um grande ponto de virada para Thomas. O poeta e crítico Walter J. Turner comentou em The Spectator, "Este livro sozinho, em minha opinião, o classifica como um grande poeta".

Itália, South Leigh e Praga...

No ano seguinte, em abril de 1947, os Thomas viajaram para a Itália, após Thomas ter recebido uma bolsa da Society of Authors. Eles ficaram primeiro em vilas perto de Rapallo e depois em Florença, antes de se mudarem para um hotel em Rio Marina, na ilha de Elba. Em seu retorno, Thomas e sua família mudaram-se, em setembro de 1947, para a mansão em South Leigh, a oeste de Oxford, encontrada para ele por Margaret Taylor. Ele continuou seu trabalho para a BBC, completou vários roteiros de filmes e trabalhou mais em suas ideias para Under Milk Wood, incluindo uma discussão no final de 1947 de The Village of the Mad i> (como a peça era então chamada) com o produtor da BBC Philip Burton. Mais tarde, ele lembrou que, durante a reunião, Thomas havia discutido suas ideias de ter um narrador cego, um organista que tocava para um cachorro e dois amantes que se escreviam todos os dias, mas nunca se encontraram.

Em março de 1949, Thomas viajou para Praga. Ele havia sido convidado pelo governo tcheco para comparecer à inauguração da Academia dos Escritores da Tchecoslováquia. União. Jiřina Hauková, que já havia publicado traduções de alguns dos poemas de Thomas, foi seu guia e intérprete. Em suas memórias, Hauková lembra que em uma festa em Praga, Thomas "narrou a primeira versão de sua peça de rádio Under Milk Wood." Ela descreve como ele traçou o enredo sobre uma cidade que foi declarada insana, mencionando o organista que tocava para ovelhas e cabras e o padeiro com duas esposas.

...e de volta para Laugharne

Um mês depois, em maio de 1949, Thomas e sua família mudaram-se para sua última casa, a Boat House em Laugharne, comprada para ele por £ 2.500 em abril de 1949 por Margaret Taylor. Thomas adquiriu uma garagem a cem metros da casa na borda de um penhasco, que transformou em seu galpão de escrita e onde escreveu vários de seus poemas mais aclamados. Ele também alugou "Pelican House" em frente ao seu bar de bebedeira regular, Brown's Hotel, para seus pais que moraram lá de 1949 a 1953.

Caitlin deu à luz seu terceiro filho, um menino chamado Colm Garan Hart, em 25 de julho de 1949.

Em outubro, o poeta neozelandês, Allen Curnow, veio visitar Thomas na Boat House, que o levou ao seu galpão de escrita e "pescou um rascunho para me mostrar o inacabado Under Milk Madeira" isso foi, diz Curnow, intitulado The Town That Was Mad. Este é o primeiro avistamento conhecido do roteiro da peça que se tornaria Under Milk Wood.

América, Irã... e Under Milk Wood, 1950–1953

O poeta americano John Brinnin convidou Thomas para ir a Nova York, onde em fevereiro de 1950 eles embarcaram em uma lucrativa turnê de três meses por centros de artes e campi. A turnê, que começou diante de um público de mil pessoas no Kaufmann Auditorium do Poetry Center em Nova York, passou por cerca de 40 locais. Durante a turnê, Thomas foi convidado para muitas festas e eventos e em várias ocasiões ficou bêbado - fazendo de tudo para chocar as pessoas - e foi um convidado difícil. Thomas bebeu antes de algumas de suas leituras, embora se argumente que ele pode ter fingido ser mais afetado por isso do que realmente foi. A escritora Elizabeth Hardwick relembrou como ele era um artista inebriante e como a tensão aumentava antes de uma apresentação: “Ele chegaria apenas para desmaiar no palco? Alguma cena assustadora aconteceria na festa da faculdade? Ele seria ofensivo, violento, obsceno?" Caitlin disse em suas memórias: "Ninguém nunca precisou menos de encorajamento, e ele se afogou nisso".

E a morte não terá domínio

Thomas lê "E a morte não terá domínio para uma gravação de 1953"

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Ao retornar à Grã-Bretanha, Thomas começou a trabalhar em mais dois poemas, "Na coxa do gigante branco", que leu no Terceiro Programa em setembro de 1950, e o incompleto "No paraíso do país". Em outubro, Thomas enviou um rascunho das primeiras 39 páginas de 'The Town That Was Mad' para a BBC. A tarefa de acompanhar esse trabalho até a produção como Under Milk Wood foi atribuída a Douglas Cleverdon, da BBC, responsável pela escalação de Thomas para "Paradise Lost".

Apesar das insistências de Cleverdon, o roteiro escapou das prioridades de Thomas e em janeiro de 1951 ele foi ao Irã para trabalhar em um filme para a Anglo-Iranian Oil Company, uma tarefa que Callard especulou ter sido realizada em nome das agências de inteligência britânicas. Thomas viajou pelo país com a equipe de filmagem, e suas cartas para casa expressam vividamente seu choque e raiva com a pobreza que viu ao seu redor. Ele também fez uma leitura no British Council e conversou com vários intelectuais iranianos, incluindo Ebrahim Golestan, cujo relato de seu encontro com Thomas foi traduzido e publicado. O filme nunca foi feito, com Thomas retornando ao País de Gales em fevereiro, embora seu tempo no Irã lhe permitisse fornecer alguns minutos de material para um documentário da BBC, 'Persian Oil'.

