Banda de jazz

A Jazz Band ( Jazz Ensemble ou Jazz Combo ) é um conjunto musical que toca música de jazz. As bandas de jazz variam na quantidade de seus membros e no estilo do jazz que tocam, mas é comum encontrar uma banda de jazz composta de uma seção de ritmo e uma seção de buzina.

O tamanho de uma banda de jazz está intimamente relacionado ao estilo do jazz que eles tocam, bem como o tipo de local em que tocam. As bandas de jazz menores, também conhecidas como combos , são comuns em boates e outros pequenos locais e serão compostos de três a sete músicos; Enquanto as grandes bandas são encontradas em salas de dança e outros locais maiores.

As bandas de

jazz podem variar em tamanho de uma grande banda, a um trio menor ou quarteto. Algumas bandas usam vocalistas, enquanto outros são grupos puramente instrumentais.

As bandas de jazz e sua composição mudaram muitas vezes ao longo dos anos, assim como a própria música muda com a interpretação pessoal e a improvisação de seus artistas.

É comum que os músicos de uma combinação tocassem sua música de memória. A natureza improvisada dessas performances torna todos os shows únicos.

A seção de ritmo consiste na percussão, contrabaixo ou baixo e geralmente pelo menos um instrumento capaz de tocar acordes, como piano, guitarra, órgão ou vibrafone de Hammond; A maioria geralmente terá mais de um deles. A seção padrão do ritmo é piano, baixo e bateria.

A seção da buzina consiste em uma seção de sopro de madeira e uma seção de latão, que toca a melodia.

O banjo tem sido usado no jazz desde as primeiras bandas de jazz. O uso mais antigo do banjo em uma banda de jazz foi de Frank Duson em 1917, no entanto, Laurence Marrero afirma que se tornou popular em 1915.

Existem três tipos comuns de banjo, banjo de plectrum, banjo tenor e banjo de violoncelo. Com o tempo, o banjo de tenor de quatro cordas se tornou o banjo mais comum usado no jazz. A caixa de som semelhante a um tambor no banjo tornou-a mais alta do que as guitarras acústicas que eram comuns com as primeiras bandas de jazz, e os banjos eram populares para gravar.

A partir do início da década de 1950, alguns baixistas de jazz começaram a usar o baixo elétrico no lugar do contrabaixo.

Jazz Drumming é a arte de tocar percussão, geralmente o conjunto de bateria, em estilos de jazz, desde o jazz Dixieland do estilo dos anos 1910 até a fusão de jazz-rock da era da década de 1970 e o jazz latino da década de 1980. Estilisticamente, esse aspecto do desempenho foi moldado por seu ponto de partida, Nova Orleans, além de inúmeras outras regiões do mundo, incluindo outras partes dos Estados Unidos, Caribe e África.

O jazz exigiu um método de reprodução de percussão diferente dos estilos europeus tradicionais, que era facilmente adaptável aos diferentes ritmos do novo gênero, promovendo a criação da técnica híbrida de toca de jazz.

O clarinete é um instrumento de sopro de madeira com um bocal de suporte único. Um jogador de clarinete é conhecido como clarinetista. Originalmente, o clarinete era um instrumento central no jazz, começando com os jogadores de Nova Orleans na década de 1910. Ele permaneceu um instrumento de assinatura do jazz durante grande parte da era da grande banda na década de 1940. Larry Shields foi o clarinetista da Dixieland Jazz Band original, a primeira banda de jazz a gravar comercialmente em 1917. Os jogadores americanos Ted Lewis e Jimmie Noone foram pioneiros do instrumento em bandas de jazz. O b ♭ soprano clarinete foi O instrumento mais comum, mas alguns músicos de jazz primitivos, como Alcide Nunez, preferiram o CLARINET SOPRANO C, e muitas bandas de latão de jazz de Nova Orleans usaram um e ♭ soprano clarinete. Clarinetistas de balanço como Benny Goodman, Artie Shaw e Woody Herman lideraram grandes bandas e grupos menores da década de 1930.

com o declínio das grandes bandas ' Popularidade No final da década de 1940, o clarinete desapareceu de sua posição proeminente no jazz e o saxofone subiu em importância em muitas bandas de jazz, provavelmente porque usa um sistema de dedilhado menos complicado. Mas o clarinete não desapareceu completamente. No final dos anos 50, o jazz tradicional experimentou um renascimento, com o notável exemplo de clarinetista Acker Bilk, Bristol Paramount Jazz Band. Algumas das obras da banda de jazz de Bilk chegaram às paradas pop.

Na seção Saxofone, todos os saxofones tocam uma linha melódica semelhante, mas o sax barítono dobra ocasionalmente se juntando ao trombone e baixo para tocar a linha de baixo. Uma seção de saxofone de grande banda normalmente consiste em dois saxofones alto, dois saxofones tenores e um saxofone de barítono.

Violino de jazz é o uso do violino ou violino elétrico para improvisar linhas solo. Embora o violino tenha sido usado nas gravações de jazz desde as primeiras décadas do século XX, é mais comumente associado à música folclórica do que jazz. O músico de jazz Milt Hinton afirmou que o declínio dos jogadores de violino coincidiu com a introdução de filmes de som, pois muitos violinistas foram usados como acompanhamento para filmes silenciosos.

A definição de vocalista de jazz pode não estar clara porque o Jazz compartilhou muito com blues e música pop desde a década de 1920. Em seu livro Jazz essencial, Henry Martin e Keith Waters identificam cinco características principais que identificam o canto de jazz, três dos quais são: " Fraseando [...], uso de notas azuis [. ..], [e] enfeites melódicos livres. " Muitas vezes, a voz humana pode atuar no lugar de uma seção de latão na tocação de melodias, escritas e improvisadas.

O canto de Scat é a improvisação vocal com vocabóis sem palavras, sílabas sem sentido ou sem palavras. Embora o canto de Scat seja improvisado, as linhas melódicas geralmente são variações nos fragmentos de escala e arpejo, padrões de estoque e riffs, como é o caso dos improvisadores instrumentais. A escolha deliberada das sílabas SCAT também é um elemento -chave na improvisação vocal do jazz. A escolha da sílaba influencia a articulação, coloração e ressonância da apresentação.

Outro aspecto importante do jazz é a improvisação (" Jams "). As bandas tocando dessa maneira se enquadram na categoria de bandas de jam. Uma maneira comum de incorporar a improvisação é apresentar performances solo dos membros da banda compensados no local, permitindo que eles mostrem suas habilidades.

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  Jazz ensemble in art, 1924
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  O Louisiana Cinco Jazz Banda em uma foto publicitária (1919)
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  Banda de jazz tocando na Maison, em Nova Orleans (2010)
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  The Montreal Jazz Band (2013)
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  O líder da banda de Jazz, Tenente James Reese, com a 369a Infantaria (1919)
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  Woody Allen tocando com o Eddy Davis New Orleans Jazz Band (2011)
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  A Festa de Nova Orleans Jazz Banda, atuando no Old Mint Museum em Nova Orleans (2013)
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  The Preservation Hall Jazz Banda atua no funeral do clarinetista Jacques Gauthé no Preservation Hall (2007)
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  Uma banda de jazz em Lancashire, Reino Unido (2007)

• Banda de jazz juvenil
• Lista de grandes bandas
• Lista de músicos de jazz

• Berliner, Paul (1994). Pensando em Jazz: A Arte Infinita de Melhoria. Chicago: University of Chicago Press. ISBN 978-0-226-04381-4.