Mais tarde naquele ano, Thomas publicou dois poemas, que foram descritos como "excepcionalmente contundentes." Eles eram uma ode, na forma de uma vilanela, a seu pai moribundo, Não vá gentilmente para aquela boa noite, e o irreverente Lamento.

Embora tivesse uma série de patronos ricos, incluindo Margaret Taylor, a princesa Marguerite Caetani e Marged Howard-Stepney, Thomas ainda estava em dificuldades financeiras e escreveu várias cartas implorando a figuras literárias notáveis, incluindo T. S. Eliot. Taylor não gostou que Thomas fizesse outra viagem aos Estados Unidos e pensou que, se tivesse um endereço permanente em Londres, poderia conseguir um trabalho estável lá. Ela comprou uma propriedade, 54 Delancey Street, em Camden Town, e no final de 1951 Thomas e Caitlin moravam no apartamento do porão. Thomas descreveria o apartamento como sua "casa do horror em Londres" e não voltou para lá depois de sua turnê pela América em 1952.

Segunda turnê de 20 de janeiro a 16 de maio de 1952

Thomas fez uma segunda viagem aos Estados Unidos em 1952, desta vez com Caitlin – depois que ela descobriu que ele havia sido infiel em sua viagem anterior. Eles bebiam muito e Thomas começou a sofrer de gota e problemas pulmonares. A segunda turnê foi a mais intensa das quatro, com 46 compromissos. A viagem também resultou na gravação de Thomas de sua primeira poesia em vinil, que a Caedmon Records lançou na América no final daquele ano. Uma de suas obras gravadas nessa época, A Child's Christmas in Wales, tornou-se sua obra em prosa mais popular na América. A gravação original de 1952 de A Child's Christmas in Wales foi uma seleção de 2008 para o Registro Nacional de Gravações dos Estados Unidos, afirmando que é "creditado com o lançamento da indústria de audiolivros nos Estados Unidos". Estados".

Uma versão abreviada da primeira metade de The Town That Was Mad foi publicada em Botteghe Oscure em maio de 1952, com o título Llareggub. Uma Peça para Rádio Talvez. Thomas estava em Laugharne há quase três anos, mas seu meio-jogo progrediu pouco desde sua época em South Leigh. No verão de 1952, o título do half-play foi alterado para Under Milk Wood porque John Brinnin achou que o título Llareggub não atrairia o público americano. Em 6 de novembro de 1952, Thomas escreveu ao editor da Botteghe Oscure para explicar por que não havia conseguido "terminar a segunda metade do meu artigo para você".; Ele falhou vergonhosamente, disse ele, em adicionar à "minha metade solitária de um jogo talvez maluco".

Em 10 de novembro de 1952, a última coleção de Thomas Collected Poems, 1934–1952, foi publicada pela Dent; ele tinha 38 anos. Ganhou o prêmio Foyle de poesia. Revendo o volume, o crítico Philip Toynbee declarou que "Thomas é o maior poeta vivo da língua inglesa". O pai de Thomas morreu de pneumonia pouco antes do Natal de 1952. Nos primeiros meses de 1953, sua irmã morreu de câncer de fígado, um de seus patronos tomou uma overdose de pílulas para dormir, três amigos morreram em tenra idade e Caitlin teve um aborto.

Terceira turnê de 21 de abril a 3 de junho de 1953

Em abril de 1953, Thomas voltou sozinho para uma terceira turnê pela América. Ele realizou um "trabalho em andamento" versão de Under Milk Wood, a solo, pela primeira vez na Universidade de Harvard a 3 de maio. Uma semana depois, a obra foi apresentada com elenco completo no Poetry Center, em Nova York. Ele cumpriu o prazo somente após ser trancado em uma sala pela assistente de Brinnin, Liz Reitell, e ainda estava editando o roteiro na tarde da apresentação; suas últimas falas foram entregues aos atores enquanto eles se maquiavam.

Durante esta penúltima turnê, Thomas conheceu o compositor Igor Stravinsky, que se tornou seu admirador após ter conhecido sua poesia por W. H. Auden. Eles discutiram sobre a colaboração em uma "obra teatral musical" para o qual Thomas forneceria o libreto sobre o tema da "redescoberta do amor e da linguagem no que poderia ser deixado depois do mundo após a bomba" O choque da morte de Thomas no final do ano levou Stravinsky a compor seu In Memoriam Dylan Thomas para tenor, quarteto de cordas e quatro trombones. A primeira apresentação em Los Angeles em 1954 foi apresentada com uma homenagem a Thomas de Aldous Huxley.

Thomas passou os últimos nove ou dez dias de sua terceira turnê em Nova York principalmente na companhia de Reitell, com quem teve um caso. Durante esse tempo, Thomas fraturou o braço ao cair de um lance de escadas quando estava bêbado. O médico de Reitell, Milton Feltenstein, engessou seu braço e tratou-o de gota e gastrite.

Depois de voltar para casa, Thomas trabalhou em Under Milk Wood em Laugharne. Aeronwy, sua filha, notou que sua saúde havia “deteriorado visivelmente... Eu podia ouvir sua tosse violenta. Todas as manhãs ele tinha um ataque de tosse prolongado... A tosse não era novidade, mas parecia pior do que antes.” Ela também observou que os apagões que Thomas estava experimentando eram "uma fonte constante de comentários" entre seus amigos de Laugharne.

Thomas enviou o manuscrito original para Douglas Cleverdon em 15 de outubro de 1953. Ele foi copiado e devolvido a Thomas, que o perdeu em um pub em Londres e exigiu uma duplicata para levar para a América. Thomas voou para os Estados Unidos em 19 de outubro de 1953 para o que seria sua última viagem. Ele morreu em Nova York antes que a BBC pudesse gravar Under Milk Wood. Richard Burton estrelou a primeira transmissão em 1954 e foi acompanhado por Elizabeth Taylor em um filme subsequente. Em 1954, a peça ganhou o Prêmio Itália de programas literários ou dramáticos.

A turnê final: Morte em Nova York

A sepultura de Thomas na Igreja de St Martin, Laugharne

Thomas deixou Laugharne em 9 de outubro de 1953, na primeira etapa de sua quarta viagem à América. Ele chamou sua mãe, Florence, para se despedir: "Ele sempre sentiu que tinha que sair deste país por causa de seu peito tão ruim". Thomas sofreu de problemas no peito durante a maior parte de sua vida, embora eles tenham começado para valer logo depois que ele se mudou em maio de 1949 para a Boat House em Laugharne - a "heronária brônquica", como ele a chamava. Poucas semanas depois de se mudar, ele visitou um médico local, que receitou remédios para o peito e a garganta.

Enquanto esperava em Londres antes de seu vôo, Thomas ficou com o comediante Harry Locke e trabalhou em Under Milk Wood. Locke notou que Thomas estava tendo problemas com o peito, "terrível" acessos de tosse que o deixavam roxo. Ele também estava usando um inalador para ajudar na respiração. Também houve relatos de que Thomas também estava tendo desmaios. Sua visita ao produtor da BBC Philip Burton, alguns dias antes de partir para Nova York, foi interrompida por um blecaute. Em sua última noite em Londres, ele teve outra na companhia de seu colega poeta Louis MacNeice.

Thomas chegou a Nova York em 20 de outubro de 1953 para realizar novas apresentações de Under Milk Wood, organizado por John Brinnin, seu agente americano e diretor do Poetry Center. Brinnin não viajou para Nova York, mas permaneceu em Boston para escrever. Ele passou a responsabilidade para sua assistente, Liz Reitell. Ela conheceu Thomas no aeroporto de Idlewild e ficou chocada com sua aparência. Ele parecia pálido, delicado e trêmulo, não com a robustez de sempre: "Ele estava muito doente quando chegou aqui". Depois de ser levado por Reitell para fazer o check-in no Chelsea Hotel, Thomas fez o primeiro ensaio de Under Milk Wood. Eles então foram para a White Horse Tavern em Greenwich Village, antes de retornar ao Chelsea Hotel.

No dia seguinte, Reitell o convidou para ir ao apartamento dela, mas ele recusou. Eles foram passear, mas Thomas não se sentiu bem e retirou-se para a cama pelo resto da tarde. Reitell deu-lhe meio grão (32,4 miligramas) de fenobarbital para ajudá-lo a dormir e passou a noite no hotel com ele. Dois dias depois, em 23 de outubro, no terceiro ensaio, Thomas disse que estava muito doente para participar, mas lutou, tremendo e ardendo em febre, antes de desmaiar no palco.

No dia seguinte, 24 de outubro, Reitell levou Thomas para ver seu médico, Milton Feltenstein, que administrou injeções de cortisona e Thomas conseguiu passar pela primeira apresentação naquela noite, mas desmaiou imediatamente depois. "Este circo lá fora" ele disse a um amigo que tinha vindo nos bastidores, "me tirou a vida por enquanto". Reitell disse mais tarde que Feltenstein era "um médico selvagem que pensava que injeções curariam qualquer coisa".

A Tavern White Horse em Nova York, onde Thomas estava bebendo pouco antes de sua morte

Na apresentação seguinte, em 25 de outubro, seus colegas atores perceberam que Thomas estava muito doente: "Ele estava desesperadamente doente... não pensamos que ele seria capaz de fazer a última apresentação porque estava tão doente… Dylan literalmente não conseguia falar, ele estava tão doente… ainda assim, minha maior lembrança é que ele não tinha voz.

Na noite de 27 de outubro, Thomas compareceu à sua festa de 39 anos, mas sentiu-se mal e voltou ao hotel depois de uma hora. No dia seguinte, participou de A Poesia e o Cinema, simpósio gravado no Cinema 16.

O ponto de viragem ocorreu a 2 de novembro. A poluição do ar em Nova York aumentou significativamente e exacerbou doenças pulmonares como a de Thomas. No final do mês, mais de 200 nova-iorquinos morreram devido à poluição.

Em 3 de novembro, Thomas passou a maior parte do dia em seu quarto, entretendo vários amigos. Ele saiu à noite para cumprir dois compromissos de bebida. Após retornar ao hotel, ele saiu novamente para beber às 2h. Depois de beber no White Horse, Thomas voltou ao Hotel Chelsea, declarando: "Eu bebi dezoito uísques diretos". Acho que esse é o recorde!" O barman e o dono do bar que o atendeu comentaram posteriormente que Thomas não poderia ter bebido mais da metade daquela quantia.

Thomas tinha um compromisso em uma casa de moluscos em Nova Jersey com Ruthven Todd em 4 de novembro. Quando Todd telefonou para o Chelsea naquela manhã, Thomas disse que estava se sentindo mal e adiou o noivado. Todd achou que ele parecia "terrível". O poeta Harvey Breit foi outro a telefonar naquela manhã. Ele pensou que Thomas parecia "ruim". A voz de Thomas, lembrou Breit, era "baixa e rouca". Ele queria dizer: "Você parece ter saído da tumba", mas em vez disso disse a Thomas que parecia Louis Armstrong.

Mais tarde, Thomas foi beber com Reitell no White Horse e, sentindo-se mal novamente, voltou ao hotel. Feltenstein foi vê-lo três vezes naquele dia, administrando o secretante de cortisona ACTH por injeção e, na terceira visita, meio grão (32,4 miligramas) de sulfato de morfina, que afetou a respiração de Thomas. Reitell ficou cada vez mais preocupado e telefonou para Feltenstein pedindo conselhos. Ele sugeriu que ela procurasse ajuda masculina, então ela chamou o pintor Jack Heliker, que chegou antes das 23h. À meia-noite de 5 de novembro, a respiração de Thomas tornou-se mais difícil e seu rosto ficou azul. Reitell ligou para Feltenstein, que chegou ao hotel por volta da 1h e chamou uma ambulância. Em seguida, demorou mais uma hora para a ambulância chegar a St. Vincent's, embora estivesse a apenas alguns quarteirões do Chelsea.

Thomas deu entrada na ala de emergência do Hospital St Vincent's às 1h58. Ele estava em coma e suas anotações médicas afirmam que "a impressão na admissão foi de encefalopatia alcoólica aguda, dano cerebral causado pelo álcool, pelo qual o paciente foi tratado sem resposta". Feltenstein então assumiu o controle dos cuidados de Thomas, embora ele não tivesse direitos de admissão no St. Vincent's. O especialista sênior em cérebro do hospital, Dr. C.G. Gutierrez-Mahoney, não foi chamado para examinar Thomas até a tarde de 6 de novembro, cerca de trinta e seis horas após a admissão de Thomas.

Caitlin voou para a América no dia seguinte e foi levada ao hospital, quando uma traqueostomia foi realizada. Suas primeiras palavras relatadas foram: "O maldito homem já morreu?" Ela teve permissão para ver Thomas apenas por 40 minutos pela manhã, mas voltou à tarde e, embriagada, ameaçou matar John Brinnin. Quando ela se tornou incontrolável, ela foi colocada em uma camisa de força e internada, por Feltenstein, na clínica privada de desintoxicação psiquiátrica River Crest em Long Island.

Acredita-se agora que Thomas sofria de bronquite, pneumonia, enfisema e asma antes de sua admissão no St Vincent's. Em seu artigo de 2004, Death by Neglect, D. N. Thomas e o Dr. Simon Barton revelaram que Thomas estava com pneumonia quando foi internado em coma. Os médicos levaram três horas para restaurar sua respiração, usando respiração artificial e oxigênio. Resumindo suas descobertas, eles concluem: "As notas médicas indicam que, na admissão, a doença brônquica de Dylan foi considerada muito extensa, afetando os campos pulmonares superior, médio e inferior, esquerdo e direito." 34; O patologista forense, professor Bernard Knight, concorda: "a morte foi claramente devida a uma infecção pulmonar grave com extensa broncopneumonia avançada... a gravidade da infecção pulmonar, com áreas acinzentadas consolidadas de pneumonia bem estabelecida, sugere que tinha começado antes da admissão no hospital."

Thomas morreu ao meio-dia de 9 de novembro, sem nunca ter se recuperado do coma. Uma enfermeira e o poeta John Berryman estavam presentes com ele no momento da morte.

Consequências

Circulavam-se rumores de uma hemorragia cerebral, seguidos por relatos conflitantes de assalto ou mesmo de que Thomas havia bebido até a morte. Mais tarde, surgiram especulações sobre drogas e diabetes. Na autópsia, o patologista encontrou três causas de morte - pneumonia, inchaço cerebral e fígado gorduroso. Apesar da bebedeira do poeta, seu fígado não apresentava sinais de cirrose.

A publicação da biografia de John Brinnin em 1955 Dylan Thomas in America consolidou o legado de Thomas como o "poeta condenado"; Brinnin se concentra nos últimos anos de Thomas e pinta um retrato dele como um bêbado e namorador. Biografias posteriores criticaram a visão de Brinnin, especialmente sua cobertura da morte de Thomas. David Thomas em Negligência Fatal: Quem Matou Dylan Thomas? afirma que Brinnin, junto com Reitell e Feltenstein, foram os culpados. A biografia de FitzGibbon de 1965 ignora o alcoolismo de Thomas e fala sobre sua morte, dando apenas duas páginas em seu livro detalhado para a morte de Thomas. Ferris em sua biografia de 1989 inclui o alcoolismo de Thomas, mas é mais crítico com aqueles ao seu redor em seus últimos dias e não chega à conclusão de que ele bebeu até a morte. Muitas fontes criticaram o papel e as ações de Feltenstein, especialmente seu diagnóstico incorreto de delirium tremens e a alta dose de morfina que ele administrou. O Dr. C. G. de Gutierrez-Mahoney, o médico que tratou Thomas enquanto estava em St. uso de morfina'.

As autobiografias de Caitlin Thomas, Caitlin Thomas – Leftover Life to Kill (1957) e My Life with Dylan Thomas: Double Drink Story (1997), descrevem os efeitos do álcool no poeta e em seu relacionamento. “A nossa não era apenas uma história de amor, era uma história de bebida, porque sem o álcool ela nunca teria se levantado”, escreveu ela, e “O bar era o nosso altar”. 34; O biógrafo Andrew Lycett atribuiu o declínio da saúde de Thomas a um relacionamento alcoólatra co-dependente com sua esposa, que se ressentia profundamente de seus casos extraconjugais. Em contraste, os biógrafos de Dylan, Andrew Sinclair e George Tremlett, expressam a opinião de que Thomas não era alcoólatra. Tremlett argumenta que muitos dos problemas de saúde de Thomas resultaram de diabetes não diagnosticado.

Thomas morreu sem deixar testamento, com bens no valor de £ 100. Seu corpo foi trazido de volta ao País de Gales para ser enterrado no cemitério da vila em Laugharne. O funeral de Thomas, ao qual Brinnin não compareceu, ocorreu na Igreja de St Martin em Laugharne em 24 de novembro. Seis amigos da aldeia carregaram o caixão de Thomas. Caitlin, sem o chapéu habitual, caminhava atrás do caixão, com seu amigo de infância Daniel Jones ao seu lado e sua mãe ao seu lado. A procissão até a igreja foi filmada e o velório aconteceu no Brown's Hotel. O colega poeta e amigo de longa data de Thomas, Vernon Watkins, escreveu o obituário do The Times.

A viúva de Thomas, Caitlin, morreu em 1994 e foi enterrada ao lado dele. O pai de Thomas, "DJ", morreu em 16 de dezembro de 1952 e sua mãe, Florence, em agosto de 1958. O filho mais velho de Thomas, Llewelyn, morreu em 2000, sua filha, Aeronwy, em 2009, e seu filho mais novo, Colm, em 2012.

Poesia

Estilo poético e influências

A recusa de Thomas em se alinhar a qualquer grupo ou movimento literário tornou difícil categorizar ele e seu trabalho. Embora influenciado pelos movimentos do simbolismo moderno e do surrealismo, ele se recusou a seguir tais credos. Em vez disso, os críticos veem Thomas como parte dos movimentos do modernismo e do romantismo, embora as tentativas de classificá-lo dentro de uma escola neo-romântica particular tenham sido infrutíferas. O Élder Olson, em seu estudo crítico de 1954 sobre a poesia de Thomas, escreveu sobre "... uma outra característica que distinguia a obra de Thomas daquela de outros poetas". Era inclassificável." Olson continuou que em uma era pós-moderna que continuamente tentou exigir que a poesia tivesse referência social, nenhuma poderia ser encontrada na obra de Thomas, e que sua obra era tão obscura que os críticos não podiam explicá-la.

O estilo verbal de Thomas jogou contra formas estritas de versos, como na villanelle "Não vá gentilmente para aquela boa noite". Suas imagens aparecem cuidadosamente ordenadas em uma sequência padronizada, e seu tema principal era a unidade de toda a vida, o processo contínuo de vida e morte e uma nova vida que ligava as gerações. Thomas via a biologia como uma transformação mágica que produzia unidade a partir da diversidade, e em sua poesia buscava um ritual poético para celebrar essa unidade. Ele viu homens e mulheres presos em ciclos de crescimento, amor, procriação, novo crescimento, morte e nova vida. Portanto, cada imagem engendra seu oposto. Thomas derivou suas imagens intimamente entrelaçadas, às vezes autocontraditórias, da Bíblia, do folclore galês, da pregação e de Sigmund Freud. Explicando a fonte de suas imagens, Thomas escreveu em uma carta para Glyn Jones: “Minha própria obscuridade está fora de moda, baseada, como é, em um simbolismo preconcebido derivado (receio que tudo isso soe lanoso e pretensioso) do significado cósmico da anatomia humana".

A poesia inicial de Thomas era conhecida por sua densidade verbal, aliteração, ritmo acelerado e rima interna, e alguns críticos detectaram a influência do poeta inglês Gerard Manley Hopkins. Isso é atribuído a Hopkins, que aprendeu sozinho o galês e usou versos saltados, trazendo algumas características da métrica poética galesa para sua obra. Quando Henry Treece escreveu a Thomas comparando seu estilo ao de Hopkins, Thomas respondeu negando qualquer influência. Thomas admirava muito Thomas Hardy, que é considerado uma influência. Quando Thomas viajou pela América, ele recitou algumas das obras de Hardy em suas leituras.

Outros poetas de quem os críticos acreditam que Thomas teve influência incluem James Joyce, Arthur Rimbaud e D. H. Lawrence. William York Tindall, em seu estudo de 1962, A Reader's Guide to Dylan Thomas, encontra uma comparação entre o jogo de palavras de Thomas e Joyce, enquanto observa os temas do renascimento e natureza são comuns às obras de Lawrence e Thomas. Embora Thomas se descreva como o "Rimbaud de Cwmdonkin Drive", ele afirmou que a frase "Swansea's Rimbaud" foi cunhado pelo poeta Roy Campbell. Os críticos exploraram as origens dos passados mitológicos de Thomas em suas obras, como "The Orchards", que Ann Elizabeth Mayer acredita refletir os mitos galeses do Mabinogion. A poesia de Thomas é notável por sua musicalidade, mais clara em "Fern Hill", "In Country Sleep", "Ballad of the Long-legged Bait" e "Na Coxa do Gigante Branco" de Under Milk Wood.

Thomas uma vez confidenciou que os poemas que mais o influenciaram foram as rimas Mãe Ganso que seus pais lhe ensinaram quando ele era criança:

Eu deveria dizer que eu queria escrever poesia no início porque eu tinha caído no amor com palavras. Os primeiros poemas que eu conhecia eram rimas de berçário e antes que eu pudesse lê-los para mim eu tinha vindo amar as palavras deles. Só as palavras. O que as palavras eram de uma importância muito secundária... Eu me apaixonei, essa é a única expressão que eu posso pensar, de uma vez, e ainda estou à mercê das palavras, embora às vezes agora, conhecendo um pouco de seu comportamento muito bem, Eu acho que eu posso influenciá-los ligeiramente e até aprendi a vencê-los agora e depois, que eles parecem desfrutar. Tropecei por palavras ao mesmo tempo. E, quando comecei a ler as rimas de berçário para mim, e, mais tarde, para ler outros versos e baladas, eu sabia que eu tinha descoberto as coisas mais importantes, para mim, que poderia ser sempre.

Thomas tornou-se um talentoso escritor de poesia em prosa, com coleções como Portrait of the Artist as a Young Dog (1940) e Quite Early One Morning (1954) mostrando ele era capaz de escrever contos comoventes. Seu primeiro trabalho em prosa publicado, After the Fair, apareceu no The New English Weekly em 15 de março de 1934. Jacob Korg acredita que se pode classificar a obra de ficção de Thomas em dois corpos principais: fantasias vigorosas em estilo poético e, a partir de 1939, narrativas mais diretas. Korg supõe que Thomas abordou sua escrita em prosa como uma forma poética alternativa, o que lhe permitiu produzir narrativas complexas e involuídas que não permitem que o leitor descanse.

Poeta galês

Thomas não gostava de ser considerado um poeta provinciano e condenava qualquer noção de 'Galês' em sua poesia. Quando ele escreveu para Stephen Spender em 1952, agradecendo-lhe por uma revisão de seus Collected Poems, ele acrescentou "Oh, & Eu esqueci. Não sou influenciado pela poesia bárdica galesa. Eu não sei ler galês." Apesar disso, seu trabalho estava enraizado na geografia do País de Gales. Thomas reconheceu que voltou ao País de Gales quando teve dificuldade para escrever, e John Ackerman argumenta que "Sua inspiração e imaginação estavam enraizadas em sua origem galesa". Caitlin Thomas escreveu que trabalhava "em um ritmo fanaticamente estreito, embora não houvesse nada de estreito na profundidade e compreensão de seus sentimentos". O sulco da descendência hereditária direta na terra de seu nascimento, da qual ele nunca em pensamento, e dificilmente em corpo, saiu."

O chefe de programas do País de Gales na BBC, Aneirin Talfan Davies, que encomendou várias das primeiras palestras de rádio de Thomas, acreditava que "toda a atitude do poeta é a dos bardos medievais". #34; Kenneth O. Morgan contra-argumenta que é um 'empreendimento difícil' encontrar vestígios de cynghanedd (harmonia consonantal) ou cerdd dafod (arte da língua) na poesia de Thomas. Em vez disso, ele acredita que seu trabalho, especialmente seus primeiros poemas autobiográficos, está enraizado em um país em mudança que ecoa o galês do passado e a anglicização da nova nação industrial: "rural e urbano, religioso e profano, galês". e inglês, implacável e profundamente compassivo." O colega poeta e crítico Glyn Jones acreditava que quaisquer vestígios de cynghanedd na obra de Thomas eram acidentais, embora ele sentisse que Thomas empregou conscientemente um elemento da métrica galesa; o de contar sílabas por linha em vez de pés. Constantine Fitzgibbon, que foi seu primeiro biógrafo em profundidade, escreveu "Nenhum grande poeta inglês jamais foi tão galês quanto Dylan".

Embora Thomas tivesse uma conexão profunda com o País de Gales, ele não gostava do nacionalismo galês. Certa vez, ele escreveu: "A terra de meus pais, e meus pais podem mantê-la". Embora muitas vezes atribuída ao próprio Thomas, essa fala na verdade vem do personagem Owen Morgan-Vaughan, no roteiro que Thomas escreveu para o melodrama britânico de 1948 As três irmãs estranhas. Robert Pocock, um amigo da BBC, lembrou: “Só uma vez ouvi Dylan expressar uma opinião sobre o nacionalismo galês. Ele usou três palavras. Dois deles eram o nacionalismo galês”. Embora não tenha sido expresso com tanta força, Glyn Jones acreditava que a amizade dele e de Thomas esfriou nos últimos anos, pois ele não havia "rejeitado o suficiente". dos elementos que Thomas não gostava - "nacionalismo galês e uma espécie de moralidade de fazenda nas colinas". Desculpando-se, em uma carta a Keidrych Rhys, editor da revista literária País de Gales, o pai de Thomas escreveu que tinha "medo de que Dylan não fosse muito galês".;. Embora FitzGibbon afirme que a negatividade de Thomas em relação ao nacionalismo galês foi fomentada pela hostilidade de seu pai em relação à língua galesa.

Recepção crítica

A obra e a estatura de Thomas como poeta têm sido muito debatidas por críticos e biógrafos desde sua morte. Os estudos críticos foram obscurecidos pela personalidade e mitologia de Thomas, especialmente sua personalidade bêbada e morte em Nova York. Quando Seamus Heaney deu uma palestra em Oxford sobre o poeta, ele abriu se dirigindo à assembléia, "Dylan Thomas é agora tanto um caso histórico quanto um capítulo na história da poesia", questionando como 'Thomas, o Poeta' é um de seus atributos esquecidos. David Holbrook, que escreveu três livros sobre Thomas, declarou em sua publicação de 1962 Llareggub Revisited, "a característica mais estranha da notoriedade de Dylan Thomas - não que ele seja falso, mas que atitudes em relação à poesia se ligaram a ele que não apenas ameaçam o prestígio, a eficácia e a acessibilidade à poesia inglesa, mas também destruíram sua verdadeira voz e, finalmente, a ele." O Poetry Archive observa que "os detratores de Dylan Thomas o acusam de estar embriagado tanto com a linguagem quanto com o uísque, mas, embora não haja dúvida de que o som da linguagem é fundamental para seu estilo, ele foi também um escritor disciplinado que reescreveu obsessivamente'.

Muitos críticos argumentaram que o trabalho de Thomas é muito estreito e que ele sofre de extravagância verbal. Aqueles que defenderam seu trabalho acharam as críticas desconcertantes. Robert Lowell escreveu em 1947: "Nada poderia ser mais equivocado do que as disputas inglesas sobre a grandeza de Dylan Thomas... Ele é um escritor deslumbrante e obscuro que pode ser apreciado sem compreensão". Kenneth Rexroth disse, ao ler Eighteen Poems, "A excitação cambaleante de um estudante embriagado de poesia atingiu o filisteu com um golpe tão forte com um pequeno livro quanto Swinburne fez com Poems and Ballads ." Philip Larkin em uma carta para Kingsley Amis em 1948, escreveu que "ninguém pode 'enfiar palavras em nós como alfinetes'... como ele [Thomas] pode", mas seguiu isso por afirmando que ele "não usa suas palavras para qualquer vantagem". Amis foi muito mais duro, encontrando pouco mérito em seu trabalho e alegando que estava "espumando pela boca com mijo". Em 1956, a publicação da antologia New Lines com obras do coletivo britânico The Movement, que incluía Amis e Larkin entre eles, estabeleceu uma visão da poesia moderna que condenava os poetas do século 1940. O trabalho de Thomas em particular foi criticado. David Lodge, escrevendo sobre o Movimento em 1981, afirmou que "Dylan Thomas foi feito para representar tudo o que eles detestam, obscuridade verbal, pretensão metafísica e rapsódia romântica".

Apesar das críticas de setores da academia, a obra de Thomas foi mais aceita pelos leitores do que muitos de seus contemporâneos e é um dos poucos poetas modernos cujo nome é reconhecido pelo público em geral. Em 2009, mais de 18.000 votos foram dados em uma pesquisa da BBC para encontrar o poeta favorito do Reino Unido; Thomas foi colocado em 10º. Vários de seus poemas passaram para o mainstream cultural, e seu trabalho foi usado por autores, músicos e escritores de cinema e televisão. O programa da BBC Radio, Desert Island Discs, no qual os convidados costumam escolher suas músicas favoritas, ouviu 50 participantes selecionarem uma gravação de Dylan Thomas. John Goodby afirma que essa popularidade com o público leitor permite que a obra de Thomas seja classificada como vulgar e comum. Ele também cita que, apesar de um breve período durante a década de 1960 em que Thomas foi considerado um ícone cultural, o poeta foi marginalizado nos círculos críticos devido à sua exuberância, tanto na vida quanto na obra, e sua recusa em saber seu lugar. Goodby acredita que Thomas foi desprezado principalmente desde a década de 1970 e se tornou "um embaraço para a crítica poética do século XX", seu trabalho falhando em se encaixar nas narrativas padrão e, portanto, sendo ignorado em vez de estudado. Em junho de 2022, Thomas foi o tema de In Our Time da BBC Radio 4.

Memoriais

Estátua de Thomas em Swansea

No bairro marítimo de Swansea estão o Dylan Thomas Theatre, casa do Swansea Little Theatre do qual Thomas já foi membro, e o antigo Guildhall construído em 1825 e agora ocupado pelo Dylan Thomas Centre, um centro de literatura, onde são realizadas exposições e palestras e cenário do anual Dylan Thomas Festival. Fora do centro está uma estátua de bronze de Thomas, de John Doubleday. Outro monumento a Thomas fica em Cwmdonkin Park, um de seus locais favoritos de infância, perto de sua cidade natal. O memorial é uma pequena rocha em um jardim fechado dentro do parque cortado e inscrito pelo falecido escultor Ronald Cour com as linhas finais de Fern Hill.

Plaque em memória de Thomas, no canto de Poets, Abadia de Westminster

A casa de Thomas em Laugharne, a Boathouse, é um museu administrado pelo Conselho do Condado de Carmarthenshire. Seu galpão de escrita também é preservado. Em 2004, foi criado o Prêmio Dylan Thomas em sua homenagem, concedido ao melhor escritor publicado em inglês com menos de 30 anos. Em 2005, foi criado o Prêmio Dylan Thomas de Roteiro. O prêmio, administrado pelo Dylan Thomas Centre, é concedido no Swansea Bay Film Festival anual. Em 1982, uma placa foi inaugurada na Praça dos Poetas. Esquina, Abadia de Westminster. A placa também está inscrita com as duas últimas linhas de "Fern Hill".

Em 2014, o Royal Patron of The Dylan Thomas 100 Festival foi Charles, Príncipe de Gales, que em 2013 fez uma gravação de "Fern Hill" para o Dia Nacional da Poesia.

Em 2014, para comemorar o centenário do nascimento de Thomas, o British Council Wales empreendeu um programa de trabalhos culturais e educacionais de um ano. Os destaques incluíram uma réplica itinerante do galpão de trabalho de Thomas, a exposição de ilustrações de Sir Peter Blake baseadas em Under Milk Wood e uma maratona de 36 horas de leituras, que incluiu Michael Sheen e Sir Ian McKellen realizando o trabalho de Thomas. No mesmo ano, Thomas entre as dez pessoas homenageadas em um selo postal do Reino Unido emitido pelo Royal Mail em suas "Remarkable Lives" emitir.

O ator Dylan Sprouse leva o nome dele.

Thomas é mencionado na música "Dylan Thomas" do álbum de 2019 do Better Oblivion Community Center.

Lista de trabalhos

• The Collected Poems of Dylan Thomas: The New Centenary Edition (em inglês). Ed. com Introdução de John Goodby. Londres: Weidenfeld & Nicolson, 2014
• The Notebook Poems 1930–34, editado por Ralph Maud. Londres: Dent, 1989
• Dylan Thomas: Os manuscritosJohn Ackerman. Londres: Dent 1995
• Dylan Thomas: Early Prose WritingsWalford Davies. Londres: Dent 1971
• Histórias ColetivasWalford Davies. Londres: Dent, 1983
• Sob a madeira do leite: um jogo para vozesWalford Davies e Ralph Maud. Londres: Dent, 1995
• No ar com Dylan Thomas: The Broadcasts, ed. R. Maud. Nova Iorque: Novas direções, 1991

Correspondência

• Ferris, Paul (ed) (2017), Dylan Thomas: As Cartas Coletadas2 vols. Introdução por Paul Ferris. Londres: Weidenfeld & Nicolson

Vol I: 1931–1939

Vol II: 1939–1953

• Watkins, Vernon (ed) (1957), Cartas a Vernon Watkins. Londres: Dent.

Adaptações póstumas para o cinema

• 1972: Madeira de leite, estrelando Richard Burton, Elizabeth Taylor, e Peter O'Toole
• 1987: Natal de uma criança no País de Gales dirigido por Don McBrearty
• 1992: As Filhas de Rebecca estrelando Peter O'Toole e Joely Richardson
• 1996: Dia da independência Antes do ataque, o presidente parafraseia Thomas "não vá suave nessa boa noite".
• 2007: Dylan Thomas: A War Films Anthology (DDHE/IWM D23702 – 2006)
• 2009: Nadolig Plentyn yng Nghymru/Um Natal de criança em País de Gales, 2009 BAFTA Melhor curta-metragem, animação, trilha sonora em galês e inglês, diretor: Dave Unwin. Os extras incluem comentários filmados de Aeronwy Thomas. 5-016886-088457
• 2014: Definir fogo para as estrelas, com Thomas retratado por Celyn Jones e John Brinnin por Elijah Wood
• 2014: Madeira de leite BBC, estrelando Charlotte Church, Tom Jones, Griff Rhys-Jones e Michael Sheen
• 2014: Interessante O poema é destaque em todo o filme como um tema recorrente sobre a perseverança da humanidade
• 2016: Dominionário, escrito e dirigido por Steven Bernstein, examina as horas finais de Thomas (Rhys Ifans)

Adaptação para ópera

• Unter dem Milchwald pelo compositor alemão Walter Steffens em seu próprio libretto usando a tradução de Erich Fried Madeira de leite em alemão, Ópera Estatal de Hamburgo 1973 e Staatstheater Kassel 1977